Сочинение по картине Рынок в порту — Эмануел де Витте
Эмануел де Витте — один из немногих голландских художников, сумевших сохранить высокое достоинство искусства в годы, когда голландская живопись в целом покорно подчинилась ограниченному бюргерскому мировоззрению. До конца своей трудной и долгой жизни Витте оставался верным творческому призванию, он вывел искусство живописи на широкий простор романтического преображения прозаической действительности, создавая образы, полные подлинного, неожиданного для голландского искусства трагизма.
В произведениях де Витте есть глубоко запрятанный протест против самодовольного окостенения жизни, проникшего во все сферы голландской жизни последней трети XVII века. И бюргерское общество не простило этого художнику: последние тридцать лет жизни Витте не имел крова над головой, скитался от одного хозяина к другому и, наконец, в семидесятилетнем возрасте покончил жизнь самоубийством. «Рынок в порту» принадлежит к лучшим произведениям художника.
Тривиальный для голландской живописи сюжет служит поводом к созданию в картине атмосферы предгрозового томления и тревоги. Построенная на сочетании черных, желтых, изумрудно-зеленых тонов колористическая гамма строга и сурова. Это позднее творение Витте воплощает в себе всю тревогу художника и его неудовлетворенность жизнью.
Сочинения по картинам:
- Церковный интерьер — Эмануэл де Витте Многогранный талант Эма-нуэла де Витта проявился в разных областях его творчества. Художник писал картины на мифологические и бытовые сюжеты, пейзажи, портреты, но наибольшую известность приобрел как мастер в изображении церковных интерьеров и многолюдных рыночных площадей, рынков в портах. Здесь воедино сливаются элементы бытового жанра, натюрморта и пейзажа. Э. де Витте родился в Алкмаре в семье […]...
- Интерьер Старой церкви в Амстердаме во время службы — Эманюэл де Витте Эманюэл де Витте — нидерландский художник, мастер интерьерного и бытового жанров. В Национальной галерее хранятся две картины Витте — обе изображают Старую церковь в Амстердаме. Помещение храма представлено на них с разных точек зрения. Живописец в результате многолетнего художественного опыта в сравнительно узкой специализации достиг необычайного мастерства в передаче перспективы большого соборного пространства. Причем ему […]...
- Заход солнца в Антверпенском порту — Ионгкинд Иоханн Бартолд Голландский живописец, график Иоханн Бартолд Ионгкинд вошел в историю искусства XIX в. как мастер лирических пейзажей, как один из предшественников импрессионизма. Картины художника исполнены в свободной манере, в них заметно живое движение атмосферы, вызывающее поэтические ощущения-размышления. Ионгкинд учился живописи в Гааге, работал в Голландии и Бельгии, но большую часть творческой жизни провел во Франции. В […]...
- Сегодня мы не пойдем на рынок — Поль Гоген Таитянская живопись — это центральный пласт всего художественного наследия Поля Гогена. И хотя, он утверждал: «написанные здесь картины пугают меня, публика их никогда не примет» , живописец не уставал восхищаться новым окружающим его миром полным красок, натуральности и наивности. Картина «Та матете» или «Рынок» также известная под развернутым названием «Сегодня мы не пойдем на рынок», […]...
- Крестьянская семья по дороге на рынок — Мартин Шонгауэр Мартин Шонгауэр занимает важное место в истории немецкой гравюры эпохи Возрождения. Расцвет резцовой гравюры на меди начался уже с середины 15 в. Еще раньше получила распространение гравюра на дереве. Шонгауэр был первым значительным мастером гравюры в Германии, владевший резцом с уверенностью и удивительной свободой, умевший преодолевать все технические трудности и передать свои прочувствованные, благородные замыслы. […]...
