Home ⇒ 📌Санти Рафаэль ⇒ Положение во гроб — Рафаэль Санти
Сочинение по картине Положение во гроб — Рафаэль Санти
Лучше всего характеризует манеру письма Рафаэля последнее произведение его флорентийского периода — «Положение во гроб». Здесь ему удалось в одном произведении соединить воедино Перуджино, Мантенью, Фра Бартоломео и даже Микеланджело.
Начиная писать эту картину, он вдохновлялся «Пьетой» Перуджино. Гравюры Мантеньи открыли ему приемы передачи трагизма в жестах и мимике персонажей. Мертвое тело Христа он заимствует из «Пьеты» Микеланджело, сидящую справа женщину, протягивающую руки через голову назад,- из «Святого семейства» того же Микеланджело.
Влияние Фра Бартоломео сказывается в акценте на декоративной ритмичной компоновке фигур, — в том, что идейное содержание темы совершенно подчинено формальным соображениям.





Сочинения по картинам:
- Положение во гроб — Микеланджело Буонарроти «Положение во гроб» — ранняя незаконченная картина Микеланджело Буонарроти, на которой показано, как тело Христа, снятое с креста, переносится к гробу. Исследователи отмечают в этой работе некоторые противоречия с традиционной иконографией данного сюжета, которые затрудняют однозначную идентификацию персонажей. Святой Иоанн Евангелист обычно изображается в красном одеянии и с длинными волосами. Значит, здесь он — слева […]...
- Положение во гроб — Сандро Боттичелли В мюнхенском «Положении во гроб» Боттичелли угловатость и некоторая деревянность фигур, заставляющие вспомнить об аналогичной картине нидерландского художника Рогира ван дер Вейдена, сочитаются с трагической патетикой барокко. Тело мертвого Христа с его тяжело упавшей рукой предвосхищает некоторые образы Караваджо, а голова потерявшей сознание Марии приводит на память образы Бернини. В этой работе Боттичелли поднимается до […]...
- Мадонна Ансидеи — Рафаэль Санти Алтарная картина Рафаэля Санти «Мадонна Ансидеи» написана художником во Флоренции; молодому живописцу еще не исполнилось и 25 лет. Размер картины 209,6 x 148,6 см, дерево, масло. Во Флоренции Рафаэль Санти продолжил свои поиски в области крупной торжественной алтарной композиции, используя достижения флорентийских мастеров. В этом отношении кроме Леонардо да Винчи Рафаэль был немало обязан и […]...
- Благословение Христа (Pax Vobiscum) — Рафаэль Санти Влияние Леонардо особенно сильно в Благословении Христа в Брешиа. Здесь изображен Христос, восставшим из могилы. Он больше не объект сострадания, как в панелях 15-го века и 14-м. Скорее он изображен как Возрожденный Христос; он все еще переносит символы Страсти, тернового венца и отметок гвоздей, которые связывали его руки и ноги к Кресту. Каждый элемент опыта […]...
- Положение во гроб — Микеланджело Меризи да Караваджо О жизни большинства художников и других известных личностях мы узнаем из записок и книг, написанных современниками, историками и друзьями. В случае с Микеланджело Меризи да Караваджо, однако, эти знания мы получаем, в основном, из полицейских сводок. Из них легко понять, что у художника был сложный характер. Так же Агрессивный Караваджо мог проявлять жестокость, и арестовывался […]...
- Положение Христа в гроб — Эль Греко «Положение Христа в гроб» кисти Доменико Теотокопули, впоследствии прозванного Эль Греко, одно из немногих уцелевших произведений раннего периода творчества мастера. Оно было создано в период его учебы на Крите, или же вскоре по прибытии в Венецию. По праву оно считается одним из лучших произведений Эль Греко этого периода. Многое в этой работе Эль Греко позаимствовал […]...
