Сочинение по картине Продажа ребенка-невольника — Василий Верещагин
1872. Холст, масло. 123 x 92,4.
Третьяковская Галерея, Москва, Россия.
1870 годах Верещагин вновь путешествовал по Туркестану. В результате этих полных опасностей и приключений путешествий художник создал огромную серию этюдов и рисунков, отображающих жизнь и быт народов Средней Азии накануне и в период русского завоевания. Надо иметь в виду, что в это время в Туркестане господствовали отсталые феодальные отношения, существовали дикие обычаи и обряды.
Наряду с проявлениями деспотической власти местных феодальных князьков имели место рабство и работорговля. Религиозный фанатизм мусульманского духовенства процветал среди страшной бедности и невежества населения.
Беспрерывные войны одного феодала против другого опустошали селения и разоряли народ. Все это, как равно и события войны, произвело сильное впечатление на чуткого художника. Он задумал написать на тему о жизни народов Туркестана большую серию картин, над которой проработал несколько лет.
Около половины картин этой серии были посвящены изображению быта среднеазиатских народов, остальные полотна относились к батальному жанру.
К первой группе картин принадлежат такие известные полотна, как «Опиумоеды» , «Богатый киргизский охотник с соколом» , «Двери Тимура» , «Продажа ребенка-невольника» , «Узбекская женщина в Ташкенте» , «Самаркандский зиндан» и другие.
В картине «Продажа ребенка-невольника» художник гневно обличает другую мрачную сторону среднеазиатской действительности того времени — работорговлю. Изобразив в качестве «живого товара» не взрослого человека, а беззащитного, беспомощного ребенка, Верещагин усилил трагическое звучание темы.
Сочинения по картинам:
- У дверей мечети — Василий Верещагин Василий Васильевич Верещагин — уникальный живописец, много путешествовавший, сопровождавший русскую армию в военных действиях на Балканах, в Средней Азии и Японии. Посвятив свое творчество батальному жанру, художник помимо военных событий старался запечатлеть виды Индии, Японии и других стран, представить русской публике их экзотику и колорит. Картина «У дверей мечети» — яркий пример иллюстрации нравов восточных […]...
- Подавление индийского восстания англичанами — Василий Верещагин За две поездки в Индию, Верещагин успел написать ряд картин, посвящая их, культуре, природе и быте ее народов. Верещагин реалистично передает в своем изображении национальные наряды, архитектурные здания, памятники и многие другие мелочи, которые привлекают к себе внимание. Одной из его задумок, было создать серию картин, рассказывающую о том, как англичане покоряли Индию, но, к […]...
- Перед атакой. Под Плевной — Василий Верещагин С началом русско-турецкой войны Верещагин отправляется на места боевых действий. Он участвовал во всех решающих сражениях, был при знаменитом штурме Плевны, совершил зимний переход через Балканы, участвовал в бою под Шейново, решающем исход войны. Много тысяч жизней было загублено царскими офицерами в этой войне. Сплошной лес крестов простирался на полях проигранных сражений. Грандиозной неудачей был […]...
- На Шипке все спокойно! — Василий Верещагин Выдающийся живописец и литератор Василий Васильевич Верещагин есть одним из самых известных художников в жанре баталистики. Все иллюстрации этого жанра посвящены военной жизни. Именно картина Василия Верещагина «На Шипке все спокойно!» есть одним из самых выразительных произведений этого цикла. Эта картина-триптих представляет не военные сцены, а эпизоды с жизни рядового солдата в военное время. Автор […]...
- Мавзолей Тадж-Махал — Василий Верещагин В картинах Верещагина оживало великое прошлое Индии: древние храмы, роскошные дворцы, величественные гробницы. Очарованный прекрасным мавзолеем Тадж-Махал, сооруженным Великим Моголом Шах-Джеханом на могиле своей любимой жены, Верещагин создает удивительно красочное полотно. Волшебное по красоте сооружение гармонирует в картине с такой же прекрасной южной природой. «В Европе нет ничего, что может превзойти Тадж, — это место, […]...
