Сочинение по картине Леда — Корреджо (Антонио Аллегри)

Сочинения по картинам:

1. Даная — Корреджо (Антонио Аллегри) I:\kartiny\correggio\30danae. htmlДолгое время жизнь этого великого художника была малоизвестна, а потому наполнена такими неправдоподобными и противоположными друг другу вымыслами, что даже что-то среднее между ними избрать было нельзя. Считалось, что он не учился живописи и даже вообще не думал быть живописцем. Но однажды, увидев в Болонье картину Рафаэля «Святая Цецилия», Корреджо будто бы воскликнул: «Anchio […]...
2. Похищение Ганимеда — Корреджо (Антонио Аллегри) Согласно древнегреческой легенде, Зевс, повелитель богов и смертных, восхищенный красотой сына царя Троса, юного Ганимеда, повелел похитить его, находя, что земля — недостойное место для пребывания прекрасного юноши. В то время, когда Ганимед пас отцовские стада на склонах Иды, появился орел, посланный Зевсом, схватил когтями молодого пастуха и унесся в небо. На Олимпе Зевс огласил […]...
3. Поклонение мадонны младенцу — Корреджо (Антонио Аллегри) Композиция этой картины схожа с композицией написанного в 1530 Рождества. Младенец Христос излучает сияние и озаряет интерьер, написанный мягкими тонами. Созданный мастером образ девы Марии покоряет своей одухотворенностью....
4. Вознесение Богоматери — Корреджо (Антонио Аллегри) Фреска «Вознесение Богоматери», украшающая купол Пармского собора, — одна из наиболее значительных работ Корреджо. Здесь воплотились его многолетние искания в области перспективы. Зрителю, стоящему внизу, открывается головокружительное зрелище. Художнику удалось разрушить замкнутые границы архитектурного пространства и создать иллюзию бесконечного неба. Композиция фрески, состоящая, по крайней мере, из сотни полуобнаженных фигур, выглядит даже несколько перегруженной, из-за […]...
5. Святой Иероним — Корреджо (Антонио Аллегри) Работа «Святой Иероним», относится к раннему периоду творчества Корреджо. Выразительность картине придает контрастное освещение. Святой, изображенный по пояс, задумчиво глядит на череп, размышляя, по-видимому, о смерти. «Диалог с черепом» напоминает зрителю и о том, что святой вел отшельнический образ жизни. Об этом говорит и лесной пейзаж на заднем плане картины. Есть в работе и другие […]...
6. Ессе Homo (Я — человек ) — Корреджо (Антонио Аллегри) Корреджо постоянно нагнетает на зрителя ураган страстей. Особенно это заметно в картине Ессе Homo, где фигура Христа изображена несколько неестественно и отстраненно, но совершенно потрясающе написаны теряющая сознание Мария, раздираемый противоречивыми чувствами солдат и продолжающий рассуждать старый еврей. Их крупные контрастные лица предстают на абстрактном просцениуме, полностью лишенном глубины, перед невидимой и неисчислимой публикой, включающей […]...
7. Молитва в Гефсиманском саду — Корреджо (Антонио Аллегри) Невозможно переоценить роль света в произведениях Корреджо. Художник всегда придавал освещению, контрастам света и тени очень большое значение. Например, в ранней работе «Юдифь» «порывистый» свет от факела, который держит в руках служанка, подчеркивает то, что все происходит тайком, под покровом ночи. В картине «Молитва в Гефсиманском саду», 1528 свет также необычайно важен. Но здесь речь […]...
8. Порок — Корреджо (Антонио Аллегри) «Порок» предстает перед нами в виде немолодого мужчины. Слева от него — Радость. Она играет на свирели возле самого уха Порока, заглушая голос Совести, стоящей справа от него и держащей в руках змей, которые жалят мужчину. Женская фигура в красном плаще — это Привычка. Она уже привязала к дереву руки мужчины, а теперь привязывает и […]...
