Сочинение по картине Мужской портрет — Ханс Мемлинг

Сочинения по картинам:

1. Портрет пожилой женщины — Ханс Мемлинг «Портрет пожилой женщины» кисти знаменитого фламандского живописца Ханса Мемлинга поражает удивительной реалистичностью изображения лица модели, позволяющей судить о ее возрасте, предполагать те или иные особенности характера и мировосприятия. Художник не ставит задачу польстить этой женщине, он правдиво передает ее плотно сжатые почти бесцветные губы, бледную увядающую кожу, не пытается оттенить глаза. Его модель и сама […]...
2. Портрет Марии Барончелли — Ханс Мемлинг Марии Барончелли было всего лишь четырнадцать лет, когда она стала женой тридцатитрехлетнего Томмазо Портинари. Соответственно бургундской моде на девушке высокий головной убор, отделанный кружевами, длинное покрывало, которое подчеркивает ее положение невесты. Несмотря на юный возраст, ее облик наполнен уверенностью светской дамы, а драгоценное колье указывает на ее высокое социальное положение. В отличие от бесстрастия мужа, […]...
3. Страшный суд. Центральная створка триптиха — Ганс Мемлинг В истории искусства известны мастера, творчество которых соединяет в себе достижения предшественников и современников. При этом оно гармонично, способно вызывать восхищение, но в нем нет того, что поражает и удивляет, — неожиданности художественных решений. К числу таких мастеров можно отнести выдающегося нидерландского живописца Ганса Мемлинга. Он учился живописи у себя на родине и в Германии, […]...
4. Святой Иоанн Креститель и святая Мария Магдалина. Боковые створки из триптиха — Ганс Мемлинг В 1851 году собрание Лувра пополнилось двумя боковыми створками из триптиха Ханса Мемлинга с изображением Иоанна Крестителя и Марии Магдалины. Обе фигуры искусно включены в пейзаж, в их расположении господствуют симметрия и размеренный ритм, создающие ощущение возвышенного спокойствия. Идеализируя фигуры святых, Мемлинг всегда умел оставаться серьезным и торжественным. Иоанн Креститель даже в своем рубище выглядит […]...
5. Рака Святой Урсулы — Ганс Мемлинг Самым знаменитым созданием мастера является реликварий Рака св. Урсулы. Его украшают шесть композиций, которые рассказывают о паломничестве в Рим юной принцессы из Бретани и ее мученическом конце. Это изящное и наивно-прямодушное повествование является квинтэссенцией искусства Мемлинга....
6. Диптих. Мартина ван Ньювенхофе. Правая половина — Ганс Мемлинг Кажется, что длинные волнистые волосы Мартина чуть дрожат на концах от дуновения ветерка, наполняющего комнату через раскрытое окно. Его полные полуоткрытые губы произносят молитву. Его полный жизни образ похож на зеркальное отражение, которое в любое мгновение может исчезнуть. Мартин ван Ньювенхофе, которому предстояло стать бургомистром Брюгге в 1497 году, происходил из поколениями занимавшей доминирующее положение […]...
7. Портрет Марии Морель — Ганс Мемлинг Этот портрет, на котором изображена Мария Морель, дочь бургомистра Брюгге Гийома Мореля, является одним из высоких шедевров ренессансного ниднрландского портрета. В ней можно найти и выразительную аскетичность, свойственную портретам Рогира ван дер Вейдена, и строгую, пронзительную печаль Гуго ван дер Гуса, и точную психологичность Яна ван Эйка. Восприняв эти лучшие черты искусства своих предшественников и […]...
8. Святой Бенедикт — Ганс Мемлинг Творчество ученика Рогира ван дер Вейдена, Ганса Мемлинга, принадлежало к новому периоду в нидерландской живописи XV века, которая находилась уже под немалым влиянием Итальянской, о чем можно судить по представленному портрету. Святой Бенедикт является родоначальником западного монашества и автором легшего в основу его общежития устава. Мемлинг изобразил Бенедикта в черном монашеском одеянии, с посохом, внимательно […]...
