Сочинение по картине Остров Уайт — Берта Моризо
В 1875 году Берта Моризо выходит замуж за брата Эдуарда Мане Эжена. В свадебное путешествие молодожены едут в Англию. Некоторое время они проводят на острове Уайт, где Берта Моризо с удовольствием будет наблюдать непрекращающийся танец кораблей и ритмичный, меланхолический спектакль приливов и отливов.
Художница живет, наслаждаясь счастьем. Под влиянием Мане она сосредотачивается на художественных поисках и экспериментах. В «Острове Уайт» нижний правый угол картины намеренно оставлен в сыром состоянии: неоконченные формы — это очень характерная черта ее полотен, особенно этого периода.
Мазок здесь более нервный и менее спокойный. Ее живопись определенно порывает с консервативным академизмом, и этот разрыв целиком осознанный.
«Остров Уайт» — довольно специфическая картина. Моризо, кажется, забывает об эстетических канонах, обязательных в этом жанре живописи, обращая внимание лишь на визуальный аспект наблюдаемых ею вещей. Картина выдержана в светлой тональности, обогащенной разными оттенками белого.
Мягкий коричневый цвет побережья и тревожное серое небо окружают опаловое, окрашенное светло-зеленым цветом море.
На побережье, недалеко от пристани можно заметить несколько растворяющихся в пейзаже людей. Фигура маленькой девочки с переднего плана выполнена двумя или тремя мазками. Корпуса и паруса лодок написаны теми же цветами, что и платья женщин.
После периода влияния Коро, а потом Мане Берта Моризо вырабатывает свой собственный стиль, в котором свобода соединяется с точностью восприятия.
Сочинения по картинам:
- Эжен Мане на острове Уайт — Берта Моризо Создавая картину «Эжен Мане на острове Уайт», Берта Моризо впервые выполняет портрет своего мужа. Она изображает его смотрящим через окно на прохожих и виднеющиеся вдали корабли. Смелая композиция картины свидетельствует о способности автора к одновременному изображению интерьера и того, что снаружи, а также взаимодействия обоих пространств. Пространство между рамой поднятого окна и забором сада, образующее […]...
- Портрет Эдмы Понтильон — Берта Моризо «Портрет мадам Эдмы Понтийон» Берта Моризо написала в 1871 году. Эдма Понтийон изображена на портрете в «интересном положении» . Нужно отметить, что писать или фотографировать беременных женщин в то время считалось неприличным, и лишь немногие живописцы отваживались на то, чтобы преступить эту «черту благопристойности». Но Моризо не просто преступает ее. Она показывает нам усталую позу […]...
- Урок в саду — Берта Моризо В один солнечный весенний день 1886 года, будучи уже признанной художницей, Берта Моризо пишет «Урок в саду». В глубине на скамейке сидят Эжен Мане и Жюли. Художница не заботится о выразительности лиц персонажей. Их силуэты почти исчезают в окружении зеленого сада. Краска накладывается на полотно стремительно, особенно в глубине, там, где листья образуют цветной — […]...
- Лето — Берта Моризо Французская художница, представительница импрессионизма Берта Моризо была внучкой знаменитого Ж. О. Фрагонара и, быть может, от деда унаследовала поразительную легкость манеры, с которой выполнены ее произведения. Ее учителем был К. Коро, научивший художницу работе на пленэре. Моризо начала выставлять свои работы, когда ей было 23 года. В 1868 она познакомилась с Э. Мане, который был […]...
- Эжен Мане с дочерью в Буживале — Берта Моризо 14 ноября 1878 года у Берты Моризо и ее супруга Эжена Мане родилась дочь Жюли. По словам самой Берты, роль матери давалась ей тяжело, оставляя меньше времени для творчества. Тем не менее она всегда находила возможность, чтобы порисовать. Весь 1881 год семья провела в Буживале, в доме, возле которого был разбит большой сад. Берта очень […]...