- Рынок в Нормандии — Теодор Руссо «Рынок в Нормандии», судя по живописной манере и пейзажному мотиву, был написан Руссо в начале 1830-х годов, когда он путешествовал по Северной Франции. Уже в это время молодой художник, со свойственной ему убежденностью, определился как живописец простого, обыденного пейзажа, как сторонник тщательной работы с натуры, а не сочинения в мастерской рассудочно скомпонованных «исторических» ландшафтов. Скромная […]...
- Лодки в Порту Онфлер — Клод Моне Онфлер — красивый город, привлекающий художников своим великолепием. Закрытая гавань, окруженная домами, на которых яркие фасады чередуются с темными, парусники, причалившие к берегу — все это вызывало живописный интерес в творчестве импрессионистов. Клод Моне не является исключением, в его творчестве есть картины, на которых изображены пейзажи Онфлера. «Лодки в Порту Онфлер» изображены парусники и лодки, […]...
- Рынок рабов с исчезающим бюстом Вальтера — Сальвадор Дали В этой картине, пожалуй, все является иллюзией, за исключением сидящей за столом Гала. Она по пояс обнажена; голова ее небрежно повязана тюрбаном. Из-под тюрбана выбиваются мелкие локоны. Поза расслабленная и немного усталая. Гала поддерживает голову рукой, локоть опирается на поверхность стола, застеленного красной скатертью. Она сидит вполоборота к зрителю и наблюдает за разворачивающимся перед ней […]...
- На пути в Египет — Питер Брейгель Картина «На пути в Египет» или «Пейзаж с бегством в Египет». Жизнь, дыхание человеческих жилищ, деятельность людей преодолевают мысли о безумии их помыслов, о тщете их трудов. Брейгель впервые открывает новую, еще не известную ни ему, ни его современникам ценность жизни, хотя она еще скрыта под напластованиями его прежних — космических и негуманистических — взглядов. […]...
- Рынок рабов — Густав Рудольф Буланже Среди древних греков большинство составляли люди т. н. «свободных профессий», в том числе мыслители и философы. В рабство обращали преимущественно лиц трех категорий: пленников, должников и преступников. Рабы прислуживали по дому, но сколько-нибудь заметной роли в жизни общества не играли, считались существами второго сорта, были бесправны по самому социальному положению. Совсем иное дело — древнеримская […]...
- Мадемуазель Лавернь, племянница художника — Жан-Этьен Лиотар Жан Этьен Лиотар известен как автор изысканных, тщательно исполненных, спокойных по колориту портретов и миниатюр. Еще при жизни художник был хорошо известным мастером во многих европейских столицах, его считали соперником Ж. Б. Шардена, но он не сделал официальной карьеры. Лиотар провел всю свою жизнь в путешествиях. Он работал в Париже и Риме, Вене и Лондоне, […]...
- Рынок нашей демократии — Илья Глазунов Для художника-философа Иванова природа — это особая вселенная, живущая по собственным законам. Каждый предмет в ней существует в бесконечном пространстве, связан с ней незримыми нитями. На картине изображена ветка дерева на фоне гор, но кажется, что в ней заключен целый мир. По словам философа А. Гердера, «перед лицом природы самой в себе совершенной, малейшая пылинка […]...
- Молодая женщина с кувшином воды — Ян Вермеер Ян Вермеер всю жизнь прожил в Делфте, благодаря чему и получил свое прозвище. В наши дни художник известен как один из крупнейших представителей голландского искусства XVII в., однако в последние годы своей жизни Вермеер был забыт, о его творчестве вспомнили лишь во второй половине XIX в. и только тогда по достоинству оценили его. Вермеер родился […]...
- Рождество Христово Многосюжетная композиция включает в себя изображение нескольких событий, связанных с повествованием о Рождестве Христовом. Подобно многим произведениям искусства Палеха, повторяет образец XVII в. Икона является профессиональным произведением палехской живописи XIX в., представляющим художественную и музейную ценность...
