Сочинение по картине Версаль, Людовик XIV кормит рыб — Александр Бенуа
Тема картины Бенуа «Версаль. Людовик XIV кормит рыб» была навеяна прогулками самого художника по Версалю. Угасание эпохи «короля-солнца» накануне Французской революции ассоциировалось в понимании Бенуа с «сумеречным» рубежом эпох в России.
Блеклый колорит осенних листьев, тусклые, будто замшелые, силуэты гуляющих фигур, призрачный антураж Версальского парка, созданного как модель идеального мира, — все это вызывало у современников чувство ностальгии.
В историю русской книжной графики художник вошел своей книгой «Азбука в картинах Александра Бенуа» и иллюстрациями к «Пиковой даме» А. С. Пушкина, а также замечательными иллюстрациями к «Медному всаднику».
К работе в театре он впервые обратился в 1902 г., оформив оперу Р. Вагнера «Гибель богов» на сцене Мариинского театра. Увлечение театром, а в особенности балетом, оказалось настолько сильным, что по инициативе Бенуа и при его непосредственном участии была организована частная балетная труппа, начавшая в 1909 г. триумфальные выступления в Париже — «Русские сезоны». Бенуа, занявший в труппе пост директора по художественной части, исполнил оформление к нескольким спектаклям.
Одним из высших его достижений были декорации к балету И. Ф. Стравинского «Петрушка».
В 1926 г. Бенуа, сделав выбор между трудностями эмигрантского существования и все более пугающей перспективой жизни в советской стране, уехал во Францию. Там он работал главным образом в театрах: сначала в «Гранд-опера» в Париже, а после Второй мировой войны — в «Ла Скала» в Милане.
Работал на прежнем профессиональном уровне, но ничего принципиально нового и интересного создать уже не смог, часто довольствуясь варьированием старого, ставшего легендарным, балета «Петрушка». Главным же трудом последних лет были его воспоминания, на страницах которых он подробно и увлекательно воскрешает годы своего детства и юности.
Сочинения по картинам:
- Версаль. Прогулка короля — Александр Бенуа С детства известного русского модерниста Александра Бенуа тянуло к изучению и изображению европейского и русского барокко. Он с большим успехом в своих произведениях объединял традиционное русское народное творчество и современные европейские течения. Атмосфера в детские годы в его доме очень способствовала развитию художественных навыков, поэтому рисовать начал он очень рано. Во время жизни в Париже […]...
- Оранжерея. Версаль — Александр Бенуа В Версальском дворце — парке есть Оранжерея, предназначенная не только для укрытия нежных экзотических растений, но и для того, чтобы производить глубокое впечатление на посетителей. В зимнее время Оранжерея укрывает более 1200 деревьев в кадках. Большинство — цитрусовые....
- Прогулка короля — Александр Николаевич Бенуа Бенуа был художником, теоретиком и критиком искусства, его перу принадлежат многие монографии и исследования, посвященные как отдельным мастерам живописи, так и истории искусства в целом. Творчество Бенуа-художника посвящено, главным образом, двум темам: «Франция эпохи «короля-Солнца»» и «Петербург XVIII — начала XIX века», которые воплотились в определенном виде исторической живописи, создающем особый «ретроспективный» взгляд на прошлое. […]...
- Маскарад при Людовике XV — Александр Бенуа С глубокой древности в странах Западной Европы любили устраивать маскарады с масками, с костюмами. Во Франции любовь к маскарадам, к переодеваниям, пляскам и гуляниям была особенно велика. Наибольшей пышностью и выдумкой отличались маскарады в эпоху Людовика XIV. Король предпочитал наряд Аполлона или Юпитера. Это были стилизованные под античность, тяжеловесные парчовые наряды, непременно с короной. А […]...