9. Мадонна с корзиной — Корреджо (Антонио Аллегри) Представленные здесь алтарные образы относятся к зрелому периоду творчества Корреджо. Оба они свидетельствуют о «маньеризации» стиля мастера, проявляющейся в использовании ярких красок, сложных позах персонажей и объемности их фигур. Алтарный образ «Мадонна с корзиной» иллюстрирует сцену возвращения Святого семейства из Египта, описанную в апокрифических Евангелиях. Финиковая пальма наклонилась над Иосифом, Девой Марией и Иисусом, предлагая […]...
10. Женский портрет — Корреджо (Антонио Аллегри) Жанр портрета достаточно редкий в творчестве итальянского мастера эпохи Ренессанса, а представленная картина — единственное произведение Корреджо, хранящееся в Эрмитаже. Загадочен образ прекрасной молодой женщины в контрастных коричнево-белых траурных одеждах под сенью лавра, который, вероятно, символизирует ее поэтическое дарование. Ствол дерева, обвитый плющом, означает любовь и супружескую верность. На потерю близкого человека намекает сосуд, на […]...
11. Снятие с креста — Корреджо (Антонио Аллегри) Эта работа, представляющая сцену оплакивания Христа, была выполнена Корреджо для церкви Сан-Джованни Эванджелиста в Парме. Кроме Иисуса и Девы Марии, здесь присутствуют Марфа, Мария Клеопова и Мария Магдалина. На лестнице, приставленной к кресту, мы видим Иосифа Аримафейского. В руках у него клещи, которыми он вытаскивал гвозди из тела Христа....
12. Рождество Христово (Ночь) — Корреджо (Антонио Аллегри) Корреджо любил свет ради него самого и был вознагражден за свою любовь, потому что именно искусство передачи света вознесло его выше всех современных ему мастеров. Он не хуже других умел выразить таинственную тишину и нежную прохладу раннего утра и поздних вечерних часов. Великим достоинством, присущим его произведениям и в котором у него не было соперников, […]...
13. Рождество со св. Елизаветой и маленьким Иоанном Крестителем — Корреджо (Антонио Аллегри) Большое место в этой картине отведено деталям пейзажа, изображенным в мельчайших подробностях. Обращают, на себя внимание тонкие лучи, спускающиеся откуда-то сверху, из-за крал картины. Надо полагать, что это лучи Вифлеемской звезды. Новый язык живописи Творчество Корреджо совпало с переломным моментом в развитии итальянского искусства XVI века. Художник развил учение Андреа Мантеньи об использовании перспективы для […]...
14. Венера и Амур, за которыми подглядывает сатир — Корреджо (Антонио Аллегри) Заказанная Федериго Гонзага, эта работа предвосхищает серию «Любовь богов» и является парной к картине «Школа Амура». Ранее считалось, что здесь изображена не Венера, а Антиопа. Исследователей сбивала с толку фигура сатира. Существует миф, повествующий о том, как Юпитер, дабы приблизиться к нимфе Антиопе, превратился в сатира. Таким образом, полагали, что эта картина также относится к […]...
15. Мадонна со святым Иеронимом — Корреджо (Антонио Аллегри) Этот алтарный образ, известный также под названием «День», был заказан Корреджо в 1523 году некоей Бризеидой Кома, желавшей почтить память своего недавно скончавшегося супруга. Долгое время «Мадонна со святым Иеронимом» находилась в семейной капелле Колла в пармской церкви Сант-Антонио. Обратите внимание на фон картины. Красный занавес приоткрывается, обнаруживая пейзаж с элементами античной архитектуры. Видимо, таким […]...
16. Обручение святой Екатерины — Корреджо (Антонио Аллегри) Корреджо не раз обращался к житию святой Екатерины, дочери царя Ксантоса, претерпевшей мученическую кончину по воле императора Максимиана. В юности святая дала обет безбрачия и посвятила себя Христу. Этот-то момент как раз и полюбился живописцам, которые стали изображать его в виде «мистического» обручения святой Екатерины с Христом. В раннем «Обручении святой Екатерины», 1509-10 Корреджо изображает […]...
