Сочинение по картине Грешница — Генрих Ипполитович Семирадский

Сочинения по картинам:

1. Талисман — Генрих Ипполитович Семирадский Cвои самые знаменитые картины Генрих Семирадский написал в Италии. Фантастические красоты пригородов Рима приводили художника в восторг, заставляли работать фантазию, которая преображала все вокруг в живые картины древнего мира, воссоздавала облик людей, когда-то живших среди этих полей, лесов, гор и моря. Годами работая над историческими композициями, требовавшими глубокой литературной проработки, многочисленных композиционных прикидок и несметного […]...
2. Танец среди мечей — Генрих Семирадский «Танец среди мечей» — картина русского художника Семирадского, удивительная тем, что в ней ничего от привычного для русских художников воспевания родной земли. Обычно считалось хорошим тоном славить народ, или тонкие белые березки, или хотя бы исторические моменты. Картины же, подобные картине Семирадского, считались современниками-передвижниками «чертополохом, который нужно выполоть». На картине изображен Древний Рим и увеселения […]...
3. Фрина на празднике Посейдона в Элевсине — Генрих Семирадский «Давно я мечтал о сюжете из жизни греков, дающем возможность вложить как можно больше классической красоты в его представление. В этом сюжете я нашел громадный материал! Солнце, море, архитектура, женская красота и немой восторг греков при виде красивейшей женщины своего времени…» — c таким подъемом начинал в конце 1886 года Генрих Семирадский новую картину «Фрина […]...
4. Похороны знатного руса — Генрих Семирадский Семирадский изображает на картине кульминационный момент традиционного русского обряда погребения. У самого можно увидеть стоящего мужчину. Он уже поджег факел и вот-вот переместит этот огонь непосредственно под ладью. Сначала покойного поместили во временную могилу, а теперь достали для совершения главного действа. Мы видим, что на него надели лучшие одежды, впечатляющие своим богатством. Затем его посадили […]...
5. Христос и грешница — Василий Поленов Знаменитое полотно Александра Иванова «Явление Христа народу» производило огромное впечатление на всех, кому доводилось увидеть его своими глазами. Каждый, кто имел отношение к живописи, пристально следил за созданием картины долгих 20 лет и мечтали в будущем написать столь же шедевральную и наполненную глубоким этическим содержанием работу. В их числе был и молодой художник Василий Поленов. […]...
6. Иоанн Креститель и Генрих фон Верль — Робер Кампен Левая створка триптиха изображает фон Верля, возносящего молитву вместе со Святым Иоанном Крестителем. . Генрих фон Верль был теологом-францисканцем. Художник изобразил его в длинной светлой комнате с деревянной ширмой, на которой висит металлическое зеркало с отражающимся в нем интерьером комнаты. За спиной каноника стоит его духовный покровитель Иоанн Креститель, одетый в алую мантию и держащий […]...
7. Христос и грешница — Рембрандт Харменс Ван Рейн Эта эффектная работа производит впечатление декорации и, возможно, написана по просьбе богатого заказчика. Центральная группа изображена с совершенной законченностью, в детальной манере, от которой в 40-е годы Рембрандт постепенно отходит. Пышная красно-золотая декорация своим блеском напоминает дворец в стиле барокко, хотя в действительности изображен иерусалимский храм. Книжники и фарисеи привели к Иисусу женщину, взятую в […]...
8. Ночной кошмар — Иоганн Генрих Фюссли Один из самых передовых художников своего времени — Иоганн Генрих Фюссли, уроженец Швейцарии, сын портретиста Иоганна Каспара Фюссли. Под влиянием отца, а также президента королевской академии искусств Джошуа Рейнольдса Фюссли занялся живописью. В 1770 году живописец отправляется в Италию. Изучение фресок и картин Микеланджело сильно повлияло на дальнейшее творчество художника. Также на работы живописца повлияли […]...
9. Вид Большого дворца — Фридрих Гартман Баризьен Большой Царскосельский дворец изображен Ф. Баризьеном со стороны церкви, и ей уделено мастером особое внимание: большую заинтересованность в строительстве церкви проявляла императрица Елизавета Петровна: она хотела, чтобы в летней резиденции все радовало глаз. Церковь Воскресения была освящена 30 июля 1756 года и была пятиглавой. Императрица торопила строителей и не раз приезжала в Царское Село, чтобы […]...
10. Московский пейзаж. Радуга — Николай Крымов Полотно «Московский пейзаж. Радуга» занимает особое место в творчестве Крымова. В нем соединились символистское видение мира и импрессионистические искания художника: радуга буквально разложена по цветам, а сам пейзаж в целом представляет собой мистическое соответствие небесного и земного мира в глазах символиста....