- Парад в царствование Павла I — Александр Бенуа Художник переносит зрителя в конец 18-го века. На зимнем плацу разворачивается картина армейского парада. Император Павел I в компании двух сыновей верхом на конях наблюдает за происходящим. Всадники высокомерно взирают на группу солдат и офицеров. Один из служивых, вытянувшись и сорвав с головы треуголку, застыл, немея от подобострастия и ужаса перед монаршими особами. На первом […]...
- Зеркальце в Трианоне — Александр Бенуа Большой Трианон — это дворец на территории Версальского парка. Стены дворца снаружи облицованы розовым мрамором, отсюда его первое название — «Мраморный Трианон». На территории парка созданы бассейны, среди них — бассейн Зеркальце Трианона....
- Пруд в парке — Александр Бенуа Живая, чуть фривольная картинка. Перед нами парк, окруживший пруд и закрывший его от любопытных глаз. Группа веселых обнаженных девушек купается в пруду. Однако густая листва деревьев не сумела воспрепятствовать любопытству двоих обнаженных мужчин, жадно подглядывающих за резвящимися девушками....
- Дворец при лунном свете — Александр Бенуа Художник оттенками синего, голубого цвета создал живую, волшебную картину лунной ночи, парка и дворца. Тихо. Природа дремлет под лунным светом, и только два освещенных окна свидетельствуют о присутствии человека: кому-то не спится в эту волшебную лунную ночь. В картине нет ничего необычного, яркого, а хочется стоять у картины и смотреть, смотреть…...
- Китайский павильон «Ревнивец» — Александр Бенуа В центре картины китайский павильон, расположенный прямо на воде. Его назвали «Ревнивец», видимо, по причине частого уединения в нем влюбленных пар, которые стремились укрыться от ревнивых глаз своих супругов. Павильон построен в форме китайского фонарика. Он ярко освещен и на фоне света четко видны силуэты целующихся влюбленных, а снаружи тихо страдают и негодуют их супруги. […]...
- Водный партер в Версале. Осень — Александр Бенуа В этой картине нет и следа игривости рококо. В этой картине изображение природы, искусственно созданной рукой человека — подлинная величественность и очарование. В зеркале водоема отражается бескрайнее небо, безлюдность и пустынность партерного парка странным образом оживляют бронзовые статуи; в стылом осеннем пейзаже царит настроение возвышенной грусти, задумчивой созерцательности....
- Святой Людовик, король Франции и паж — Эль Греко Картина испанского живописца Эль Греко «Святой Людовик, король Франции». Размер картины 120 x 96 см, холст, масло. Полное название картины «Святой Людовик, король Франции, с пажем». Людовик IX Святой — король французский, сын Людовика VIII и Бланки Кастильской; родился в 1215 году в Пуасси. Красивый и изящный, Людовик интересовался в юности всякими рыцарскими забавами. В […]...
- Стерилизованное молоко — Теофиль-Александр Стейнлен Теофиль Александр Стейнлен, также работавший в области печатной графики, пользовался в Париже в 1890-е годы гораздо большей популярностью, чем Тулуз-Лотрек. Выходец из Швейцарии, Стейнлен появился в Париже в 1881 году и быстро приобрел известность в тех же кругах, что и Тулуз-Лотрек. Свое внимание Стейнлен сосредоточил на темах повседневной жизни столицы. Он интересовался политикой, сотрудничал с […]...
- Мадонна с цветком (Мадонна Бенуа) — Леонардо да Винчи Около 1480 года художником Леонардо да Винчи была написана эрмитажная «Мадонна с цветком» — произведение, несущее в себе уже новый целостный замысел и представляющее первую важную веху на творческом пути Леонардо. В своей небольшой по размерам картине молодой художник избрал один из самых популярных мотивов в живописи раннего Возрождения — изображение мадонны в интимно-лирическом плане, […]...
- Святой Рох и святой Людовик Тулузский — Амброджо Боргоньоне Поступила из наследства графа Яноша Палффи, из его Пожоньского дворца, в 1912 году; граф купил ее в Милане в 1881 году. Возможно, эта картина была верхней правой частью какого-нибудь алтаря. Она написана немного позднее предыдущей и схематичнее ее. Сходные с ней картины — может быть, с того же алтаря — находятся в миланских собраниях Кастелло […]...
