Сочинение по картине Живописец в своей мастерской — Давид Тенирс
Одно время произведение называли автопортретом Тенирса. Хотя но предположение в настоящее время не подтверждается, картина является во многом автобиографичной. Во всяком случае, в ней выразились представления Тенирса о художнике-жанристе его времени.
Бросаются в глаза неказистая и приземистая фигура, короткие, заскорузлые руки с большими пальцами. Но в то же время видно, как ловко эти руки держат кисти и палитру с красками, которыми изображенный, по-видимому, владеет в совершенстве. Лицо художника простовато, но светится искренней доброжелательностью.
На этом контрасте между внешней непривлекательностью и внутренней красотой творческой личности построен образ тенирсовского живописца. В раннем подписном «Автопортрете», изображен на втором плане справа подмастерье, сидящий за мольбертом спиной к зрителю. Аналогичная фигура ученика видна и на данной картине.
Она повторяет композицию «Автопортрета» в зеркальном отражении, однако лица живописцев на двух сравниваемых портретах заметно отличаются друг от друга.





Сочинения по картинам:
- Кухня — Давид Тенирс На монументальном полотне Давид Тенирс Младший представил самого себя в образе богатого дворянина. Он изображен слева на ступенчатом помосте, в нарядном костюме сокольничего. На его левой руке сидит сокол, правой рукой он опирается на трость; у ног находятся охотничьи собаки. Внимательный, остро направленный взгляд свидетельствует о том, что художник пристально изучал свое отражение в зеркале. […]...
- Флейтист — Давид Тенирс В произведение Тенирса представлен увлеченно музицирующий флейтист, который олицетворяет Слух из аллегории «Пять чувств». О времен Ренессанса воплощением Слуха в живописи являлся музыкальный инструмент. Однако на картине Тенирса присущий «Auditus» возвышенный строй аллегории теряет первоначальный смысл и трактуется в бытовом плане. Аналогичная интерпретация аллегории Слуха встречалась в эрмитажном произведении «Сцена в кабачке». Исходя из стилистической […]...
- Жатва (Лето) — Давид Тенирс Тема «Времена года» была популярна во фламандской живописи XVI-XVII вв. Обращаясь к сюжету «Жатва» , Тенирс продолжил традиции художников начала XVII в. На полотне «Жатва» запечатлены одновременно сцены летнего труда и отдыха крестьян. Фон картины — пейзаж с радугой и деревенской церковью. Мотив радуги, вероятно, заимствован из Произведений Рубенса. Однако в «Жатве» Тенирса этот мотив […]...
- Горный пейзаж — Давид Тенирс Картина, исполненная в 1640, напоминает фантастические пейзажи фламандца Иоса де Момпера. Тенирс, как и его предшественник, трактует пейзаж как широкую панораму, уходящую к горизонту, фланкируемую по сторонам скалами и валунами. Полотно Тенирса, созданное на контрасте темных силуэтов рыжевато-коричневых гор, покрытых зеленой листвой, и светло-голубого неба, отличается четким построением ландшафта. Горный пейзаж столь грандиозен, что персонажи […]...
- Пастушок и пастушка — Давид Тенирс В Эрмитажной коллекции пасторальный жанр Тенирса представлен парными картинами «Пастушок» и «Пастушка», созданными мастером в 1650-е. Обладающие индивидуальными, может быть даже портретными, чертами, персонажи в то же время представлены в ролях, предложенных художником. В руках пастуха — дудка, пастушка изображена с тамбурином. Под аккомпанемент этих музыкальных инструментов обычно исполнялся пастушеский танец. Обе картины вызывают ассоциации […]...
- Пейзаж с деревенским кабачком — Давид Тенирс Среди пирующих за столом крестьян художник представил мужчину в белой рубашке, с кувшином в руках. Возможно, изображение этого персонажа и свиньи рядом с ним содержит в себе намек на историю блудного сына. В произведениях первой половины 1640-х Тенирс обращался к этой теме неоднократно. В частности, сюжет о блудном сыне нашел отражение в картинах художника, хранящихся […]...
