Сочинение по картине Мария Мадонна лилий — Альфонс Муха
Славянский цикл картин чешского модерниста Альфонса Мухи ознаменовался появлением истинных женщин, как принято говорить в мире искусства, — альфонсовских дам. Именно этот цикл был характерен славянскими мотивами, пышными красавицами и элементами языческой культуры. «Мария — Мадонна Лилий» — картина из вышеуказанной коллекции.
В отличие от остальных работ «Мадонна Лилий» — очень трогательное повествование, нежное по сути, теплое и по-настоящему символичное. Юная красавица — девочка и ее оберег — Мадонна застыли в покорном спокойствии. Мимолетно поднятый взгляд девочки говорит о занятости интересным занятием — плетением венка из бордовой травы. Ее маленькие пальчики сплелись со стеблями, умелыми движениями она соединяет цветок — к цветку растительную корону. «Не мешайте мне, не говорите, не дышите…», — говорят ее маленькие коричневые глаза.
Автор поместил свою Мадонну в пышные заросли белых лилий. Дева — Мария получилась невесомой и теплой. Ее нимб — сплетение белых цветочных искр.
Узкий лоб укрыт соломенными прядями, а каждая линия сходит на нет и теряется в размытом фоне. Подобная расстановка акцентов на плавности штрихов и отсутствии резких переходов характерна для Модерна. Кому, как не Мухе, знать о закономерности модернистских особенностей. Это уже не Модернизм с нерешительными шагами, а истинный закоренелый Модерн с его символизмом, например образа Мадонны, как символа чистоты и невинности, девочки у основания ног, наивной и открытой миру.
Обе — и христианская Дева, и ребенок, — чаши зарождения жизни человеческой.
Что касается Лилий, то это отдельная история, уходящая также в языческое начало и православную культуру. В христианстве белая лилия символизирует чистоту и непорочность. Причем каждый элемент, стебель, листок, несут свою смысловую нагрузку.
Видимо, автор пролистал немало книг по истории, черпая вдохновение в старинных обрядах. «Мария — Мадонна лилий» — колоритная работа, причем краски Альфонс взял исключительно теплые и светлые. Белила в смеси с грушевым и персиковым цветами создали ауру предвечерней поволоки, летней и умиротворяющей.
Несмотря на абстрактный заполненный, сюжет переносит зрителя в поля. Охапки лилий напоминают травяные снопы, их много, они густые и свежие. Кусок неба инкрустирован святым образом Девы, молящейся над главными героями. Работа излучает золотое свечение, словно иконопись с намеком на очеловечивание чувств и основных законов целомудрия в обличии святой Марии и деревенской девчонки.
Истинная славянская тема виртуозно передана Альфонсом Мухой в сочной живописи и смелом мазке, своеобразном повествовании и манере, узнаваемой и разной.





Сочинения по картинам:
- Осень — Альфонс Муха Работа чешского модерниста Альфонса Мариа Мухи «Осень» входит в цикл работ «Времена года». Техника, в которой она выполнена, не имеет отношения к живописи в традиционном понимании. Это плоская цветная печать, в которой любил работать мастер. Изображение картины напоминает книжную иллюстрацию, а сама героиня, женщина — Осень, является одной из представительниц «Женщин Мухи», как визитная карточка […]...
- Танец — Альфонс Муха Картина «Танец» популярного модерниста конца XIX начала XX веков, Альфонса Мухи, напоминает сказочную иллюстрацию. Насыщенные контрастные цвета и декоративность главного персонажа на фоне орнаментального плана — характерные элементы ответвления модерна — ар-нуво. Эта ветвь художественного искусства была особо любима автором и звучала во многих его коллекциях. «Танец» Мухи — яркая литография. Как прекрасный плакатист и […]...
- Задумчивость — Альфонс Муха Уроженец Моравии Альфонс Муха долго шел к славе и известности. Во многом помогла ему знаменитая актриса Сара Бернар. Публика открыла для себя талантливого художника, когда тому уже исполнилось 35 лет. Что ж, как говорится, лучше поздно, чем никогда… Историки искусства по сей день спорят, к какому стилевому направлению отнести творчество чешского мастера. Впрочем, в этом […]...
