Сочинение по картине Халео — Джон Сарджент

Сочинения по картинам:

1. Собиратели устриц в Канкале — Джон Сарджент Эту картину Сарджент выставил в Салоне 1878 года. Ему тогда едва исполнилось 22 года. Работа удостоилась положительных отзывов, что было вдвойне удивительно — во-первых, Сарджент выставлялся лишь во второй раз, а во-вторых, иностранцу всегда было намного труднее обратить на себя внимание посетителей Салона, чем французскому живописцу. Своих «Собирателей устриц» Сарджент вынашивал долго. Почти десять недель […]...
2. Пораженные газами — Джон Сарджент В апреле 1918 года Министерство информации Великобритании заказало Сардженту большое батальное полотно. Предполагалось, что картина украсит собой будущий Зал памяти в Мемориале, посвященном жертвам мировой войны. В начале июля Сарджент приехал во Францию и здесь, в зоне боевых действий, провел почти четыре месяца. До этого момента представления о войне были у художника, мягко говоря, наивными. […]...
3. Фрески — Джон Сарджент Сарджент создал три большие серии фресок. Над первой серией он работал с 1890 по 1916 год. Затем была создана серия аллегорических и мифологических сцен для Музея изящных искусств в Бостоне. Третья работа — это две большие фрески для Библиотеки Вайденера в Гарвардском университете, посвященные памяти студентов и выпускников университета, погибших на полях сражений в годы […]...
4. Элен Терн в роли леди Макбет — Джон Сарджент Эта картина — одна из немногих, в которых Сарджент проявил себя как модернист. Белая кожа модели, кроваво-красный, гордый рот, трагический излом бровей — все это, несомненно, не только работа на образ леди Макбет, но и дань модному в те годы стилю «ар ну во». Знаменитый портретист Сарджент писал портреты всю жизнь, хотя уже в 1900-х […]...
5. Портрет Генри Джеймса — Джон Сарджент Сарджент был в дружеских отношениях с американским романистом Генри Джеймсом и очень ценил его талант. Джеймс писал не только социально-психологические романы, но литературоведческие труды, был активным популяризатором творчества И. Тургенева. Приятельством писателя и художника объясняется то, что портрет создан в ту пору, когда Сарджент уже практически полностью отошел от портретной живописи....
6. Портрет Габриэля Форе — Джон Сарджент Сарджент был прекрасным рисовальщиком. Он работал углем, мелом, карандашом и тушью. Его «Портрет Габриэля Форе» — один из многих рисунков, на которых художник запечатлел образ своего любимого композитора. Некоторые рисунки Сарджента являются подготовительными этюдами к картинам, другие можно считать вполне самостоятельными произведениями. Такие законченные рисунки углем Сарджент начал создавать в 1890-х годах, когда слава его […]...
7. Вид Венеции в пасмурный день — Джон Сарджент Пейзажную живопись Сарджента условно делят на два периода, временная граница между которыми приходится на 1900 год. В это время художник стал отходить от портретной живописи, большую часть времени проводя в путешествиях по миру. Что касается раннего периода, то он «географически» связан с Парижем и Лондоном. Сарджент поселился в Париже в 1874 году — том самом, […]...
8. Батальная живопись — Джон Сарджент В 1916 году британское правительство направило группу художников во Францию, в зону боевых действий. В эту группу художников вошел и Сарджент. В 1918 году он вместе со своим другом, художником Генри Тонксом, провел четыре месяца в зоне боев. За это время Сарджент создал множество рисунков, акварелей и набросков маслом, включая работу «Два солдата под Арасом», […]...
9. Китайские фонарики — Джон Сарджент «Я пытаюсь написать очаровательную сценку, которую наблюдал вчера вечером. Две маленькие девочки в сумерках, в саду, среди цветов, освещенных зажженными бумажными фонариками… Знаю, эта картина потребует много времени, но я не отступлюсь от задуманного». Так писал Сарджент в 1885 году. Над этой картиной художник трудился действительно долго. Приступив к ее созданию осенью 1885 года, он […]...
10. Гранатовое дерево — Джон Сарджент Сарджент писал акварели еще в отрочестве, но всерьез обратился к этой технике только после 1900 года. С этого времени художник стал часто путешествовать, быстро оценив все преимущества, которые эта техника предоставляла ему «в дорожных условиях». Сюжеты для своих акварелей Сарджент выбирал самые разные. Среди его акварельных работ есть и городские виды, и пейзажи, и фигурные […]...