- Караульня — Давид Тенирс Давид Тенирс Младший создал «Караульню» в 1642, когда «новый правитель Испанских Нидерландов Франциско де Мело дважды одержал победу над французскими войсками, что позволило на короткий срок отвести удар от Антверпена» . Сражение, изображенное на заднем плане, возможно, является своеобразным отголоском данных событий. Основываясь на этих исторических фактах, Клинге считала, что эрмитажная работа содержит три, выражающие […]...
- Дуэт — Давид Тенирс Картину Тенирса, созданную в начале 1640-х, можно интерпретировать как Любовный дуэт молодой крестьянки, исполняющей песню, и юноши, играющею на дудке. Издавна пение и музицирование считались любовными символами, о чем свидетельствует девиз эмблемы «Amor docet Musicam» . Гравюра для этой эмблемы, созданная Криспеном де Пассом, получила распространение в начале XVII в. Эмблема стала особенно популярной после […]...
- Двор крестьянского дома — Давид Тенирс Изображены задворки крестьянского дома, огороженного покосившимся забором. Трое крестьян — семейная пара и старик — договариваются о продаже свиней, находящихся рядом. Картина со столь незамысловатым сюжетом изысканна по колориту, полна тончайших оттенков различных цветов. Небо у Тенирса — это бесконечные градации серого, с нюансами белого и голубого. Желтоватыми, коричневыми, зеленоватыми тонами художник передает неброскую красоту […]...
- Портрет епископа Антония Триста и его брата Евгения — Давид Тенирс Антоний Трист — епископ в Брюгге в 1617, с 1622 — в Генте. Был известным коллекционером, покровителем и заказчиком фламандских живописцев, в том числе и Давида Тенирса Младшего. Сомов определил, что изображение на щите двух охотничьих рогов и с собаки, увенчанное кардинальской шапкой, и девиз «CONFIDENTER» являются гербом Антония Триста. Художник представил епископа сидящим за […]...
- Крестьяне играющие в кости — Давид Тенирс С середины XIX в. и далее, включая 1981, когда был опубликован краткий каталог произведений западноевропейской живописи в Эрмитаже, картина ошибочно называлась «Игра в орлянку». В 2005 эта ошибка была исправлена. В произведении Тенирса изображена не игра «Орел или решка», а другое развлечение — Игра в кости, для которой край стола специально расчерчен. Сидящий на ближнем […]...
- Чудо Апостола Павла на острове Мальта — Давид Тенирс Отец прославленного Давида Тенирса Младшего, Давид Тенирс Старший был малоизвестным антверпенским живописцем. В основном он писал картины на религиозные сюжеты в духе Адама Эльсхеймера. С этим немецким художником фламандец познакомился во время своего пребывания в Риме, став на всю жизнь приверженцем его искусства. Работы двух живописцев были столь похожи, что их авторство часто путали. Вот […]...
- Пейзаж с башней — Давид Тенирс Центральное моего в композиции занимает Высокая круглая башня, у подножия которой видны хозяйственные постройки. Около них расположился пастух со стадом овец. Тишина и умиротворенность летнего дня, когда время кажется остановившимся, царят в картине. Она создана художником в середине 1640-х. В этот период в колорите его произведений преобладает золотистый гон. Изображенные на переднем плане трое беседующих […]...
- Групповой портрет членов стрелковой гильдии в Антверпене — Давид Тенирс Эрмитажная картина явилась первой большой заказной работой Тенирса и предназначалась для зала, в котором проходили ассамблеи, в доме гильдии стрелков. В этом здании она находилась до 1749, но затем из-за финансовых трудностей гильдии полотно Тенирса Младшего было продано голландскому художнику Герарду Хуту. Действие картины разворачивается на Гроте Маркт — главной площади Антверпена. Слева видна ратуша. […]...