9. Алтарь двух Иоаннов. Внешние створки — Ганс Мемлинг На внешних сторонах створок триптиха изображены коленопреклоненные донаторы со своими святыми покровителями. На левой створке — настоятель Антоний Зегерс и казначей Якоб де Кенинк, на правой — настоятельница Агнес Каземброт и казначей Клара ван Хюльзен. Эти персонажи соответствуют четырем фигурам на центральной части триптиха: двум Иоаннам и Святым Екатерине и Варваре; причем Екатерина символизирующая общину […]...
10. Диптих. Мартина ван Ньювенхофе. Левая половина — Ганс Мемлинг Произведения такого типа предназначались для дома. Изображенный человек постоянно творит молитву перед Девой Марией даже в том случае, если диптих сложен и убран в футляр. Это отражает благочестие портретируемого даже в его отсутствие. Высокая деликатность изображения Богоматери тонко рассчитана в этом произведении. Молодой человек стоит на коленях прямо перед Мадонной, которая грациозно сидит перед окном, […]...
11. Страшный суд. Левая створка — Ганс Мемлинг Слева Святой Петр ведет небольшую группу праведных душ вверх по хрустальным ступеням. Перед входом в Рай ангелы дают им одеяния, соответствующие занимаемому при жизни положению. Первыми проходят Папы, кардиналы и епископы. Повторяющийся в функции антитезы символизм новой эры, привитый на почву Ветхого Завета, присутствует в изображении небесного свода: он имеет форму готического портала за двумя […]...
12. Мужской портрет — Андреа Кастаньо Первое известие о мастере Раннего Флорентийского Возрождения Андреа дель Кастанье относится к 1440, когда по указу флорентийских властей он изобразил на стене Палаццо дель Подеста в виде повешенных врагов Медичи — членов семьи Альбицци. Позднее он работал в Венеции. В 1444 Кастаньо вступил в цех флорентийских живописцев и до самой смерти во время эпидемии чумы […]...
13. Мужской портрет — Антонелло да Мессина Замечательный образец мастерства Антонелло-портретиста — портрет молодого человека, исполненный около 1475 года. Фон, как и в других его портретах, был когда-то темно-оливковым, но со временем почернел. Для полного представления об этом портрете надо добавить снизу сантиметра три — столько занимал срезанный край парапета с картеллино. Отношение сторон приближалось к 3;2. Такая пропорция не типична для […]...
14. Мужской портрет (Ариосто) — Тициан Вечеллио Наряду с Микеланджело Тициан, пожалуй, самая грандиозная фигура Высокого Возрождения. Его творческая жизнь охватывает почти три четверти трагического и бурного шестнадцатого столетия. Тициану довелось увидеть Италию и в годы наивысшего подъема ее духовных сил, глубокого кризиса всей культуры Возрождения. Но венецианский художник, прошедший долгий и сложный путь познания действительности, от воспевания ее чувственной красоты до […]...
15. Мужской портрет — Франс Халс Франс Халс являлся одним из самых известных живописцев голландского золотого века. Мастер портретного жанра создал более 900 работ, в которых представил детей, бедняков и аристократов, гвардейцев и собутыльников из различных кабачков. «Мужской портрет» относится к серии портретов, схожих по постановке модели: она представлена вполоборота на темном фоне, из которого яркими контрастными пятнами выступают лицо и […]...
16. Алтарь двух Иоаннов — Ганс Мемлинг Интересно, что Мемлинг, судя по документам, никогда не играл заметной роли в гильдии и не занимал никакого административного поста. Действительно, в отличие от Петруса Кристуса Мемлинг не стремился к получению высокого статуса. Единственной общественной организацией, заказывавшей ему картины, был госпиталь Святого Иоанна в Брюгге. Там находятся четыре его произведения, созданные по заказу монахов монастыря при […]...
