Home ⇒ 📌Фишл Эрик ⇒ Влияние исторических ценностей — Эрик Фишл
Сочинение по картине Влияние исторических ценностей — Эрик Фишл
Тема картины Эрика Фишла «Влияние исторических ценностей» — великая сила искусства. Современный американский художник Эрик Фишл подсмотрел эту сценку в каком-то художественном музее — подросток любуется шедеврами искусства из-под массивной скамейки, которая служит постаментом скульптуры.
Будущий художник, наверное, собирался делать наброски, но авторитет классиков настолько ошеломил неокрепшую душу, что вместо творческих поисков своего места в искусстве, нерадивый ученик отлынивает от работы. И что совершенно неподобающе в таком месте, он ковыряется в носу! Даже гипсовая девушка не выдержала такого пренебрежения и, свесилась со своего ложа, чтоб разглядеть юного наглеца.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)
Сочинения по картинам:
- Какие преграды между художником — Эрик Фишл Картина Эрика Фишла «Какие преграды между художником и…», прямо скажем, несколько обескураживает. Какие преграды не смогла преодолеть несчастная девушка на пути от дивана к мольберту художника? Или, отбросив иронию, представим, какие преграды на полном творческих исканий пути, преодолевает мастер от первого пытливого взгляда на модель и до момента, когда с постамента, на который он сам […]...
- Дрянной мальчишка — Эрик Фишл На картине «Дрянной мальчишка» американский художник Эрик Фишл изобразил откровенно эротическую сцену: бесстыдно задрав ногу, женщина разглядывает свой палец на ноге, не стесняясь стоящего рядом подростка. Понятно, что его присутствие не является для нее неожиданностью, скорее, она делает вид, что ничего не замечает, давая ему возможность получше рассмотреть свои интимные места. В целом ряде ранних […]...
- Полдень — Эрик Фишл На картине «Полдень» американского художника Эрика Фишла мы видим городской пляж. Полдень, изнывающие от жары люди. Мужчины и женщины, разомлевшие на солнце, превратились в потную массу голых тел. Как огромные куски живого мяса, они лежат на своих матрасах, покрывалах, полотенцах, отупевшие от жары и безделья. Никто не улыбается, словно они выполняют каждодневную скучную работу. Картина […]...
- Последняя опера — Эрик Фишл Древнегреческие скульптуры, голова философа, едва прорисованный силуэт дерева на заднем плане… На картине Эрика Фишла изображен уголок музея изобразительного искусства, где экспонаты странным образом взаимодействуют друг с другом, живут по своему сценарию, играют свои спектакли. Возможно, каждый раз другие. У них на это есть много времени, ведь они бессмертны. Снова аллегория в излюбленной манере современного […]...
- Папина дочка — Эрик Фишл На картине «Папина дочка» американского художника Эрика Фишла запечатлен обычный эпизод — отец, загорая на крыше своего дома в шезлонге, нежно прижимает к себе маленькую дочурку. Критики считают, что тематика самих работ Эрика Фишла, большинство из которых достаточно открыто подразумевают инцест, всегда о проблемах сексуальности, вернее, сексуальных отношениях среди близких родственников, как в данном случае. […]...
- Лунатик — Эрик Фишл Картина «Лунатик» американского художника Эрика Фишла снова на тему подростковой сексуальности. Лунатизм в подростковой психологии относят к области подсознания, с возрастом это, как правило, проходит. Что только не вытворяют люди, когда синий магический свет луны таинственным образом воздействует на спящего человека. Да и спящего ли? Только какая-то часть мозга спит в то время, как другая […]...
- Община — Эрик Фишл В картине «Община» современного американского художника Эрика Фишла раскрыт сюжет, связанный с древним языческим культом или, возможно, сектантским ритуалом. Подросток, находящийся в состоянии транса, бросает монетку в общину — большую каменную вазу посреди довольно мрачного помещения. Других персонажей на картине нет, лишь по освещенному красным факельным светом полу протянулась чья-то длинная тень, вызывая ассоциации с […]...
