Сочинение по картине Обители Света — Борис Смирнов-Русецкий
Художники-космисты, к числу которых относился и Борис Алексеевич, искали духовное в человеке, на Земле и в макрокосмосе — во Вселенной. Желанием раздвинуть земные границы земного бытия человека до Беспредельности, поисками великой духовной связи его с Космосом горели их сердца.
И это отразилось в тематике их творчества, порой выходившей на метафизический уровень. Своим искусством они открыли окно в Космос, приблизив его к человечеству задолго до первого полета человека за пределы Земли. Языком живописи они выразили идеи Федорова и Циолковского, Вернадского и Чижевского.
Они стирали границы Земли и Космоса, находя Космос на Земле и земное, одухотворенное в Космосе.
Они снимали границы между жизнью и смертью — все они верили, что частица человека — его Душа — бессмертна после смерти тела, «оболочки души», и пребудет в «иных мирах». Отсюда необычайный оптимизм их творчества, отношение к личности, к человеку как главной ценности, вопреки страшным гримасам XX века, обесценившего человеческую жизнь.
Общее наследие Смирнова-Русецкого на настоящее время составляет более 2000 картин и не менее того этюдов, и это далеко не полное собрание, так как не учтены многие произведения, находящиеся в частных коллекциях и некоторые хранящиеся в музеях. Несмотря на то, что 15 лет было проведено в Гулаге и практически вычеркнуто из творческой жизни, мастер оставил нам щедрый дар.
Сочинения по картинам:
- Башни у решеток. Псков — Борис Смирнов-Русецкий История Пскова насчитывает не менее полутора тысячелетий. С VI до XVIII века город находился на острие событий отечественной истории как важный политический, торговый и культурный центр Руси, крупнейшая крепость на ее западном рубеже. Псковская земля вытянулась узкой полосой вдоль реки Великой и восточного побережья Псковского и Чудского озер. Древний Псков — город-воин, прямой и непреклонный, […]...
- Белуха. Туман — Борис Смирнов-Русецкий Жизненный путь Бориса Алексеевича Смирнова-Русецкого с самого начала был освящен встречей с Рерихами в Москве в 1926 году, и с тех пор он считал себя духовным учеником Николая Константиновича, давшего ему тогда первые наставления. Воздействие искусства Н. К. Рериха, его смелых художественных идей Борис Алексеевич ощущал на себе всю жизнь. Как и Рерих, он любил […]...
- Морозный веч — Борис Смирнов-Русецкий Художник любил изображать переходные состояния природы: еще не погасший вечер, зыбь рождающегося утра, позднюю осень или раннюю весну, когда природа так таинственно-сокровенна, одухотворена, пронизана каким-то «светом невечерним», полна особого музыкального звучания. Дивная сказка зимних сумерек в картине «Морозный вечер» написана с раннего рисунка 30-х годов из сохраненного О. А. Беляевой альбома Смирнова-Русецкого. Цикл «Прозрачность» — […]...
- Кирьявалахти — Борис Смирнов-Русецкий С начала 1960-х годов, после длительного перерыва, расцвела творческая деятельность Бориса Алексеевича Смирнова-Русецкого. Самые плодотворные — летние месяцы в Боровом, в Крыму, но чаще всего в любимой Карелии и Прибалтике, в северных псковских и новгородских землях, на Валдае, Пиросе, Онежском озере. В Сортавале Борис Алексеевич бывал с 70-х годов каждое лето, останавливаясь в Доме композиторов […]...
- Парис — Борис Орловский (Смирнов) Статуя переведена в мрамор скульптором С. И. Гальбергом по гипсовому оригиналу 1824 года. Парис — троянский царевич, второй сын Приама и Гекубы, брошенный родителями, вскормленный медведицей и воспитанный пастухом. Парис выделялся среди сверстников силой и красотой. С помощью Афродиты похитил Елену и увез ее в Трою. В конце Троянской войны был ранен отравленной стрелой и […]...