- Шипка-Шейново. Скобелев под Шипкой — Василий Верещагин Эта картина была написана в 1878 году, отнести ее можно к Балканскому циклу написанных картин. В ней художник нам показывает ценность победы русской армии над врагом в русско-турецкой войне в горах Болгарии. На картине нарисован парад у поселений Шейново и Шипка 1877 года, этот парад был организован в честь победы русских над турками. Верещагин был […]...
- Наполеон на Бородинских высотах — Василий Верещагин Около 20 картин Верещагин посвятил Отечественной войне 1812 года. Все свои картины, относящиеся к этой тематике, он написал в период с 1887 по 1901 года. Художник хотел доказать народу что Наполеон не является героем, и показать патриотичность русского народа. Эта картина не исключение, она была написана в 1897 году. На ней художник изобразил Бородинскую битву. […]...
- Гималайский пони — Василий Верещагин Верещагин был военного сословия, что многих вводило в изумление. Настоящий боевой офицер, прошедший несколько войн, но при этом, умудряющийся писать такие шедевры. Большая часть его работ связана с Гималаями. И одной из них является «Гималайский пони». Если начать осмотр полотна с фона, то можно понять, что карликовая лошадь стоит на поляне посреди гор. Трава имеет […]...
- Апофеоз войны — Василий Верещагин Эта картина, одна из самых знаменитых среди шедевров художника Верещагина. Картина была написана в 1871 году, занимает главенствующее место туркестанского цикла картин этого художника. Сперва художник задумал нарисовать Тамерлана, именно его воины собирали гору из черепов убитых воинов, но отошел от исторического повествования, придав полотну неповторимый сюжет. На полотне мы видим пирамиду из черепов. Только […]...
- Побежденные. Панихида — Василий Верещагин 1878-1879. Холст, масло. 179,7 x 300,4. Третьяковская Галерея, Москва, Россия. Верещагин задался целью показать обществу правдивую картину войны, раскрыть ее подлинный облик. Но создать на эту тему правдивые картины, по его мнению, можно было только тогда, когда художник будет видеть войну в действительности, не боясь рисковать своей жизнью, своей кровью. И когда вспыхнула Русско-турецкая война […]...
- Конец Бородинского сражения — Василий Верещагин Эту картину Верещагин нарисовал в период с 1899 по 1900 года. Само название, говорит нам о содержании этого произведения. Бородинская битва окончена. Художник без страха и сомнения стремится с максимальной реалистичностью воссоздать картину сражения. Для этого ему даже пришлось изучить военные карты, гравюры, рисунки, и прочую литературу. В итоге художник создает гармоничную картину. На полотне […]...
- Победители — Василий Верещагин Верещагин беспощаден в изображении потерь и побед. Верещагин, пожалуй, единственный художник, которому не было подвластно самолюбование, и он мог достаточно правдиво отобразить на своих полотнах правду военной жизни. И если Айвазовский часто изображал морские бои, то Верещагин на своих полотнах изображал бои сухопутные и в основном азиатские. Он влюбился в Среднюю Азию и потому у […]...
- Двери Тимура (Тамерлана) — Василий Верещагин Картины Верещагина славятся своей тематической ноткой Востока в русском искусстве. Картина «Двери Тимура » тому подтверждение. Ее можно отнести к туркестанскому циклу, написана она была в 1872-1873 годах. Эта картина не показывает нам какого-то события, она наоборот создает нам образ прошлого, перенося нас в эпоху жестокого полководца. Глядя на картину, мы видим вход в хоромы […]...
- Горный ручей в Кашмире — Василий Верещагин Неутомимый путешественник, Василий Васильевич Верещагин весной 1874 года отправился в первую поездку в Индию и пробыл здесь два года, изучая различные районы страны, выезжал также в Тибет. Его сопровождала жена Елизавета Кондратьевна, которая вела путевые заметки, ставшие позже основой книги обоих Верещагиных об их совместной поездке. В 1882-1883 годах художник предпринял второе путешествие по Индии, […]...
