Сочинение по картине Положение во гроб — Тициан Вечеллио
Картина художника Тициано Вечеллио «Положение во гроб». Размер картины 148 x 205 см, холст, масло. Тициану этого периода не чужды были и темы драматического характера, что было естественно на фоне того напряжения сил, в той трудной борьбе, которую недавно испытала Венеция.
Очевидно, опыт этой героической борьбы и связанных с ней испытаний во многом способствовал достижению того полного мужественной силы и скорбного величия пафоса, который был воплощен Тицианом в его луврском «Положении во гроб». Прекрасное и сильное тело мертвого Христа вызывает в воображении зрителя представление о мужественном герое-борце, павшем в бою, а отнюдь не о добровольном страдальце, отдавшем свою жизнь во искупление человеческих грехов. Сдержанно горячий колорит картины, мощь движений и сила чувства крепких мужественных людей, несущих тело павшего, сама компактность композиции, в которой выведенные на первый план фигуры заполняют всю плоскость полотна, придают картине героическое звучание, столь характерное для искусства Высокого Возрождения.
В этом произведении при всем его драматизме нет ощущения безнадежности, внутреннего надлома. Если это и трагедия, то, выражаясь современным языком, это оптимистическая трагедия, воспевающая силу духа человека, его красоту и благородство и в страдании. Это отличает ее от полного безысходной скорби позднейшего, мадридского «Положения во гроб» .
В луврском «Положении во гроб» и особенно в погибшем в 1867 году от пожара «Убиении святого Петра-мученика» примечательна новая ступень, достигнутая Тицианом в передаче связи настроения природы с переживаниями изображенных героев. Таковы сумрачные и грозные тона заката в «Положении во гроб», бурный вихрь, колеблющий деревья, в «Убиении св. Петра», столь созвучный этому взрыву беспощадных страстей, ярости убийцы, отчаянию Петра. В этих произведениях состояние природы как бы вызвано действием и страстями людей. В этом отношении жизнь природы соподчинена человеку, который еще остается «господином мира».
В дальнейшем, у позднего Тициана, жизнь природы, как воплощение хаоса стихийных сил вселенной, приобретает независимую от человека и часто враждебную ему силу существования.
Сочинения по картинам:
- Положение во гроб — Сандро Боттичелли В мюнхенском «Положении во гроб» Боттичелли угловатость и некоторая деревянность фигур, заставляющие вспомнить об аналогичной картине нидерландского художника Рогира ван дер Вейдена, сочитаются с трагической патетикой барокко. Тело мертвого Христа с его тяжело упавшей рукой предвосхищает некоторые образы Караваджо, а голова потерявшей сознание Марии приводит на память образы Бернини. В этой работе Боттичелли поднимается до […]...
- Положение во гроб — Ганс Гольбейн «Страсти Господни в серых тонах» считаются одним из главных творений Ганса Гольбейна Старшего. Цикл получил такое название благодаря серой монохромной колористической гамме, выполнен в технике гризайль, имитирующей скульптуру. Это 12 картин о последних эпизодах земной жизни Христа. Упоминание о снятии тела Иисуса с креста и положении во гроб имеется во всех четырех Евангелиях. Это событие […]...
- Положение во гроб — Рафаэль Санти Лучше всего характеризует манеру письма Рафаэля последнее произведение его флорентийского периода — «Положение во гроб». Здесь ему удалось в одном произведении соединить воедино Перуджино, Мантенью, Фра Бартоломео и даже Микеланджело. Начиная писать эту картину, он вдохновлялся «Пьетой» Перуджино. Гравюры Мантеньи открыли ему приемы передачи трагизма в жестах и мимике персонажей. Мертвое тело Христа он заимствует […]...
- Положение во гроб — Микеланджело Буонарроти «Положение во гроб» — ранняя незаконченная картина Микеланджело Буонарроти, на которой показано, как тело Христа, снятое с креста, переносится к гробу. Исследователи отмечают в этой работе некоторые противоречия с традиционной иконографией данного сюжета, которые затрудняют однозначную идентификацию персонажей. Святой Иоанн Евангелист обычно изображается в красном одеянии и с длинными волосами. Значит, здесь он — слева […]...
