Сочинение по картине Станция — Герхард Рихтер

Сочинения по картинам:

1. Угол собора — Герхард Рихтер Такой художник, как Герхард Рихтер мог, прогуливаясь, остановиться и залюбоваться старинной архитектурой, узенькой улочкой, живописной листвой старого дерева. Немецкий художник-гиперреалист смог передать в своей картине «Угол Собора» спокойное достоинство старого здания, непотревоженную тишину и неброскую прелесть сельской природы....
2. Благовещение по Тициану — Герхард Рихтер Наверное, именно таким видела Пресвятая Дева Мария вестника-ангела, призрачным, нереальным в красном плаще с белыми пушистыми крыльями. Сон был удивительным, а весть радостной. Только вот было ли это сном. Немецкий художник Герхард Рихтер в своей картине «Благовещение по Тициану» представил зрителю свое и тициановское видение этого события ангельской благой вести....
3. Змей — Герхард Рихтер На картине «Змей» немецкий художник Герхард Рихтер изобразил гигантского удава, медленно проникающего в жилище. В картине заложен аллегорический смысл, согласно библейских текстов именно змей явился в раю Адаму и Еве с целью искушения. По Рихтеру и рядовая квартира обычных людей вполне может стать местом бесовского искушения. Живопись Герхарда Рихтера очень разнопланова. Художник с поразительной легкостью […]...
4. Морской пейзаж — Герхард Рихтер Здесь Герхард Рихтер предстает перед нами как мастер морского пейзажа. Тяжелые тучи, готовые обрушить на море тонны воды, нависли над горизонтом и почти слились с морем. Темно-зеленые волны стали свинцовыми и тревожно замерли в ожидании бури....
5. Страна лугов — Герхард Рихтер Герхард Рихтер неравнодушен к сельским пейзажам. Легкий утренний туман опустился на деревню, на низкие домики, огороды. Природа спит, тишину еще не потревожили крики петухов и мычанье коров. Только изредка залает собака и тут же, словно спохватившись, умолкнет. Скоро рассвет....
6. Бетти — Герхард Рихтер На картине «Бетти» Герхард Рихтер изобразил молодую женщину, которая отвернулась от зрителя, словно ее окликнули. Фигуру своей дочери Бетти художник написал с фотографической точностью. Модель сильно выдвинута вперед, как на портретном фотоснимке. Однако картину нельзя назвать собственно портретом, поскольку она почти ничего не раскрывает в облике портретируемой. Рихтер изобразил свою дочь отвернувшейся, ее лица не […]...
7. Курбе — Герхард Рихтер В творчестве Рихтера сочетаются традиции реализма с поздними феноменами неформальной живописи. Эти сочетания противоположностей и породили в художнике скепсис по отношению ко всему раз и навсегда установленному в искусстве. Бунтарское искусство Гюстава Курбе, революционность светового и цветового решения на его полотнах побудило Герхарда Рихтера к созданию картины, которая так и называется — «Курбе». Таким образом […]...
8. Темнота — Герхард Рихтер Экспрессивность живописи немецкого художника Герхарда Рихтера в период его увлечения абстракционизмом наглядна в его картине «Темнота». Ночные кошмары, бессонница или неизвестность — каждый человек найдет в картине художника отражение своих собственных фобий....
9. Чтение — Герхард Рихтер Многие художники обращались к этому сюжету и на картине «Чтение» Герхарда Рихтера мы тоже видим молодую женщину за чтением. Она стоит боком к нам, чистый профиль, нежная изгиб шеи, светлые волосы, собранные заколкой на затылке — ничего лишнего и надуманного. Гармония красок и психологического образа изображенной на картине девушки говорит о высоком мастерстве и таланте […]...
10. Две свечи — Герхард Рихтер На картине «Две свечи» немецкого художника-фотореалиста Герхарда Рихтера мы видим разделенное на две части полотно с двумя зажженными свечами на темном и светлом фоне. Свеча, которая на черном фоне, то есть в темноте, светит ярче, поэтому и сгорает быстрее. Картина «Две свечи» проста и аллегорична по своей сути. Все, как в человеческой жизни....
11. Визенталь в южном Бадене — Герхард Рихтер На картине немецкого художника Герхарда Рихтера «Визенталь в южном Бадене» с фотографической точностью изображен сельский пейзаж. Пустынная стерня, трава которой словно срезана гигантской бритвой, обезлюдела. Спрессованное в круглые тюки сено еще не увезли с полей, но уборочная страда уже закончилась. Не за горами осень, ветер, дожди и холода....