- Положение во гроб — Ганс Гольбейн «Страсти Господни в серых тонах» считаются одним из главных творений Ганса Гольбейна Старшего. Цикл получил такое название благодаря серой монохромной колористической гамме, выполнен в технике гризайль, имитирующей скульптуру. Это 12 картин о последних эпизодах земной жизни Христа. Упоминание о снятии тела Иисуса с креста и положении во гроб имеется во всех четырех Евангелиях. Это событие […]...
- Портрет мужчины — Рафаэль Санти Перуджино имел большое влияние на Рафаэля и северных мастеров также. Фактически в 19-м веке этот портрет Рафаэля, который может быть датирован к периоду его юности, как думали, мог быть выполнен Гольбейном и затем думали Перуджино, пока Джованни Морелли не встретился с общим согласием, приписывая его Рафаэлю. Этот портрет, вероятно герцога, в пользу этого говорит его […]...
- Положение во гроб — Тициан Вечеллио Картина художника Тициано Вечеллио «Положение во гроб». Размер картины 148 x 205 см, холст, масло. Тициану этого периода не чужды были и темы драматического характера, что было естественно на фоне того напряжения сил, в той трудной борьбе, которую недавно испытала Венеция. Очевидно, опыт этой героической борьбы и связанных с ней испытаний во многом способствовал достижению […]...
- Автопортрет — Рафаэль Санти Автопортрет Рафаэля Санти, портрет создан художником в возрасте 22 лет. Размер картины 45 x 33 см, дерево, масло. Представитель Высокого Возрождения. С классической ясностью и возвышенной одухотворенностью воплотил жизнеутверждающие идеалы Возрождения. Ранние произведения проникнуты изяществом, мягким лиризмом. Земное бытие человека, гармонию духовных и физических сил прославил в росписях станц Ватикана, достигнув безупречного чувства меры, ритма, […]...
- Св. Себастьян — Рафаэль Санти На этой картине в изящной позе в стиле Перуджино и туманная прозрачность цветов, характерная Франческо Франкии, сплавлены вместе в пути, в которых ясно указывает на присутствие Рафаэля. Его способность составить ясные и уравновешенные формы становится типичной от этого, продолжают работать, как делает осторожную и гармоничную дистилляцию формальных элементов других живописцев в ясном, безмятежном видении, которое […]...
- Положение во гроб — Рогир ван дер Вейден В своей живописи Рогир ван дер Вейден, художник раннего нидерландского Возрождения, умел изображать разные человеческие настроения. В представленном алтарном образе, созданном, вероятно, во время поездки в Италию, живописец передал глубокое страдание и в то же время облек его в дивные краски и линии. Иосиф Аримафейский и Никодим изо всех сил скрывая свое душевное состояние, несут […]...
- Битва святого Георгия с драконом — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Битва святого Георгия с драконом» написана художником во Флоренции, после того как он покинул Перуджу. Размер картины 31 x 27 см, дерево, масло. В поэтической обстановке Флоренции талант Рафаэля раскрывается в полной мере. Он с увлечением изучает создания флорентийских мастеров, в особенности Леонардо и Микеланджело. С присущей ему отзывчивостью впитывает Рафаэль лучшие […]...
- Маддалена Дони — Рафаэль Санти Портрет Маддалены знаменит некоторым сходством с Моной Лизой Леонардо, написанной на несколько месяцев раньше. Умбрийский пейзаж на заднем фоне все еще похож на пейзажи Перуджино....
- Портрет дамы с единорогом — Рафаэль Санти «Портрет дамы с единорогом» числился в музейном каталоге XVIII века как «Святая Екатерина»; в самом деле: руки женщины были сложены иначе, плечи покрывал плащ, здесь же были разбитое колесо и пальмовая ветвь — эмблемы мученичества святой. Во время реставрации в 1935 году под рентгеновскими лучами выяснилось, что эти элементы были приписаны другой рукой, и когда […]...