- Фавн и вакханка — Борис Орловский (Смирнов) Статуя создана в Италии, где скульптор провел шесть лет. В ней выражено художественное кредо Орловского: наполнить античный сюжет глубиной и трепетностью чувств. Единство настроения подчеркнуто главным ритмом едва уловимого движения фигур, объединенных в единую группу. В мягком перетекании скульптурных масс — умиротворенное спокойствие, которое отвечает задушевности и лиричности образов. Белизна камня, чистота линий, гармоничность движений […]...
- Фавн, играющий на сиринге — Борис Орловский (Смирнов) В пластическом решении этого произведения ощущается сильное воздействие традиций классицизма. В работе не могло не сказаться увлечение античной пластикой и влияние общепризнанных авторов, какими являлись Б. Торвальдсен и А. Канова. Перевод статуи в мрамор был начат С. И. Гальбергом. Мастерство скульптора Орловского было воспето в стихотворении А. С. Пушкина: «Гипсу ты мысли даешь, мрамор послушен […]...
- Пятна лунного света в лесу. Зима — Архип Куинджи Период творчества Куинджи, который иногда называли «тихим», пришелся на 1880-е гг., и характеризовался впечатляющими находками художника, на высочайшем уровне овладевшего эффектными декоративными приемами. Наиболее ярко это проявилось в зимних пейзажах, а вершиной достижений стало полотно «Пятна лунного света в лесу. Зима». Пытаясь глубже проникнуть в тайны света, кажется, что Куинджи ищет «крайнюю черту», своего рода […]...
- Отделение света от тьмы — Микеланджело Буонарроти Отделение света от тьмы, фреска Микеланджело Буонарроти, фрагмент росписи Сикстинской капеллы. Общий замысел сикстинского плафона во многих отношениях остается неясным. Неизвестно, какой общей идейной программой связано содержание композиций, расположенных посредине свода; до сих пор убедительно не объяснено, почему Микеланджело ориентировал эти композиции таким образом, что осмотр их должен начинаться с «Опьянения Ноя», а завершаться «Отделением […]...
- Портрет И. Я. Билибина — Борис Кустодиев Борис Михайлович Кустодиев — художник, который жил и работал в довольно непростое историческое время, когда одна эпоха сменяла другую, одни правила сменяли другие. Борис Михайлович Кустодиев — великий художник конца XIX-начала ХХ вв., художник-модернист, выдающийся мастер портрета. Все его портретные работы отражали не только внешнюю схожесть, но были живыми, яркими и неподдельно реалистичными, открыто выразительными. […]...
- Допрос коммунистов — Борис Иогансон Картина крупнейшего советского художника Б. В. Иогансона «Допрос коммунистов» переносит нас в штаб белых. Идет допрос. Перед озверевшими от ненависти белогвардейскими офицерами стоят молодые мужчина и женщина. Позади стража. За окном равнодушная синева ночи. Кажется, выхода нет. И вместе с тем мы видим торжество победы этих людей, борющихся за освобождение и счастье своего народа. Они […]...
- Империя света — Рене Магритт Закончить эту работу художнику помешала смерть. Но несмотря на незавершенность, «Империя света» считается самой популярной картиной Магритта. Коллекционеры готовы были заплатить любые деньги, лишь бы иметь в своем собрании одну из ее вариантов. Магритт написал огромное количество вариантов «Империи…» и все они проданы за огромные деньги. — Я соединил в «Империи света» разные понятия, а […]...
- В последних лучах света — Майкл Паркес Сказочно-фантастический сюжет картины американского художника Майкла Паркеса «В последних лучах света» напоминает прекрасные эротические сны юности. Как прекрасна эта гибкая девушка в любовном экстазе, с каким вожделение целует двухголовый лебедь нежную шею! Конечно же это заколдованный принц и, как только солнце скроется за горизонтом, влюбленным придется навсегда расстаться....
- Портрет И. Б. Кустодиевой — Борис Кустодиев Борис Михайлович Кустодиев отличался тем, что создавал художественные полотна особого стиля создания образов. Контраст, яркая декоративность его работ выстраивали сложный визуально-изобразительный ряд. Художник использовал открытые, насыщенные цвета, так что реальность на его картинах представлялась более выразительной и яркой, наполненной емкими цветовыми сочетаниями и игрой света, когда каждый блик несет в себе тепло и воздух этого […]...