- Гималаи вечером — Василий Верещагин Чисто пейзажные образы характерны для индийского цикла. В этюде «Гималаи вечером» Верещагин передает поразившее его ощущение двух миров, которое позже на свой лад будет волновать Николая Рериха, — надвигающийся на горную местность синий сумрак близкой ночи и еще озаренное солнцем «надоблачное строение» мощных и величавых вершин....
- Священник парс (огнепоклонник). Бомбей — Василий Верещагин Образ полного спокойного достоинства священника-парса, одного из членов дошедшей из древности общины зороастрийцев-огнепоклонников, переводчика Верещагина в Индии. Работу над произведениями «Индийской серии» Верещагин вел в Париже, где даже построил себе специальную мастерскую с поворотным кругом, позволявшим перемещаться так, чтобы модель постоянно находилась на солнце....
- После удачи — Василий Верещагин Верещагин дважды был в Средней Азии, что вдохновило его на написание Туркестанской серии картин. Привычные верещагинские пейзажи сменились кровавой военной жестокостью, которой изобиловали новые сюжетные композиции. Головы, вырезанные из плеч, взятые, как трофей одержанной победы, ужасающе действуют на каждого наблюдателя. «После удачи» — яркий пример военной Туркестанской тематики Верещагина, на которой запечатлены бездушные головорезы Азии, […]...
- Мавзолей Гур-Эмир. Самарканд — Василий Верещагин Характерно, что, постоянно работая под открытым небом, Верещагин подмечал и цветные тени, и игру рефлексов на предметах, и голубые тона воздушной дымки, но передавал все это, боясь «растворить» архитектурные формы в вибрации воздуха, не чисто пленэристическим, а несколько обновленным условно-академическим способом. Он не поддался возможности выявить чисто оптические ощущения влияния среды на предметы, чтобы не […]...
- В Успенском соборе — Василий Верещагин Художник-баталист Василий Васильевич Верещагин многими своими картинами раскрывает нам глаза на военное время. Казалось бы, мы много знаем с истории, слышали рассказы старых людей, но никогда не видели отдельные эпизоды, от которых просто мурашки по коже. Именно эту возможность предоставляет нам Василий Верещагин. Его картина «В Успенском соборе» рассказывает не про военное действие, а про […]...
- Моти Масджид (Жемчужная мечеть) в Агре — Василий Верещагин Как и в Средней Азии, Верещагин проявляет устойчивый интерес и особое внимание к замечательным архитектурным памятникам. Он любовно передает их декоративные особенности, необычные для европейца формы, органическую связь с окружающим ландшафтом. Как художник он не только проявлял вкус ко всему декоративному и орнаментальному, но также особое терпение и упорство к тому, чтобы сложнейшие сплетения узорочья, […]...
- После атаки. Перевязочный пункт под Плевной — Василий Верещагин Огромную роль в творчестве Верещагина играла тема войны. Именно этой теме посвящены большинство картин художника, в том числе и произведение «После атаки. Перевязочный пункт под Плевной». Эту картину он нарисовал в 1878 году, посвящая свое создание штурму города Плевны, в котором погибло огромное число русских солдат. Глядя на картину я видел, ровную местность, вокруг которой […]...
- Нападают врасплох — Василий Верещагин Картина «Нападают врасплох» была написана художником в 1871 году. Эта работа входит в семь этюдов про неравные бои русского отряда с врагами. Это настоящая батальная живопись, передающую атмосферу страха и боли. Автор пытался показать стойкость русского солдата. Несмотря на численное меньшинство, они гордо отстаивают свое право называться солдатом. Совершенно неожиданно среди горной долины завязывается этот […]...
- На этапе — дурные вести из Франции — Василий Верещагин Великий живописец В. В. Верещагин позволил себе представить Наполеона, когда тот стремительно вынужден был бежать из России. Так и появилось это историческое полотно «На этапе — дурные вести из Франции». Говорят, что перед этим, Василий Васильевич глубоко исследовал все подробности, поэтому и картина выглядит так натурально. На ней изображен Наполеон, который явно чем-то расстроен. Что […]...