- Художница — Альфонс Муха Чешский модернист с австро-венгерскими корнями, Альфонс Муха представил зрителю полотно «Художница». Это очень яркое и насыщенное положительными эмоциями произведение живописи. Оно характеризует автора со стороны настоящего эстета и любителя не только пышных женщин, но также молоденьких девочек, как источника вдохновения. «Художница» Мухи — работа отличная от остальной коллекции автора. Наравне с альфонсовскими дамами и плакатным […]...
- Дух весны — Альфонс Муха Весной вдохновлялись многие живописцы. Одним из первых был художник итальянского Возрождения Сандро Боттичелли. За что она так любима? За пробуждение от долгого зимнего сна, за возрождение жизненной энергии, за полет вдохновения и творческой фантазии. А что еще нужно художнику! Свой вариант «весенней темы» имеется и в живописном наследии Альфонса Мухи. Три юных грации, утопающие в […]...
- Саломея — Альфонс Муха Мифологические существа — фавны, химеры, сфинксы, библейские персонажи — занимали Воображение символистов. Но самым популярным среди ветхозаветных персонажей, необыкновенно привлекательным для поэтов и драматургов второй половины XIX века, был образ Саломеи. Женщина-губительница, порочная девственница, опасная чаровница привлекла внимание и Альфонса Мухи. Вслед за Д»Аннунцио, Гюисмансом, Лафоргом, Уайльдом, Малларме он моздает свою «Саломею». Но, в отличие […]...
- Весна — Альфонс Муха Полотно «Весна» чешского модерниста Альфонса Мариа Мухи выполнено уникальным способом печати — это литография. Заливка особым химическим составом и контраст абриса некоторых элементов картины, печать станка и какое — либо механическое вмешательство в процесс создания «Весны» Альфонсом Мариа остаются за кадром и совершенно не сочетаются с живописным результатом. Эта тонкая гладь цвета и свежесть сюжетной […]...
- Зодиак — Альфонс Муха «Зодиак» — календарь для журнала «Перо», выполненный чешским художником техникой цветной литографии. В этом крупноформатном календаре Муха проявил всю свою богатую орнаментальную фантазию. Знаки зодиака окружают прекрасный и строгий профиль женщины, облаченной в королевский наряд, искусно выполненные драгоценности и роскошный головной убор. Все это вместе, с отчужденной и величественной внешностью придает женщине вид жрицы неизвестного […]...
- Лето — Альфонс Муха Произведение Альфонса Мухи, «Лето», является образцом виртуозной техники плоской печати. Это довольно сложный процесс, состоящий из нескольких этапов создания произведения искусства. Если бы не подлинник работы автора, выдающий способ ее создания, то зритель мог бы с уверенностью утверждать, что «Лето» написано акварелью или гуашью на бумаге или картоне. Техника исполнения такова, что промежутки между четкими […]...
- Утренняя звезда — Альфонс Муха Картина чешско-моравского художника Альфонса Мариа Мухи «Утренняя звезда» выполнена по всем правилам направления Арт Нуво. Это разновидность стиля Модерн, усиленная декоративными линиями и орнаментом. Эта работа — не исключение и насыщена растительным стилизованным орнаментом по всему контуру рамки. Это довольно узкое полотно с прекрасной композицией главной героини — той самой Звезды. Что первым бросается в […]...
- Фрукты — Альфонс Муха Натюрморт принадлежит к одним из традиционных видов живописи. Буквальный перевод термина особенно непосвященных, возможно, заставит содрогнуться. Слово это немецкое и буквально означает убитую или мертвую природу. Поскольку яблоки, груши, сливы или другие фрукты уже не на дереве, а на столе, на блюде, не говоря уж про дичь — та точно убитая и приготовленная каким-либо способом. […]...
- Жисмонда — Альфонс Муха Эту прославившую художника работу сопровождает легенда о возникновении плаката спонтанно в последнюю ночь 1894 года. Но красивая версия, быть может, является умной режиссурой самой Бернар, пропагандирующей триумф доселе неизвестного иллюстратора. Известно, что конкурс на плакат к постановке драмы Викториена Сарду был объявлен еще в октябре 1894 года. Однако актриса не была удовлетворена предложенными проектами. Для […]...
- Зима — Альфонс Муха Переводчик «Илиады» Гомера на русский язык Н. И. Гнедич сравнил как-то своего великого современника А. С. Пушкина с Протеем — мифологическим существом, которое умело принимать различные обличия, оставаясь при этом собой. Искусствоведы, должно быть, согласятся: каждый истинный художник — Протей. Он вынужден рядиться в различные одежды, примерять на себя ту или иную эпоху, оставаясь при […]...