- Масленица (Масленичное катание) — Борис Кустодиев Борис Михайлович Кустодиев — великий мастер, воспевающий русскую жизнь, русский быт, русскую душу. Более всего душа русского народа раскрывалась во время всеобщих гуляний. Особенно привлекала художника исконно-русская традиция празднования Масленицы. Именно в такие дни всеобщих всенародных гуляний происходит объединение столь многоликого народа русского. Здесь точно на ярмарке все перемешивалось, кружилось точно яркая карусель. Кустодиев в […]...
- Девушка — Борис Кустодиев Повторяется все тот же кустодиевский тип женщины: милая, нежная девица-краса, про которых на Руси говорили «писаная», «сахарная». Лицо полно той же милой прелести, которой наделены героини русского эпоса, народных песен и сказок: легкий румянец, что называется, кровь с молоком, высокие дуги бровей, точеный носик, рот вишенкой, тугая, перекинутая на грудь коса…Она — живая, реальная и […]...
- Лошади во время грозы — Борис Кустодиев Борис Михайлович Кустодиев — художник редкого безграничного таланта, которому, в первую очередь, было присуще особое чувство и восприятие родной природы. Кустодиев мог не только увидеть и оценить красоту природного мира, но и в его силах и в его власти было воссоздать и воплотить на своих художественных полотнах максимально подробно этот сложный мир живой природы. Как […]...
- Портрет композитора Д. В. Морозова — Борис Кустодиев Одна из областей, в которой талант Кустодиева проявился ярко и самобытно — портрет. Сегодня для нас наиболее интересны портреты хорошо знакомых или дорогих художнику людей. Такие портреты, эффектные и глубокие одновременно, у Кустодиева преобладают. Особенно охотно он писал людей творческих: актеров, художников, музыкантов. Один из них — «Портрет композитора Д. В. Морозова», подаренный астраханской галерее […]...
- Акакий Акакиевич у Петровича — Борис Кустодиев Русские художники начала XX века, не ограничивая себя исключительно живописью, активно работали и в области оформления книг и книжной иллюстрации. Особенно это касается представителей «Мира искусства», сознательно противопоставлявшего современности культ прошлого, явным образом стилизуя его. Книжная иллюстрация по своей природе таила в себе в этом смысле массу уникальных возможностей. Кустодиев, первые опыты которого в этом […]...
- Весна — Борис Кустодиев Кустодиев не запечатлевает реальную жизнь, он пишет мечту. Такую, как на полотне «Весна», где вы увидите совершенно неповторимый, даже несколько леденцовый мир. Здесь есть и радостное ощущение обновления природы, и красочные яркие декорации, и торжество самой жизни. «Весна» — идеально-утопический мир, в котором по непонятной причине оказались люди. Но художник изображал окружающую действительность именно такой, […]...
- Портрет молодого человека — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли «Портрет молодого человека». Размер работы 37,5 x 28,2 см, дерево, темпера. Портрет написан спустя восемь-десять лет после «Портрета мужчины с медалью Козимо Медичи». На место энергичного волевого образа, созданного художником ранее, приходит изображение юноши, погруженного в глубину внутреннего мира. Переживания юноши потаенны, и трактовка художником образа портретируемого соответствует этой духовной выразительности. […]...
- Морозный день — — Борис Кустодиев На картине Бориса Кустодиева «Морозный день» изображен небольшой провинциальный городок. На дворе чудесный ясный морозный день, дворник метет снег, мчатся сани. Зритель ощущает морозное дыхание русской зимы, настолько мастерски изобразил Кустодиев русскую зиму. Художника всегда привлекал провинциальный быт со своими гуляниями, праздниками, ярмарки. Часто обращался он к народным традициям, и эта картина тоже не стала […]...