- Смерть Сенеки — Питер Рубенс Сенека Луций Анней — древнеримский философ, писатель и политический деятель. В 57 г. был консулом. Воспитатель императора Нерона. При нем нажил большое состояние. Обвиненный в заговоре против Нерона, покончил жизнь самоубийством. Сенека — виднейший представитель стоицизма. Исповедовал принципы самоусовершенствования, неучастия в общественных делах, непротивления злу, терпимость, подчинение воле божества. Рубенс показал момент, когда Сенека вскрыл […]...
- Воскрешение — Сошествие во Ад Редкой иконографической особенностью памятника является приподнятая левая рука Христа, в которой он держит свиток. В нимбах представлены только пророки, стоящие перед лицом Христа, что тоже встречается нечасто. Стилистическая локализация иконы затруднительна. Она принадлежит к числу тех редких произведений XVI века, в которых высокое качество исполнения сочетается с крайними формами выражения экспрессивных тенденций искусства той поры. […]...
- Триумф Божественного провидения — Пьетро да Кортона Пьетро да Кортона был ведущим мастером итальянского барокко. Он учился в Кортоне и Риме, работал в основном в Риме и Флоренции. Монументальное искусство мастера оказало значительное влияние на европейскую живопись барокко. Как и у предшественников художника, основным элементом в монументальных живописных произведениях Кортона был плафон, но мастер нашел для его исполнения новые пространственные и стилистические […]...
- Стадо. Домотканово — Валентин Серов «Где просто, там и ангелов со сто», — любимая поговорка Серова. Ее он повторял неоднократно, когда речь заходила о том, «как» следует писать. «Простота — естественность — правда» — этот ряд был для него синонимическим. Особенно обострилось стремление к простоте в последние годы жизни художника — и без того работавший очень медленно и бесчисленное множество […]...
- Вид порта — Пауль Бриль Родившись в Антверпене, Пауль Бриль в двадцатилетнем возрасте переехал в Рим, где испытал влияние итальянского искусства. Однако его творчество относится, скорее, к южнонидерландской школе, и данная картина особенно: она напоминает светлые, тщательно выписанные и в то же время окутанные единым воздухом пейзажи Питера Брейгеля Старшего. С брейгелевских морских видов началось на его родине, жизнь которой […]...
- Ферма — Адриан ван де Велде В историю искусства Адриан ван де Велде вошел как яркий представитель голландской живописи XVII в. Творчество художника отличал универсализм. Он работал как офортист, писал пейзажи, портреты, картины на мифологические и религиозные темы, нередко писал фигуры в композициях других голландских мастеров. Однако известность А. ван де Велде приобрел прежде всего как пейзажист. Художник родился в семье […]...
- Розы в хрустальной вазе — Эдуард Мане В последние месяцы своей жизни, вынужденный быть неподвижным, Эдгар Мане нарисовал серию натюрмортов необычайной красоты, находя в самых простых и повседневных вещах источник вдохновения и изучения. Летом 1882 года, с июля по октябрь, Мане снимал небольшую виллу в Рюэле, где посвятил себя живописи натюрмортов и где принимал своих друзей. Дом не был особенно комфортабельным и […]...
- Автопортрет — Никола Пуссен В последние годы жизни Пуссен отказывается от холодного рассудочного искусства и возвращается к истокам. Он пишет ряд пейзажей и несколько автопортретов, которые ему заказывают коллекционеры. «Автопортрет», написанный для Шантелу, покровителя художника, характерен очень спокойной позой и выдержан в крайне сдержанной цветовой гамме. С темного пространства холста на нас смотрит пожилой человек, проницательный взгляд которого и […]...
- Натюрморт с цветами, фруктами, и раковинами — Бальтазар ван дер Аст Балтазар ван дер Аст учился живописи у своего шурина Амброзиуса Босхарта. Он также писал натюрморты с цветами, хотя он отличался от своего учителя более сложными композициями. В этом натюрморте он поместил два букета напротив прекрасного фона — здания с архитектурой эпохи Возрождения, которое, вероятно, было нарисовано Бартоломеусом ван Бэссеном. Эта поразительно асимметричная картина является исключительно […]...
