Сочинение по картине Фашист пролетел — Аркадий Пластов
Картина Аркадия Пластова «Фашист пролетел», одна из немногих, которая, на мой взгляд, не вписывается в его традиционные образы. Для меня это картина-противоречие. Здесь изображена природа и вся ее краса, но в то же время омрачена войной и гибелью.
Вся простота жизни изображена на других картинах А. Пластова здесь отсутствует. Во время войны никто не испытывал простой жизни, она была сложная и с большими утратами.
Не зная названия картины, а просто посмотрев на нее, можно подумать, что это простой осенний пейзаж. Но приглядевшись, понимаешь, какие страдания и боль здесь изображены. На переднем плане, лежит бездыханное тело молодого пастушка.
Его верный друг-пес рядышком воет по своему хозяину. Он как бы просит, чтобы тот встал и поиграл с ним. Стадо коров, смотрит на них.
Некоторые спрятались в кустах, а некоторые лежат уже мертвые. Они, как и их пастух попали под обстрел фашистского самолета, который виден вдали.
Еще большую боль и тоску приносит задний план. Светлое небо, бескрайние зеленые поля, золотистые деревья. Такой красотой невозможно не любоваться.
Но любоваться уже некому. От одной только мысли об этом, все как бут-то потускнело. Как жаль, что из-за алчности и безразличия отдельных людей страдают миллионы.
Они становятся лишь темными пятнами, бездыханно лежащими на сырой земле.
Я думаю этой картиной, на примере всего лишь одного бедного мальчика, автор хотел показать, насколько нужно ценить жизнь и не только свою, а всего живого. Все наши действия влияют на все живое, в том числе и людей с которыми мы даже незнакомы. Поэтому перед тем, как что-то сделать для себя, подумайте про других.
Жизнь дана каждому своя, и никто не имеет права ее отнимать через свою прихоть.
Сочинения по картинам:
- Родник — Аркадий Пластов Известный русский художник Пластов Аркадий Александрович всю жизнь прожил в одном, родном селе. На своих полотнах больше всех он изображал односельчан, их жизнь, обычаи, время проведение и даже преобразования деревни. Любая из его картин это этап жизни простого сельского человека. Картина родник показывает нам мужчину и женщину, пьющих воду из родника. На улице жаркий летний […]...
- В деревне — Аркадий Пластов Аркадий Пластов представляет собой наиболее яркую фигуру советского искусства, именно этот художник сумел создать свой уникальный и лиричный художественный язык, изображая простые и знакомые каждому сцены. Творец станковой живописной картины, художник-иллюстратор и настоящий мастер пейзажного этюда — Пластов, казалось, мог работать в любом существующем жанре. Но реалистичная жанровая живопись покорила сердце художника, как потом продолжала […]...
- Первый снег — Аркадий Пластов В произведениях Аркадия Пластова невооруженным взглядом видна неподдельная любовь к сельской жизни, крестьянству; именно этой теме посвящены многие его работы. Одна из самых известных его картин на эту тему — «Первый снег». На ней художник изобразил простой сюжет из деревенской жизни — декорациями являются изба, палисадник перед ней, береза. Но главное на картине — снегопад. […]...
- Ужин трактористов — Аркадий Пластов Пластов Аркадий Александрович — один из известных советских живописцев. В его картинах жанровая сцена всегда описывается лирически. Она никогда не мыслится вне пейзажа или красот природы. Также наблюдается отсутствие какого-то особого момента или конфликта, но поэтичная сторона образа при этом очень выразительна. Все эти особенности можно наблюдать, рассмотрев картину А. Пластова «Ужин трактористов». Происходит событие […]...
- Мама — Аркадий Пластов Самый родной и дорогой в мире человек — это мама. Сколько бы лет вам уже ни было и где бы вы сами небыли мама всегда думает и заботится о вас. Материнство — это очень тяжел труд, который приносит каждой женщине несказанную радость. Именно это чувство мы можем наблюдать на картине Аркадия Пластова «Мама». Мы видим […]...
- Сенокос — Аркадий Пластов Картина Аркадия Пластова «Сенокос» — одна из самых известных работ художника, которую он написал в 1945 году. На картине изображен самый разгар лета, цветущий луг очаровывает зрителя своими яркими красками, кажется, что работа наполнена и звуками: поют косы, шелестят травы и листья, щебечут птицы, жужжат насекомые. Лето в деревне даже для детей — это не […]...
- Слепцы — Аркадий Пластов Пластов Аркадий Александрович известный советский художник-живописец. Множество его картин посвящены жизни бедных крестьян. Картина «Слепцы» пробуждает бурю эмоций и сожаление к тем бедным людям. На полотне автор показал небольшую крестьянскую деревушку. Дома старенькие, деревянные. На переднем плане мы видим открытое окошко небольшого домика. Из него женщина что-то дает мальчику. Позади него стоят мужчина и женщина. […]...