- Положение во гроб — Микеланджело Меризи да Караваджо О жизни большинства художников и других известных личностях мы узнаем из записок и книг, написанных современниками, историками и друзьями. В случае с Микеланджело Меризи да Караваджо, однако, эти знания мы получаем, в основном, из полицейских сводок. Из них легко понять, что у художника был сложный характер. Так же Агрессивный Караваджо мог проявлять жестокость, и арестовывался […]...
- Положение Христа в гроб — Эль Греко «Положение Христа в гроб» кисти Доменико Теотокопули, впоследствии прозванного Эль Греко, одно из немногих уцелевших произведений раннего периода творчества мастера. Оно было создано в период его учебы на Крите, или же вскоре по прибытии в Венецию. По праву оно считается одним из лучших произведений Эль Греко этого периода. Многое в этой работе Эль Греко позаимствовал […]...
- Положение во гроб — Рогир ван дер Вейден В своей живописи Рогир ван дер Вейден, художник раннего нидерландского Возрождения, умел изображать разные человеческие настроения. В представленном алтарном образе, созданном, вероятно, во время поездки в Италию, живописец передал глубокое страдание и в то же время облек его в дивные краски и линии. Иосиф Аримафейский и Никодим изо всех сил скрывая свое душевное состояние, несут […]...
- Положение во гроб — Энтони Ван Дейк Рисунок никогда не занимал важного места в творчестве вон Дейка, как и в творчестве Рубенса. Большая часть дошедших до нас рисунков относится к ранним его годам. Позже, переключившись на портретную живопись, ван Дейк всегда писал прямо на холсте и прибегал к предварительным наброскам лишь в исключительных случаях. Сохранившиеся рисунки ван Дейка выполнены в различных техниках, […]...
- Положение во гроб — Рембрандт Харменс Ван Рейн КАРТИНА-ЭСКИЗ МАСЛОМ на тему известного сюжета. Глубокая скорбь собравшихся тем сильнее, что никто из них не ведает, что распятый Христос воскреснет и гробница опустеет. Стремительная, свободная манера письма, контрасты света и тени, разнообразие поз скорбящих характерны для Рембрандта, создавшего великолепные рисунки и гравюры, с которыми эта картина имеет много общего. Ее практическое назначение до сих […]...
- Адам и Ева — Тициан Вечеллио Комбинация синих, темно-зеленых и темно-красных оттенков делает эту живопись особенно очаровательной. Фон распадается в нечетких формах. Живопись, кажется, состоится исключительно из переднего плана. Здесь, все картинные элементы связаны друг с другом посредством квалифицированного перекрывания и контактов. Есть значительное чувственное очарование в положении руки Адама на правом плече Евы, чуть выше ее красивой, полной груди, поскольку […]...
- Мужской портрет (Ариосто) — Тициан Вечеллио Наряду с Микеланджело Тициан, пожалуй, самая грандиозная фигура Высокого Возрождения. Его творческая жизнь охватывает почти три четверти трагического и бурного шестнадцатого столетия. Тициану довелось увидеть Италию и в годы наивысшего подъема ее духовных сил, глубокого кризиса всей культуры Возрождения. Но венецианский художник, прошедший долгий и сложный путь познания действительности, от воспевания ее чувственной красоты до […]...
- Портрет юноши с разорванной перчаткой — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Портрет юноши с разорванной перчаткой». Размер картины 100 x 89 см, холст, масло. Наиболее полно воплотить идеал физически и духовно прекрасного человека, данного во всей жизненной полноте его бытия, Тициану удается в портрете. Таков портрет юноши с разорванной перчаткой. В этом портрете прекрасно передано индивидуальное сходство, и все же главное внимание […]...
- Даная — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Даная» из цикла картин на поэтические темы для испанского короля. Размер картины 119 x 187 см, холст, масло. Заказчик — Филипп II Испанский, 1553-1562. В образах, посвященных, казалось бы, утверждению чувственных радостей жизни, явно слышится новая трагическая нота. Уже его «Даная» несет в себе новые черты по сравнению с предшествующим периодом. […]...