- Хозяин спальни — Эрик Фишл На картине «Хозяин спальни» американского художника Эрика Фишла мы видим спальню одинокой молодой женщины. Пес большой и добрый, да и девушка выглядит вполне счастливой. Темой работ Эрика Фишла часто бывают тайные сексуальные пристрастия, которые художник преподносит нам, как нечто обычное и легко объяснимое, скажем, с точки зрения психоаналитика Зигмунда Фрейда. Игривый намек на особенные отношения […]...
- Вечер вдвоем — Эрик Фишл Картина американского художника Эрика Фишла «Вечер вдвоем» о недолговечности любви. Интерьер тот же, что на картине, написанной двумя годами ранее — «Кровать, стул, ожидание». Сюжет банален и многим знаком: смертельная скука в отношениях двоих людей. Пожилой любовник не вызывает страсти и уже не соответствует желаниям юной леди, сидящей на полу с тоской в глазах. Разговор […]...
- День рождения — Эрик Фишл Картина «День рождения» американского художника Эрика Фишла — это еще один вариант размышления автора о подростковой сексуальности или, скорее, осмысление взрослым мужчиной своих первых сексуальных ощущений. Неважно, где приобретет мальчишка эти знания — увидит ли аппетитные формы купающихся в реке деревенских женщин в теплом свете закатного солнца. Или собственную подвыпившую мамашу, в хмельном бесстыдстве развалившуюся […]...
- Кровать, стул, ожидание — Эрик Фишл Картина американского художника Эрика Фишла «Кровать, стул, ожидание», вызывает изумление чрезмерно выраженной импульсивностью чувств. Эрик Фишл и раньше удивлял публику неожиданными решениями в воспроизведении любовного томления, но чаще юношеского. Здесь же мы видим спальню одинокой женщины. Тягостное ощущение неудовлетворенности в сексе принимает у нее чудовищно-уродливые формы. Она, видимо, пытается совратить домашнего пса, принимая перед ним […]...
- Падающая женщина. Скульптура — Эрик Фишл Скульптура «Падающая женщина», была выставлена в холле Рокфеллер Центра и представляла собой обнаженную фигуру женщины, перевернутую с ног на голову, и как будто зафиксированную в момент падения в ту секунду, когда она уже достигла земли. Эрик Фишл посвятил свою работу американцам, погибшим 11 сентября при попытках спастись из горящих башен-близнецов. Однако уже через неделю скульптуру […]...
- Краткая история Северной Африки — Эрик Фишл Картина «Краткая история Северной Африки» американского художника-гиперреалиста Эрика Фишла представляет собой историю столкновения древнейшего языческого культа народов Северной Африки и влияния европейской культуры. С приходом цивилизации на континент, отошли на задний план традиции старинных религиозных обрядов, появились новые идолы — деньги, поп-звезды, дорогие автомобили. А заклинания и танцы под бубны шаманов отошли в разряд экзотики […]...
- Однажды смерть коснется наших близких — Эрик Фишл Можно сколько угодно спорить о том, какие темы являются важнейшими в творчестве Эрика Фишла, правильные они или не правильные с точки зрения, как зрителя, так и критика, но то, что его картины никого не оставляют равнодушным, остается фактом. Картина «Однажды смерть коснется наших близких» просто осязаемо драматична. Почти физическое ощущение горя, свалившегося на человека и […]...
- Старая собака и старая лодка — Эрик Фишл На картине «Старая собака и старая лодка» Эрика Фишла мы видим утлую лодку а в ней несколько человек и собака. Смысл картины состоит в том, что эта лодка должна неминуемо затонуть, а люди на ней — погибнуть. Картины Фишла никого не оставляют равнодушными, они заставляют думать. Не похожа эта компания обнаженных мужчин и женщин на […]...