11. Святой Иероним за книгой — Микеланджело Меризи да Караваджо В этой картине, написанной Караваджо специально для Шипионе Боргезе, художник изобразил Святого Иеронима за его учеными трудами. Льющийся сквозь невидимое окно свет выхватывает из полумрака красное одеяние святого, его голову с крутым, выпуклым лбом мыслителя, книги, лежащий на столе череп. «Караваджо… приобретал с каждым днем все большую известность, — писал о нем биограф Джованни Пьетро […]...
12. Иоанн Предтеча — Ангел пустыни, со сценами жития В этой выразительной народной иконе интересно отметить сохранение иконографической традиции, восходящей к творчеству выдающегося мастера XVII в. Тихона Филатьева. На иконах Тихона Филатьева великий аскет и пророк изображался среди эпического пейзажа, в зеленые кущи которого тактично вплетались основные сцены жития. Мастер XIX в., сохранив в целом полюбившуюся композицию, пошел по пути графического ее упрощения. Память […]...
13. Порт Трамонто — Клод Лоррен Кисти Клода Лоррена принадлежит ряд картин, на которых сталкиваются две стихии — земля и море. Некоторые из них — такие, как «Порт Трамонто», — написаны в традиционной манере, характерной для учителя Лоррена, Агостино Тасси. На картине запечатлена кипучая жизнь порта, где постоянно идет погрузка и разгрузка судов, их швартовка и отплытие. Но иногда побережье у […]...
14. Спящий пастушок — Алексей Венецианов Картина «Спящий пастушок» принадлежит к числу самых поэтических созданий Венецианова. Художник с особенной теплотой и лирической приподнятостью изображал крестьянских детей. Чистота и гармоническая ясность его художественного мышления как нельзя лучше отвечали задачам воссоздания детского мира. Ни один из русских мастеров его времени не достигал такой проникновенности, такой острой правдивости и вместе с тем такой силы […]...
15. Ферма в Шамбодуане. Франция — Алексей Петрович Боголюбов Алексей Петрович Боголюбов, по настоянию врачей долгие годы живший в Париже, сыграл исключительную роль в ознакомлении русских художников и публики с искусством, природой и жизнью Франции. Этюды живописца, тщательно выполненные на небольших дощечках красного дерева, сохраняют прелесть живого восприятия природы и вместе с тем несут в себе значительность законченного произведения. В декабре 1879 года А. […]...
16. Композиция Х — Василий Кандинский Ключевой характеристикой этой композиции, очевидно, является неподвижный черный океан, на фоне которого изолированно возникают цвета и формы. Кандинский всегда выражали большое отвращение к черному цвету, и это очень символично, что он выбрал именно этот цвет в качестве доминанты для этой композиции. Великолепие этих цветных форм приводит к размышлениям о формах, созданных Матиссом десятилетие спустя. Движение […]...
17. Прогулка короля — Александр Николаевич Бенуа Бенуа был художником, теоретиком и критиком искусства, его перу принадлежат многие монографии и исследования, посвященные как отдельным мастерам живописи, так и истории искусства в целом. Творчество Бенуа-художника посвящено, главным образом, двум темам: «Франция эпохи «короля-Солнца»» и «Петербург XVIII — начала XIX века», которые воплотились в определенном виде исторической живописи, создающем особый «ретроспективный» взгляд на прошлое. […]...
18. Первая абстрактная акварель — Василий Кандинский Данная работа интересна тем, что является первым беспредметным произведением художника и не имеет официального названия. Кандинский впервые сумел создать произведение искусства вне западноевропейских традиций....
19. Богоматерь с Младенцем на троне в окружении ангелов — Ченни Ди Пепо Уникальные произведения раннего Возрождения представлены в Лувре с удивительной полнотой. Собрал эту бесценную коллекцию директор Музея Наполеона, так тогда назывался Лувр, барон Виван-Денон. После падения Наполеона комиссия, призванная возвратить тосканские картины в Италию, их не востребовала. Одной из жемчужин этой коллекции был алтарный образ из церкви Сан-Франческо в Пизе с изображением Богоматери на троне с […]...
20. Золотой век — Иоахим Эйтевал Картина художника Иоахима Эйтевала «Золотой век». Размер картины 121 х 89 см, холст, масло. Золотой век — общее многим народам представление о беспечной, полной всяких благ и невинной жизни первых людей. Обыкновенно в чертах, характеризующих это «блаженство», отсутствуют элементы высшего интеллектуального порядка и «блаженство» сводится к животному благосостоянию, что доказывает глубокую древность легенд. В греческой […]...
