Сочинение по картине Ветчина и серебряная посуда — Хеда Геррит Виллемс
Предметы, изображенные на картине, постоянно в тех или иных комбинациях фигурируют на картинах Виллема Класа Хеды. По монографии Врома можно найти и другие аналогии: натюрморт 1642 года в частном собрании, Ларен; 1643 года в собрании Финк, Брюссель ; 1650 года в Музее Франса Халса, Харлем и другие.
Не считая формата, у Виллема Хеды чаще всего горизонтального, названные натюрморты во многом имеют сходство с картиной. Тем не менее монотонность исполнения, почти полное отсутствие характерного для Виллема Хеды мелкого пастозного мазка, создающего фактуру предметов, заставляло еще Б. Р. Виппера сомневаться в авторстве Виллема Хеды и предполагать руку его сына Геррита, о датах и обстоятельствах жизни которого сведений почти не сохранилось. Среди подписанных Герритом или давно приписанных ему произведений можно найти также очень близкие параллели.
Поскольку подпись без инициалов характерна для обоих мастеров и они оба помещали ее на краю салфетки, наподобие вышивки, само начертание подписи на картине не дает доказательства авторства отца или сына.
Вновь пересмотреть этот вопрос заставил анализ Натюрморта из Национальной галереи искусства, Вашингтон. Картина, во многом аналогичная, так же подписанная и датированная 1650 годом, определяется как работа Геррита, на основании тщательного разбора ее композиционных и живописных особенностей. Преобладание у Геррита вертикальных форматов, характерная затесненность композиции, более однообразное воспроизведение фактуры, большая гладкость ложащегося по форме мазка, сведение к минимуму излюбленного приема-россыпи светлых точечных акцентов — все эти качества характеризуют картину из Вашингтона, так же как и данную работу.
Картина, видимо, в соответствии с намерениями автора вызывала ассоциации с определенным кругом размышлений, характерным для работ жанра «ванитас». Сами предметы и их расположение показывает аллегорический смысл произведения, где материальные блага символизирует посуда из серебра.
Радость и вкус заложены в куске ветчины. Внутреннюю горечь, скрываемую под красивой «оболочкой» показывает лимон. Тленность и непродолжительность жизни, как и во многих других работах, символизирует свеча.
Сочинения по картинам:
- Завтрак с крабом — Биллем-Клас Хеда Чрезвычайно широкое распространение в голландском искусстве XVII века получил натюрморт. Мастера голландского реализма чувствовали особую склонность к изображению «жизни» вещей. На протяжении XVII века натюрморт в Голландии претерпевает заметную эволюцию: из скромного изображения окружающих человека предметов он превращается в пышное зрелище. «Завтрак с крабом» Хеды относится к периоду расцвета этого жанра. Он принадлежит к типу […]...
- Натюрморт с золотым кубком — Виллем Клас Хеда Виллем Клас Хеда работал в Харлеме. Свою карьеру живописца он начинал с картин на религиозные сюжеты и портретов. Позднее художник стал писать лишь натюрморты. Их высоко ценили современники, мастер был популярен, имел много учеников и последователей. Первый известный натюрморт художника был выполнен в жанре Уапназ, где предметы имели особый символический смысл. Однако главными в творчестве […]...
- Натюрморт с оловянной кружкой — Виллем Клас Хеда Крупнейшим мастером голландского натюрморта раннего периода был работавший в Харлеме Виллем Хеда. Его излюбленный мотив, повторяющийся во многих работах, — это так называемый завтрак, то есть изображение накрытого стола, на котором размещены блюдо с хлебом или пирогом, серебряный либо оловянный кубок, стеклянный бокал, тарелки и ножи. На данной картине представлены все названные предметы и в […]...
- Концерт — Геррит ван Хонтхорст Голландский художник Геррит ван Хонтхорст учился живописи в Риме в первой половине 1610-х, когда там была в зените слава недавно умершего Караваджо. Поэтому его полотна отмечены влиянием, которое оказало на него искусство мастера. Проявилось оно и в выборе темы, и в живописном решении сцены, что было характерным для его уже зрелого творчества. На данной картине […]...