- Коронование Марии — Рафаэль Санти Один из тех ренессансных художников, чье творчество отмечено небесной гармонией, Рафаэль написал этот алтарный образ для капеллы Одди церкви Сан Франческо аль Прато в Перудже. В верхней части изображена Сцена коронования Богоматери после Ее вознесения на небо. Христос возлагает на голову Марии корону, а вокруг музицируют ангелы и летают херувимы. Снизу апостолы смотрят на происходящее, […]...
- Распятие — Рафаэль Санти «Распятие» — одна из выдающихся ранних работ Рафаэля, привлекшая к талантливому юноше внимание богатых покровителей и заказчиков. Характер изображения на картине «Распятие» далек от драматизма, скорее лирические и одухотворенный. Распятого окружают грациозные ангелы, собирающие в чаши капли драгоценной Крови Спасителя. Они касаются кончиками пальцев легких облачков, легко паря над землей. Длинные ленты их поясов закручиваются, […]...
- Мадонна со щегленком — Рафаэль Санти Среди флорентийских работ Рафаэля «Мадонна со щегленком» — одна из любимых картин Вазари: «А еще Рафаэль был в теснейшей дружбе с Лоренцо Нази; и когда сей последний женился, тою же порой написал ему картину, где маленький Иоанн Креститель радостно вручает птичку расположившемуся у ног Пресвятой Девы мальчику к великому удовольствию обоих». Заказчик, Лоренцо Нази, принадлежавший […]...
- Проповедь Святого Иоанна Крестителя — Рафаэль Санти Исследователи предполагают, что это единственное дошедшее до нас изображение из пределлы Мадонны Ансидеи в Перудже. Декоративная манера письма и некоторая схематичность в построении композиции напоминают о том, что молодой Рафаэль в эту пору находился под влиянием своего учителя Пьетро Перуджино....
- Обручение Девы Марии — Рафаэль Санти Одно из самых известных произведений раннего периода творчества великого Рафаэля Санти. Картину, изображающую знаменитый библейский сюжет, живописец закончил в 1504 году, и именно с этой работы пошла о Рафаэле слава, как о сложившимся мастере необыкновенного редкого дарования. В работе ясно прослеживается влияние Перуджино, в мастерской которого долгие годы учился Рафаэль. Картина отличается идеальной симметрической композицией, […]...
- Пророк Исайя — Рафаэль Санти В Риме, работая по заказу папы Юлия над Ватиканскими станцами, Рафаэлю одновременно приходилось также выполнять множество других заказов, среди них была фреска церкви Сант-Агостино. Фреска «Пророк Исайя» , вероятно, послужила причной ссоры великих мастеров, столь сильно напоминает она манеру Микеланджело, что тот заподозрил Рафаэля в изучении фресок Сикстинской капеллы, в которую до официального открытия даже […]...
- Положение во гроб — Энтони Ван Дейк Рисунок никогда не занимал важного места в творчестве вон Дейка, как и в творчестве Рубенса. Большая часть дошедших до нас рисунков относится к ранним его годам. Позже, переключившись на портретную живопись, ван Дейк всегда писал прямо на холсте и прибегал к предварительным наброскам лишь в исключительных случаях. Сохранившиеся рисунки ван Дейка выполнены в различных техниках, […]...
- Положение во гроб — Рембрандт Харменс Ван Рейн КАРТИНА-ЭСКИЗ МАСЛОМ на тему известного сюжета. Глубокая скорбь собравшихся тем сильнее, что никто из них не ведает, что распятый Христос воскреснет и гробница опустеет. Стремительная, свободная манера письма, контрасты света и тени, разнообразие поз скорбящих характерны для Рембрандта, создавшего великолепные рисунки и гравюры, с которыми эта картина имеет много общего. Ее практическое назначение до сих […]...
- Мадонна Колонна — Рафаэль Санти «Мадонна Колонна» была названая так в честь римской королевско-папской фамилии. Эта картина на дереве была написана ок. 1508 г., возможно, это первое произведение мастера, созданное в Вечном городе. Бледная тональность картины, говорит о том, что, возможно, она не была полностью завершена. Белокурую Мадонну отвлек от чтения Младенец. Его взгляд обращен к зрителю, пухлой ручкой вцепился […]...
