Home ⇒ 📌Миллес Джон Эверетт ⇒ Влюбленная пара — Джон Эверетт Миллес
Сочинение по картине Влюбленная пара — Джон Эверетт Миллес
Миллес был выдающимся графиком, его линия отличалась изяществом и экспрессивностью. Большинство рисунков художника относится к раннему периоду его творчества, чаще всего они были сделаны пером и тушью. Среди них — наброски к будущим картинам, забавные сценки и портреты.
В 1850-х годах художник создал серию рисунков на «темы современной морали», где особое внимание уделил различным аспектам супружеской жизни. Эта серия включает в себя такие работы, как «Утерянная любовь» и «Влюбленная пара». Отчасти они напоминают иллюстрации к романам.
Позже Миллес редко обращался к столь подробным наброскам, предпочитая писать сразу на холсте.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)
Сочинения по картинам:
- Черный брауншвейгец — Джон Эверетт Миллес В этой работе Миллес обращается к теме любви и разлуки, начатой знаменитой картиной «Гугенот» . Но если в «Гугеноте» передана сцена из истории XVI века, то сюжет полотна «Черный брауншвейгец» относится к периоду Наполеоновских войн. Здесь изображен молодой офицер в черной форме кавалериста из полка немецкого городка Брауншвейг. Он прощается со своей возлюбленной, отправляясь на […]...
- Офелия — Джон Эверетт Миллес На своем знаменитом полотне Миллес запечатлел тот момент, когда Офелия, наполовину погруженная в воду, поет. Из трагедии Шекспира «Гамлет» мы знаем, что девушка сошла с ума от того, что принц Гамлет, которого она любила, убил ее отца, Полония. Безумие привело Офелию к смерти. Миллес начал писать эту картину в 22 года, как многие молодые люди […]...
- Изабелла — Джон Эверетт Миллес Первая картина, написанная Миллесом после вступления в «Братство прерафаэлитов» , — «Изабелла». Здесь инициалы «Братства» — РКВ — Миллес «вырезал» на ножке стула, на котором сидит Изабелла, и еще раз поставил их перед своей подписью. Правда, в то время, когда полотно было показано на выставке в Королевской академии художеств, эти инициалы еще ни о чем […]...
- Семь неразумных дев — Джон Эверетт Миллес С конца 1850-х годов Миллес очень много работал в жанре книжной иллюстрации, занимаясь гравюрой на дереве. В то время торговля картинами находилась в некотором упадке, зато появился большой спрос на книжную графику. Художники наносили негатив рисунка на деревянную доску, после чего профессиональные мастера-резчики превращали ее в готовое клише для гравюры. К наиболее известным работам Миллеса, […]...
- Принцы в Тауэре — Джон Эверетт Миллес Исторические и литературные сюжеты Свою карьеру Джон Миллес начинал с многофигурных исторических, литературных и религиозных сцен, и хотя с годами он увлекся и парадным портретом, и пейзажем, часто возвращался и к историческим, и к литературным сюжетам. Но теперь они переплетались с новыми темами. К примеру, картина «Принцы в Тауэре» — превосходный детский портрет, вписанный в […]...
- Осенние листья — Джон Эверетт Миллес Эту картину можно считать первой попыткой Миллеса отойти от ставших привычными для него повествовательных и исторических сюжетов. В ноябре 1854 года он задумал написать полотно, которое станет пробуждать философские мысли о быстротечности жизни, о времени. В ту пору художник гостил у своего друга, поэта Теннисона. Однажды вечером он помогал ему собирать и сжигать опавшие листья. […]...
- Христос в родительском доме — Джон Эверетт Миллес Говорят, что сюжет для, этой картины Миллес придумал летом 1848 года во время церковной проповеди. На полотне изображен маленький Иисус в мастерской своего отца Иосифа. Иисус только что поранил руку гвоздем, что можно понять как предчувствие будущего распятия. Первые наброски Миллес сделал в ноябре 1849 года, в декабре приступил к холсту, а в апреле 1850 […]...
- Дочь дровосека — Джон Эверетт Миллес Написанная на третьем году пребывания художника в рядах прерафаэлитов, «Дочь дровосека» стала вторым пейзажем Миллеса после картины «Ариэль завлекает Фердинанда», которая наиболее отчетливо среди всех прерафаэлитских работ того периода передает ощущение подлинного слияния с природой. Сложная и неоднозначная, эта картина также отсылает к работам старых мастеров и современной Миллесу поэзии и касается проблем социальной несправедливости. […]...
- Портрет леди Кемпбелл — Джон Эверетт Миллес Передавать на бумаге и холсте портретное сходство Миллес умел еще в раннем детстве и уже тогда часто писал портреты своих родных и друзей. Таким образом юный художник старался выразить благодарность кому-либо или свою расположенность к какому-то человеку. Однако всерьез он увлекся портретной живописью только в начале 1870-х годов. Среди его заказчиков были многие известные люди […]...