12. Медитация — Герхард Рихтер Искусство ради искусства. Основная тема всех образов и стилистических решений, используемых Рихтером, — сама живопись. Художник исследует ее со всех сторон ищет новые средства выразительности. В манере абстрактного экспрессионизма написана картина «Медитация». Хаотическое смешение красок, линий, цветовых акцентов по мнению художника должно способствовать более глубокому познанию самого себя в окружающем мире....
13. Станция Фудзисава — Утагава Куниеси В театральной гравюре с самого начала широко использовались изображения монов — фамильных гербов актеров, которые в сильно увеличенном виде украшали их кимоно. Моны сами по себе шедевры миниатюрной графики, выполненные в контрастной манере. Применение в гравюре вдвойне подчеркнуло их красоту и графическую выразительность. На втором этапе развития гравюры расширился круг ее тематики, более ярким и […]...
14. Станция Квинс-роуд — Уолтер Ричард Сиккерт Здесь Сиккерт запечатлел станцию подземки неподалеку от собственного лондонского дома. По иронии судьбы, полотно досталось Роджеру Фраю, с которым Сиккерт конкурировал на «художественно-организаторском» поприще. Известно, что Фрай говорил: «Эта картина будет висеть над моим камином, как шкура моего давнишнего соперника». Мгновение вечности Замечательный русский мыслитель В. В. Розанов писал: «Смысл — не в Вечном; смысл […]...
15. Ecce Homo — Иероним Босх Страсти Христовы во всей своей жестокости представлены на картине «Ecce Homo» . Босх изображает, как Христа выводят на высокий подиум солдаты, чьи экзотические головные уборы напоминают об их язычестве; негативный смысл происходящего подчеркивается традиционными символами зла: сова в нише, жаба на щите одного из воинов. Толпа выражает свою ненависть к Сыну Божьему угрожающими жестами и […]...
16. Распятие — Дионисий Эту икону считают вершиной творчества мастера, написана в 1500 году. Икона пронизана ощущением «надмирности» происходящего: его создают певучие линии, очерчивающие удлиненные, тонкие силуэты святых. Христос, распятый на кресте, возвышается над всеми, а ангелы как бы плывут в небесном пространстве. И крест Голгофы тоже как бы царит в пространстве Вселенной. И вся икона рождает поразительный по […]...
17. Архитектонический Анжелюс Милле — Сальвадор Дали Одно из серии примечательных произведений, в которых Дали выразил свою одержимость идиллической по содержанию картиной Милле ‘Анжелюс’. В эссе 1938 года ‘Трагический миф Анжелюса Милле’ он описывает, как женская фигура на этой картине связалась в его восприятии с сексуальной агрессивностью, а ее поза — с позой самки богомола, готовящейся пожрать самца после копуляции. Фантастические формы […]...
18. Письмо — Мэри Кассат 1890-е годы были самым плодотворным периодом в творчестве Кассат. В это время она вновь обращается к графике. Весной 1891 года в галерее Дюран-Рюэля проходит первая персональная выставка художницы. В центре внимания оказалась серия из 10 офортов, выполненных в подражание японским мастерам Утамаро и Хиросиге. Как и большинство европейцев того времени, художница восторгалась восточным искусством. Наиболее […]...
19. Читающая женщина в пейзаже — Камиль Коро С годами неповторимо-индивидуальное, конкретное в портретах Коро начинает убывать. Художнику становится все труднее находить гармонию и радость в окружающей его жизни. Портреты Коро, особенно женские, начинают тяготеть к воплощению некой вечной умиротворенности, покою, причем независимо от характера модели. Живость, непосредственность, то обещание движения, которые были в «Портрете Октавии Сеннегон», здесь отсутствуют. Исполненный умиротворенности сумеречный пейзаж, […]...
20. Вокзал Сен Лазар — Клод Моне Картины Клода Моне заработали огромную популярность у зрителей и стали узнаваемыми по всему миру. Его работы отличаются от других тем, что художник писал их в собственном особенном стиле, разработал для них особенную технику. Моне был одним из основателей импрессионизма, поэтому знал все тонкости этого стиля. Он всегда изобретал все новые приемы для достижения большей реалистичности […]...