- Освобождение св. Петра — Геррит ван Хонхорст Голландский живописец Геррит ван Хонхорст родился в Утрехте и учился живописи у А. Бидмарта. В 1610-1619 художник совершенствовал свое мастерство и работал в Риме. На его творчество большое влияние оказало искусство Караваджо. После возвращения в Утрехт Хонхорст создал ряд композиций с крупными полуфигурными или поколенными изображениями в духе Караваджо, но его персонажи отличались большей непосредственностью […]...
- Больная и врач — Герард (Геррит) Доу Герард Доу — голландский живописец, представитель стиля барокко — учился у своего отца, мастера витражей, затем работал у Бартоломеуса Долендо и Питера Клаувенхорна, после чего в течение трех лет учился у Рембрандта. Доу писал портрет Рембрандта, а также портреты его родителей. Он работал в Амстердаме и Лейдене. В 1640-х он писал картины малого формата. Произведения […]...
- Завтрак с черничным пирогом — Виллем Клас Хеда В XVII веке в Голландии очень многие художники создавали натюрморты, причем в их среде существовала специализация: один изображал цветы, другой — посуду, третий — музыкальные инструменты. Виллем Клас Хеда писал однотипные натюрморты в течение нескольких десятилетий, по крайне мере они датируются как 1631 , так и 1651. За столь длительное время работы в одном жанре […]...
- Битва при Текселе — Виллем ван де Велде Остров Тексел, который с 1415 года считался уже большим городом в Нидерландах, знаменит своим морским сражением голландского флота с англо-французским кораблями. Эта битва происходила во время третьей по счету англо-голландской войны в 1672-1674 годах. В ходе этой войны адмиралом де Рюйтер был разбит англо-французский флот. Эту морская битва и была описана в картине известного голландского […]...
- Мазок — Рой Лихтенштейн Американский художник Рой Лихтенштейн — один из ярких представителей направления поп-арт в искусстве. Его работы, стилизованные под комиксы, безошибочно узнаваемы. Мастерам поп-арта свойственно изображать известный, растиражированный образ массовой культуры в ином контексте, чтобы он приобретал другой смысл. Лихтенштейн пересмотрел отношение к мазку кисти. Если с помощью мазка создавалось произведение искусства, то почему он сам не […]...
- Комедиант с мячом — Питер Блейк Бродячий цирк на картине Питера Блейка путешествует по свету, зарабатывая свой нелегкий хлеб. Пожилой клоун, почтительнее назвать его комедиантом, показывает собравшейся публике свои нехитрые фокусы. «Комедиант с мячом» называется картина английского художника и она для старшего поколения — ностальгическое воспоминание далекого детства. Благодаря поп-арту многое, казалось бы, незначительное сохранилось на холсте для будущих поколений: предметы […]...
- Пруд — в Мануил Христофорович Аладжало Справа внизу расположена подпись: «М. Аладжаловъ», — современная красочному слою. По характеру начертания аналогична автографам художника. На основании стилистического и технологического исследований принадлежность экспертируемого произведения кисти художника М. Аладжалова сомнений не вызывает. Авторской манере соответствуют: характер композиции, колористическая гамма, живописные приемы построения красочного слоя, а также форма индивидуального мазка. Проведенное рентгенографическое исследование выявило как индивидуальную […]...
- Серия тополя — Клод Моне Эти тополя росли на берегу реки Эпт неподалеку от дома Моне в Живерни, и летом 1891 года художник начал рисовать их в разное время дня, сидя в своей знаменитой лодке. Когда Моне узнал о том, что эти тополя собираются срубить, он немедленно купил участок земли, на котором они росли, и продолжал свою работу на протяжении […]...
- Встреча с гуляками — Ян Стен Картина голландского живописца бытового жанра Яна Стена «Встреча с гуляками». Размер картины 68,5 х 99 см, холст, масло. Художник Ян Стен писал реалистические, полные искрометного народного юмора сцены из жизни бюргерства, крестьян и горожан. Другие известные произведения художника подобного плана: «Мир наизнанку», около 1663, Музей истории искусства, Вена; «Веселье в семье художника», 1663, Маурицхейс, Гаага; […]...