- Северо-западный проход — Джон Эверетт Миллес Эта картина — поистине дань уважения художника славному прошлому его родины. Миллес впервые показал полотно зрителям с сопровождающей его надписью: «Это должно быть сделано во славу Англии». Эти слова помогали людям лучше понять сюжет картины, где изображен старый морской капитан, мечтающий отыскать, наконец, вместе с молодыми преемниками проход, который даст возможность британским судам огибать арктическое […]...
- Журчание потока Мэни — Джон Эверетт Миллес Уже в ранних работах Миллеса присутствуют элементы пейзажа, например, в «Офелии». Но только в 1870-х годах художник обратился к пейзажу как к самостоятельному жанру. Чаще всего он вдохновлялся видами его любимой Шотландии, теперь Джон Миллесуже не гнался за красотой и точной проработкой деталей. Иногда на его полотнах — «Бирнамская долина», 1891, «Шотландские сосны» , «Журчание […]...
- Мариана — Джон Эверетт Миллес В основе поэмы и картины лежит сюжет шекспировской пьесы «Мера за меру». Мариана отвергнута: тщеславный Анджело, наместник герцога Венского, отправил невесту в изгнание, после того как ее приданое кануло в пучине моря. Поза Марианы напоминает позу Богоматери на картине «Христос в родительском доме. Мастерская плотника», но невинной ее назвать трудно. Она стоит, потягиваясь после долгих […]...
- Мыльные пузыри — Джон Эверетт Миллес Рекламу придумали древние римляне: до нас дошли вывески, обнаруженные при раскопках разрушенных городов. Однако реклама в том виде, в каком она существует по сей день, появилась только в XIX веке. Техническая революция привела к тому, что в мире стало выпускаться очень много товаров, а технический прогресс позволил быстро и дешево печатать любые цветные изображения в […]...
- Собиратели устриц в Канкале — Джон Сарджент Эту картину Сарджент выставил в Салоне 1878 года. Ему тогда едва исполнилось 22 года. Работа удостоилась положительных отзывов, что было вдвойне удивительно — во-первых, Сарджент выставлялся лишь во второй раз, а во-вторых, иностранцу всегда было намного труднее обратить на себя внимание посетителей Салона, чем французскому живописцу. Своих «Собирателей устриц» Сарджент вынашивал долго. Почти десять недель […]...
- Вид на кафедральный собор Солсбери с луга — Джон Констебл Этот вид — самое драматичное полотно Констебла с видом кафедрального собора в Солсбери. Идея изобразить собор на фоне «уходящей бури» пришла к художнику в 1829 году, когда он посетил это место вместе с Джоном Фишером, но завершена картина была только в 1831 году. Более того, последние исправления художник внес в нее в 1835 году. Сюжет […]...
- Пара обуви (Башмаки) — Винсент Ван Гог Натюрморт «Башмаки» Ван Гог написал в 1887 году в Париже. Кроме этой картины, он создал еще пять подобных изображений старых ботинок. Вместе эти работы составили целую серию. Композиция картины предельно проста. Ваг Гог изобразил пару поношенных башмаков, расположив их в центре полотна на синем фоне. Видимо, обувь принадлежит рабочему человеку. Один ботинок, как будто быстро […]...
- Портрет Габриэля Форе — Джон Сарджент Сарджент был прекрасным рисовальщиком. Он работал углем, мелом, карандашом и тушью. Его «Портрет Габриэля Форе» — один из многих рисунков, на которых художник запечатлел образ своего любимого композитора. Некоторые рисунки Сарджента являются подготовительными этюдами к картинам, другие можно считать вполне самостоятельными произведениями. Такие законченные рисунки углем Сарджент начал создавать в 1890-х годах, когда слава его […]...
- По Курбе. Скультура — Джон де Андреа Мастер гиперреализма, американский художник и скульптор Джон де Андреа запечатлел себя во время работы в своей мастерской. Творческий процесс не обходится без тяжелой рутинной работы. Вдумчиво вглядывается мастер в черновой слепок у него в руках. Он видит то, что нам не дано увидеть — конечный результат. Мысленно отсекая ненужное, шлифуя, доводя до совершенства, разочаровываясь и […]...
- Пара ботинок II — Винсент Ван Гог Ван Гог не раз выбирал для натюрморта весьма необычные предметы. Такой сюжет, как старые ботинки, нашел воплощение на шести полотнах, которые составили целую серию. Один из знакомых Ван Гога вспоминал, как художник специально искал на блошином рынке старую потрепанную обувь. Ботинки, изображенные на этой картине, ранее принадлежали какому-то рабочему. Когда Ван Гог их приобрел, они […]...