- Чудо святого Франциска — Себастьяно Риччи Картина итальянского живописца Себастьяно Риччи «Чудо святого Франциска». Размер картины 400 x 167 см, холст, масло. Другое название картины «Святой Франциск из Паолы воскрешает дитя». Эскиз в национальной картинной галерее в Вашингтоне. С 1712 по 1716 годы Себастьяно Риччи вместе с племянником Марко работал в Лондоне. По контракту всего за 770 фунтов стерлингов, они вдвоем […]...
- Лувесьенн. Дорога в Версаль (Дорога из Версаля в Лювесьен) — Камиль Писсарро 1869 год — переломный в творчестве Писсарро, и знаменует период, когда художник обращается к пленэрной живописи, чему во многом способствовало влияние произведений Моне. В работе заметно меняются стиль и методы, уменьшается формат картин. Полотно «Дорога из Версаля в Лювесьен» — работа, в которой отчетливо переплетается раннее творчество Писсарро и появляются элементы другой манеры, несколько напоминающей […]...
- Образ кающегося грешника (Н. В. Гоголь). Фрагмент картины — Александр Иванов Художник всю жизнь работал над картиной и все-таки остался ею недоволен. В 1858 году Иванов выставил картину в Академии художеств, однако успеха у публики она не имела. И лишь по прошествии много лет картина, наконец, оценена по достоинству....
- После дождя (Мокрая терраса) — Александр Герасимов К 1935 году, написав множество портретов В. И. Ленина, И. В. Сталина и других советских руководителей, А. М. Герасимов выдвинулся в крупнейшие мастера соцреализма. Устав от борьбы за официальное признание и успех, он уехал отдохнуть в свой родной и любимый город Козлов. Здесь и была создана «Мокрая терраса». Картина возникла с молниеносной быстротой — она […]...
- Письмо с фронта — Александр Лактионов Лактионов Александр Иванович — народный художник, живописец, график. Больше всего наград и достижений получил за свое воспроизведение «Письмо с фронта». Эта картина появилась на общем обозрении в 1947 году и сразу стала знаменитой. На данный момент она на почетном месте в Третьяковской галерее. Автор на этой картине показал то, что как раз было очень близко […]...
- Скука — Александр Дейнека Главный исследователь художника за рубежом Кристина Киаер выяснила, что на картине изображена некая г-жа Снайдер, которую Дейнека посещал во время поездки в США. Анализируя очень тщательно выполненные эскизы и набороски к этой картине, Кристина Киаер говорит: «… рисуя портрет госпожи Снайдер, Дейнека сам на время превратился в художника-модерниста, пишущего на потребу нуворишей, даже если он […]...
- Кладбище среди кипарисов — Василий Поленов Интерес Поленова к театру пробудился под влиянием С. Мамонтова. Театральная деятельность Мамонтова основывалась на идее создания, по его собственным словам, «нового мира истинно прекрасного». Это создание предполагало претворение действительности в некий условный поэтический мир, построенный на идеалах героизма и красоты. Сама «педагогическая» мысль была близка Поленову, и он с головой окунулся в театральную работу, оформив […]...
- Мастерская художника А. Г. Венецианова в Петербурге — Алексеев Александр Картина А. Алексеева «Мастерская А. Г. Венецианова», где в большой комнате, заставленной гипсовыми слепками, завешанной живописными этюдами, несколько юношей расположились работать с натуры и рисовать с гипса. За эту картину в 1827 Алексеев был признан достойным награждения золотой медалью 2-й степени, которую получил в 1829. В 1827 картина была приобретена П. П. Свиньиным для «Русского […]...
- Театр — Марк Шагал Декорации и костюмы для драматических и балетных постановок Шагал создавал в различные периоды своей художнической жизни. В роли театрального оформителя он известен меньше, чем в качестве книжного иллюстратора и витражиста, однако его работа в театре никогда не была провальной. В 1942 году он придумал декорации и костюмы для постановки спектакля «Алеко» в Американском балетном театре. […]...