21. Аполлон в кузнице Вулкана — Диего Веласкес На картине сюжет из греческо-римской мифологии. Аполлон пришел к Вулкану, богу и кузнечных дел, чтобы сообщить, что его жена, прекрасная Венера, неверна Вулкану. Надо сказать, что Вулкан был хромоног и некрасив, и Венера, его жена, постоянно изменяла мужу. Художник изобразил весь сюжет как обычную жизнь обычных людей. Мы видим кузницу, видим испанца за работой. Вместо […]...
22. Синий всадник — Василий Кандинский Картина «Синий всадник» визитная карточка, фирменный знак художника. Написана в 1903 году. В это время группа молодых художников выпускает известный альманах «Синий всадник». Это немного странное название появилось за чашкой кофе в разговоре отцов-основателей Кандинского и Марка Франца. Оба любили синий цвет, Марк также любил лошадей, а Кандинский увлекался верховой ездой. В работе альманаха участвовали […]...
23. Аранжировка в сером и черном № 1: портрет матери — Джеймс Уистлер Основными учителями художника были Камиль Коро и Гюстав Курбе. Но все же решающую роль для него сыграло японское искусство эпохи Эдо и стиль укие-э. Уистлер не принял идеи импрессионистов полностью. Так, у него было отличное мнение по поводу пленэра: он считал, что писать с натуры лучше всего в помещении. Особое значение придавалось тональности. Тщательно продуманная, […]...
24. На железной дороге — Василий Перов Тысячи километров изрезавших страну рельс, рвущийся вперед с неистовой силой локомотив, готовый с невиданной ранее быстротой перевозить грузы и доставлять людей из одного города в другой за один день. Железная дорога. Ее появление народ воспринял как настоящее чудо. Каждый в России удивлялся достигнутым техническим возможностям, каждый хотел воочию их увидеть. Железная дорога прочно вошла в […]...
25. Сожжение протопопа Аввакума — Григорий Мясоедов Страшную казнь изобразил художник. После многих лет самой жуткой тюрьмы, голода, издевательств, протопоп Аввакум был приговорен к сожжению на костре заживо. Пустозерск — небольшой северный городок. Посмотреть на казнь собрались жители всех сословий. Языки пламени приближаются к фигурам обреченных. Поднимается тяжелый желтоватый дым. К столбам привязаны двое. Протопоп Аввакум — идеолог раскола, защитник «старой» веры […]...
26. Сельский праздник — Борис Кустодиев Картины Кустодиева, рисующие идеальные сцены русской жизни, полны той самой повествователъности, что так поразила его у Брейгеля. Автор одной из первых книг о художнике, В. Воинов, вспоминал об одном своем разговоре с Кустодиевым: «Он сказал, что его влечет к рассказу, но не к анекдоту; к рассказу, органически связанному с бытом. Быт, преображенный через живописные задачи. […]...
27. Лот с дочерьми — Джованни Франческо Гверрьери Влияние Микеланджело Меризи да Караваджо на европейскую живопись породило целое направление под названием «караваджизм», одним из представителей которого был Гверрьери. На картине изображен эпизод из жизни Лота после того, как он оставил Содом, который был истреблен Богом вместе с жителями за беззакония тех. Действие происходит в пещере, где праведник поселился с двумя дочерьми. Одна из […]...
28. Рыбачьи лодки на пляже от Сент-Мари (акварель) — Винсент Ван Гог Винсент Ван Гог «Рыбачьи лодки на пляже от Сент-Мари», акварель Картины Ван Гога, написанные в поздний период творчества, наполнены отрешенностью от всего мира, одиночеством и даже некоторой трагичностью. Все это связано с душевной болезнью художника. Его внутреннее состояние отразилось в его полотнах. Художник в основном работал масляными красками, на которые тратил почти все свои сбережения. […]...
29. Любительница абсента (Люди в кафе) — Эдгар Дега Одну из самых известных своих работ — «Абсент» Эдгар Дега написал в 1893 году, первоначально назвав ее «Люди в кафе». На картине художник изобразил двух людей — мужчину и женщину, сидящих за столиком кафе. Заметно, что женщина изрядно пьяна, в то время, как мужчина совершенно трезв. С этими людьми Дега был знаком в реальной жизни, […]...
30. Дубы на берегу — Алексей Саврасов Саврасов был прекрасным, рисовальщиком. Виртуозному владению рисунком его учили в московском Училище живописи и ваяния, без точного, следующего натуре рисунка немыслима любая «академическая» картина. Ранний Саврасов поражал современников тонкой и интонационно богатой линией — эти умения со временем развились, претворясъ в конце жизни художника в настоящее новаторство. Пройденный им «графический» путь прекрасно иллюстрирует сравнение работы […]...