- Жатва — Аркадий Пластов Одним из знаменитых художников России есть Пластов Аркадий Александрович. Он имел большую силу воли и жажду творить. Несмотря на то, что в 1931 году все его работы написаны непосильным трудом сгорели, он смог оставить в наследство современникам около десяти тысяч прекрасных творений. В своих работах автор изображал крестьянскую жизнь русского народа. На его полотнах мы […]...
- Полдень — Аркадий Пластов Очень романтичной и жизненной есть картина известного русского художника Пластова Аркадия Александровича «Полдень». Он любил писать простую жизнь сельского народа. Наблюдать за их работой, отдыхом и весельем. Он и сам всю жизнь прожил в селе и, возможно, именно рядом с людьми, которые изображены на картинах прошла вся его жизнь. На этом холсте автор показал простую […]...
- Саня Маликов — Аркадий Пластов Известный русский художник Аркадий Александрович Пластов очень любил изображать сельскую жизнь и ее обитателей. Хотя он писал и пейзажи окружающие его деревню, и жизнь односельчан, многие его картины относят именно к портретному жанру, так как автор писал с натуры. Портретной есть и его картина «Саня Маликов». Это маленький мальчик около двенадцати лет. Он изображен сидящим […]...
- Тройка — Аркадий Пластов Анализируя творчество Пластова на предмете его картины «Тройка. Ребятишки у речки», нельзя не отметить тот факт, что художник испытывает какие-то особенные чувства к детям, часто используя их образы в своих работах. Именно они и являются основными героями большинства его шедевральных полотен. В данном случае, очень ярко передается не только сам образ ребенка, но и ко […]...
- Деревенский Март — Аркадий Пластов Прекрасный русский художник Пластов Аркадий Александрович оставил по себе незабываемый клад и вклад в живопись современного народа. Его картины — это рассказы о той жизни крестьян России, которая была и уже никогда не будет. Многие его работы напечатаны в школьных учебниках. Больше всего меня поразила картина «Деревенский март». Возможно, потому что на улице уже весна, […]...
- Юность. Утро — Аркадий Пластов Многих художников привлекали жизненные сцены простого народа. Как они работаю, отдыхают, празднуют. Около десяти тысяч картин посвятил этой тематике Пластов Аркадий Александрович. Его вдохновлял деревенский быт. Мне очень нравится картина из этой тематики «Юность. Утро». Автор показал нам прекрасный пейзаж летнего утра. Большое бескрайнее поле, засеянное зерном. Колоски уже большие, но еще зеленные. Вдали, на […]...
- Летом — Аркадий Пластов Лето — любимое время года для многих из нас. Это время отдыха, новых впечатлений, новых открытий. На картине «Летом» художник показал знойный летний день. Под березками отдыхают двое людей. Судя по всему, это мама с дочкой. Они набрали полные корзины грибов и присели в тень отдохнуть. На девочке изображено белое платье и красная косынка. Девочка […]...
- Цветистый луг — Аркадий Рылов Мне известно, что эту картину художник нарисовал в 1916 году. Мне понравилась эта картина не только потому, что на ней изображен летний теплый денек. Я люблю лето, и как все дети я люблю проводить летние каникулы в деревне, на свежем воздухе. Ведь именно там получаешь заряд свежего воздуха, со своими эмоциями. На картине мы видим […]...
- На природе — Аркадий Рылов Художник любил максимально целостные образы, особое освещение, необычное понимание света. Весь пейзаж пронизан невероятно радостным чувством. Пространство построено по-особому. Именно такая манера была характерна для живописца. Цвета всех его творений очень плотные. Они невероятно далеки от зыбкости этюдов. Передаваемое настроение всегда эпично. Зачастую оно передается зрителям с помощью особых прологов или неких предчувствий чего-то. Художник […]...
- Домик с красной крышей — Аркадий Рылов Картина » Домик с красной крышей » написана в 1933 году в Подмосковье. Однажды летом, утром на дачном поезде он отправился на станцию Крюково к старым знакомым. Там домик, крыша которого представлена нам в красном цвете вокруг цветут молодые березки. Водоем изображенный на полотне представляет собой единое королевство с разной популярностью: зеленые лягушки грелись на […]...
- Полевая рябинка — Аркадий Рылов На этой картине художник проводит нам экскурсию по идеальному миру живой природы. Показывая нам только самое прекрасное и самое доброе. На полотне мы видим изображена речка. Она прячется от нашего взгляда в зарослях травы. Разными цветами изобразил художник траву, растущую на лугу. Можно подумать, что художник выдумал свой пейзаж, потому что нам не верится, что […]...