17. Росписи монастыря Сан-Паоло в Парме — Корреджо (Антонио Аллегри) Вернувшись в 1518 году из Рима, Корреджо получил весьма интересный заказ. Настоятельница женского монастыря Сан-Паоло в Парме обратилась к нему с просьбой расписать некоторые помещения монастыря. Будучи женщиной оригинальной и «свободной от предрассудков», настоятельница пожелала украсить свою обитель мифологическими сценами. Удивительно, но факт: среди фресок, выполненных Корреджо по ее заказу, нет ни одной на религиозный […]...
18. Мистическое обручение святой Екатерины — Корреджо (Антонио Аллегри) Св. Екатерина принимает из рук младенца Христа обручальное кольцо. Святой Себастьян присутствует при символическом обручении. На заднем плане картины вписаны сцены мученичества этих святых. Картина преисполнена благородства и высокой духовности. Как и в других произведениях художника, асимметрия оживляет композицию, строгая иерархия которой намеренно нарушена. Однако ее частично компенсируют колористические тона и ясное освещение лиц персонажей....
19. Видение Иоанна Богослова на Патмосе — Корреджо (Антонио Аллегри) В этой грандиозной фреске воплотились две стилистические особенности творчества Корреджо. С одной стороны, она исполнена в монументальном стиле, характерном для Высокого Возрождения. С другой — в ней уже сквозят маньеристские черты, проявившиеся в утонченно-реалистическом изображении фигур и стремлении динамизировать композицию. Сцену следует интерпретировать как видение, бывшее Иоанну Богослову на острове Патмос, где он находился в […]...
20. Дева Мария, поклоняющаяся младенцу — Корреджо (Антонио Аллегри) По ранним произведениям живописца можно проследить, как влияние Мантеньи сменяется влиянием Леонардо да Винчи и как постепенно формируется самостоятельный Аллегри. Мария в Уффици еще носит на голове платок матроны. Зато воздушный ореол облаков и хорошенький Младенец Христос уже предвещают настоящего Корреджо. Также он научился у Леонардо правилам пирамидального построения композиции, отличаясь в рамках этой схемы […]...
21. Не прикасайся ко Мне (Noli me tangere) Магдалина — Корреджо (Антонио Аллегри) Антонио Аллегри, живописец периода Высокого Возрождения, получил свое прозвище по месту рождения и творчества в итальянском городе Корреджо. Мастером точно передана трепещущая атмосфера момента узнавания Христа: Мария Магдалина тянется к Иисусу, стоя перед ним на коленях. Жест Христа иллюстрирует Его слова: «Не прикасайся ко Мне» . Он мягко отстраняет женщину. Драматизм, усиленный холодной цветовой гаммой, […]...
22. Даная — Густав Климт Эротичная картина «Даная» принадлежит кисти Густава Климта — представителя направления модерн в мировой живописи. Помимо живописной и исторической ценности полотно имеет неповторимую откровенную интерпретацию мифологического сюжета и по — истине своеобразный взгляд автора на таинство любовной связи женского и мужского. Даная и Зевс, как герои сюжетов, использовались художниками и литераторами Слишком часто в своих произведениях, […]...
23. Леда и Зевс в образе лебедя — Франсуа Буше Картина французского живописца Франсуа Буше «Леда и Зевс в образе лебедя». Размер картины 60 x 74 см, холст, масло. Буше создал несколько картин на этот мифологический сюжет, одна из них откровенно эротического свойства. Леда, в греческой мифологии супруга спартанского царя Тиндарея. По наиболее распространенной версии мифа, была дочерью царя Этолии Фестия, который отдал ее Тиндарею […]...