- Портрет Рануччо Фарнезе — Тициан Вечеллио Портрет происходит из флорентийского собрания Контини-Бонакосси. В собрании Кресс с 1948 года. До расчистки считался старой копией. В наши дни авторство Тициана признается большинством исследователей. Рануччо Фарнезе — младший сын пармского герцога Пьера Луиджи Фарнезе и внук римского папы Павла III. В 1542 году 12-летний Рануччо был послан Павлом III в Венецию в качестве приора […]...
- Площадь в Амстердаме — Якоб ван Рейсдал Картина голландского живописца Якоба ван Рейсдала «Площадь в Амстердаме». Размер картины 52 x 65 см, холст, масло. В молодые годы с 1650 по 1653 Рейсдал довольно много путешествовал со своим другом Николаесом Беркемом в поисках натуры в Нидерландах, а также в соседних землях западной Германии. Приблизительно в 1655 году художник Якоб ван Рейсдал обосновался в […]...
- Портрет Армана Рулена — Винсент Ван Гог Ван Гог написал два портрета семнадцатилетнего Армана, сына Рулена. Оба были завершены в ноябре 1888 года, но ни от размера холста планировалось изначально. Один показывает молодого человека в профиль, одетого в темно-синий костюм и такого же цвета шляпу; другой, вероятно первая версия, представляет Армана Рулена полнолицым в лимонно-желтом пиджаке и контрастной шляпе и жилете синего […]...
- Личные ценности — Рене Магритт Рене Магритт хоть и относится к сюрреализму, его творчество стоит особняком, и отличается от причудливых образов и пейзажей Сальвадора Дали и Макса Эрнста. Магритт не вытягивает из глубин подсознания фантастические сюжеты и персонажи, он пишет обычные предметы, в абсолютно абсурдном сочетании. Видимая простота банальных вещей становится обманчивой на картинах художника. Картина «Личные ценности» — изображение […]...
- Вербы в половодье — Николай Ромадин Эта картина написана простым и доступным для нас языком. Художник показывает нам, что весна, не такое уж и романтичное время года. Что весна тоже может быть капризной и жестокой. Разные этапы весны дают нам разное впечатление о картине. На этой картине художник изобразил раннюю весну, на которой она начала отвоевывать свои права и тает кругом […]...
- Мальчик с птичкой — Питер Рубенс Ребенку, играющему с птичкой, приблизительно два года. Первоначальный вариант, на котором была только голова ребенка, был, видимо, эскизом ангела к картине «Мадонна в цветочнoм венкe». Позже художник дорисовал картину с левой стороны, добавив руку с птицей. Ребенок, вероятно, первый сын Альберт, который родился в 1614. Мотив ребенка, играющего с птицей, возвращает к старине. Птица символизирует […]...
- Парнас — Рафаэль Санти Дебют Рафаэля в залах Ватикана был потрясающим. Папа Юлий II поручил ему работу над фресками так называемых «Станцев» — четырех помещений 2-го этажа Ватиканского дворца, бывших резиденциями Пап с 1515 до 1585 года. Как известно, первой его задачей было украшение Станцы делла Сеньятура. Работа является фреской в стиле итальянского Высокого Возрождения. Известна за авторством Рафаэля. […]...
- Слушая петуха — Марк Шагал Картина проникнута своеобразным ощущением чуда жизни. Нижняя часть холста затоплена красным цветом, из которого рождается петух, являющийся у Шагала, как в фольклоре почти всех народов мира, символом времени, солнца, огня, активного мужского и творческого начала. Не случайно в его перьях, напоминающих языки пламени, прячется фигура скрипача. В верхней части композиции красные краски как бы остывают, […]...
- Крешение Христа — Аннибале Карраччи Замечательная многофигурная композиция, просвеченная радостным солнцем и исполненная духа умиления. Особенно удались художнику ангелы, восседающие на облаках и музицирующие. Удивительно, впрочем, что Иоанна Крестителя Карраччи показывает немолодым человеком, но почти пожилым, уже начинающим лысеть мужчиной....