- Берта Моризо с букетом фиалок — Эдуард Мане Окутанная ореолом воздушного наряда, с едва заметным букетом фиалок в руках, Берта Моризо меланхоличным взглядом смотрит с балкона и с одной из самых знаменитых картин Эдуарда Мане. Эта художница-импрессионистка пошла наперекор общественному мнению и заслужила признание. Но не только это привлекало в ней Мане: девушка была хороша собой и вскоре стала одной из любимых моделей […]...
- За шитьем — Берта Моризо Летом 1881 года Эжен и Берта Мане жили в Буживале. Это селение неподалеку от Версаля, когда-то бывшее неприметной деревушкой, к описываемому времени превратилось в модный «дачный городок» со множеством прелестных вилл, где проводили лето состоятельные парижские семьи. На дачи переезжали в ту пору, как водится, основательно, «со чады и домочадцы». Вместе с супругами Мане, естественно, […]...
- Строительство судов — Берта Моризо «Строительство судов» — лаконичная по композиции и использованию живописных приемов картина. Берта Моризо свободно передает свето-воздушные эффекты серого неба, кое-где расцвечивая его бликами. Бревна на переднем плане картины визуально уравновешивают композицию. В отличие от обычных «буржуазных» сюжетов, характерных для творчества Берты Моризо, картина адресована широкой публике и говорит о свободе самовыражения художницы, чей «женский» талант […]...
- Гортензия (Две сестры) — Берта Моризо Под конец жизни Берта Моризо старается соединить два своих главных пристрастия: живопись и любовь к дочери. Мать и дочь часто прогуливаются вокруг озера в Булонском лесу под Парижем и пытаются запомнить разнообразные явления и состояния природы, столетние деревья или величественных лебедей. Две героини «Гортензии» — это кузины Жюли Жанни и Поль Гобиллар, внимание которых сконцентрировано […]...
- У колыбели — Берта Моризо После встречи с Эдуардом Мане, Берта Моризо кардинально меняет свой стиль живописи, освобождаясь от влияния Коро, и даже уничтожает полотна, написанные в период раннего творчества. Она находит, что ее ближайшее окружение дает множество тем, которые ей будет интересно воплотить в своих произведениях. Заметить творческую зрелость художницы можно на картине «Колыбель», сюжет которой, казалось бы обыденный, […]...
- На балу — Берта Моризо Женщины Моризо почти никогда не смотрят на зрителя. Они не улыбаются, не стараются «выглядеть». Такое ощущение, что художница строго-настрого приказывала своим моделям «забыть», что их портретируют. Это, вероятно, было не так сложно сделать, поскольку Моризо писала очень быстро и не требовала от портретируемого сохранения определенной позы и выражения лица. То, что обычно составляет помеху для […]...
- Жюли Мане и ее борзая Лаэрт — Берта Моризо С течением лет маленькая Жюли — героиня многих картин матери — превратилась в привлекательную девушку. Когда многие близкие художнице ушли навсегда, дочь стала ее единственной радостью и близкой подругой. В работе над картиной «Жюли Мане и ее борзая Лаэрт» Берте Моризо удается передать естественную позу дочери. Жюли сидит на диване, обивка которого цветовой гаммой близка […]...
- Молодая девушка, надевающая чулки — Берта Моризо Картина «Молодая девушка, надевающая чулки» сверкает разными оттенками белого. Кажется, что на картину падает ослепительный сноп света. Изображенная женщина производит впечатление засвеченной фотографии — так резки солнечные лучи. Можно легко заметить следы кисти на поверхности полотна. Занавески написаны прерывистыми, изломанными линиями, расходящимися во всех направлениях. Свет уже не сводится к одному освещающему предметы лучу, он […]...
- Сирень в Морекуре — Берта Моризо Картина «Сирень в Морекуре», как и «Ловля бабочек», создана в 1874 году, и также передает трогательный эпизод, возвращающий Моризо к счастливым моментам прогулок по весеннему саду, с той разницей, что здесь явно заметно влияние Моне. Художница изящно подошла к подбору красок, проявив великолепный художественный вкус. Наиболее полно охарактеризовал работу Жан Доминик Рей, назвав ее «поэмой […]...