- Распятие с Девой Марией, святыми и ангелами — Рафаэль Санти Хранящееся в Лондонской Национальной галерее Распятие с девой Марией, святыми и ангелами, или, как еще называют картину — Распятие Монд, написано Рафаэлем в 1503 году и относится к его ранним работам. В ней еще очень заметно большое влияние его учителя Перуджино — по тому, как Рафаэль рисует головы святых, как их причесывает, в какие одежды […]...
- Аньоло Дони — Рафаэль Санти На картине изображен Аньоло Дони, богатый торговец шерстью, живший в квартале Санта Кроче. В 1504 году Дони женился на дочери Джованни Строцци Маддалене. Аньоло бьл одним из самых понимающих и щедрых ценителей искусства во Флоренции начала XVI века: он был заказчиком Микеланджело и Фра Бартоломео. Вполне вероятно, в его коллекции был «Амур-Атис» Донателло. «Пока Рафаэль […]...
- Дама с покрывалом (La Donna Velata) — Рафаэль Санти Душа ощущается и в портрете «Донны Велаты», и во всем облике этой женщины. Известно, что художник был влюблен в молодую женщину, и портрет был согрет этим теплым чувством. Рафаэль поэтически воспевает ее красоту, в которой сочетается живой темперамент с сознанием собственного достоинства. Черты лица «Донны Велаты» мягки, текучи, нежны, они растворяются в легких переходах света […]...
- Санти. Лев X — Рафаэль Санти Последние семь лет своей жизни Рафаэль работал при Льве X из дома Медичи, сыне Лоренцо Великолепного. Новый папа был прямой противоположностью своему суровому и воинственному предшественнику, и мы лучше всего можем судить об этом по его знаменитому портрету кисти Рафаэля. Льву X принадлежит следующее признание: «Будем наслаждаться папством, раз Бог дал его нам». На портрете […]...
- Голова мальчика — Рафаэль Санти Принадлежность Рафаэлю этого очаровательного портрета, полного свежести и чистоты, характерной для манеры Перуджино, оспаривалась в конце прошлого века некоторыми авторами, в том числе Морел-ли. В настоящее время большинство специалистов причисляет его к ранним произведениям Рафаэля, прослеживая в нем связь с ватиканским «Коронованием богоматери», написанным в 1502- 1503 годах. Было также замечено некоторое сходство с подготовительным […]...
- Святое семейство под дубом — Рафаэль Санти Картина мастерской Рафаэля Санти «Святое семейство под дубом». Размер картины 144 x 110 см, дерево, масло. На картине художником изображен классический вариант святого семейства с Иоанном Крестителем. Последние станковые произведения Рафаэля несут в себе признаки назревающего в его творчестве кризиса. Мастер спокойных гармонических образов, Рафаэль необыкновенно органично выразил дух классического этапа в искусстве Высокого Возрождения. […]...
- Прекрасная садовница — Рафаэль Санти Рафаэль был сыном художника Джованни Санти. По свидетельству Дж. Вазари, он учился у Перуджино. Первые упоминания о Рафаэле как о самостоятельном мастере относятся к 1500. В 1504-1508 он работал во Флоренции, а в конце 1508 по приглашению Папы Юлия II приехал в Рим и в 1509, еще не достигнув 26 лет, приступил к росписям Станцы […]...
- Святая Екатерина Александрийская — Рафаэль Санти Рафаэль впервые попал в Рим, скорее всего, в 1502-1503 годах, когда работал в Сиене вместе с Пинтуриккьо, еще раз — в 1506-м, когда был найден «Лаокоон», — событие это праздновалось как возрождение скульптуры из небытия. Тогда Донато Браманте, придворный архитектор папы, пригласил Рафаэля войти в число судей конкурса на лучший восковой слепок с античного оригинала. […]...