11. Мадам Икс — Джон Сарджент В 1884 году успешная художественная карьера Сарджента оказалась под угрозой. Живописец был втянут в грандиозный скандал: поводом послужил портрет Виржини Готро, супруги влиятельного французского банкира, выставленный в Салоне. Сарджент считал, что это его лучшая работа, однако публике она показалась весьма откровенной и даже пошлой. Имя модели в названии картины не упоминалось, но не узнать Виржини […]...
12. Гвоздика, лилия, лилия, роза — Джон Сарджент Картина получила такое название не случайно: «Гвоздика, лилия, лилия, роза» — строчка из популярной в 1880-х годах песни «Венок». Эта мелодия нравилась Сардженту, и он довольно часто исполнял ее с друзьями на рояле. У данного полотна есть и второе наименование, которое более тесно связано с сюжетом, — «Китайские фонарики». Художник передал эффект сумерек, в которые […]...
13. Три мисс Викерс — Джон Сарджент Наибольшую известность принесли Сардженту портреты. Он создал целую портретную галерею лордов и леди, процветающих дельцов и влиятельных политиков. Кроме того, он много писал своих друзей и родственников. Эти работы совсем не похожи на его заказные парадные портреты, их, напротив, отличает непринужденная атмосфера и свободная композиция. Верной Ли вспоминала, что ее портрет, написанный Сарджентом в 1881 […]...
14. Сэр Джордж Ситвелл, леди Ида Ситвелл и их дети — Джон Сарджент Этот портрет заказал Сардженту сэр Джордж Ситвелл, землевладелец, собиратель антиквариата и, наконец, очень эксцентричный человек. Его жена, леди Ида была дочерью графа Лондесбро. Все трое их детей оставили впоследствии свой след на британском литературном небосклоне. Эдит Ситвелл была известна как поэтесса, сэр Сачверелл Ситвелл написал несколько книг по живописи и архитектуре, а сэр Осберт Ситвелл […]...
15. Отдых — Джон Сингер Сарджент Джон Сингер Сарджент — американский художник-космополит, много работавший в Европе. Он приобрел славу наиболее выдающегося портретиста «belle epocque» — «прекрасной эпохи». Одним из лучших произведений Сарджента является «Отдых». Работая над этой картиной, он словно радовался возможности продемонстрировать виртуозность кисти. В своих близких по технике исполнения к импрессионистам портретах живописец стремился передать впечатление видимых предметов, разнообразие […]...
16. Отдых — Джон Сарджент Несмотря на то что Сарджент родился в Америке, его лучшие работы все-таки написаны в Европе. Он по праву считается наиболее выдающимся портретистом belle epocque. Картина «Отдых» — одна из лучших в творчестве живописца. Ее название и расслабленная поза модели говорят о свободе и раскованности художника. Надо отметить, что Сарджента всегда хорошо принимали в высшем обществе, […]...
17. Хильда, дочь супругов Уэртеймер — Сарджент Джон Сингер Сарджент Джон Сингер относится к тем немногочисленным американским живописцам, которые прошли хорошую европейскую школу. Он учился во Флорентийской Академии художеств, а затем в Париже, где на него сильное влияние оказало творчество К. Моне, а также Г. Курбе и Э. Мане. С 1884 художник жил в Англии, лишь на короткое время покидая ее, совершая поездки в […]...
18. Христос, освящающий хлеб и вино — Джон Констебл Констебл в роли мастера религиозной живописи практически неизвестен. В самом деле, картины религиозного содержания — наименее удачное из того, что было создано этим замечательным пейзажистом. Большинство таких полотен Констебл написал в ранний период своего творчества, пытаясь заработать себе на жизнь, и, видимо, относился к этой работе без большого увлечения. В число его религиозных работ входят […]...
19. Автопортрет (Солдатский цикл) — Михаил Ларионов Настоящий примитивизм Ларионова начинается с полотен «Солдатского цикла», впервые выставленных на «Бубновом валете» в 1910 г. Здесь тоже четко прослеживается натурная линия и линия вывесок. К натурному слою относятся работы «Близ лагеря» и «Утро в казармах». Полотна «Курящий солдат» и «Солдат верхом» — ярчайшие представители вывесочной манеры ларионовского «чистого» примитивизма. Примечательно, что в этих полотнах […]...
20. Христос в родительском доме — Джон Эверетт Миллес Говорят, что сюжет для, этой картины Миллес придумал летом 1848 года во время церковной проповеди. На полотне изображен маленький Иисус в мастерской своего отца Иосифа. Иисус только что поранил руку гвоздем, что можно понять как предчувствие будущего распятия. Первые наброски Миллес сделал в ноябре 1849 года, в декабре приступил к холсту, а в апреле 1850 […]...