- Купец (Старик с деньгами) — Борис Кустодиев Эта работа не слишком органична для творчества Кустодиева, ибо в ней отчетливо звучит нота социальной критики, сближающая ее с искусством передвижников. Вероятно, в пору создания картины художника захватил вихрь «революционного» отрицания. Позировал Кустодиеву Василий Александрович Кастальский, муж его сестры, Александры. Биография у Кастальского была примечательной — в духе любившего всяческие «переодевания» XX века. Выпускник астраханской […]...
- Николай II — Борис Кустодиев Вот как описывает он свои сеансы в Царском Селе, моделью в которых служил царь Николай II: «Каждый день рассчитан, суета сует, толку никакого: Ездил в Царское 12 раз; был чрезвычайно милостиво принят, даже до удивления — может быть, у них теперь это в моде «обласкивать», как раньше «облаивали». Много беседовали — конечно, не о политике, […]...
- Гроза — Борис Кустодиев Жизнь Бориса Кустодиева сложилась непросто: тяжелая болезнь и последующая операция на спинном мозге приковали его к инвалидному креслу. Около пятнадцати лет художник провел в коляске, мучаясь постоянными болями. Возможно поэтому его картины проникнуты самыми светлыми и радостными эмоциями. Произведение «Гроза» не стала исключением из этого правила. На картине изображен небольшой провинциальный населенный пункт. Виднеются золотые […]...
- Елочный торг — Борис Кустодиев Полотна на темы праздничного провинциального быта отличаются особой, только для Кустодиева характерной яркостью, многоцветностью и жизненной достоверностью мельчайших деталей. Народные праздники и гуляния нашли свое отражение во многих произведениях художника разных лет. Еще будучи учеником петербургской Академии художеств, Кустодиев темой своей дипломной работы выбрал картину на подобный сюжет. Он ездил по деревням, писал этюды — […]...
- На старом уральском заводе — Борис Иогансон Композиция картины «На старом уральском заводе» принадлежит к числу наиболее глубоких художественных решений в советском живописном искусстве. Достоинством ее является, прежде всего, ее ясность и точность. Как и в «Допросе коммунистов», Иогансон здесь тонко использует силуэтно-декоративную сторону композиционного построения. В композиции картины три плана персонажей: первый, ближний,- хозяин и сидящий рабочий; второй — приказчик, старый […]...
- Портрет юноши с разорванной перчаткой — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Портрет юноши с разорванной перчаткой». Размер картины 100 x 89 см, холст, масло. Наиболее полно воплотить идеал физически и духовно прекрасного человека, данного во всей жизненной полноте его бытия, Тициану удается в портрете. Таков портрет юноши с разорванной перчаткой. В этом портрете прекрасно передано индивидуальное сходство, и все же главное внимание […]...
- Армения — Мартирос Сергеевич Сарьян Радость жизни, гармоничное единство человека с природой, ее красота, бесконечность — главное содержание, основа творчества Сарьяна. «Армения» — это праздник, национальное торжество. Словно бы вся республика, ее поля, горы, небеса, принарядившись, отмечают день радости. Здесь и пестрые пласты земли движутся на зрителя, как стройные колонны, и силуэты вершин Армянского нагорья «разворачиваются в марше». Написанные Мартиросом […]...
- Троицын день — Борис Кустодиев В Государственном художественном музее имени А. Н. Радищева в Саратове хранится замечательное светлое многокрасочное полотно кисти Бориса Михайловича Кустодиева «Троицын день». Яркая, теплая картина маслом написана в 1920 году и представляет собой сложносюжетную работу, в которой воплотился бытийный образ Руси. Художник воплощает перед нами широту и порывистость русского человека. На переднем плане картины «Троицын день» […]...
- Дети — Борис Кустодиев Скульптурой Кустодиев увлекся в 1900-е годы и активно занимался ею на протяжении десятилетия. Эти занятия были прерваны развившейся тяжелой болезнью — они стали для художника попросту непосильны. В 1908-12 годах он создал немалое количество скульптурных портретов — все они отличаются строгостью и лаконизмом форм при импрессионистической «характерности» поз и эмоциональности силуэтов. К этому же ряду […]...