- Отдых — Джон Сарджент Несмотря на то что Сарджент родился в Америке, его лучшие работы все-таки написаны в Европе. Он по праву считается наиболее выдающимся портретистом belle epocque. Картина «Отдых» — одна из лучших в творчестве живописца. Ее название и расслабленная поза модели говорят о свободе и раскованности художника. Надо отметить, что Сарджента всегда хорошо принимали в высшем обществе, […]...
- Звезда, падающая в бездну — Ганс Гольбейн Книжной иллюстрацией Голъбейн увлекся в Базеле, бывшем в его времена одним из крупнейших в Европе центров книгопечатания. Всего художник создал более 400 рисунков, по которым впоследствии были вырезаны деревянные клише для гравюр. Среди его иллюстраций — титульные листы книг, виньетки и пр. Голъбейн проиллюстрировал Новый завет — гравюра «Звезда, падающая в бездну» является примером этой […]...
- Кариатида — Амедео Модильяни Рисунок всегда играл главную роль в творчестве Модильяни. Обычно он рисовал то, что видел, поэтому основная часть рисунков сделана с натуры. Для рисунка Модильяни характерна изысканная линия, что демонстрируют такие его работы, как «Кариатида» и «Женская голова» . Что касается скульптур Модильяни, то они чаще всего являлись плодом воображения художника, и наброски для них сделаны […]...
- Умерщвление десяти тысяч христиан — Альбрехт Дюрер Искания Дюрера выливаются в форму экспериментальных занятий. В период между 1500 и 1504 годами он выполнил ряд рисунков обнаженной человеческой фигуры, прообразом для которых служили античные памятники. Цель этих рисунков — нахождение идеальных пропорций мужского и женского тела. Художественным воплощением результатов изысканий Дюрера является гравюра на меди 1504 года «Адам и Ева», в которую прямо […]...
- Вид Венеции в пасмурный день — Джон Сарджент Пейзажную живопись Сарджента условно делят на два периода, временная граница между которыми приходится на 1900 год. В это время художник стал отходить от портретной живописи, большую часть времени проводя в путешествиях по миру. Что касается раннего периода, то он «географически» связан с Парижем и Лондоном. Сарджент поселился в Париже в 1874 году — том самом, […]...
- Фрески — Джон Сарджент Сарджент создал три большие серии фресок. Над первой серией он работал с 1890 по 1916 год. Затем была создана серия аллегорических и мифологических сцен для Музея изящных искусств в Бостоне. Третья работа — это две большие фрески для Библиотеки Вайденера в Гарвардском университете, посвященные памяти студентов и выпускников университета, погибших на полях сражений в годы […]...
- Батальная живопись — Джон Сарджент В 1916 году британское правительство направило группу художников во Францию, в зону боевых действий. В эту группу художников вошел и Сарджент. В 1918 году он вместе со своим другом, художником Генри Тонксом, провел четыре месяца в зоне боев. За это время Сарджент создал множество рисунков, акварелей и набросков маслом, включая работу «Два солдата под Арасом», […]...
- Автопортрет со скульптурой. Скультура — Джон де Андреа Вот так происходит таинство рождения Галатеи. Сейчас художник силой своей любви вдохнет в бездушную скульптуру жизнь и еще одна прекрасная Галатея придет в мир людей, поражая всех совершенством — так можно было бы трактовать смысл этой скульптурной композиции. Но почему-то все это больше похоже на расставание двух близких людей. Лицо мужчины задумчиво-чужое и чуть насмешливое, […]...
- Психея, открывающая дверь в сад Купидона — Джон Уильям Уотерхаус …А, междутем, Психея, выгодынезная Отнеразгаданнойкрасы, впечальушла… Всевосхищаютсяиславят, адуша Ждет жениха, о принцесладостно мечтая… Как о неведомом, Волшебном крае рая… Эзоп «Сказка о Психее» Работа с повествованием о мгновении из жизни прекрасной Психеи написана в началеXIX века Джоном Вильямом Уотерхаусом. Англичанин по происхождению, Уотерхаус слыл мастером женских образов и портретов. Изображения девушек удавались ему наиболее хорошо […]...
- Пещера нимф шторма — Эдвард Джон Поинтер В мифологии древней Греции нимфы изображались обычно в виде девушек, которые жили в уединенных гротах или пещерах и считались олицетворением самой природы. Их подразделяли на несколько видов — нимфы долин, источников, океанов. В данном случае картина написана о нимфах шторма. Девушки расположились в пещере, и радуются солнечным лучам, и залетающим брызгам штормящего моря. Художнику удавались […]...