- Афинская школа. Роспись Станце делла Сеньятура — Рафаэль Санти Роспись Станце делла Сеньятура [1510-1511] Спор об истине продолжается в Афинской школе, украшающей противоположную стену зала. Это самая величественная несвершенная из ватиканских фресок Рафаэля. Действие разыгрывается здесь на фоне огромного беломраморного храма; его фасад украшают колоссальные статуи Аполлона и Минервы; уходящие в глубину одна за другой три огромные арки безупречно вписаны в арочное завершение стены. […]...
- Изведение Святого Апостола Петра из темницы — Рафаэль Санти Фреска «Изведение Святого Апостола Петра из темницы» разделена темными колоннами на 3 части. Прием, при котором в пространстве одной картины изображается сразу несколько эпизодов сюжета, называется в живописи непрерывным изображением. В центре — сцена в темнице. Сияющий Ангел касается рукой спящего Апостола, прикованного цепями к двум стражникам, которые заснули на своем посту. Чудесный сон сморил […]...
- Малая Мадонна Каупера — Рафаэль Санти Свое название картина получила не только из-за сравнительно небольшого размера — были Мадонны у Рафаэля и поменьше, а из-за английского коллекционера Лорда Каупера. В его замечательной коллекции было две Мадонны кисти великого живописца эпохи Ренессанса, и представленная работа была меньшей по размеру. Так картина «Мадонна с младенцем» для всего искусствоведческого мира превратилась в «Малую Мадонну […]...
- Портрет Лео Х с кардиналами Джулиано Медичи и Луиджи Росси — Рафаэль Санти Эта картина — лучшая из работ Рафаэля последних лет, возможно единственная работа, которую он, в последнее время, выполнял без помощи учеников. Лео Х, второй сын Лоренцо Великолепного, этот Папа-гуманист, изображен с двумя своими родственниками — кардиналами Джулиано Медичи и Луиджи Росси. Папа в алом бархатном одеянии сидит в кресле, положив холеные руки на стол, рядом […]...
- Мадонна Темпи — Рафаэль Санти «Мадонна Темпи» была создана Рафаэлем в 1507-1508 году, к концу его пребывания во Флоренции, в ряду других его знаменитых изображений Богоматери. Но если в некоторых можно наблюдать отголоски влияния Леонардо, с которым Рафаэль познакомился и бывал в его мастерской, то «Мадонна Темпи» обнаруживает совершенно оригинальное решение образа, не имеющее прецедента в живописи. Возможно все же, […]...
- Сикстинская Мадонна — Рафаэль Санти Рафаэль написал эту картину для главного алтаря монастырской церкви Сан Систо в Пьяченце в 1513 г., как мы это узнаем от Вазари. Заказана она была, однако, не монахами, а папой Юлием II, для которого Рафаэль тогда работал в Риме. Раздвинутый в стороны зеленый занавес открывает зрителю шагающую по парящим облакам мадонну с младенцем. Светлые облака […]...
- Святое семейство Каниджани — Рафаэль Санти Картина художника Рафаэля Санти «Святое семейство» Каниджани. Размер картины 131 x 107 см, дерево, масло. Заказчик работы — Доменико Каниджанини из Флоренции. На картине «Святое семейство» великий живописец эпохи ренессанса Рафаэль Санти изобразил в классическом ключе библейской истории — святое семейство — Деву Марию, Иосифа, младенца Иисуса Христа вместе со святой Елизаветой и младенцем Иоанном […]...
- Портрет папы Юлия II — Рафаэль Санти Портреты Юлия II, в старости, существуют в трех версиях: в Национальной галерее, Лондон, в галерее Уффици, Флоренция и во дворце Питти, Флоренция. Исследования картин показали: картина в Лондоне — оригинал, в галерее Уффици — работа учеников Рафаэля, во дворце Питти — приписыватся Тициану, как копия с работы Рафаэля. Римский папа изображен на портрете, по запискам […]...