- Цветущие ветки миндаля — Винсент Ван Гог Картина «Цветущие ветки миндаля» была написана Винсентом Ван Гогом в 1890 году, в том же году художник умер. У него была нелегкая судьба, его часто преследовали неудачи, а к концу жизни одолела душевная болезнь. Его работы не пользовались популярностью при его жизни, его творчество наоборот отвергали, никто не хотел с ним сотрудничать. Он обрел славу […]...
- В голубом просторе — Аркадий Рылов Эту картину, историки относят к числу тех картин, которые начинают рассказывать нам историю живописи в советские времена. На передний план картины, художник выставляет птицу, он их рисует в белом цвете, они летят над морем. Пушистые облака, и голубое небо так же не могут остаться без внимания. Где то вдалеке, художник изобразил небольшой кораблик, и мы […]...
- Зеленый шум — Аркадий Рылов Высокий крутой берег реки, над которым с размашистым гулом шумит взволнованная порывами ветра листва, летящие по реке далеко внизу лодки под белыми парусами, безграничный простор заречья и облака в высокой синеве ветреного неба,- все в этой гулкой, насыщенной движением картине проникнуто чувством любви к родной природе и восторгом перед ее мятущимся «непокоем». И надо ли […]...
- Автопортрет. Время летит — Кало Фрида Фрида Кало родилась в 1907 году в Мексике. Она прожила нелегкую жизнь, но испытания, выпавшие на ее долю, не сломали ее позитивный взгляд на жизнь, но наполнили ее творчество чувством собственного достоинства и жаждой жизни. В своих картинах, а в основном это были автопортреты, Фрида Кало мастерски передает свои чувства: боль, утрату, тщетность человеческих усилий […]...
- Закат — Аркадий Рылов Аркадий Рылов — известный пейзажист и символист, ученик Штиглица и Архипа Куинджи. Во многом такие учителя и предопределили его творчество. Картина «Закат» написана в революционный 1917 год. В некоторой степени это тоже символизм — закат старого мира. В советские времена, когда Аркадия Рылова называли основоположником и главой советской пейзажной школы, «Закат» считался абсолютно символическим пейзажем. […]...
- Натюрморт с желтым кувшином — Паула Модерзон-Беккер «Натюрморт с желтым кувшином» выделяется среди других сдержанной цветовой гаммой, но стиль Паулы Модерзон-Беккер остался неизменным. Краски нанесены на холст широкими штрихами и сохранен простой язык форм. Самой яркое пятно и центр композиции — кувшин. Все предметы выписаны с любовью и достоверностью, просто ощущаешь, как будет хрустеть корочка у булочек, зеленый лук и морковь скоро […]...
- Лесной пейзаж — Якоб ван Рейсдал Дарование Рейсдала было многогранным, но во всей своей силе оно раскрывалось именно в лесных пейзажах. Он предпочитал писать их в энергичной манере и в приглушенной, мрачноватой цветовой гамме. Правда, картина, которую вы видите перед собой, является исключением из этого правила. В ней нет присущей другим лесным пейзажам Рейсдала мрачности, она спокойна и располагает к вдумчивому […]...
- Натюрморт с музыкальными инструментами — Эваристо Баскенис Баскенис — один из самых загадочных итальянских художников эпохи Барокко. Более 600 натюрмортов с музыкальными инструментами написал мастер за свою творческую жизнь. Изменяя композицию, свет, колорит, набор инструментов, окружающий интерьер, автор словно пытался средствами живописи победить музыку, доказать превосходство изобразительного искусства. При всем многообразии, неизменным в «инструментальных» натюрмортах остается присутствие в композиции черного походного ящика […]...
- Сельская ярмарка — Ян Стен За свою жизнь Стен написал всего лишь несколько «чистых» пейзажей. Но он непременно включал пейзажные элементы в свои сельские сцены. Глядя на них, создается впечатление, будто сельская жизнь представляет собою один нескончаемый праздник с пивом, танцами и, конечно же, любовными приключениями. Например, в «Сельской ярмарке» художник запечатлел целый арсенал деревенских увеселений, столь же безыскусных и […]...
- Сюзанна Ллойд — Джон Констебл Жанр портрета не пользовался популярностью у Констебла, за всю свою жизнь он написал всего несколько портретов. Портрет невестки бирмингемского банкира Шарля Ллойда поражает, прежде всего, удивительно темпераментной манерой написания и свободой техники....
- Лодка — Анри Матисс Матисс изобразил лодку под парусом и то отражение, которое можно увидеть в воде. Сначала, никто не мог понять, что здесь изображено. Дошло до курьезного случая. Работа живописца была выставлена в музее Нью-Йорка — разместили ее вверх ногами. Прошло больше месяца, и только потом ошибку устранили. Все дело в том, что картина симметрична лишь на первый […]...