24. Леда и лебедь — Якопо Тинторетто Этот венецианский живописец создавал большие полотна, в которых позы и жесты персонажей сложны и выразительны, а свет борется с мраком. В данном случае Тинторетто обратился к античному мифу о том, как Зевс, или Юпитер у римлян, плененный красотой Леды, явился ей в образе лебедя. Сюжет был популярен у Итальянских художников из-за возможности передать оттенок чувственной […]...
25. Юпитер и Даная — Иоахим Эйтевал Картина «Юпитер и Даная» создана голландским художником Иоахимом Эйтевалом по мотивам известной мифологической истории. Размер картины 205 х 155 см, дерево, масло. Картина «Юпитер и Даная» поражает зрителей своеобразным драматизмом, который пронизывает всю сцену. В отличие от алчной старой служанки на аналогичном полотне Тициана, Эйтевал в своей картине изобразил служанку, готовой хлестнуть могущественного Юпитера палкой. […]...
26. Атомная Леда — Сальвадор Дали Кристально прозрачное, нежнейшей лазури море акварельной кляксой наползает на песок. Верхний срез его — идеальная горизонталь, как поверхность воды в аквариуме. Синее море переходит в желтое небо, линия горизонта тщательно выверена согласно пропорции «золотого сечения». В одном из углов холста — линейка, символ математического расчета. Ее двукратно отраженная тень падает на воду и песок. Небольшой […]...
27. Похищение Европы — Джованни Баттиста Тьеполо Как гласит греческий миф, Европа — красавица дочь богатого финикийского царя Агенора. Однажды Европа, одевшись в яркие одежды, вышла с подругами на берег моря, Там девушки собирали цветы, водили хоровод. И тут на берегу ее увидел великий Зевс, он был поражен красотой девушки и решил ее похитить. Зевс превратился в быка с золотыми рогами, покрытого […]...
28. Персей обращает Финея в камень — Себастьяно Риччи Картина итальянского живописца Себастьяно Риччи «Персей обращает Финея в камень с помощью головы Медузы Горгоны». Размер картины 194 х 240 см, холст, масло. Как генеалогическое сказание, миф о Персее имеет следующее содержание. Акризий, сын аргосского царя Абанта, не имея наследника, обратился к дельфийскому оракулу, чтобы узнать о судьбе своего ближайшего потомства. Оракул ответил царю, что […]...
29. Леда и Лебедь — Леонардо да Винчи Письменные источники сообщают, что оригинал картины утерян. Однако, сохранились эскизы Леонардо да Винчи и множество копий. Эта известная картина в течение трехсот лет считалась копией, работой неизвестного художника XIVвв сьенской школы Недавние исследователи завещания думают, что это может быть незаконченный вариант, который был в доме Леонардо во время его смерти, и завещанный его ученику, Салаи. […]...
30. Леда и Лебедь — Питер Рубенс Была возлюбленной Зевса, который являлся в виде лебедя. От Зевса Леда произвела на свет яйцо, из которого вылупились Елена и Полидевк. Кастор и Клитемнестра были детьми Тиндарея. По другой легенде Елена была дочерью Немезиды, которая родила от Зевса яйцо и отдала его на сохранение Леде. У Гомера же Леда предстает только в роли матери Диоскуров, […]...
31. Собор Сан Джованни э Паоло и площадь Сан-Марко — Антонио Каналетто В Дрезденской галерее представлены два художника по прозвищу Каналетто — Джованни Антонио Каналь, которому и принадлежит картина «Собор Сан Джованни э Паоло и площадь Сан-Марко» и его племянник Бернардо Беллотто. Оба они прославились в одном жанре — ведуты, особенно популярном в Венеции в XVIII веке и представляющем собой картину, рисунок или гравюру с детальным изображением […]...
32. Похищение Европы — Паоло Веронезе Красавицу дочь финикийского царя Агенора назвали Европой. Однажды она оделась в яркие одежды и вместе с подругами вышла на берег моря. Там девушки собирали цветы, водили хоровод. Европа хотела избавиться от мучивших ее тревожных мыслей. На берегу ее увидел Зевс, он был поражен красотой девушки и решил ее похитить. Бог превратился в быка с золотыми […]...