- У крепостной стены. Пусть войдут — Василий Верещагин В некоторых источниках сообщается, что Верещагина пригласили в Туркестан, в тот момент, когда шли военные действия, для создания военной хроники в живописи. Что бы народ смог своими глазами увидеть и прочувствовать всю серьезность происходящего события. Верещагину удалось не только стать свидетелем происходящих событий, но и принять участие в военных баталиях. Художника даже наградили Георгиевским крестом, […]...
- Торжествуют — Василий Верещагин Насколько мне известно, эта картина была написана Верещагиным в 1872 году, после поездки в Среднюю Азию. Эта картина отражает не только войну, так как на ней изображены мусульмане, которые празднуют победу. Эта картина показала мне нацизм мусульманского народа к русскому. Демонстрировать населению отрубленные головы солдат русских мне показалось очень жестоко. Мне кажется особое внимание уделено […]...
- Смертельно раненый — Василий Верещагин Это произведение Верещагина было написано в 1873 году. На ней изображен раненый солдат, который старается убежать от пуль и от войны. Дым от пороха, как мне показалось, пытается закрыть солнечный свет, который единственный дает надежду на то, что война когда-нибудь закончится. По моему мнению, художнику удалось точно передать весь ужал который имеет отношения к войне, […]...
- Мавзолей Тадж-Махал в Агре — Василий Верещагин В 1874 году Верещагин уехал из Петербурга в длительное путешествие по Индии. В пейзажах, написанных в Индии, художник показал себя тонко чувствующим натуру, гармонию архитектурных форм. Особенно великолепны этюды «Мавзолей Тадж-Махал в Агре», «Гробница шейха Селима Чишти в Фатехпур-Сикри», «Моти Масджид в Агре» . «Мавзолей Тадж-Махал в Агре» — истинный шедевр живописи. Очарованный красотой храма, […]...
- Ледник по дороге из Кашмира в Ладакх — Василий Верещагин Этюд «Ледник по дороге из Кашмира в Ладак» развивает тему мощи и торжественной красоты гор. Спускающиеся с ледяных высот между отрогами горных гигантов извивы ледяной реки могут быть по достоинству оценены в своих масштабах, когда сопоставляешь их с едва заметными в левом углу полотна фигурками всадников, поднимающихся по тропе между каменными осыпями....
- В Кремле — пожар! — Василий Верещагин Картины Верещагина В. В. это всегда сочетание точно продуманных портретов, где живописец рассчитывает каждую деталь, от схожести с оригиналом, подходящего выражения лица, достоверно правдивых в историческом плане костюмов, до окружающих портрет деталей. Такие подробности, как природа, строения и другие моменты помогают зрителю точно побывать на месте событий, почувствовать, услышать звуки, запахи. Вот от полотна «В […]...
- В штыки! Ура! Ура! — Василий Верещагин Снова зима, и снова французская армия, запечатленная на картине Верещагина. Что не хватало этим некогда бравым солдатам, что они пришли умирать на русскую землю? Художник, верный себе показал, что, даже имея совсем небольшой отряд, русские ринутся в бой, защищая свою родину. Им отступать некуда, за свое борются. Картина «В штыки! Ура! Ура!» написана настолько натурально, […]...
- Не замай — дай подойти! — Василий Верещагин О партизанской войне часто только в книгах и кино можно узнать более подробную информацию. Но представить все равно очень трудно, насколько весь народ был един в борьбе с общим врагом, что оставлял дом и отправлялся в заведомо невыгодные условия жизни, в леса. Где часто не было возможности нормально питаться, соблюдать гигиену, и даже отдыхать. Зачем? […]...