21. Натюрморт из тюльпанов, роз, других цветов и бабочки — Джон Вейнрайт Цветочные композиции букетов эпохи рококо уютно ужились в мире живописи, дожив до начала XXI века практически в первозданном виде. Это огромные глиняные вазы с букетом сказочно-красивых цветов, порою вымышленных и стилизованных в угоду воображению автора. Мало осталось мастеров, ищущих вдохновения именно в этом жанре письма, однако авторы, коим посчастливилось соприкоснуться с помпезными букетами периода правления […]...
22. Хлебное поле — Джон Констебл На этой знаменитой картине изображена сельская дорога, ведущая от Ист-Бергхолта к Дедхему. В детстве будущий художник проходил этой дорогой каждый день — в школу и из школы. Констебл работал над «Хлебным полем» очень увлеченно и с невероятной для себя скоростью. Своему другу Д. Фишеру он писал: «Эта картина целиком захватила меня. Я не могу ни […]...
23. Изабелла — Джон Эверетт Миллес Первая картина, написанная Миллесом после вступления в «Братство прерафаэлитов» , — «Изабелла». Здесь инициалы «Братства» — РКВ — Миллес «вырезал» на ножке стула, на котором сидит Изабелла, и еще раз поставил их перед своей подписью. Правда, в то время, когда полотно было показано на выставке в Королевской академии художеств, эти инициалы еще ни о чем […]...
24. Пирс в Брайтоне — Джон Констебл Констебл испытывал к Брайтону двойственные чувства. Два его приезда в этот город — в 1824 и 1828 году — были связаны с тяжелой болезнью его жены Марии. В Брайтоне он надеялся вылечить ее от чахотки. Но морской курорт лишь ненадолго облегчил ее страдания. Это не могло не оставить горького осадка в душе художника. Кроме того, […]...
25. Влюбленные. Скультура — Джон де Андреа Еще один вариант запечатленной в бронзе любви. Переплетенные тела любовников вполне реалистичны, но, откровенно говоря, малосимпатичны. Насколько эротичны роденовские скульптуры на эту тему и так беспомощно и неряшливо смотрится творение Джона де Андреа по сравнению с ними. Как скульптора, его работа безупречна а как певца такого возвышенного чувства, вряд ли заслуживает высокой оценки. С эстетической […]...
26. Телега для сена — Джон Констебл Эта картина входит в серию «шестифутовых» полотен со сценами повседневной жизни долины реки Стур. Художник работал над «Телегой для сена» в своей лондонской мастерской, пользуясь старыми рисунками и набросками маслом. Теплый тихий день. Лошади медленно идут через брод. С низкого берега за телегой следит любознательный пес, взгляд которого помогает художнику направить в глубь картины и […]...
27. Кэтрин Хьюго. Скультура — Джон де Андреа Одна из первых работ американского художника и скульптора Джона де Андреа, представленных на выставке в галерее Вилмаро называется «Кэтрин Хьюго». Опустив руки, стоит перед нами молодая девушка, волосы почти закрывают лицо, стройная фигура. Внешность модели художник передает с невероятной точностью, максимально приближая к материалу. Живая плоть предстает перед зрителем — кажется, девушка вот-вот поднимет руку, […]...
28. Натюрморт с яблоками и апельсинами — Поль Сезанн Данная картина была написана знаменитым французским художником Полем Сезанном в 1900 году. Эта известная картина оставила след на душе многих созерцателей. На этом полотне изображен довольно необычный Натюрморт, который удивляет своим странным ракурсом. Художник мастерски сумел выделить многие детали в самых обычных вещах, что не может не удивить своей красотой. Те люди, которым удалось увидеть […]...
29. Постройка баржи — Джон Констебл Эта лодочная верфь располагалась на берегу небольшого притока реки Стур и принадлежала отцу художника, Голдингу Констеблу. Здесь нанятые им рабочие ремонтировали старые или строили новые баржи для перевозки товаров. В отличие от своего всегдашнего обыкновения работать над полотном в мастерской по сделанным ранее наброскам, эту картину Констебл почти полностью написал с натуры. В его альбоме […]...
30. Страсть — Джон Пайтр Посмотрите более внимательно на картины Джона Пайтра и Вы увидите душу и ум одного из самых тонких и глубоких живописцев стиля фэнтази. Посредством искусства Джон Пайтр выражает свое понимание предназначения человечества на Земле и напоминает нам о моральных обязательствах, которые мы должны хранить и исполнять как разумные существа, как жители нашей планеты. Джон Пайтр говорит […]...