33. Венера и Вулкан с оружием для Энея — Франсуа Буше Картина французского художника Франсуа Буше «Венера и Вулкан с оружием для Энея». Размер картины 252 x 175 см, холст, масло. Эней, в античной мифологии один из главных защитников Трои, легендарный родоначальник римлян. Родители Энея, согласно Вергилию, были Анхиз, внук троянского царя Ила и двоюродный брат Приама, и богиня Венера. Согласно легенде, в молодости Анхиз был […]...
34. Портрет Джиневры д Эсте — Антонио Пизанелло Выдающийся талант художника нашел яркое выражение в портрете Джиневры дЭсте, поступившем в собрание Лувра в 1893 году. Картина типична для портретов раннего Ренессанса, в ней отсутствует ощущение телесности и пространства. Зато тщательно выписано модное платье, образующее вместе с головой четкий светлый силуэт. Фон, изображающий цветущий сад с порхающими бабочками, исполнен детально, но при этом не […]...
35. Меркурий вручает нимфам младенца Бахуса — Франсуа Буше Картина французского художника стиля рококо Франсуа Буше «Меркурий вручает нимфам младенца Бахуса». Размер картины 273 x 202 см, холст, масло. В центре этой картины младенец Бахус, родившийся от внебрачной связи Зевса с царевной Семелой, дочерью Кадма и Гармонии. Тогда Гера, в гневе на соперницу решила погубить Семелу. Приняв на себя облик Берои, кормилицы Семелы, она […]...
36. Младенец Геркулес, удушающий змей — Рейнольдс Джошуа Геркулес, Геракл — самый популярный из греческих героев, сын Зевса и смертной женщины Алкмены. Его мать, жена царя Амфитриона, была из рода Персея. Когда царь Амфитрион уехал из дома по делам, Зевс принял его обличие и явился к жене царя, Алкмене. После длинной брачной ночи Алкмена понесла, а когда пришло время рожать, Зевс определил, что […]...
37. Вид на Лондон через арку Вестминстерского моста — Антонио Каналетто Картина была написана вскоре после приезда Каналетто в Англию, совпавшего по времени с завершением строительства Вестминстерского моста через Темзу. Судя по всему, ее заказал художнику поклонник его дарования сэр Хью Смитсон, вложивший немалые деньги в это строительство. Каналетто не ограничился одним видом — этот мост снова и снова возникает на его пейзажах. Необычная композиция этой […]...
38. Каприччо с классическими руинами — Антонио Каналетто Иногда, стремясь к достижению художественной гармонии, Каналетто творил странное пространство, имеющее мало общего с реальностью. Впрочем, делал это он достаточно тонко, чтобы не превращать свои работы в фантастику. В одних случаях художник лишь слегка переставлял акценты в хорошо известной зрителю сцене, в других — действовал более радикально. Каналетто относился к родной Венеции не как к […]...
39. Буцентавр готовится отплыть от мола в день Вознесения — Антонио Каналетто На картине «Буцентавр» готовится отплыть от мола в день Вознесения» дож, на которого художник смотрит издали, через бухту Святого Марка, собирается взойти на борт «Буцен-тавра» — великолепнейшего государственного корабля. Это не просто морское путешествие, дож собирается отпраздновать на палубе корабля одно из самых значительных событий венецианского календаря — символическое обручение Венеции с морем. Согласно обычаю, […]...
40. Натюрморт с поставцом — Антонио Переда Антонио Переда — видный живописец мадридской школы, испытывавший влияние Веласкеса. Он писал картины на исторические и библейские сюжеты, но большую известность приобрел благодаря своим натюрмортам. В представленной работе предметы расставлены так, чтобы зритель мог полюбоваться и как следует рассмотреть их формы и замысловатый декор. В произведении нет места случайности, почти обязательной во фламандском натюрморте, все […]...