- Состязания модных красавиц веселых кварталов — Тории Киенага В 1780-е годы ведущее положение занимает Киенага. Этим он обязан издателю Нисимурая Ехати. Серия «Образцы мод: модели новые как весенняя листва», начатая Нисимурая еще в 1770-е годы и порученная им Корю-саю, была прервана около 1779 года в связи с тем, что Корюсай оставил гравюру и занялся живописью. Выпуск был возобновлен в 1782 году, когда Нисимурая […]...
- Элен Терн в роли леди Макбет — Джон Сарджент Эта картина — одна из немногих, в которых Сарджент проявил себя как модернист. Белая кожа модели, кроваво-красный, гордый рот, трагический излом бровей — все это, несомненно, не только работа на образ леди Макбет, но и дань модному в те годы стилю «ар ну во». Знаменитый портретист Сарджент писал портреты всю жизнь, хотя уже в 1900-х […]...
- Семейство Бриджес — Джон Констебл Как и его знаменитый предшественник Гейнсборо, Констебл всегда предпочитал пейзаж портрету. Но так же, как Гейнсборо, он довольно быстро понял, что портретная живопись может стать куда более надежным источником средств к существованию, чем пейзаж. Вплоть до получения наследства художнику приходилось подрабатывать портретами. Чаще всего ему заказывали поясные портреты — таковы, например, «Портрет Джона Фишера, архидиакона […]...
- Отдых — Джон Сингер Сарджент Джон Сингер Сарджент — американский художник-космополит, много работавший в Европе. Он приобрел славу наиболее выдающегося портретиста «belle epocque» — «прекрасной эпохи». Одним из лучших произведений Сарджента является «Отдых». Работая над этой картиной, он словно радовался возможности продемонстрировать виртуозность кисти. В своих близких по технике исполнения к импрессионистам портретах живописец стремился передать впечатление видимых предметов, разнообразие […]...
- Заколдованный жених — Ганс Бальдунг Ганс Бальдунг Грин был самым изобретательным и талантливым учеником Дюрера и отличался своим особенным стилем. Работы Ганса Бальдунга были экспрессионистского толка, творческими, яркими и красочными. Его творческое наследие обширно и разнообразно; включает кроме религиозных произведений, аллегории, мифологические и жанровые картины, портреты, рисунки, витражи и гобелены, а также большое число графических работ, в частности, книжные иллюстрации. […]...
- Пространственно-силовое построение — Любовь Попова Такие картины ярко демонстрируют принадлежность Поповой к конструктивизму, у истоков которого она стояла вместе с братьями Весниными, А. Родченко, В. Степановой. Подобные построения составлены из вертикальных или наклонных линий, горизонталей, пересекающих друг друга, словно парящих в безвоздушном пространстве. Создается впечатление, будто Попова стремится понять суть Вселенной и совершить попытку освоения 4 измерения. Другой тип композиции […]...
- Царевна-лягушка — Иван Билибин Большое внимание в своем творчестве Иван Билибин уделял иллюстрированию сказок, в этом он достиг выдающихся успехов. С 1899 года он приступает к созданию циклов иллюстраций в разных стилях к сказкам. Художник творчески подходил к осмыслению каждого сказочного сюжета, привнося в них свою изюминку. Одной из самых знаменитых серий иллюстраций Ивана Билибина является серия иллюстраций к […]...
- Анна Клевская — Ганс Гольбейн Передовой характер искусства Гольбейна с большой силой обнаруживается также в его книжной графике. В базельские годы, особенно в 1516-1526 гг., он развертывает широкую деятельность как мастер книги. Еще совсем юношей, вскоре после приезда в Базель, он создал восемьдесят перовых рисунков к «Похвале глупости» Эразма Роттердамского. Особый интерес представляет выполненная Гольбейном серия гравюр на дереве «Образы […]...
- Тщеславие — Джон Уотерхаус Английского художника Джона Уильяма Вотерхауза часто ошибочно относят к течению прерафаэлитов. Он разделял любовь прерафаэлитов к сюжетам, основанным на поэзии и мифологии, но в его творчестве есть еще отголоски символизма. Вотерхуз огромное количество картин на мифологические, исторические и мифологические сюжеты и особенностью его картин является его модель. Во всех картинах художник писал только одну свою […]...
- Старый Сарум — Джон Констебл Констебл очень тяжело переживал смерть своей жены Марии. Картины его в это время стали мрачными, угрюмыми — под стать внутреннему состоянию художника. Но через некоторое время скорбь сменилась тихой и светлой печалью. Все чаще его работы напоминали элегии. Таков, например, «Обелиск», набросок к которому был сделан еще в 1823 году. Лейтмотив творчества позднего Констебла — […]...
- Рождество Христово Многосюжетная композиция включает в себя изображение нескольких событий, связанных с повествованием о Рождестве Христовом. Подобно многим произведениям искусства Палеха, повторяет образец XVII в. Икона является профессиональным произведением палехской живописи XIX в., представляющим художественную и музейную ценность...