- Смерть Сарданапала — Эжен Делакруа Эта самая романтическая картина Делакруа вызвала бурный протест критиков, обвинивших художника в эротомании и смаковании жестокости. Сюжет картины взят из поэтической драмы Байрона «Сарданапал» . Согласно легенде, последний ассирийский царь, отличавшийся страшным распутством, довел страну до мятежа. Сарданапал пытался подавить бунт, но безуспешно. Тогда он решил покончить жизнь самоубийством, превратив свой трон в погребальный костер. […]...
- Шествие волхвов — Беноццо Гоццоли Беноццо Гоццоли — один из выдающихся художников Флорентийской школы XV в. Он принадлежит к числу мастеров второго поколения Раннего Возрождения. Его учителем был Фра Анджелико. В качестве помощника учителя Гоццоли работал при создании росписей в монастыре Сан-Марко ; капеллы св. Николая и др. Самостоятельная творческая жизнь художника началась в 1450-х. Он работал в Монтефалько, Флоренции, […]...
- Портрет Яна Утенбогарта — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского художника Рембрандта ван Рейна «Портрет Яна Утенбогарта». Размер картины 130 x 103 см, дерево, масло. С переселением Рембрандта в Амстердам в конце 1631 года его изобразительная палитра неудержимо расширяется. Но глубокой, решающей предпосылкой был тот революционный переворот общественных отношений, заново определивший место м задачи искусства. Уже Ренессанс освободил художника в Италии от оков […]...
- Голова Медузы Горгоны — Питер Рубенс Картина фламандского художника Питера Пауля Рубенса «Голова Медузы». Размер картины 69 x 118 см, дерево, масло. В истории искусства Рубенс является величайшим из представителей не только фламандской, но и вообще европейской живописи 17 столетия, соединявшим в своем творчестве гениальную самобытность со всем лучшим, что могло быть унаследовано им от его предшественников. Изучая в первую половину […]...
- 17 октября — Илья Репин Высочайший Манифест Об усовершенствовании государственного порядка — законодательный акт Верховной Власти Российской империи, обнародованный 17 октября 1905. Был разработан Сергеем Витте по поручению Императора Николая II в связи с непрекращающейся «смутою». В октябре в Москве началась забастовка, которая охватила всю страну и переросла во Всероссийскую октябрьскую политическую стачку. 12-18 октября в различных отраслях промышленности бастовало […]...
- Портрет молодого мужчины в берете — Лукас Кранах Портрет молодого мужчины в берете написан немецким художником Лукасом Кранахом в 1521 году. Размер картины 30,5 x 23 см, дерево, масло. Портрет относят к среднему периоду творчества художника. В зрелые годы Лукас Кранах создал целый ряд портретов, в том числе «Портрет Шеринга» , «Портрет дамы» , «Автопортрет» . К лучшим из них принадлежит «Портрет отца […]...
- Носорог — Пьетро Лонги Пьетро Лонги относится к числу венецианских живописцев эпохи Просвещения. Художник родился в Венеции и первые уроки в искусстве получил у своего отца А. Фалька — известного мастера серебряных дел. Увлекшись живописью, он взял себе другую фамилию. Как художник Лонги начинал с алтарных образов, пробовал себя и в монументальной живописи, но неудачно. С 1730-х мастер обратился […]...
- Церковь в Марисселе — Камиль Коро Деревня Мариссель расположена недалеко от Бове, где Коро навещал своего друга, художника Бадина, с которым познакомился в Италии. Коро рисовал эту картину в утренние часы в течение девяти дней весной 1866 г. Композиция исполнена в стиле голландской пейзажной живописи. Выставленная в Салоне 1867 г., картина вызвала восхищение королевы Виктории и была приобретена неким любителем за […]...