21. Аллегория Мира, Искусства и Изобилия — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Аллегория Мира, Искусства и Изобилия» — яркий образец сложного, и подчас противоречивого, искусства маньеризма. Живописцев того времени интересовали идеи и тематика мифологического, религиозного и аллегорического характера. Поскольку схоластические идеи и способ мышления соприкасается с наивными фантазиями и начинается их взаимопроникновение друг в друга, порождая особое средство изображения, когда абстрактное […]...
22. Пшеничные поля, равнина Овер — Винсент Ван Гог Для этой картины Ван Гог выбрал довольно необычный формат двойного квадрата, дабы уловить основные черты полей окружающих Овер. Очевидно, именно творчество Добиньи, который много работал в Овер и которого высоко ценил Ван Гог, вдохновило художника попробовать этот декоративный, фризоподобный размер, так как Добиньи любил использовать полотна в одинаковых пропорциях. Ван Гог задумал эту картину как […]...
23. Набережная с кораблями в Антверпене — Винсент Ван Гог Интересным фактом из биографии известного постимпрессиониста Винсента Ван Гога, является то, что он из 37 лет своей жизни всего 7 лет посвятил творчеству. Это были последние годы в его жизни, когда художник сумел создать огромное количество произведений, оставшихся в истории мирового искусства. Его творчество — это яркий образец постимпрессионистической живописи. Картина «Набережная с кораблями в […]...
24. Мужской портрет — Андреа Мантенья Данный портрет является одним из лучших произведений Мантеньи. Стройная композиция помогает запечатлеть строгий облик персонажа. Мантенья применяет метод поворота модели в три четверти, заимствованный у мастеров северноевропейской живописи. В целом портрет является идентичным изображением Карло Медичи....
25. Благовещение — Андреа дель Сарто Эта картина была написана Андреа дель Сарто для монастыря Сан-Галло. Несмотря на то, что ко времени работы над ней художнику еще не было и тридцати лет, она удивительна по своей зрелости. Джорджо Вазари отмечает в ней весьма приятную для взора цельность колорита, а также нежную светотень и совершенную красоту выразительных головок ангелов, сопровождающих Гавриила». Он […]...
26. Портрет семьи Ломеллини — Энтони Ван Дейк Это один из лучших портретов, написанных ван Дейком в Италии. Не известно наверняка, кто именно позировал художнику, однако можно предположить, что это вторая жена и четверо детей Джакомо Ломеллини, который был дожем Генуэзской республики в 1625-27 годах. В те, времена в Генуе, как и в Венеции, избирали главу города-государства — дожа. Правда, если венецианский дож […]...
27. Поздняя осень — Исаак Левитан Следующий превосходный пейзаж И. И. Левитана — это «Поздняя осень». Такое время года является самым любимым для автора. Естественно, нельзя пройти мимо красоты осени с ее разнообразием красок увядающей природы. Картина была написана в типичной для художника манере угрюмого пейзажа. Природа изображена такой, какая она есть, без лишнего лоска. Автор показал сумерки, а на небе […]...
28. Мост Ланглуа в Арле и стирающие женщины — Винсент Ван Гог В 1888 году Ван Гог поселился в небольшом городке Арль в Провансе. Природа этой местности очаровывала его ярким солнечным светом и прозрачностью воздуха. Здесь Ван Гог очень много рисовал с натуры, расположив мольберт на земле и не обращая внимания даже на сильный ветер. Так в один из весенних дней он создал картину «Мост Ланглуа». На […]...
29. Пагода монастыря Дзодзедзи и местность Акабанэ Монастырь Дзодзедзи являлся главным храмом школы Дзедосю в Канто, адептами которой был дом Токугава. Здесь хоронили членов семьи сегуна Токугава. Храм Канъэйдзи в Уэно был официальным храмом правительства бакуфу, а храм Дзодзедзи был родовым монастырем династии Токугава. В настоящей серии Хиросигэ изображает Дзодзедзи несколько раз, в данном случае он показывает юго-западную часть монастыря. В гравюре […]...
30. Меццо-тинто — Джон Констебл Констебл несколько раз предпринимал попытки заработать деньги продажей репродукций своих картин. Плодом самой известной попытки стал альбом «Английский пейзаж», в который вошли 22 гравюры, выполненные в технике меццо-тинто. Он выходил частями с 1830 по 1832 год. Техника меццо-тинто была ‘в то время весьма популярна, она позволяла достичь весьма высокого качества репродукций. Для производства гравюр Констебл […]...