- Лорензаччо — Альфонс Муха Это была первая постановка пьесы, состоявшаяся спустя сорок лет после смерти автора, Альфреда Мюссе. Сокращенная и адаптированная к условиям современности, она вошла в репертуар театра Сары Бернар неслучайно. По общему признания современников, романтическая цель поэта-мечтателя, политического террориста-одиночки была одной из сценических удач актрисы. Пьеса Альфреда Мюссе воссоздает исторические события XVI века, где главный герой — […]...
- Ирис — Альфонс Муха Альфонс Муха — чешский художник, мастер рекламной и театральной афиши. Он работал в стиле Арт-нуво, был великолепным графиком и колористом. Его имя мало известно в нашей стране, но во всем мире его чтят как выдающегося представителя стиля модерн. Арт-нуво — это декоративный орнаментальный стиль, элементы которого восходят к японской культуре. Эти элементы видоизменил и внес […]...
- Рекламный плакат — Альфонс Муха «Бисквиты Лефевра Утиле» 1897 Французский рекламный плакат Альфонса Мухи Положа руку на сердце — ну, кому из художников, поэтов или музыкантов не приходилось заниматься поденной работой? Рисовать парадные портреты, писать высокоторжественные оды, петь дифирамбы в честь сильных мира сего. Пока ты только-только встаешь на ноги — рад любому предложению, и о моральной стороне заказа задумываешься […]...
- Дама с камелиями — Альфонс Муха Афиша постановки пьесы А. Дюма «Дама с камелиями» в театре Ренессанс 1896 Впервые в образе Маргариты Готье Сара Бернар вышла на сцену в 1881 году, затем восстановила спектакль в 1896 году в собственном театре. Известно, что актрису чрезвычайно трогала история страстной и великодушной куртизанки, пожертвовавшей личным счастьем ради светского успеха и карьеры своего возлюбленного. Так […]...
- Афиша XX выставки «Салона ста» — Альфонс Муха Художественная галерея «Салон ста» была организована в 1893 году и находилась в помещении художественного журнала «La Plume», активно проводившего идеи стиля Арт Нуво. Задачей галереи было не только декларирование нового стиля, но также «демократизация» изобразительного искусства, получившего название «искусство для дома». Доступны и недороги были художественные издания галереи, литографированные альбомы и серии выпусков плакатов и […]...
- Отче наш. А. Пиацца и Ко, Париж. — Альфонс Муха Все творчество чешского художника Альфонса Мухи пронизано темой изображения женщин. Он мастерски преобразовывал прекрасную половину человечества то в образ ночи, то весны, то цветка и т. д. Художник обратился к теме Бога в цикле «Отче наш» и там не изменил своему стилю. Он изображает в картинах трагических полупрозрачных девушек. Его картины мистически-одухотворенные, навевают мысли о […]...
- Гамлет, принц Датский — Альфонс Муха Продолжая свой пятилетний контракт с великой актрисой, Муха в 1899 году создает еще два плаката к постановкам Театра Сары Бернар: «Тоска» и «Гамлет». Обе работы свидетельствуют о некотором истощении творческой фантазии автора или усталости от однообразия поставленных задач. Быть может, в особой механистичности изображения повинен переход от натурных предварительных эскизов к помощи фотографий, с запечатленными […]...
- Юная девушка в моравском костюме — Альфонс Муха Скажите, ну, какой художник удержится от того, чтобы не восхититься женской красотой. Да не просто восхититься — видеть прелестницу натурщицей, запечатлеть ее образ в веках, сохранить для потомков! Сказанное относится к художникам в самом широком смысле слова — здесь и поэты, и живописцы. Позировать для картины — занятие не из легких. Многое зависит и от […]...
- Мадонна на троне, Захария, Иоанн Креститель и Мария Магдалина — Франческо Пармиджанино Картина Пармиджанино «Мадонна на троне, Захария, Иоанн Креститель и Мария Магдалина». Размер картины 73 x 60 см, дерево, масло. Ранняя слава ничуть не испортила молодого художника. Он с усердием изучал творения великих мастеров, был, как вспоминают современники, изыскан и приятен в обращении. И чрезвычайно много работал. За трудами Пармиджанино совсем не заметил, что Рим оккупировали […]...