- Виды Венеции (Большой канал) — Клод Моне Решив создать очередной цикл картин, который дал бы Моне возможность не только передать ощущения, связанные с игрой света, но и способствовал увеличению его доходов, художник отправляется в Венецию. Это произошло осенью-зимой 1908 г., в поездке его сопровождала жена Алиса. Учитывая огромное количество художников, изображавших на своих полотнах Венецию, для Моне эта тема становится вызовом — […]...
- Портрет Нелли О’Брайен — Джошуа Рейнолдс Прелестная молодая женщина, изображенная на этом портрете — это Нелли О’Брайен, одна из первых красавиц своего времени. Некоторое время она была любовницей Третьего виконта Болингброка, от которого в 1764 году у нее родился сын. Спустя четыре года после рождения сына Нелли умерли, причем никто так и не смог установить ни того, от какой болезни она […]...
- Автопортрет — Эгон Шиле Эгон Шиле написал много автопортретов, среди них безусловно выделяется «Автопортрет с китайским фонариком и фруктами», написанный в 1912 году. Выдающийся шедевр художника, где безупречная техника живописи и полная гармония образа производят неотразимое впечатление. Этим портретом хочется долго любоваться и, наконец, понять, что именно рассматривает он так пристально, о чем так сосредоточенно думает. Здесь нет ни […]...
- Интерьер кафе — Эдуард Мане Множество полотен французских художников второй половины 19 века, в том числе и Эдуарда Мане, изображают разнообразные сценки и сюжеты, происходящие в кафе. Ведь в то время кафе было еще и клубом по интересам — завсегдатаи заведения если уж и не были друзьями, то обязательно знали друг друга. Мужчины проводили время за бильярдом, домино или картами, […]...
- Портрет пьющего юноши — Аннибале Карраччи Среди ранних работ Карраччи наибольшее впечатление производят его жанровые сцены. В то время жанровые сцены писали и некоторые другие итальянские художники, однако никто из них не мог сравниться с Аннибале Карраччи. Натурализм этих сцен удивительным образом контрастирует с традициями классицизма, которые столь ярко проявились в поздних работах мастера. К числу лучших жанровых сцен нашего героя […]...
- Перспектива Романтическое окружение — Жан Антуан Ватто Перспектива Романтическое окружение Думается, галантные сцены Ватто много потеряли бы, если бы не были написаны на фоне таких изысканно-меланхолических пейзажей. Собственно, пейзаж у Ватто почти никогда не является «только фоном». Он становится самостоятельным участником действа. Иногда — даже более важным, чем прочие персонажи. Например, в работах «Отдых в парке» и «Перспектива» фигуры людей теряются на […]...
- Натюрморт: французские новеллы — Винсент Ван Гог Книги имели в жизни Ван Гога огромное значение. С детства он очень много читал, и литература во многом повлияла на его мысли и поступки. Играя роль своего рода «собеседников» в одинокой жизни художника, книги определили его мировоззрение и восприятие окружающей действительности. Переехав в Париж, Ван Гог зачитывался произведениями современных авторов, таких как Эмиль Золя, Мопассан, […]...
- Портрет карлика — Фрэнсис Бэкон Великолепна по композиции и психологическому воздействию картина Фрэнсиса Бэкона «Портрет карлика». Карлик со своим врожденным уродством, изображен менее уродливым, чем красавицы-аристократки или религиозно-политические деятели на других картинах Бэкона. Маленький, он сидит на высоком барном стуле, обхватив его ногами; комичность сцены усугубляется первобытно-тупым выражением лица карлика. Но это лишь защитная маска маленького человека перед жестокостью мира. […]...
- Тело Христа — Марко Базаити Если предыдущая картина, созданная молодым Базаити, представляет собой замечательное произведение, вобравшее в себя лучшие достижения венецианской живописи того времени, то эта картина значительно слабее, несмотря на некоторые интересные ее черты. Манера письма несколько суховата, напоминает технику мастеров из провинции Марке, и не случайно эту доску раньше считали произведением Пьера Мария Пенакки и Марко Пальмеццано. Во […]...
- Неутешное горе — Иван Крамской Картина Ивана Крамского «Неутешное горе» изображает женщину, облаченную в траур. Заплаканные глаза, бледность, рука, судорожно сжимающая платок и другая, плетью висящая вдоль тела — все говорит о том, что она переживает трагические минуты жизни. Действительно, траурный венок, изображенный на среднем плане, дает понять, что в доме похороны. Легкое детское кружевное платье не оставляют надежды — […]...
- Оборона Севастополя — Александр Дейнека Дейнека Александр Александрович один из замечательных русских художников, который не был в стороне во время Великой Отечественной войны. Он делал то, что умеет лучше всего — творил. Одним из его любимых городов был Севастополь. Увидев фото из газеты, в котором были видны только развалины города, автор понял какие тяжелые бои здесь проходили. В своем творении […]...