- Весна — Виктор Борисов-Мусатов Несколько творческих неудач «послепарижского» периода, не остановили поисков гармоничного мира, который у Борисова-Мусатова отождествлялся с прошлой эпохой, и «внедрялся» в настоящее, посредством живописных приемов. В знаковом для художника 1898-м, началась работа над картиной «Весна», произведением, ознаменовавшим новый этап его творчества, в котором повествовательность окончательно уходит в прошлое, полотна приобретают декоративность, а излюбленная Мусатовым тема женщины, […]...
- Портрет художников П. Д. и А. Д. Кориных — Михаил Нестеров Портрет вызывал восхищение огромным мастерством, с которым был написан, предельно точной и вместе с тем любовной характеристикой изображенных лиц, строгостью и гармонией композиционного и цветового решения. Зрители с недоумением вглядывались в этикетку — «М. В. Нестеров. Портрет братьев Кориных. 1930 год». Многие из них не могли себе представить, что создатель портрета — «тот самый» Нестеров, […]...
- Объяснение — Мэри Кассат Казалось бы, в конце XIX века в женский портрет сложно было привнести что-то новое. Женщин писали все — начиная с самых «махровых» академиков и заканчивая рьяными модернистами. Но женские портреты Кассат все же несколько отличаются от портретов других художников — в том числе, и импрессионистов. В искусствоведческой литературе можно найти по этому поводу примерно такие […]...
- Распятие — Ренато Гуттузо Ренато Гуттузо принадлежит к числу крупнейших мастеров XX в. Обычно его имя связывают с направлением неореализма в изобразительном искусстве. Художник родился в Багерии близ Палермо. Первые навыки в искусстве он получил в мастерской ремесленника, занимавшегося росписью повозок. В 1938 Гуттузо стал основателем журнала «Корренте» и одноименной группы художников-антифашистов. Борьба с фашизмом заняла важное место в […]...
- Лето. Речка в Красном Селе — Федор Васильев Такого необыкновенного видения природы, такой мощи в ее изображении не было ни у кого. Федор Александрович Васильев умел передать не только прозрачность и теплоту воздуха, трепет листвы, но самую душу и настроение каждого кусочка природы, чувствуя, вероятно, «гения места», который есть у каждого пейзажа. Каждая его новая картина становилась своеобразной живописной поэмой со своей эмоциональной […]...
- Иоанн Креститель в пустыне — Якопо Бассано Пиком» маньеристских поисков Бассано большинство современных искусствоведов считают полотно Иоанн Креститель в пустыне», 1558. Так, Дзампетти, видный исследователь творчества Бассано, видел в нем преды, за который художник не хотел или не мог переступить на полной опасностей тропе маньеризма». Действительно, упомянутая работа является одной из самых маньеристских у Бассано. Но в то же время Иоанн Креститель […]...
- Два лада — Михаил Нестеров Нижегородский художественный Музей, Нижний Новгород, Россия. Избрав в искусстве путь «поэтизированного реализма», Михаил Васильевич Нестеров создавал картины-гимны, картины-песни. В нестеровских картинах весьма часто не пейзаж сопровождает сюжет, а сюжет способствует проявлению пейзажной идеи. Любование природой, ее притяжение хорошо читается в картине «Два лада», навеянной известным стихотворением А. К. Толстого. В лучших своих картинах художник стремился […]...
- Панорамы — Якоб ван Рейсдал Термин «панорама» был введен в конце XVIII века для обозначения картины, охватывающей почти весь круг горизонта. Как правило, панорама совмещается с объемными макетами переднего плана. Подобные виды в ХVIII-ХIХ веках пользовались большой любовью публики. В наши дни смысл слова «панорама» несколько изменился, и теперь панорамой принято называть любой широкий, «пространный» вид. Именно в таком значении […]...