- Ростовщица и смерть — Виллем де Портер Долгое время считалось, что картина вышла из под пера Ван ден Экхаута. Вскоре было определено авторство Виллема де Портера, которое подтверждалось рядом аналогии. Хорошим примером может послужить картина «Суета сует» , где смерть в образе скелета является к женщине, показывая ей зеркало. А так же «Ванитас», ранее находившаяся в Лондоне, на которой изображено зеркало и […]...
- Кукла — Мстислав Добужинский Мстислав Добужинский, один из тех художников, относится к числу людей, что знали — они созданы для искусства. Несмотря на все неудачи, он продолжал над собой работать и совершенствовался. Художник часто испытывал творческие муки, но все ровно продолжал творить. Картина «Кукла» 1905 года, была написана автором, когда он создавал цикл работ о Петербурге, он сравнивал старый […]...
- За шитьем — Берта Моризо Летом 1881 года Эжен и Берта Мане жили в Буживале. Это селение неподалеку от Версаля, когда-то бывшее неприметной деревушкой, к описываемому времени превратилось в модный «дачный городок» со множеством прелестных вилл, где проводили лето состоятельные парижские семьи. На дачи переезжали в ту пору, как водится, основательно, «со чады и домочадцы». Вместе с супругами Мане, естественно, […]...
- Стадо, возвращающееся домой под дождем — Клод Лоррен Авторство 44 гравюр Лоррена окончательно подтверждено исследователями. Остается и несколько сомнительных в этом смысле работ. Большинство уцелевших гравюр Лоррен создал в начале своего творческого пути. Возможно, что на раннем этапе художник столь активно работал в этой технике, стремясь завоевать известность, а позже просто не считал необходимым продолжать работу в этой области. Но, тем не менее, […]...
- Камень в лесу у разлива — Алексей Саврасов «Камень в лесу у разлива» является ранней работой А. К. Саврасова. Несмотря на отсутствие опыта, картина узнаваема, художник уже в ранних работах использовал свой индивидуальный стиль. Картина яркая и запоминающаяся. На полотне изображен огромный камень, очень необычный и редкого большого размера. Такой валун настоящая вершина для юных следопытов. На нем стоят два мальчика, видно, что […]...
- Натюрморт: французские новеллы — Винсент Ван Гог Книги имели в жизни Ван Гога огромное значение. С детства он очень много читал, и литература во многом повлияла на его мысли и поступки. Играя роль своего рода «собеседников» в одинокой жизни художника, книги определили его мировоззрение и восприятие окружающей действительности. Переехав в Париж, Ван Гог зачитывался произведениями современных авторов, таких как Эмиль Золя, Мопассан, […]...
- Курильщик трубки — Поль Сезанн В последнее десятилетие жизни Сезанна, его творческие идеи были часто связаны с изображением сидящих людей. Фигуры в неподвижных позах были нужны ему не более чем предметы, с помощью которых он мог передать на холсте цветовое решение волнующей его задачи. Фигура крестьянина, изображенного на полотне «Курильщик трубки» , наделена спокойствием, твердой натурой, цельным характером. Несмотря на […]...
- Портрет римского Папы Иннокентия Х — Диего Веласкес Картина испанского живописца Диего Веласкеса «Портрет папы Иннокентия Х». Размер портрета 140 x 119 см, холст, масло. Иннокентий X, папа Римский с 1644 года. Иннокентий X облачился в папскую тиару в возрасте 72 лет, в этих преклонных годах он находился под неограниченным влиянием вдовы своего брата Олимпии Малдакини, которую в Риме за глаза называли паписсой. […]...
- Члены семьи перед реликвией Святого Креста — Тициан Вечеллио Картина упомянута в инвентаре коллекции Вендрамин в 1569 году. Продана с торгов в Венеции в 1636 году. Находилась в собрании Антониса Ван Дейка. В 1645 году куплена герцогом Нортамберлендом. Находилась в собрании Нортамберлендов до 1929 года, когда она была куплена лондонской Национальной галереей. Семья Вендрамин принадлежала к числу наиболее знатных патрицианских семей Венеции. На портрете […]...