31. Гавань в Константинополе — Карл Брюллов Живо и непосредственно показана жизнь порта с его многолюдием и суетой Картина южного порта дана с такой ощутимой реальностью, что, кажется, слышен гомон теснящейся толпы и крики верблюдов...
32. Община — Эрик Фишл В картине «Община» современного американского художника Эрика Фишла раскрыт сюжет, связанный с древним языческим культом или, возможно, сектантским ритуалом. Подросток, находящийся в состоянии транса, бросает монетку в общину — большую каменную вазу посреди довольно мрачного помещения. Других персонажей на картине нет, лишь по освещенному красным факельным светом полу протянулась чья-то длинная тень, вызывая ассоциации с […]...
33. Разбивающиеся волны — Клод Моне Дата Картина «Разбивающиеся волны» была написана Клодом Моне в 1881 году, она является одной из самый драматических произведений художника, написанных на побережье. Из воды проглядывают темные острые шипы больших камней, лежащих на дне и разрезающих мощные волны. Все это по духу очень близко к его любимой гравюре «Большая волна в Канагаве», выполненной известным японским художником […]...
34. Я и деревня — Марк Шагал Одно из самых поэтических иносказаний художника, отражение раздвоенности его сознания. Название для картины придумал французский друг Шагала Блэз Сандрар. При всей наивно сказочной условности, разномасштабности здесь просматриваются вполне определенные линии композиции и жизненной геометрии. Деление на секторы посредством линий, пересекающихся под разными углами, свидетельствует о близости к кубизму. Нарушение перспективы, несоответствие размеров — приемы фовизма; […]...
35. Едут! — Андрей Рябушкин На картине показаны выразительные психологические типажи представителей разных сословий. Несколько служивых людей изображены стоя в один ряд, с повернутыми налево головами. Ярко передано ощущение ожидания чего-то необычного. Патриархальная Москва допетровского времени еще не знала ничего иностранного, и любая другая культура воспринималась как нечто из ряда вон выходящее. Композиция построена по вертикальному принципу, фигуры людей сильно […]...
36. Леди Каролина Говард — Рейнольдс Джошуа Перед нами девочка из известного семейства Говардов. Она изображена на фоне парка, у куста роз в вазе. Художник, как всегда, с большим искусством передает переливы белого шелка юбки и черного — накидки. Девочка так обаятельна, что не замечаешь некоторой скованности, свойственной всем детям, когда они позируют. Картина написана в контрастной гамме белых, серых и синих […]...
37. Утраченные мечты — Рафаэлла Спенс Картина «Утраченные мечты» английской художницы Рафаэллы Спенс поражает безукоризненностью композиции и красотой ландшафта, совершенством цветового решения и удивительной правдивостью. Мы физически ощущаем плотность земли под мягким зеленым ковром, прозрачность чистого неба. Воздушная перспектива выполнена с фотографической точностью. Развалины старого дома хранят тайну чьих-то несбывшихся надежд....
38. Спаситель и четыре апостола — Витторе Карпаччо Картина Витторе Карпаччо «Спаситель и четыре апостола». Размер картины 70 x 68 см, дерево, масло. Венеция всегда была самой независимой из всех итальянских городов. Ее исключительное географическое положение на островах, в точке пересечения многих караванных путей определило и своеобразие исторического развития города, и особенное политическое устройство, и экономическую свободу. Здесь сошлись традиции восточнохристианской духовности, изощренной […]...
39. Воз сена — Иероним Босх На фоне бескрайнего пейзажа следом за огромным возом сена движется кавалькада, и среди них — император и папа. Представители иных сословий — крестьяне, горожане, клирики и монахини — хватают охапки сена с воза или дерутся за него. За лихорадочной людской суетой сверху безразлично и отстраненно наблюдает Христос, окруженный золотым сиянием. Никто, кроме молящегося на верху […]...
40. Стрекоза — Илья Репин Используя ряд импрессионистических приемов в живописи, художник в картине «Стрекоза» остается в рамках свойственной ему манеры с четкой лепкой формы. Влияние импрессионизма просматривается здесь и в построении композиции, которая словно фрагментируется, что придает особую подвижность и ощущение сиюминутности происходящего. Верочка Репина, дочь художника, качает ногой, легко присев на жердочку изгороди. Она как стрекоза на цветке, […]...