- Портрет дожа Андреа Гритти — Тициан Вечеллио Великий венецианский мастер эпохи Возрождения Тициан был отдан еще ребенком в мастерскую венецианского мозаичиста С. Дзуккато, учился позднее у Дж. Беллини, работал в мастерской Джорджоне, а после его смерти завершил работу над неоконченными картинами учителя. Художник работал практически во всех жанрах. В 1520-1530-х он стал ведущим портретистом Италии. Под его руководством работала крупная мастерская. Портрет […]...
- Оплакивание Христа (Пьета) — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Оплакивание Христа» . Размер картины 352 x 349 см, холст, масло. Одним из самых глубоких по мысли и чувству творений позднего Тициана является «Пьета», законченная после смерти художника уже его учеником Пальмой Младшим. На фоне сложенной из грубо отесанных камней грузно давящей ниши, обрамленной двумя статуями, возникает в трепетно гаснущем свете […]...
- Портрет Карла V в кресле — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Портрет Карла V». Размер картины 205 x 122 см, холст, масло. Портреты Тициана замечательны тем, что продолжают и углубляют реалистическую линию ренессансного портрета. Особенно это ярко видно на примере портрета сидящего в кресле Карла V. Портрет этот отнюдь не является предшественником парадного официального барочного портрета. Он поражает беспощадным реализмом, с которым […]...
- Ревнивый муж (Чудо ревнивого мужа) — Тициан Вечеллио Чудо Ревнивого Мужа, фреска, выполненная итальянским мастером эпохи Возрождения Тицианом, законченная в 1511 году, как часть художественного оформления Scuola del Santo в Падуе, северная Италия. Она изображает человека, наносящего удар его жене после того, как она была несправедливо обвинена в супружеской измене. Когда человек обнаруживает правду, он просит о прощении Св. Антония, который реанимирует женщину. […]...
- Святой Себастьян — Тициан Вечеллио «Святой Себастьян» — один из шедевров позднего периода творчества Тициана. Во время работы над картиной художнику было уже около 85 лет, но живопись титана эпохи Возрождения по-прежнему оставалась полной мощи и красоты. Огромное полотно покрыто динамичными, широкими, пронизанными энергией мазками. Святой Себастьян — наиболее почитаемый в Италии святой, мученик христианской церкви, по преданию исцелявший людей […]...
- Коронование терновым венцом — Тициан Вечеллио После того как Христа осудили на распятие, он был отдан воинам на поругание. «Раздев Его, надели на него багряницу; и, сплетши венец из терна, возложили Ему на голову и дали ему в правую руку трость; и, становясь перед Ним на колени, насмехались над Ним, говоря: радуйся, Царь Иудейский! И плевали на Него и, взяв трость, […]...
- Светская любовь — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Светская любовь». Размер картины 97 x 81 см, холст, масло. Было бы неверно, сводить творчество Тициана лишь к воспеванию чувственного наслаждения жизнью. Образы Тициана свободны от какого бы то ни было физиологизма, который вообще был чужд искусству Возрождения. Лучшие образы Тициана прекрасны не только физически, но и духовно. Им присуще единство […]...
- Исцеление гневного сына — Тициан Вечеллио Скуола дель Санто в Падуе, дом, где братство Святого Антония встретилось, был на краю площади перед церковью, в которой был похоронен известный францисканский святой. В 1510-11 Тициан, работавший рядом с другими живописцами, чтобы украсить две стены в верхнем зале для приемов ) с фресками, изображающими чудеса от жизни святого. Он нарисовал три сцены от Жизни […]...
- Сельский концерт — Тициан Вечеллио Эта работа — одна из тайн европейской живописи: несмотря на его бесспорное качество и эпохальную важность, мнения расходятся касательно и его создателя и самой темы. Это — выдающийся шедевр венецианского Ренессанса, саммит творческой карьеры Джорджоне, так так, чтобы согласно некоторым это, возможно, картина была дописана, или по крайней мере закончена Тицианом, а не Джорджоне. Живопись […]...