- Водопады — Якоб ван Рейсдал Модой на водопады голландская живопись во многом обязана Рейсдалу, который никогда не видел их въяве. Тем не менее, он изображал их не просто достоверно, но так, что у зрителя даже не могла бы зародиться мысль о том, что художник никогда в жизни не стоял перед этими горными потоками. В 1721 году Арнольд Хаубракен высказался о […]...
- Молодая женщина в постели — Рембрандт Харменс Ван Рейн Кто знает, куда смотрит и чего ждет эта женщина. Привлекательная, неприбранная, одной рукой опираясь на подушку, она с интересом выглядывает из-за отдернутого полога. Что это — портрет, эпизод из Библии или мифологический сюжет? Кто бы она ни была, раз она позировала Рембрандту, значит, это наверняка одна из его женщин: Саския, Гертье или Хендрикье. Так кто […]...
- Новые хозяева — Николай Богданов-Бельский Н. П. Богданов-Бельский выбрал интересную тему, которую раскрыл зрителю на своем полотне «Новые Хозяева». Здесь изображена семья, которая сидит и пьет за столом чай. Обычная картина, только вот есть о чем задуматься, если присмотреться к ней лучше. Так чем же картина кажется такой особенной? Какое у меня отношение к происходящим здесь событиям? Сама семья не […]...
- Речь маркиза дель Васто к воинам — Тициан Вечеллио Портрет находится в Мадриде, до этого, видимо, был в собрании мантуанских герцогов и у английского короля Карла I Стюарта. Датировка портрета устанавливается по письмам Пьетро Аретино дель Васто от ноября и декабря 1540 года и февраля 1541 года. Подробно описывая портрет, Аретино называет его «историей». Альфонсо д’Авалос, маркиз дель Васто, принадлежал к знатной итальянской семье. […]...
- Королева Елизавета II — Люсьен Фрейд Перед нами картина английского художника Люсьена Фрейда «Королева Елизавета II». В период с мая 2000 года по декабрь 2001 Фрейд написал портрет королевы Елизаветы II. Работа была раскритикована британской прессой, но, тем не менее, выставлена в Королевском собрании живописи. Портрет бесспорно, правдив. Грубые мазки, как беспощадное время, вылепили возраст королевы, вылепили властное лицо семидесятипятилетней женщины, […]...
- Вороны на пшеничном поле (Пшеничное поле с воронами) — Винсент Ван Гог Эта знаменитая работа была написана Ван Гогом в июле 1890 года, за девятнадцать дней до смерти. По одной из версий, изложенных, в частности, в фильме «Жажда жизни», художник покончил с собой сразу после написания картины. Но это предположение не имеет достаточных оснований. Исследование писем Ван Гога показывает, что эта картина не была его последней работой, […]...
- Поклонение волхвов — Иероним Босх И. Босх создал несколько триптихов на библейские темы, одним из последних является «Поклонение волхвов». Основная часть произведения показывает основной сюжет. Богоматерь расположилась перед домом и показывает младенца. Волхвы возлагают дары к ногам женщине. На картине изображен момент жертвоприношение, Авраам собирается принести в жертву сына. Такое событие символизирует жертву Христа, именно его распятие на кресте. На […]...
- Мальчик со скрипкой — Николай Петрович Богданов-Бельский Картина Николая Петровича Богданова-Бельского «Мальчик со скрипкой» — дар России гражданина Голландии господина Геррита Хьютинга. Она была передана музею Министерством культуры Российской Федерации в 1999 году, когда нижнетагильский музей праздновал свое 55-летие. Н. П. Живя в Москве и Петербурге, художник часто возвращался «в деревню работать над тем, что по сердцу». Вероятно, образ деревенского скрипача, бедно […]...
- Проницательность — Рене Магритт Магритт Рене писал свои работы в стиле сюрреализм, но все же в каждой работе присутствует глубокий философский смысл и часть реализма. Работа «Проницательность» на первый взгляд кажется обычной и даже примитивной, хотя она выполнена в том же стиле, что и все картины художника. Полотно автобиографическое, художник отобразил самого себя за работой. Мужчина сосредоточено сидит за […]...