- Аллегория Благоразумия (Аллегория Веры) — Давид Тенирс В инвентарной описи Эрмитажа картина именовалась «Суета сует» . Варшавская уточнила ее сюжет: «Аллегория Благоразумия, побеждающего земную суету». По мнению Варшавской. В действительности Тенирс заимствовал из оригинала Ван Дейка фигуры как двух амуров внизу, так и трех ангелов вверху. Композиция и иконография этого аллегорического портрета Ван Дейка были в значительной степени использованы в картине Тенирса. […]...
- Вид окрестностей Брюсселя — Давид Тенирс В 1651 Тенирс, стаи придворным живописцем эрцгерцога Леопольда Вильгельма, переехал из Антверпена в Брюссель. В начале 1650-х он написал картину, в которой запечатлел окрестности этого города. В глубине пейзажа изображены реальные строения и церкви Брюсселя. Одну из них можно идентифицировать: справа, на линии горизонта, видна церковь Богоматери на Зафеле. Такое же архитектурное сооружение крупным планом […]...
- Художник с семьей — Давид Тенирс Фламандский живописец Давид Тенирс Младший был сыном и учеником Д. Тенирса Старшего, другом П. Рубенса. Он жил и работал в Антверпене, в 1632 был принят в гильдию живописцев, а в 1649 стал ее деканом. В 1651 Тенирс уехал в Брюссель и стал придворным художником и директором Картинной галереи испанского наместника, позднее, в 1655, стал первым […]...
- Деревенский праздник — Давид Тенирс Действие картины происходит во время праздника в честь св. Георгия, изображенного на красном знамени, древко которого вставлено в верхнее окно трактира справа. Дата на знамени, возможно, указывает на то, что Тенирс был свидетелем конкретного деревенского праздника. Согласно Клинге, это произведение Тенирс исполнил по заказу гентского епископа Антония Триста. В его собрании картина находилась с начала […]...
- Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский в его галерее в Брюсселе — Давид Тенирс Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский был очень талантливым человеком, сочинял стихи на итальянском языке. Однако его самым значительным вкладом в культуру была его коллекция картин, собранная во время его пребывания в Нидерландах. Основу его коллекции составили работы нидерландцев и венецианцев XVI века. В коллекции хранилось множество произведений Давида Тенирса Младшего. Причем Тенирс не только писал картины […]...
- Картежники — Давид Тенирс Сюжет и композиция эрмитажного полотна восходят к произведениям Адриана Браувера, часто обращавшегося к подобной теме. Однако Тенирс интерпретирует этот сюжет по-своему, сохраняя гротескную трактовку лиц только для фигур заднего плана и индивидуализируя главных персонажей. В картине Тенирса карточная игра, которой заняты его герои, олицетворяет бесполезную трату времени. Художник связывает эту тему с аллегорией «Vanitas» . […]...
- Художник в своей мастерской — Франсуа Буше Картина французского живописца Франсуа Буше «Художник в своей мастерской». Размер картины 27 x 22 см, холст, масло. В 1720 году в возрасте семнадцати лет Буше поступил в мастерскую гравера Жана-Франсуа Карса, что позволило ему изучить искусство оформления книг и работу с гравюрой, а также самостоятельно зарабатывать на жизнь. В 1722 году Буше было поручено иллюстрировать […]...
- Искушение святого Антония — Давид Тенирс Тенирс весьма часто обращался к сюжету об Искушении св. Антония. В Эрмитаже хранятся два одноименных произведения, созданные художником в середине 1640-х и начале 1650-х. На капюшоне св. Антония видна буква Т — символ спасения души и знак монашеского ордена антонитов, который был учрежден на Клермонском соборе в 1096. Согласно легенде, после смерти родителей, раздав имущество […]...
- Праздник в деревне — Давид Тенирс Художник изобразил праздник в честь святого Георгия, изображенного на красном знамени, древко которого вставлено в верхнее окно трактира. Картина была написана по заказу гентского епископа Антония Триста, которого изобразил справа — он пришел посмотреть народное гулянье. Художник изобразил епископа не в сутане. а в длиннополой одежде простолюдина, с помятой шляпе на голове и посохом в […]...