- Мадонна дель Импанната — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Мадонна дель Импанната» создавалась великим живописцем практически в одно время с знаменитой «Сикстинской мадонной». Размер картины 158 x 125 см, дерево, масло. На картине художником изображены дева Мария с детьми Христом и Иоанном Крестителем, святая Елизавета и святая Екатерина. Картина «Мадонна дель Импанната» свидетельствует о дальнейшем совершенствовании стиля художника, об усложнении образов […]...
- Орана Мария (Мы приветствуем тебя, Мария) — Поль Гоген «Орана Мария», «Аве, Мария», «Иа орана Мария» — названия одного и того же полотна, которые переводятся следующим образом: мы приветствуем тебя Мария. Картина примечательна тем, что она является необычным воплощением религиозного сюжета — этакий конгломерат таитянской культуры и христианских традиций. Композиция картины сочетает в себе множество неожиданных элементов: в образе Девы Марии предстает перед зрителем […]...
- Мадонна в зелени (Мадонна дель Прато) — Рафаэль Санти Картина Рафаэля Санти «Мадонна в зелени» или «Мария с младенцем и Иоанном Крестителем». Размер картины 113 x 88 см, дерево, масло. Заказчик картины — Таддео Таддеи. Во Флоренции Рафаэль создал цикл «Мадонн», свидетельствующий о наступлении нового этапа в его творчестве. Принадлежащие к наиболее известным из них «Мадонна в зелени» , «Мадонна с щегленком» и «Мадонна-садовница» […]...
- Мадонна Лорета или Мадонна дель Вело — Рафаэль Санти «Мадонна Лорета», или «Мадонна дель Вело» была передана папой Юлием II римской церкви Санта Мария дель Пополо. Ранее эта картина, претерпевшая множество дописываний поверх оригинального изображения, приписывалась Пенни, и только в 1979 г. ее идентифицировали как работу Рафаэля. Эта картина Рафаэля лидируют по количеству копий, сейчас их насчитывается около 120. Свое название она получила от […]...
- Дочь ночи (Девушка с букетом лилий) — Джон Уайт Александер Символизм стал, по сути, одним из первых художественных направлений в модернистском искусстве второй половины XIX века. Впрочем, символисты куда больше проявили себя в поэтическом творчестве, нежели в живописи. Особенно это относится к Франции и России. Однако были мастера, связавшие себя с символизмом в живописи, даже на далеком американском континенте. Один из них — Джон Уайт […]...
- Мадонна с Младенцем и ангелами — Томмазо-ди-Джованни Мазаччо Лондонская галерея владеет центральной частью полиптиха Мадонна с Младенцем и четырьмя ангелами, заказанного Мазаччо в 1426 году для капеллы в церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе. Работам Мазаччо чужд декоративный стиль, столь распространенный з живописи начала XV века. В них, как и в произведениях его предшественника Джотто, все подчинено перспективному построению пространства и использованию светотени. […]...
- Мадонна делла Скала — Андреа дель Сарто Все персонажи этой взволнованной композиции теснейшим образом связаны друг с другом. Все они исполнены каких-то горестных предчувствий — и Иосиф, и Дева Мария, и ангел, и даже протянувший к нему руки Младенец....
- Мадонна с младенцем на троне со Святыми Петром и Павлом — Дирк Баутс Мадонна с Младенцем на троне со Святыми Петром и Павлом — произведение зрелого периода творчества мастера, но в нем отразились достоинства и недостатки Боутса. В работе точно в соответствии с перспективным сокращением выстроены диагонали — балдахин над троном Мадонны, само кресло трона, его подиум, шашечки пола. Все они сходятся в одной точке в центре картины. […]...
- Мадонна Барди — Сандро Боттичелли Картина художника Сандро Боттичелли «Мадонна Барди» , полное название картины «Мадонна с Иоанном Крестителем и Иоанном Богословом». Размер алтарной работы 185 x 180 см, дерево, темпера. Этот алтарный образ заказал художнику Аньоло Барди для своей семейной капеллы во флорентийской церкви Санто-Спирито, поэтому картину и называют «Мадонна Барди». Эта картина Боттичелли представляет иной тип композиции, чем […]...