- Вакх и Ариадна — Тициан Вечеллио Эта работа выполнена Тицианом для украшения феррарского дворца д Эсте. Картина изображает встречу Вакха и по воле богов оставленной Тесем Ариадны. Увидев прекрасную девушку, Вакх спускается со своей колесницы, запряженной леопардами, чтобы поднять ее к себе. Ариадна в испуге отворачивается от бога вина. Силуэт Ариадны выделяется на фоне моря и неба. К ней в стремительном […]...
- Вакханалия — Тициан Вечеллио Тициан жил и творил в то время, когда любые проявления человеческого в человеке считались страстями, чем-то, достойным лишь порицания. Аскетический образ жизни возводился на пьедестал святости — откажись от всего, пей воду и ешь сухой хлеб, не смотри на красивых женщин, молись, кайся, и будешь спасен. Откажи себе во всем, что естественно. Запри себя в […]...
- Св. Иоанн Креститель в пустыне — Тициан Вечеллио Еще больше, чем в его картине «Мария в Храме», попытка Тициана заполнить язык цвета элементами маньеризма ясно очевидна в этой работе, нарисованной для теперь уничтоженной церкви Санта-Мария Маджоре. Пластичность фигуры, театральность позы и сила тембров тонов, все детали отражают доминирующий вкус пятого десятилетия шестнадцатого века в Венеции, которая была все более и более обеспокоена проблемами […]...
- Тарквиний и Лукреция — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Тарквиний и Лукреция» была написана для Филиппа II Испанского. Размер картины 189 x 145 см, холст, масло. Имя римлянки Лукреции с древности было синонимом женского целомудрия. История гибели Лукреции наиболее подробно рассказана у Тита Ливия. Во время осады войсками царя Тарквиния Гордого города рутулов Ардеи, сын царя, Секст Тарквиний, устроил пир […]...
- Динарий кесаря — Тициан Вечеллио «Динарий кесаря» — раннее произведение Тициана, исполненное около 1516 г. для герцога Альфонса I Феррарского. Джорджо Вазари говорит о картине: «Там же на дверце шкафа Тициан написал чудесную и великолепную погрудную картину Христа, которому злой еврей показывает императорскую монету. Эту голову вместе с другими, выполненными в той комнатке картинами, наши лучшие художники восхваляют как превосходнейшие […]...
- Святой Иероним — Тициан Вечеллио Округленная часть панели — более позднее дополнение, как показано копиями такой как в Аккадемии ди Сан Луке, Рим. Ридолфи упоминает картину, как являющуюся в церкви Св. Марии Нуова, Венеция, из которой она была взята в 1808 в Бреру. Прояснение в лесах погружено в отражения пламенного заката, и камни и кожа старого отшельника источают ту же […]...
- Виоланта — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Виоланта». Размер картины 65 x 51 см, холст, масло. Наиболее полно воплотить идеал физически и духовно прекрасного человека, данного во всей жизненной полноте его бытия, Тициану удается в портрете. Он обратился к портрету еще в ранние годы. Тогда был написан портрет юноши с разорванной перчаткой, а также удивляющий живописной свободой характеристики […]...
- Кающаяся Мария Магдалина — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Кающаяся Мария Магдалина». Размер картины 119 x 98 см, холст, масло. Последовательно и с большой живописной силой эстетические представления позднего Тициана о жизни находят свое выражение в его «Кающейся Магдалине», одном из шедевров эрмитажной коллекции. Картина эта написана на сюжет, весьма характерный для эпохи контрреформации. На деле же в этой картине […]...
- Сизиф — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Сизиф». Размер картины 237 x 216 см, холст, масло. У Девкалиона был внук Эол, сын которого, Сизиф, основатель Коринфа, был самый хитрый из всех смертных. Однажды он открыл местопребывание Зевса речному богу Асону за его обещание провести реку на Коринфскую возвышенность. Асон сдержал свое слово, и забил из скалы известный источник […]...