- Полдень. Теплый дождь — Александр Герасимов Кто-то любит грозу, особенно если она в мае. И готов посвящать этой теме и стихи, и картины. Так, А. М. Герасимов решил порадовать своих неизменных почитателей. Как много эмоций и чувств рождается у меня, когда смотрю на картину «Полдень. Теплый дождь»! Что изображено на ней? Как это все помогает почувствовать себя на месте великого художника? […]...
- Дары осени — Александр Герасимов Полотно поражает каждого, кто его увидел, своими насыщенными тонами, подсознательно вызывает осенние ароматы и подталкивает к тому, чтобы дотянуться рукой до ягод рябины. Натюрморт, изображенный художником — это мгновение, которое он выхватил из своей обыденной жизни, ведь осенние букеты стоят дома у каждого из нас. Интересно само расположение букета — возле окна. Этот прием создает […]...
- Голгофа — Николай Ге Картина является одним из вариантов разработки евангельской темы «Распятие», над которой художник работал в последние годы жизни. В центре недописанной картины «Голгофа» — Христос и два разбойника. Сын Божий в отчаянии закрыл глаза, откинул назад голову. Слева от Него нераскаявшийся преступник со связанными рука ми, расширенными от ужаса глазами, полуоткрытым ртом. Справа юный раскаявшийся разбойник, […]...
- Камиль Демулен с женой Люси и ребенком — Жак Луи Давид Люси Семплис Камилл Бенуа Демулен — французский адвокат, журналист и революционер. Инициатор похода на Бастилию, положившего начало Великой Французской революции. Демулен был товарищем Максимилиана Робеспьера, проникся уважением к античному революционному духу. Несмотря на заикание, он был прекрасным оратором, стал адвокатом. Во время волнений в Париже обратился к толпе, призывая к оружию. Первый прикрепил к своей […]...
- Подножие Виковары. Камни на берегу реки — Александр Иванов Этюд — первый в большой серии «пейзажей с мальчиками», созданный Ивановым в 1850-е годы. Этюды играли прикладную, вспомогательную роль: работая над большой картиной, художник проверял и уточнял световые и пространственные соотношения фигур и пейзажа. Он стремился к сочетанию традиционных композиции и рисунка с новыми понятиями о цвете и свете. Этюд писался в Италии в окрестностях […]...
- Прощеный слуга — Жан Оноре Фрагонар В 1780-х годах Фрагонар создал три большие серии рисунков, которые должны были стать — но, к сожалению, так и не стали — книжными иллюстрациями. Первую серию рисунков Фрагонар делал для книги знаменитого французского писателя XVII века Лафонтена, В число иллюстраций входил рисунок «Прощеный слуга». Было уже сделано несколько гравюр по этим рисункам Фрагонара, но началась […]...
- Портрет А. П. Остроумовой — Константин Сомов В следующем, 1901 году Сомов выполнил еще один «портрет эпохи» — гравера и художника Анны Петровны Остроумовой, которая была уже к тому времени членом «Мира искусства», часто общалась с Сомовым в Петербурге и Париже, о чем оставила интересные воспоминания. В «Автобиографических записках» она подробно описывает свою дружбу с Сомовым, его образ жизни, вкусы, любовь к […]...
- И. В. Сталин и К. Е. Ворошилов в Кремле — Александр Герасимов Идеологический смысл огромного полотна «И. В. Сталин и К. Е. Ворошилов в Кремле» должен был раскрываться для каждого советского человека доходчиво и ясно. В устремленных взорах Сталина и Ворошилова читались сила и непреклонная большевистская воля — каждый зритель мог убедиться, что на страже созидательного социалистического труда советского народа стоят партия, советское правительство, испытанная в боях […]...