- Безумная Грета — Давид Тенирс Картина написана на сюжет притчи о безумной Грете. Эта притча была чрезвычайно популярна в Нидерландах в XVI веке. Бедная пожилая женщина была доведена до отчаяния бедствиями войны и нищетой. Она покорно сносила пьянство мужа, который затем куда-то исчез, — то ли бросил ее с кучей детей на руках, то ли, упившись до безобразия, окачурился в […]...
- Приморская гавань — Давид Тенирс На данном холсте изображен порт, по не в Северной Италии, где Тенирс никогда не был, а, возможно, в Дувре в Англии. Эту страну художник посетил дважды — в 1635 и 1651. В 1863 отмечалось, что на стоящем на рейде фрегате изображены герб и флаг голландской провинции Зееланд. Тенирсом великолепно передано пробуждение природы: розовеющие от восходящего […]...
- Пейзаж с гротом и группой цыган — Давид Тенирс Полотно относится к произведениям живописца, созданным в начале 1640-х. В этой ранней пейзажной композиции влияние работ Иоса де Момнера уже не столь заметно, как в «Горном пейзаже». Здесь Тенирс выступает как вполне самостоятельный мастер. В зависимости от предмета изображения и от поставленной задачи он изменяет свою манеру в пределах одной картины. Так, крошечные фигуры трактованы […]...
- Курильщики — Давид Тенирс Изображение курильщиков — популярная тема в голландской и фламандской живописи XVII в. Табак был завезен в Нидерланды из Южной Америки в конце XVI в. Вначале его использовали в медицинских целях, позднее стали нюхать, а в начале XVII в. — курить. Мода на курение табака охватила все слои общества. Курение, считавшееся злом и порочным занятием, порицалось […]...
- Встреча святого Антония Великого и Павла Отшельника — Давид Тенирс Святой Антоний — родился в Верхнем Египте, а Павел Отшельник, или Павел Фиванский — первый пустынник Египта, обитавший в окрестностях г. Фивы. Оба выросли в богатстве, оба покинули отчий дом, чтобы вести одинокую и богоугодную жизнь. В возрасте 90 лет святой Антоний, согласно легенде, отправился искать в фиванской пустыне отшельника Павла, которому было уже 113 […]...
- Живописец и Покупатель — Питер Брейгель В этом забавном эскизе Брейгель прокомментировал отношения между художником и покупателем. Живописец с кистью в руке пристально смотрит на картину перед ним. он творит! Позади него стоит второй человек, вероятно покупатель, который очарован, невидимой нам, картиной. В отличие от проницательного живописца, покупатель мало понимает в живописи. Он носит очки, которые часто использовались тогда искусстве, чтобы […]...
- Пейзаж с пастухом и стадом — Давид Тенирс Художник не стремился изображать социальные ущемления нидерландских крестьян. В его картинах жизнь простых людей спокойная, сытая, благополучная. Вечер. Пастухи пригнали стадо в деревню — здесь все вместе: коровы, козы, овцы, поросята. пастухи собирают отставших — один зовет сигналом дудочки, другой с помощью палки. Животные уже расслабились — овцы прилегли отдохнуть, коровы и поросята пьют воду […]...
- Благословение Христа (Pax Vobiscum) — Рафаэль Санти Влияние Леонардо особенно сильно в Благословении Христа в Брешиа. Здесь изображен Христос, восставшим из могилы. Он больше не объект сострадания, как в панелях 15-го века и 14-м. Скорее он изображен как Возрожденный Христос; он все еще переносит символы Страсти, тернового венца и отметок гвоздей, которые связывали его руки и ноги к Кресту. Каждый элемент опыта […]...