- Явление Христа Марии Магдалине (Не прикасайся ко мне) — Тициан Вечеллио По свидетельству К. Ридольфи, картина находилась в собрании Музелли в Вероне и считалась работой Тициана. Во второй половине XVII века попала в собрание герцогов Орлеанских, где была до 1798 года, когда это собрание было распродано в Англии. Хранилась в частных английских коллекциях, в Национальной галерее — с 1856 года. Авторство картины не вызывает сомнений. Правая […]...
- Портрет Франческо Мариа делла Ровере — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Портрет Франческо Мариа делла Ровере». Размер картины 114 x 103 см, холст, масло. Творчество Тициана до 1540-х годов полностью связано с художественными идеалами Высокого Возрождения. В 1540-1570-х годах, когда Венеция вступает в период кризиса, итальянский мастер с позиций передовых идей Возрождения отображает с суровым мужеством и искренностью новое общественное положение человека, […]...
- Портрет девушки — Тициан Вечеллио Молодая девушка в этой маленькой картине часто идентифицировалась как дочь Тициана, Лавиния. Но мало, фактов подтверждающих это, кроме светлых волос. Интерпретации портрета, как изображение Клелии Фарнезе, который подразумевал бы, что живопись была заказана членом семьи Папы Римского Павла III, верят мало ученых. Это даже оспаривалось, является ли это оригинальной работой Тициана, или является ли это […]...
- Мадонна семейства Пезаро — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Мадонна семейства Пезаро» . Размер картины 478 x 268 см, холст, масло. Ясная и глубокая одухотворенность чувствуется в фигурах алтарной композиции «Мадонна Пезаро». В ней мастер сумел наделить участников этой, казалось бы, только парадной сцены богатой духовной жизнью, ясным равновесием душевных сил. Характерно, что мажорная звучность цветового аккорда композиции — сияющее […]...
- Осмеяние (Поругание) Христа — Тициан Вечеллио В свои ранние годы Тициан нарисовал серию картин, посвященных Страданиям Христовым. Они включают: Увенчание терновым венцом, Мюнхен), Поругание Христа, Се человек и две версии Христа, Несущего Крест. В этих работах, в которые проникают с огромной драматической мощностью, мазки постепенно распадаются в быстро прикладные прикосновения пигмента. Цель больше не состоит в том, чтобы воспроизвести природу, но […]...
- Портрет дочери Тициана Лавинии — Тициан Вечеллио Величайший венецианский живописец Тициан Вечеллио, не получивший, по выражению Вазари, «от неба ничего… кроме счастья и благополучия», прожил почти девяностолетнюю жизнь. Не всегда его путь был безоблачен, но в одном Вазари оказался прав: до последнего мгновения жизни Тициан был счастлив своим талантом, никогда ему не изменявшим, никогда не знавшим старческой немощи. Когда наступила творческая зрелость […]...
- Портрет Пьетро Аретино — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Портрет Пьетро Аретино». Размер картины 98 x 78 см, холст, масло. В ряде работ, отмеченных простотой композиции, художник сосредоточивает свое внимание на ярком и целостном раскрытии характера во всей его жизненной, иногда грубой энергии, как, например, в портрете Аретино, великолепно передающем стремительную энергию, здоровье и циничный ум, жадность к наслаждению и […]...
- Диана и Актеон — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Диана и Актеон» является парной к картине «Диана и Каллисто» из цикла картин на поэтические темы для испанского короля, 1553-1562. Размер картины 190 x 207 см, холст, масло. Заказчик — Филипп II Испанский. Диана, в римской мифологии богиня природы и охоты, считалась олицетворением луны, как ее брат Аполлон в период позднеримской […]...
- Венера, завязывающая Амуру глаза — Тициан Вечеллио В поздний период творчества Тициан был захвачен созданием наполненных драматизмом картин на христианские сюжеты, но и античность по-прежнему привлекала его. Художник разделял убеждение неоплатоников, что созерцание красоты возвышает человека. То есть красота имела для него религиозный смысл. Оттого данная работа, известная под разными названиями, — это не только игра художнической фантазии на темы мифологии: Венера […]...