- Портрет композитора Д. В. Морозова — Борис Кустодиев Одна из областей, в которой талант Кустодиева проявился ярко и самобытно — портрет. Сегодня для нас наиболее интересны портреты хорошо знакомых или дорогих художнику людей. Такие портреты, эффектные и глубокие одновременно, у Кустодиева преобладают. Особенно охотно он писал людей творческих: актеров, художников, музыкантов. Один из них — «Портрет композитора Д. В. Морозова», подаренный астраханской галерее […]...
- Аллегория благоразумия — Тициан Вечеллио «Аллегория благоразумия» была написана маслом в 1565-1570 года. Авторство приписывается итальянскому живописцу Тициану. На работе изображены три головы животных, смотрящих в разные стороны, под тремя человеческими головами. При анализе картину интерпретируют на нескольких «уровнях». На этом уровне представлены человеческая юность, зрелость и старость. Возможно, головы символизируют более широкое понятие самого времени, изображают прошлое, настоящее и […]...
- Мальчик с собакой — Пабло Пикассо Начиная с 1901 года Пикассо вырабатывает собственный стиль, который характеризует так называемый «голубой период» в его искусстве. Художник пишет исключительно в холодной, сине-голубой гамме. Персонажи его картин — нищие, больные или выброшенные из жизни люди. Холодный колорит придает произведениям то грустное, то трагическое звучание. Тема обездоленных переходит в следующий, так называемый, «розовый период» творчества Пикассо. […]...
- Портрет баснописца И. А. Крылова — Карл Брюллов Портрет — один из жанров в искусстве, в котором воссоздается облик человеческой индивидуальности. Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир изображаемого человека. Этот вид искусства остается той областью, где талант Брюллова царствует полновластно и блистательно. Наряду с бравурными светскими портретами, впечатляющими своими сильными красочными и композиционными эффектами, он пишет портреты другого плана. Спокойное настроение […]...
- Портрет Петра I — Алексей Антропов Несмотря на угасание своего таланта в конце 1760-х годов, художник все последующее десятилетие продолжает много работать. Антроповские семидесятые годы открываются большим парадным портретом Петра I, созданным для «поставления» в синодальную членскую палату. Художник использует традиционные, общеупотребимые атрибуты парадного царского портрета. Следуя апробированной схеме, Антропов изображает стол с царскими регалиями, тронное кресло, обязательную колонну и столь […]...
- Снятие пятой печати — Эль Греко Картина испанского живописца Эль Греко «Снятие пятой печати». Размер картины 222 x 193 см, холст, масло. В поздний период творчества все острее и настойчивее звучит в искусстве Греко тема гибели мира, божественного возмездия. Показательно его обращение к сцене из Апокалипсиса в полотне «Снятие пятой печати». В бездонном пространстве изображены мятущиеся души праведников — типичные для […]...
- На пляже в Трувиле — Клод Моне Трувиль — морской курорт в Нормандии. Он радует взоры обеспеченных туристов изысканной архитектурой своих вилл начала XX века. Галереи и антикварные магазинчики встречаются в нем на каждом шагу: такого количества произведений искусства «на душу населения» нет, пожалуй, ни в одном другом городе Европы. Город, названный «королем пляжей», привлекал своим очарованием не только парижских аристократов, но […]...
- Портрет молодого человека — Филиппино Липпи К концу XV века во флорентийском искусстве параллельно с уверенной поступью классического стиля появляется иная, противоположная тенденция, для которой характерен возврат к беспокойной экспрессии готического искусства. В числе других художников, следующих этому направлению, оказался Филиппино Липпи, ученик и последователь Сандро Боттичелли, в мастерскую которого он поступил в возрасте пятнадцати лет. Не только факт ученичества определил […]...
- The Origins of Pop III — Питер Блейк Третий вариант коллажа популярного искусства «The Origins of Pop III» Питер Блейк создал двумя годами позднее в таком же ярком декоративном оформлении, как и первый. Новинки технического прогресса, модные сигареты, реклама Кока-Колы снова Пресли и неповторимая улыбка Мерилин Монро. Американский образ жизни, американские комиксы, американская музыка — на родине The Beatles любили, оказывается, все американское....