- Сестры — Берта Моризо Необычайно яркая художница Берта Моризо, благодаря своему неоспоримому дарованию смогла завоевать уважение и признание в чисто мужской среде импрессионистов. Ее картины несут отпечаток неповторимого индивидуального стиля — Моризо не интересовали шумные улицы, стремительная толпа или обнаженные натуры — чисто по-женски она стремилась к воспроизведению уютной обстановки, семейной пасторали, родственной идиллии и прочих спокойных сюжетов. Картина […]...
- Ловля бабочек — Берта Моризо Законченная осенью 1874 года, после выставки, на которой Моризо выступила вместе с импрессионистами, «Ловля бабочек» стала одной из самых известных картин художницы. В ней отсутствует композиционная заданность, однако еще нет той незаонченности, которая так раздражала многих критиков того времени в зрелых работах нашей героини. С точки зрения колорита и атмосферы небольшое изящное полотно Моризо напоминает […]...
- Перед театром — Берта Моризо Тема, к которой часто обращалась Моризо, и представляла для нее особый интерес, была связана с ее социумом: мещанство, имеющее хорошее светское образование и приличный достаток. Превалировали в этой категории женщины, особенно холеные и представительные. Работа «Перед театром» запечатлела соблазнительную женщину, и только. Элементы декоративного характера здесь отсутствуют, как и едва нанесенный фон, существует лишь обворожительная […]...
- Пудрящаяся женщина — Берта Моризо Занятие женщин собственной красотой — процесс загадочный и таинственный, как и само поведение прекрасного пола. Для импрессионистов эта тема всегда была приоритетной, и художники открывали в этом сюжете каждый раз что-то новое, оригинальное. Узнать, что подмечает глаз женщины-импрессиониста, созерцающей, как представительница ее пола занимается собственным туалетом — вдвойне интригующе. Полотно «Пудрящаяся молодая женщина» представляет особенный […]...
- Черешня — Берта Моризо В 90-е годы стиль живописи Моризо получает новое развитие, во многом благодаря Ренуару, остававшемуся таким же преданным другом. Теперь композиция для художницы занимает более «почетное» место, а работа над рисунком представляет систематический процесс. Два художника работают над сходными мотивами, создают много картин на пленэре. В этот плодотворный период написана картина «Черешня», представляющая работу, несомненно, украшающую […]...
- Колыбель — Берта Моризо Моделями для картины под названием «Колыбель» послужили сестра Берты Эдма Понтийон и ее дочь Бланш. Данное полотно — своего рода ода материнству, а изображенная на нем женщина, охраняющая сон своего ребенка, — олицетворение образа Девы Марии. Сцена одновременно напряжена и нежна. Дитя сладко спит в уютной колыбели под пристальным взглядом матери. Голубовато-розоватый свет, просачивающийся сквозь […]...
- Память о звездах — Тим Уайт Тиму Уайту не исполнилось еще и пяти лет, когда он решил, что будет художником. Выбор юного дарования оказался единственно верным. Сразу после окончания школы в 1968 году он поступил в художественный колледж, чтобы получить профессиональное образование. Тим Уайт хотел быть не просто художником, он хотел стать лучшим, а для этого приходилось очень много работать. Его […]...
- Привет, Америка — Тим Уайт В 1975 году художник Тим Уайт получил первый крупный заказ от издательства научной фантастики на иллюстрирование книги известного писателя-фантаста Артура Кларка «Другая сторона неба». Теперь художник иллюстрирует сотни книг по научной фантастике и фэнтези почти всех общепризнанных авторов. Работы Тима Уайта становятся известны во многих странах мира, публикуются в самых популярных журналах. Кроме картин и […]...