- Крамской, пишущий портрет своей дочери — Иван Крамской Эта картина является автопортретом, который был написан в 1884 году. Это было последнее произведение художника в этом жанре, написанное на юге Франции, на берегу Лазурного моря. Именно туда рекомендовал отправиться художнику доктор Боткин. Крамской был болен, и вынужден лечиться, в свое свободное время ему удавалось заниматься рисованием со своей дочкой. Картина зачаровывает нас своим теплым […]...
- Небесный живописец — Майкл Паркес Написанную в 2002 году картину Майкл Паркес назвал «Небесный живописец». Небесный художник, взяв в руки самую большую кисть, раскрашивает мраморную кожу удивительной неземной женщины с лебедиными крыльями в золотой солнечный цвет. На наших глазах девушка оживает, становится земной и прекрасной. Наверное, этот же невидимый волшебный живописец покрывает каждое лето и нашу кожу горячим бронзовым загаром....
- Клятва Горациев — Жак Луи Давид Картина французского живописца Жака Луи Давида «Клятва Горациев». Размер картины 330 x 425 см, холст, масло. Картина «Клятва Горациев» ярче всего воплощает принципы революционного классицизма. Она раскрывает непримиримые и трагические противоречия между гражданским долгом и личными чувствами людей. Сюжет картины заимствован из древнеримской легенды. В период борьбы Рима с Альба-Лонгою трем римлянам, братьям из рода […]...
- Художник в мастерской — Адриан ван Остаде Адриан ван Остаде — голландский художник эпохи барокко. Он учился у Франса Халса, позже на его творческую манеру сильно повлиял Рембрандт, но особое воздействие оказал талантливый фламандский жанрист Адриан Браувер. Так Остаде стал бытописателем голландцев. Героями его картин, как правило, являются простые люди, отсюда соответствующие сюжеты: сцены в таверне, подвыпившая братия, музыканты навеселе. На представленном […]...
- Юный живописец — Иван Фирсов Изображать детей всегда было интересно. Они как открытая книга еще не научились прятать свои эмоции и чувства от постороннего взгляда. Этим и пользуется И. И. Фирсов. На его полотне «Юный живописец» сразу два ребенка. Один из них позирует, а другой пишет портрет. Что интересного и важного я увидела для себя на этой картине? С первого […]...
- Завтрак в мастерской — Эдуард Мане Одной из особенностей творчества Мане является полная свобода при определении жанра — рафинированные и строгие правила академической школы казались ему скучными. Именно поэтому мы можем найти много работ кисти мастера, которые сложно причислить к какому-либо одному определенному жанру. Такой картиной является и «Завтрак в мастерской». Главный герой картины — Леон Коэлл Леенхофф, тайный сын художника. […]...
- Порок — Корреджо (Антонио Аллегри) «Порок» предстает перед нами в виде немолодого мужчины. Слева от него — Радость. Она играет на свирели возле самого уха Порока, заглушая голос Совести, стоящей справа от него и держащей в руках змей, которые жалят мужчину. Женская фигура в красном плаще — это Привычка. Она уже привязала к дереву руки мужчины, а теперь привязывает и […]...
- Сеятель — Жан Франсуа Милле Сеятель Милле, похоже, совсем темный человек. Его широкий шаг и свободный взмах руки объясняются лишь его бедностью и тяжелым трудом. Его лицо наполовину скрыто, а черты стали грубыми из-за постоянного физического напряжения. И все же это — героическая фигура, образ вечной весны, от которой зависит жизнь людей. Справа от него видна управляемая другим крестьянином упряжка […]...
- Давид играет царю Саулу — Рембрандт Харменс Ван Рейн Рембрандт Харменс ван Рейн — величайший голландский живописец, воплотивший в своих произведениях реалистическое отражение действительности, одухотворенность и глубокую индивидуализацию явлений и образов. С непревзойденным мастерством и высочайшей идейностью содержания он работал в разных жанрах. В своем творчестве он сумел отразить исторический, библейский и мифологический жанры, а так же работал в жанре портрета, натюрморта и пейзажа. […]...