- Портрет певицы Полины Виардо — Петр Соколов Виардо, Полина — знаменитая певица и автор многих музыкальных произведений, дочь певца Мануэля Гарсиа, сестра знаменитой Малибран. Родилась 6 июля 1821 г. в Париже, пению училась у своего отца, фортепианной игре — у Листа, композиции — у Рейха. Обладая великолепным меццо-сопрано чрезвычайно обширного диапазона и большим сценическим талантом, Виардо с 1837 г. стала выступать в […]...
- Футбол — Александр Дейнека «Писал футбол. Игру любил, знал ее, как тысячи моих сверстников, как десятки тысяч взволнованных зрителей. Игра каждый раз наталкивала меня на желание написать картину. Наделал десятки рисунков и, набрасывая один из многих неудачных эскизов, я обнаружил — эскиз не укладывается в композиционные нормы знакомых картин. Я компоновал новое пластическое явление и вынужден был работать без […]...
- Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию и хлебодару — Александр Иванов Сюжет для этой картины был взят Ивановым из Библии, из Книги Бытия. Виночерпий и хлебодар — вельможи египетского фараона, были заключены в темницу, где томился Иосиф. Однажды они попросили его истолковать их сны. Иосиф предсказал виночерпию освобождение: «…Через три дня фараон вознесет главу твою и возвратит тебя на место твое». А хлебодару — смерть: «…Через […]...
- Аппиева дорога при закате солнца — Александр Иванов Иванов внимательно вглядывался в пейзажи Италии — колыбели европейской цивилизации. Здесь не только каждый камень, но и сама земля свидетель истории. Вот Аппиева дорога, которая была проложена древними римлянами в 312 г. до н. э. Подобно морщинам на лице старика, она несет следы прошедших времен и символизирует вечность. Прототипом образа странника, или путешественника, изображенного на […]...
- Оборона Севастополя — Александр Дейнека Дейнека Александр Александрович один из замечательных русских художников, который не был в стороне во время Великой Отечественной войны. Он делал то, что умеет лучше всего — творил. Одним из его любимых городов был Севастополь. Увидев фото из газеты, в котором были видны только развалины города, автор понял какие тяжелые бои здесь проходили. В своем творении […]...
- Коллаж Техника — Александр Родченко Коллажи характерны для раннего творчества художника, впоследствии активного занятого в области культурного строительства. В начале своей деятельности он обращался к фотографии, сам проводил съемки для коллажей, использовал фотомонтажи. Призывал «работать для жизни, а не для дворцов, храмов, кладбищ и музеев». Конструирование и четкие системы построения были для Родченко ориентирами, он относился к искусству как к […]...
- Плоть на камнях — Сальвадора Дали Дали, почитавший мастеров прошлого, всю жизнь мечтал побывать в Париже и посетить Лувр. В 1926 его мечта исполнилась. Художник много времени проводил в знаменитом музее, наслаждаясь созерцанием великих полотен. Во французской столице он познакомился со своим кумиром — Пикассо, портреты которого неоднократно писал. В этом же голу мастер Создал картину «Плоть на камнях» . Она, […]...
- Беасальская долина. Крым — Александр Куприн Лучший из крымских пейзажей А. В. Куприна и, пожалуй, вообще лучшая его картина — «Беасальская долина». Это одно из тех произведений советской живописи, в которых воплотились в 1930-х годах достижения социалистического реализма его оптимистическое, жизнеутверждающее приятие мира, живая эмоциональность художественного образа, обобщенность суждений о жизни. Произведение Куприна написано в традиции станковой пейзажной картины, в которой […]...
- Портрет Н. И. Уткина — Василий Тропинин Николай Иванович Уткин — русский гравер. Учился в петербургской АХ у А. Я. Радига и И. С. Клаубера; пенсионер в Париже, где работал в мастерской Ш. К. Бервика, и в Лондоне ; преподавал в АХ с 1815 . Ученики — Ф. И. Иордан и др. Крупнейший мастер русcкой портретной резцовой гравюры 1-й половины 19 века […]...