- Гармония в сером и зеленом: портрет мисс Сесили Александер — Джеймс Уистлер Сесили Александер была дочерью известного банкира. Впоследствии модель так вспоминала о работе над портретом : «Мне казалось, что я попала в лапы людоеду. Уистлер заставлял меня часами стоять совершенно неподвижно, в одной и той же неловкой позе. Я думаю, что художник не должен был так обходиться с маленькой девочкой, какой я была в ту пору». […]...
- Инфанта Мария Маргарита, дочь короля Филиппа IV, короля Испании — Диего Веласкес Творчество Веласкеса, одного из крупнейших мастеров XVII в., вошло в сокровищницу мирового искусства. Веласкес родился в небогатой дворянской семье в Севилье, там же он учился живописи у Ф. Эрреры Старшего и у Ф. Пачека. В 1617 художник получил звание мастера, а в 1623 переехал в Мадрид, где был назначен придворным художником и получил исключительное право […]...
- Андромеда — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского художника Рембрандта ван Рейна «Андромеда». Размер картины 34 x 24 см, холст, масло. Датировка этой небольшой картины мифологической тематики, изображающей древнегреческую героиню отнюдь не красавицей, точно не определена. Большинство исследователей творчества голландского художника склонны считать, что Рембрандт написал картину «Андромеда» на рубеже 1630-х годов или около того. Рембрандт начинал в своем творчестве, что […]...
- Адам и Ева находят тело Авеля — Уильям Блейк Блейк написал несколько картин на ветхозаветный сюжет об убийстве Каином своего младшего брата Авеля; эта картина — последняя из них. Тема первого братоубийства в истории человечества волновала Блейка. Он обращался к ней не только в живописи, ной в своих литературных произведениях. В частности, в 1822 году он написал драму «Призрак Авеля». В ней, как понятно […]...
- Мальчик в роли Пьеро — Жан-Оноре Фрагонар Современники напрасно пытались осознать, какое место среди существующих стилей и направлений занимает творчество Фрагонара. Даже и в наше время нелегко определить стиль Фрагонара и очертить границы его творческих возможностей. Он необычайно разнообразен и многолик. Одной из областей творчества Фрагонара были портреты. В них он стремился запечатлеть творческую индивидуальность, душевную взволнованность, страстность переживаний, которые должны неизбежно […]...
- Воскрешение дочери Иаира — Василий Поленов Когда Иисус опять переправился в лодке на другой берег, собралось к Нему множество народа. Он был у моря. И вот, приходит один из начальников синагоги, по имени Иаир, и, увидев Его, падает к ногам Его и усильно просит Его, говоря: дочь моя при смерти; приди и возложи на нее руки, чтобы она выздоровела и осталась […]...
- Алиса Ошеде в саду — Клод Моне Нет, что ни говори, а все-таки женщина всегда была, есть и останется неиссякаемым источником вдохновения для поэтов, художников и музыкантов, т. е. для людей творческих профессий. Даже если образ реальной женщины резко расходится с тем, что возникает в искусстве, — не беда! Она сделала главное — дала толчок, разбудила дремлющие таланты, что уже давно искали […]...
- Распятие и умерщвление десяти тысяч на горе Арарат — Витторе Карпаччо Картина Витторе Карпаччо «Распятие и умерщвление десяти тысяч на горе Арарат». Размер полотна 307 x 205 см, холст, масло. Первоначально картина «Распятие и умерщвление десяти тысяч на горе Арарат» предназначалась для алтаря церкви Сант Антонио ди Кастелло в Венеции. Заказчиком работы являлся Э. Оттобони. Историческую трагедию художник в свойственной ему манере передает с мельчайшими подробностями, […]...