31. Обнаженная Кариатида — Амедео Модильяни Кариатиды Модильяни — это не привычные нам изящные кариатиды, поддерживающие балконы и арки: его кариатиды несут на своих плечах всю тяжесть мироздания. Их шарообразные колени, их мощные, загнутые назад руки, их судорожно свернутые набок головы демонстрируют высшую степень физического напряжения. Кто-то сказал, что художник поднял их до высот религиозного символа. Наверное, это так. Данная работа […]...
32. Портрет А. Н. Собольщиковой-Самариной — Иван Горюшкин-Сорокопудов Портрет А. Н. Собольщиковой-Самариной [1910] Картон, темпера, пастель. 69 x 46,5. Пензенская картинная галерея им. К. А. Савицкого Иван Силыч Горюшкин-Сорокопудов, художник, осевший в провинции, имел достаточно широкую известность. Рисунки и репродукции с его произведений, иллюстрации к романам А. Толстого «Князь Серебряный», П. Мельникова-Печерского «В лесах», к рассказам Г. Успенского «Неизлечимый», «На постоялом дворе» и […]...
33. Портрет императора Рудольфа II — Джузеппе Арчимбольди Вертумн был особенно оценен обществом и в особенности самим Рудольфом. Это — поясной портрет императора, представленного в виде древнеримского бога времен года, растительности и преобразования. Рудольф состоит полностью из великолепных плодов, цветов и овощей. Восхищенный этими картинами Рудольф II щедро наградил Арчимбольдо. Есть мнения, что большое количество картин было написано между 1564 и 1576, но […]...
34. Два лада — Михаил Нестеров Нижегородский художественный Музей, Нижний Новгород, Россия. Избрав в искусстве путь «поэтизированного реализма», Михаил Васильевич Нестеров создавал картины-гимны, картины-песни. В нестеровских картинах весьма часто не пейзаж сопровождает сюжет, а сюжет способствует проявлению пейзажной идеи. Любование природой, ее притяжение хорошо читается в картине «Два лада», навеянной известным стихотворением А. К. Толстого. В лучших своих картинах художник стремился […]...
35. Алтарь двух Иоаннов. Левая створка — Ганс Мемлинг На левой створке — Усекновение главы Святого Иоанна Крестителя и соблазнительная Саломея. В целом композиция триптиха безупречна с повествовательной точки зрения: разные части произведения взаимосвязаны и тематически, и пространственно, что еще не стало типичным для живописи того времени. А выбор темы Апокалипсиса — уникальное явление в истории изобразительного искусства. Никогда еще художник не предпринимал попытки […]...
36. Синий всадник — Василий Кандинский Картина «Синий всадник» визитная карточка, фирменный знак художника. Написана в 1903 году. В это время группа молодых художников выпускает известный альманах «Синий всадник». Это немного странное название появилось за чашкой кофе в разговоре отцов-основателей Кандинского и Марка Франца. Оба любили синий цвет, Марк также любил лошадей, а Кандинский увлекался верховой ездой. В работе альманаха участвовали […]...
37. Св. Митрополит Петр с житием — Дионисий По краям иконы расположены клейма — на них изображена вся жизнь святого Митрополита, все основные события....
38. Буря на море ночью — Иван Айвазовский Картина «Буря на море ночью», была написана в 1849-ом году, известным живописцем Иваном Константиновичем Айвазовским. Художник, относится к маринистам, так как все свое творчество посвятил созданию картин, изображающие море во всех его проявлениях. Общее настроение картины, очень правдиво передает состояние ночного бушующего моря, которое играет с парусником, как с маленькой щепкой. Как мне кажется, такого […]...
39. Девушка, ставящая свечу перед образом — Григорий Михайлов На академической выставке 1842 года картина, изображающая русскую красавицу в церкви, обратила внимание зрителей сюжетом и нарядностью исполнения. Отсутствие «внутреннего, задушевного чувства» не помешало ей стать эталоном салонной живописи «в национальном духе». В каталоге собрания Ф. И. Прянишникова сообщалось: «Русская пригожая крестьянская девушка в праздничном уборе ставит в церкви свечу пред иконой… Картина привлекательна и […]...
40. Укротительница змей — Леопольд Берштам Бернштам, Леопольд Адольфович, — скульптор-портретист. Родился в 1859 г. в Риге, учился сперва у профессора скульптуры Д. И. Иенсена, потом посещал рисовальную школу общества поощрения художеств в СПб. и классы Императорской Академии Художеств. С 1885 г. живет в Париже и заведует художественною частью в музее Гревена. Известность ему создали бюсты-портреты представителей литературы, науки и искусства: […]...