- Городской пейзаж с тройкой — Борис Кустодиев В годы становления Кустодиева как художника в художнической среде наблюдалось обострение интереса к графике. Она на глазах оформлялась в самостоятельный вид искусства. Интерес к мимолетным реалиям жизни требовал моментальной реакции — в виде быстрой линии, абриса фигуры, стремительного рисунка. С удовольствием занимались рисунком и учитель Кустодиева И. Репин, и его товарищи — «мирискусники». Кустодиев не […]...
- Транспорт налаживается — Яковлев Борис В 1923 году художником была написана картина «Транспорт налаживается», вошедшая в золотой фонд советского искусства. В полотне органически сочетались традиции русского реалистического пейзажа, воспринятые Яковлевым от своих учителей по Училищу живописи, ваяния и зодчества, и новые искания молодого советского искусства. Это было подлинно новаторское произведение и по своей теме, посвященной восстановлению народного хозяйства, и по […]...
- Три возраста жизни — Джорджоне Картина «Три возраста жизни» итальянского художника Джорджоне. Размер работы мастера 62 x 77 см, дерево, темпера. Точная дата создания этой, по существу, групповой портретной работы неизвестна. Исследователи и искусствоведы эпохи ренессанса относят картину к среднему периоду творчества Джорджоне. Атрибуция картины художника «Три возраста жизни» носит спорный характер. В литературе часто встречается попытка свести значение искусства […]...
- Портрет В. Э. Мейерхольда — Борис Григорьев Творчество Бориса Дмитриевича Григорьева не укладывается в рамки традиционных школ живописи, определенные историей искусства. Он то склонен сопереживать пассеизму и элегическому настроению своих современников — художников объединения «Мир искусства», то ликовать и балагурить в кабачках и трактирах вместе с мастерами «Голубой розы». Позднее его живописная техника выкристаллизуется в нечто, именуемое «неоакадемизмом» с элементами кубистического дробления […]...
- Дети в маскарадных костюмах — Борис Кустодиев Кустодиев написал несколько удивительно живых и красочных детских портретов, моделями для которых послужили его дети: сын Кирилл и дочь Ирина. Эту работу отличает игровой характер: дети здесь изображены в костюмах XVIII века. В данном случае мы имеем дело с почти концептуальным «мирискусническим» подходом. Художники «Мира искусства» были влюблены в XVIII век, сознательно идеализируя его. А. […]...
- Торговец шарами — Борис Кустодиев Жанровые картины Кустодиева написаны с отдаленной точки, представляя собой, по преимуществу, панорамы, в которых теряется «человеческая единица», сливается с себе подобными в некую общность, проникнутую «соборным сознанием» . Но всякое самобытное общество предполагает наличие в нем существенных в своей уникальности и непересекающихся слоев, выражаемых «типами». При всем интересе Кустодиева к праздничным панорамам, встречаются в его […]...
- На террасе — Борис Кустодиев Имя этого художника хорошо знакомо тем, кто ценит живопись. Он необычно передает образы, которые впоследствии заставляют задуматься о вечных человеческих проблемах и ценностях, а так же о жизни. Но картина «на террасе» передает нам другое настроение, она передает нам жизненность. На полотне изображена семья, то семья художника, его жена и дети, а так же сестра […]...
- Портрет Шаляпина — Борис Кустодиев Наиболее часто картины Кустодиева обнажали радость и горечь русского народа. Но одна из моих любимых картин этого автора — «Портрет Шаляпина», на которой изображена фигура известного Мариинского театра. Шаляпин был одним из тех певцов, кого прославляли все, и простой народ и российская элита. Его песни трогали людей на столько, что те забывали обо всем на […]...
- Купчиха за чаем — Борис Кустодиев Одним из излюбленных персонажей произведений Кустодиева была дородная, пышущая здоровьем купчиха. Купчих художник писал множество раз — в интерьере и на фоне пейзажа, обнаженными и в нарядных платьях. Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. В сидящей на балконе за столом, уставленным яствами, дебелой, необъятной толщины русской красавице, образ купчихи […]...