- На большой дороге — отступление, бегство… — Василий Верещагин Природа, которая окружает нас иногда в тысячи раз красивее всего, что создано руками человечества. Именно этот контраст привлекательности природы и отталкивающей презренности рода людского виден в произведении В. В. Верещагина «На большой дороге — отступление, бегство…». Как картина побуждает размышлять о последствиях и думать прежде, чем захочется что-то делать? Хочется поделиться своим впечатлением от произведения […]...
- В покоренной Москве («Поджигатели» или «Расстрел в Кремле») — Василий Верещагин По законам военного времени каждый город, покоренный врагом, должен повиноваться победителю. После входа в Москву Наполеон сразу назначил из числа своих приближенных тех, кто должен был поддерживать порядок в этом вновь покоренном городе. Но порядок не наступал. Вскоре после прибытия в Москву французской армии в городе начались пожары. На следующий день разыгралась ужасная трагедия. Ураган, […]...
- Голова ребенка — Питер Рубенс Портретные произведения Питера Рубенса можно назвать настоящим живописным справочником «Кто есть кто» представителей западноевропейской знати XVII столетия. За восемь лет пребывания в Италии он написал портреты многих аристократов, включая первого его покровителя — герцога Мантуанского. В 1609 году после возвращения в Антверпен Рубенс стал придворным живописцем при испанских правителях Нидерландов — эрцгерцоге Альберте и эрцгерцогине […]...
- Портрет ребенка из семьи Ле Блон — Розальба Каррьера Венецианка Розальба Каррьера была дочерью художника и кружевницы. В начале своей успешной творческой деятельности она расписывала фарфоровые табакерки для продажи путешественникам и на всю жизнь сохранила любовь к миниатюре. В XVII-XVIII веках в Европе чрезвычайно ценилась техника пастели. Характерный нежный, «легкий мазок», как отмечали поклонники творчества Розальбы Каррьеры, мягкость, светлая красочная гамма и стремление «искусной […]...
- Спасательная лестница — Хуан Миро Среди наиболее значимых работ Миро стоит выделить серию из 23 маленьких картин, известную как «Созвездия». Работа создана в период начала Второй мировой войны, а изображенная на ней лестница, в дальнейшем, часто используется художником в метафоричном смысле и переносит картины в другую плоскость, далекую от мирского реализма. Спасательная лестница, возможно, нужна для обеспечения пути художнику и […]...
- Бог войны Марс — Диего Веласкес Картина испанского живописца Диего Веласкеса «Бог войны Марс». Размер картины 179 x 95 см, холст, масло. Эта картина художника Веласкеса входила в серию картин, предназначенных для украшения королевского охотничьего замка Торре де ла Парада, расположенного поблизости от Мадрида. Марс в древнеиталийской мифологии был божеством дикой природы, а также считался отцом Ромула и Рема — основателей […]...
- Портрет Арсения Васильевича Тропинина — Василий Тропинин Особую область в творчестве Василия Андреевича Тропинина составляют портреты детей. В каталоге живописи художника их значится более двадцати. Детские образы были для него особенно привлекательны. Большая часть детских портретов имеет жанровую завязку. Он изображает детей с животными, птицами, игрушками, музыкальными инструментами. Несомненна связь детских портретов Тропинина с традициями XVIII века, с сентименталистски-просветительским направлением в философии. […]...
- Белый овал — Василий Кандинский На картине изображен белый овал с неправильной конфигурацией на черном мраморном фоне. Фон исполняет столь же важную активную роль, как и в реалистических портретах. Он скрашивает и одновременно подчеркивает сюжетную линию. Внутри овала размещены различные формы. Основу композиции представляет черная ось, около нее группируются остальные компоненты. Ось имеет первостепенное значение, перекрывая остальные фигуры. Если взглянуть […]...
- Шарманщик — Василий Перов Василий Перов — выдающийся живописец, его мастерство, вклад в развитие русского изобразительного искусства и отечественной культуры трудно переоценить. Он был наделен уникальным талантом, позволяющим писать настоящие шедевры. В числе его работ было немало картин, получивших высокую оценку от критиков Императорской Академии художеств. За одну из них — «Проповедь в селе» — художник был удостоен большой […]...