31. Портрет мальчика в охотничьем костюме — Луи Каравакк Впервые эта работа Л. Каравака экспонировалась в 1870 году на выставке русских портретов в Петербурге как «Портрет Петра III в ранней юности» . На выставке «Ломоносов и Елизаветинское время» полотно атрибутировали как «Портрет Петра II » кисти Л. Каравака. Между тем это произведение Л. Каравака разительно схоже с «Портретом Елизаветы Петровны в мужском костюме» ГРМ), […]...
32. Дама с павлинами — Луис Джон Рид Луис Джон Рид был представителем известной в городе Сток-он-Трент династии керамистов. В 1870-е годы Луис Джон Рид отправился в Париж учиться живописи, затем возвратился в Англию и обучался в Национальной художественной школе в Лондоне, недолго работал в лондонском издательском доме «Cassell». Во время обучения в художественной школе он, наверное, видел живописные работы Уистлера и других […]...
33. Осенние листья — Джон Эверетт Миллес Эту картину можно считать первой попыткой Миллеса отойти от ставших привычными для него повествовательных и исторических сюжетов. В ноябре 1854 года он задумал написать полотно, которое станет пробуждать философские мысли о быстротечности жизни, о времени. В ту пору художник гостил у своего друга, поэта Теннисона. Однажды вечером он помогал ему собирать и сжигать опавшие листья. […]...
34. На битву — Джон Хоу Джон Хоу родился 21 августа 1957 в городе Ванкувере провинции Британская Колумбия в Канаде. В настоящее время художник проживает в Швейцарии. Через год после окончания средней школы, юноша успешно закончил колледж в Страсбурге во Франции, затем обучался в художественной школе декоративно-прикладного искуства. Получив достаточно серьезное художественное образование, Джон Хоу начинает работать в области изобразительного искусства […]...
35. Семь неразумных дев — Джон Эверетт Миллес С конца 1850-х годов Миллес очень много работал в жанре книжной иллюстрации, занимаясь гравюрой на дереве. В то время торговля картинами находилась в некотором упадке, зато появился большой спрос на книжную графику. Художники наносили негатив рисунка на деревянную доску, после чего профессиональные мастера-резчики превращали ее в готовое клише для гравюры. К наиболее известным работам Миллеса, […]...
36. По Родену. Скультура — Джон де Андреа В работе мастера, действительно, просматривается роденовский стиль. Сама постановка модели в преувеличенно выразительную позу, страдание на лице, Заломленные назад руки — это, несомненно, стиль великого французского скульптора Огюста Родена. Страдание же темноволосой девушки у Джона де Андреа напоминая своим трагизмом времена торговли рабынями на невольничьих рынках, красиво но не убедительны. Пластика хороша без сомнения. Работа […]...
37. Спящая женщина. Скультура — Джон де Андреа В холле фешенебельной гостиницы или приемной крупной кампании взору оторопевших посетителей предстает неожиданная картина — лежащая в странной позе обнаженная женщина. Только пристально вглядевшись, с облегчением понимаешь, что это скульптура, работа непревзойденного скульптора- Гиперреалиста Джона де Андреа. Художник, наслаждаясь своим отточенным мастерством, обыгрывает различные варианты скульптурных композиций, придавая моделям самые невероятные позы, рассматривая их с […]...
38. Кэти. Скультура — Джон де Андреа Юная Кэти согласна позировать художнику — пусть рисует, пусть пишет, пусть любуется ее красотой. Трудно поверить, что это всего-навсего скульптура, а не живая девушка с удивленно распахнутыми глазами. Она только на минутку забежала в мастерскую художника, присела на прохладный мрамор, переполненная вихрем своих девичьих мыслей. В этот момент ее и запечатлел скульптор, сохранив непосредственность, динамику […]...
39. Кукурузное поле — Джон Констебл Художник отбрасывал традиционные нормы и образцы, стараясь сочетать в своей живописи непосредственность восприятия природы с глубоким ее изучением. Стремясь к совершенству в передаче пейзажа, художник дарит ему колористическое богатство, очищая его от глухих цветов. Его жесткий, грубоватый мазок вблизи даже кажется выпуклым. Но если смотреть на картину с расстояния, возникает эффект, делающий изображение совсем живым. […]...
40. Янтарная женщина. Скультура — Джон де Андреа Перед нами загадочная блондинка, женщина, которую Джон де Андреа называет Янтарем за необыкновенную теплоту кожи, отстраненную красоту и безответность камня. Мастер гиперреализма сумел передать хрупкость и грациозность модели, четкие пропорции фигуры. На этот раз его модель сидит у окна. За окном тесная улица, вплотную друг к другу расположены стены серых небоскребов; за окнами соседнего дома […]...