17. Мужской портрет — Сандро Боттичелли Композиция картины предельно ясная. На простом охристом фоне четким силуэтом выделяется темный костюм и волосы молодого человека. Цвет лица лишь слегка светлее фона. Художник очень умеренно пользуется светотенью как моделирующим средством. Он решительно отвергает глубокие тени, которые в большей степени способны передать ощущение телесности. Свет в его портрете рассеян и не создает таких резких теней. […]...
18. Мужской портрет — Робер Кампен Робер Кампен — нидерландский живописец, один из родоначальников искусства Раннего Возрождения в своей стране. Имя Робера Кампена встречается во многих старинных документах. Портреты Кампена представляют собой поразительное явление в нидерландской живописи XV столетия. Они отличаются от довольно условных профильных портретов предыдущего века предельной точностью написания модели, ее индивидуальных черт. Художник создал новый тип композиции: погрудное […]...
19. Портрет Вильгельма Оренского — Адриан Кей Погрудное изображение Вильгельма I принца Оранского, прозванного Молчаливым. Этот дальновидный и скрытный политик, возглавивший восстание нидерландцев против испанской короны, не имел, по-видимому, ни времени, ни охоты позировать живописцам. Прижизненные портреты его очень редки, поэтому особый интерес представляет портрет, перешедший в Маурицхейс из одного из дворцов штатгальтеров. Исполнил его антверпенский художник Адриан Томассен Кей в последние […]...
20. Мужской портрет — Андреа Мантенья Данный портрет является одним из лучших произведений Мантеньи. Стройная композиция помогает запечатлеть строгий облик персонажа. Мантенья применяет метод поворота модели в три четверти, заимствованный у мастеров северноевропейской живописи. В целом портрет является идентичным изображением Карло Медичи....
21. Алтарь двух Иоаннов. Правая створка — Ганс Мемлинг На правой створке — Иоанн Богослов на Патмосе. Изображения на капителях колонн над головами обоих святых на центральной части произведения — еще одна иллюстрация их биографий. Однако существует еще и третья тема, отраженная на заднем плане. Хотя она и включена в общее пространство картины, но относится исключительно к донаторам: монахам и монахиням при госпитале Святого […]...
22. Алтарь двух Иоаннов. Левая створка — Ганс Мемлинг На левой створке — Усекновение главы Святого Иоанна Крестителя и соблазнительная Саломея. В целом композиция триптиха безупречна с повествовательной точки зрения: разные части произведения взаимосвязаны и тематически, и пространственно, что еще не стало типичным для живописи того времени. А выбор темы Апокалипсиса — уникальное явление в истории изобразительного искусства. Никогда еще художник не предпринимал попытки […]...
23. Святой Христофор — Ганс Мемлинг В 1484 г. Биллем Морил заказал Мемлингу триптих для алтаря часовни в церкви Св. Иакова в Брюгге. На центральной части алтаря изображены св. Мавр и св. Жиль, а между ними — св. Христофор, несущий на плечах Младенца Христа. В пещере в скале отшельник держит фонарь, показывая путникам опасный брод. Младенец на плечах святого поднял в […]...
24. Страсти Христовы — Ганс Мемлинг Композиция Страсти Христовы представляет собой детальное и тщательно разработанное художественное повествование. Все сцены развертываются в средневековом городе. Даже такой драматичный сюжет, как Мученичество св. Себастьяна, мастер превращает в ясный и безмятежный образ....
25. Портрет Виченцо Мости — Тициан Вечеллио На обратной стороне картины поздняя надпись: ТОМ-MASO MOSTI DI ANNI XXV L’ANNO MDXXVI TITIA-NO DE CADORE PITTORE Флоренция, палаццо Питти, Палатинская галерея Картина происходит из коллекции кардинала Леопольдо Медичи и после его смерти в 1675 году поступила в палаццо Питти. В соответствии с надписью на обороте долго считалась портретом Томмазо Мости, секретаря феррарского герцога Альфонсо […]...