- Мадонна под балдахином (Мадонна дель Падильоне) — Сандро Боттичелли Картина написана для Гвидо ди Лоренцо, настоятеля Санта Мария дельи Анджели и друга Лоренцо Великолепного, с именем которого связан период наивысшего расцвета ренессансной культуры Флоренции. В 90-е годы в творениях мастера символика приобретает подчеркнуто мистический характер, на первый план выступают темы морально-этического порядка. Проповеди реформатора эпохи Возрождения Джироламо Савонаролы, осуждавшего гуманистическую культуру, произвели огромное впечатление […]...
- Мадонна с гвоздикой — Леонардо Да Винчи Мадонну с цветком Леонардо Да Винчи изобразил еще в молодом возрасте. В это время на его картины влияли работы Верроккьо, который был его учителем. Это первое независимое творение художника. Современник подметили выразительную деталь. Да Винчи изображает графин с водой. Он сумел передать отпотевшую воду максимально реалистично. Это настоящая находка живописца. Ваза из хрусталя с нежными […]...
- Мадонна Порт-Льигата — Сальвадор Дали Война полностью перевернула сознание атеиста Дали. Художник стал верующим человеком, что не преминуло отразиться на его творчестве. Так в работах причудливым образом стали соединяться мистицизм и христианские мотивы. Живописец создал два варианта картины «Мадонна Порт-Льигата» . Неким прообразом этих композиций Дали сделал полотно художника эпохи Пьеро дела Франческа «Мадонна со святыми и герцогом Урбинским» . […]...
- Мадонна с Младенцем, Святыми и донатором — Давид Герард Картина Мадонна с Младенцем, Святыми и донатором написана художником около 1510 года. На самом деле сюжет работы — Мистическое обручение Святой Екатерины. На темном фоне в темном платье сидит на троне Мадонна, держащая на руках Младенца. Его рука касается руки красавицы в царственном наряде и передает той обручальное кольцо. Слева от Мадонны с суровыми лицами […]...
- Мадонна с вишнями — Тициан Вечеллио Картина происходит из собрания эрцгерцога Леопольда Вильгельма в Брюсселе. После смерти Леопольда Вильгельма перешла в австрийское собрание Габсбургов. По-видимому, является самой ранней в группе стилистически близких друг другу композиций, таких, как «Мадонна со святыми Ульфом и Бригиттой» , «Мадонна со св. Антонием и младенцем Иоанном Крестителем» , «Мадонна со святыми Стефаном, Иеронимом и Георгием»...
- Мадонна с Младенцем, ангелами и св. Иеронимом — Франческо Пармиджанино Образ матери и ребенка является всеобщим и присутствует в символике многих религий. Христианское учение ставило художника перед двумя задачами: передать девственную чистоту Марии и вместе с тем ее материнство, и четко показать, что это не обыкновенный ребенок, а воплощение божества. Задачей художников Ренессанса стало дальнейшее развитие этой темы без утраты ауры божественности. Обычно Дева Мария […]...
- Мадонна под балдахином — Рафаэль Санти 20 июля 1506 года богатый купец Риньери ди Бернардо Деи, недавно наблюдавший за завершением строительства роскошного семейного дворца на площади Санто Спирито, завещал наследникам снабдить всем необходимым свою капеллу в церкви Санто Спирито и позаботиться о витраже и алтарной картине. После смерти Риньери 30 сентября, вероятно, именно его единственный сын Пьеро и заказал картину Рафаэлю, […]...
- Дева Мария с младенцем на фоне пейзажа — Джорджоне Картина «Дева Мария с младенцем на фоне пейзажа» написана венецианским художником Джорджоне в самом начале 16 века, ориентировочной датой создания считается 1503 год. Размер картины 44 x 37 см, дерево, масло. Одна из ранних работ мастера, картина являет собой классическую композицию библейских образов. Уже по этой ранней работе художника заметно, что природа, природная среда в […]...
- Читающая Мария Магдалина — Рогир ван дер Вейден Читающая Мария Магдалина [1435] Картина Читающая Мария Магдалина, датируемая 1435 годом, может условно считаться «итальянским» опытом живописца. Мария Магдалина в платье зеленоватого цвета сидит, прислонившись к маленькому комоду. Тщательно выписанные складки платья и головного убора делают фигуру похожей на скульптуру. Сосредоточенное выражение лица свидетельствует о том, что все ее помыслы обращены к книге, которую она […]...