- Портрет Берты Моризо — Эдуард Мане Глядя на эту картину, где на большом диване вальяжно раскинулась молодая женщина с выразительными глазами и в пышном белом платье, многие задержат взгляд ненадолго — ну еще один шедевр великого Мане, сколько таких еще, написанных талантливым живописцем. Но те, кто знают удивительную историю их отношений, обязательно еще долго и пристально будут рассматривать ту, которую Мане […]...
- Дочь ночи (Девушка с букетом лилий) — Джон Уайт Александер Символизм стал, по сути, одним из первых художественных направлений в модернистском искусстве второй половины XIX века. Впрочем, символисты куда больше проявили себя в поэтическом творчестве, нежели в живописи. Особенно это относится к Франции и России. Однако были мастера, связавшие себя с символизмом в живописи, даже на далеком американском континенте. Один из них — Джон Уайт […]...
- Флейтист — Эдуард Мане Мане всегда интересовался костюмом, и поэтому «костюмированные» персонажи появляются во многих его произведениях. Он и сам очень любил переодевания. Берта Моризо, художница его круга и просто близкий Мане человек, вспоминала, что во время осады Парижа в 1870 году он то и дело менял униформу, привлекавшую живописца своей красочностью. «Флейтист» написан Мане в стилистике японских гравюр, […]...
- В саду — Эдуард Мане Живописная работа «В саду» написана в начале 1870 года. В наши дни картина хранится в Городском музее Шелборна. Картина Эдуарда Мане создана художником в наиболее продуктивный период его творчества. С 1870 года по 1880 год Эдуард Мане являлся ведущим и наиболее авторитетным художником-импрессионистом среди представителей современной ему художественной интеллигенции. В начале 1870 года художница Берта […]...
- Цветы луга — Джон Уайт Александер «Цветы Луга» — работа американца Джона Уайта Александера. Светлая, теплая, медовая. Ее сюжет посвящен бытовой сцене из жизни юной женщины, лету и теплу. Александер был прекрасным портретистом, о чем ярко свидетельствует представленное летнее полотно. Отточенное мастерство и работа с натурой объясняют реалистичность пропорций и цветового решения героини. А компоновка событий не оставляет никаких нареканий. Целостная […]...
- Темные царства — Тим Уайт Современные мифы о зловещих темных мирах или вполне возможное будущее нашей планеты. На картине Тима Уайта «Темные царства» нелепые сооружения, похожие на расплавленные груды металлолома смотрятся, как последствия страшной вселенской катастрофы. Среди сугробов белого пушистого снега человек, закутанный в темное покрывало, одинокий и бесприютный, является единственным живым персонажем, оживляющим безжизненное пространство картины. Фантастическому пейзажу придают […]...
- Остров мертвых — Арнольд Беклин В основе сюжета картины — античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове. Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Беклина. Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» […]...
- Остров Лакруа в тумане. Руан. Эффект тумана — Камиль Писсарро Картина «Эффект тумана» наряду с более известной работой «Вид из моего окна» является любопытным стилистическим опытом Писсаро. На этот раз художник увлекся техникой Сера и Синьяка. Эти неоимпрессионисты разработали новый метод создания картин — дивизионизм, предвестник пуантилизма. Данная техника предполагает передачу изображения мелкими точечными мазками с использованием цветовой палитры исходя из законов дополнения и контраста […]...
- Угорь и кефаль — Эдуард Мане Как бы ни поносили работы Мане в прессе, его натюрморты неизменно вызывали восхищения публики. Тут даже враждебно настроенным критикам крыть было нечем. И если они начисто отвергали композиционные и содержательные принципы тех же «Завтрака на траве» и «Завтрака в мастерской», то натюрморты, присутствующие на этих полотнах, не сговариваясь, отмечали как удачу художника. Изобретательность Мане во […]...
- Остров Лакруа. Руан — Камиль Писсарро Один из крупнейших французских импрессионистов Камиль Писсарро родился на Антильских островах. Учился он в Париже, после чего вновь вернулся в Сент-Томас. Желание заниматься живописью заставило Писсарро бежать в Венесуэлу, поскольку его отец противился выбору сына. В итоге Писсарро удалось все же отправиться в Париж изучать живопись. Он с восторгом открыл для себя произведения Энгра, Курбе, […]...