- Натюрморт с музыкальными инструментами — Питер Клас Один из знаменитых художников голландской школы живописи Питер Клаас писал прекрасные реалистичные натюрморты, в которых тщательно воссоздавал быт городских бюргеров. В его работах чувствуется любовь к вещам, окружающим человека в повседневной жизни. Предметный мир обретает свою философию: каждая вещь создана умелыми руками, будь это свежевыпеченный хлеб или бокал тончайшего стекла, изготовленный искусным мастером. Вещи служат […]...
- Торжество Психеи на Олимпе (фреска) — Рафаэль Санти Фреска итальянского художника Рафаэля Санти «Торжество Психеи на Олимпе». До последних лет своей жизни Рафаэль уделял большое внимание монументальной живописи. Одной из крупнейших работ художника была роспись виллы Фарнезина, принадлежавшей богатейшему римскому банкиру Киджи. В начале 10-х годов 16 века Рафаэль исполнил в главном зале этой виллы фреску «Триумф Галатеи», которая относится к его лучшим […]...
- Две мельницы — Якоб ван Рейсдал Водяная мельница — не такой частый мотив в голландской живописи, как ветряная. Тем не менее, главная мельница на этой картине — водяная. Во всех подробностях Рейсдал изображает плотину, сложенный на века фундамент мельницы, крышу, которую давно пора подлатать. Вторая, ветряная, мельница видна вдалеке, на заднем плане, и ее не так-то легко сразу заметить....
- Смерть Клеопатры — Гвидо Рени Картина мастера болонской академической школы живописи Гвидо Рени «Смерть Клеопатры». Размер картины 124 x 94 см, холст, масло. Клеопатра, последняя царица Египта с 51 года, из династии Птолемеев. Умная и образованная, Клеопатра была любовницей Юлия Цезаря, после 41 года — Марка Антония. После поражения в войне с Римом и вступления в Египет римской армии Октавиана […]...
- Пряхи — Диего Веласкес Полотно можно поделить на две части. На первом плане свою тихую работу ведут ткачи, а на втором — изображен результат их деятельности — большой ковер на стене с изображением сцены на религиозную тему. В центре картины кипит работа, не останавливаясь ни на секунду. Картина насыщена динамикой — каждая ткачиха занята своим делом. Одна собирает упавшие […]...
- Автопортрет — Ян Вермеер Предполагаемый автопортрет голландского художника Яна Вермеера Делфтского. Автопортрет является частью картины живописца «У сводни». Размер картины 143 x 130 см, холст, масло. Картина написана Вермеером в возрасте приблизительно двадцати четырех лет, в годы раннего периода своего творчества. В картине «У сводни» художником применительно к голландской реальности обыграна тема библейской притчи Евангелия от Луки о Блудном […]...
- Пекарь Аствард и его жена Катарина — Ян Стен Картина голландского художника, мастера бытового жанра Яна Стена «Пекарь Аствард и его жена Катарина». Размер картины 38 х 31,5 см, дерево, масло. После Делфта Стен жил с 1656 по 1660 в Вармонде, к северу от Лейдена, и в Харлеме с 1660 по 1670 годы. В эти оба периода своей жизни Стен был особенно плодовит в […]...
- Мельница с красной крышей — Мейндерт Хоббема Творчество Мейндерта Хоббемы завершало традиции голландской пейзажной живописи. Предполагают, что он учился у Я. ван Рейсдала в Амстердаме. Период наибольшей творческой активности художника приходится на 1660-е. В 1669 Хоббема поступил на службу акцизным чиновником в городскую таможню и уже гораздо меньше времени уделял живописи. Тонкая наблюдательность мастера превращала его пейзажи в настоящее любование природой. На […]...
- Завтрак — Диего Веласкес Испанский художник Диего Веласкес родился и вырос в Севилье. Его первые произведения — к ним принадлежит и эрмитажный «Завтрак» — написаны в этом городе. Испанское искусство долго было сковано рамками религиозных сюжетов. На рубеже XVI и XVII столетий появляются картины, герои которых-не персонажи священных писаний, а обычные люди. Большое распространение получают так называемые Бодегонес — […]...