- Янагисима (Ивовый остров) — Утагава Хиросигэ Хиросигэ показывает место пересечения двух каналов, играющих большую роль в единой системе рек и каналов Эдо, соединяющихся с главной артерией Восточной столицы — рекой Сумидагава. Снизу вверх, на север, протекает Китадзиккэнгава. Под прямым углом, на запад течет Екодзик-кэнгава. На юго-западе находился остров Янагисима, к нему вел мост Янагибаси, он виден в гравюре справа. Янагисима был […]...
- Остров Цукудадзима от моста Эитайбаси — Утагава Хиросигэ Мост Эитайбаси, построенный в 1698 г., находился в самом низовье реки Сумидагава, между Хакодзаки и Сагате. Остров Цукудадзима, видимый на горизонте, был насыпным. Его насыпали рыбаки из деревни Цукуда по распоряжению военного правительства — бакуфу. Название этой деревни дали и острову. В водах близ острова водилась рыба сирауо, которую ловили с ноября по март. Ловля […]...
- Вечная орбита — Тим Уайт Необыкновенно прекрасна простотой и изяществом композиции картина Тима Уайта «Вечная орбита». Чувствуется почерк большого мастера фэнтезийного жанра, тонкий вкус и твердая рука профессионала. Безграничность фантазии художника заставляет зрителя подолгу рассматривать изображение на картине, восхищаться удивительным талантом художника и находить свои самые неожиданные объяснения увиденному, придавая сюжету философский, психологический или мистический смысл, отзываясь на звуки потревоженных […]...
- Лодка-студия Клода Моне — Эдуард Мане Мане нравилось общаться с импрессионистами в батиньольском кафе; его интересовали их эксперименты с освещением, но с самой группой он себя никогда не ассоциировал. Мане манили лавры официально признанного художника. Маргинальным гением он быть не хотел. «Я никогда не соглашусь выставляться в первой попавшейся лачуге, — писал он, — и всегда буду сражаться за свое право […]...
- Вселенский спрут — Тим Уайт О творчестве Тима Уайта выпущено несколько антологий. «Мир научной фантастики и фэнтези Тима Уайта» — первая коллекция работ художника, изданная «Новой английской библиотекой» в 1981 году. Одновременно книга издавалась во Франции. Под этим же названием книга была переиздана в 1988 году и в мягкой обложке, и в твердом переплете. «Светотень» — вторая коллекция работ художника, […]...
- Причал в Кольбере — Рауль Дюфи Импрессионисты произвели большое впечатление на молодого, только что приехавшего в Париж из провинции Дюфи. Он заразился манерой Мане и Писсаро, стал буквально копировать их мазок. За короткий период он написал дюжины сценок из парижской жизни и из жизни Нормандского побережья — таких, как «Пляж в Сент-Адресс» и «Причал в Кольбере». В 1901 году картина Дюфи […]...
- Прибытие на остров Киферу — Жан Антуан Ватто Картина французского художника Антуана Ватто «Прибытие на остров Киферу». Размер картины 129 x 194 см, холст, масло. Существует еще одна, очень похожая картина Ватто «Паломничество на остров Киферу», которая была создана годом ранее, хранится в настоящее время в Лувре. Зеленеющие деревья, пухленькие амуры, влюбленные пары, великолепные шелковые платья придают редкую грацию галантным сценам этой картины. […]...
- Лосиный остров в Сокольниках — Алексей Саврасов В давние времена Сокольники представляли собой не тронутый человеком лесистый уголок природы. Здесь любили отдыхать бояре и великие князья, главным развлечением при этом была соколиная охота, за что местность и получила свое название, сохранившееся до наших дней. Современные художнику Сокольники XIX века уже стали городской окраиной. Теперь проводили свой досуг и строили здесь дачи простые […]...