26. Торжество Истины и Справедливости — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Торжество Истины и Справедливости». Размер картины 56 x 47 см, масло, медь. Подлинное германское название картины «Аллегория Триумфа Справедливости или Победа Истины под защитой Правосудия». Это произведение художника Ханса Аахена считается одним из лучших в его творчестве. Выполнено в сложной технике изобразительного искусства на меди, широко распространенной в кругу […]...
27. Автопортрет — Ханс фон Аахен Автопортрет немецкого художника Ханса фон Аахена. Размер картины 45 x 32 см, масло, холст. Живописец, рисовальщик и гравер периода маньеризма Xaнс фон Аахен родился в 1552 году в германском городе Кельн. Писал картины религиозного и мифологического жанра, а также великолепные психологические портреты в реалистическом стиле. Широкому распространению манеры живописи художника Xaнса фон Аахена в северной […]...
28. Изумление богов — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Изумление богов». Размер картины 36 x 46 см, масло, медь. Живописец Ханс фон Аахен в своей картине трактует миф о любовной страсти богини любви Афродиты и бога войны Ареса, которые были застигнуты другими богами Олимпа во время любовных утех. Собственно, древнегреческие боги как люди, ничто человеческое им вовсе не […]...
29. Юпитер и Антиопа — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Юпитер и Антиопа». Размер картины 50 x 34 см, масло, медь. В своей картине живописец Ханс фон Аахен изобразил сцену соблазнения Юпитером невинной Антиопы. Юпитер, древнеиталийский бог небесного света или светлого неба, с его атмосферными явлениями — дождем и грозой, — податель плодородия, изобилия, победы, помощи, исцеления, высший источник […]...
30. Парочка шалунов — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Парочка шалунов». Размер картины 25 x 20 см, масло, медь. Живописец Ханс фон Аахен был особенно искусен в изображении одинаково фривольных и одинаково невинных игриво-эротических сцен, а также обнаженной натуры. Гравюры на основе картин немецкого живописца, созданные другими иноземными художниками, работавшими вместе с Хансом фон Аахеном при императорском дворе […]...
31. Бахус, Церера и Купидон — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Бахус, Церера и Купидон». Размер картины 163 x 113 см, холст, масло. На картине живописца обнаженное женское тело однозначно представлено в качестве предмета чувственного желания. Картина обладает сильной эротической энергетикой, художник сумел добиться того, что кокетливый взгляд богини плодородия Цереры недвусмысленно обращен к зрителю. В Риме культ Бахус был […]...
32. Юдифь — Ханс фон Аахен Картина немецкого живописца Ханса фон Аахена «Юдифь». Размер картины 72 x 58 см, дерево, масло. Юдифь — иудейская героиня известной древней истории, составляющей содержание неканонической «Книги Юдифи». Согласно этому древнему преданию, когда царь вавилонский Навуходоносор потребовал от завоеванных им народов усиленного набора войск, некоторые народы воспротивились этому, и для усмирения их царь отправил своего полководца […]...
33. Бахус и Силен — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Бахус и Силен». Размер картины 55 x 44 см, масло, медь. В своем творчестве живописец Ханс фон Аахен гораздо чаще обращался к мифологической тематике, чем к религиозной. Одним из таких произведений мифологического жанра является картина «Бахус и Силен». По происхождению силены, отождествленные греческой мифологией с сатирами, связаны с лидийскими […]...
34. Пан и Селена — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Пан и Селена». Размер картины 40 х 50 см, дерево, масло. Пан, древнегреческий бог, аркадийского происхождения. Пан считается сыном Гермеса и дочери Дриона. Он родился с козлиными ногами, длинной бородой и рогами, и тотчас же по рождении стал прыгать и смеяться. Испуганная необычайной наружностью и характером ребенка, мать покинула […]...
35. Похищение Прозерпины — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Похищение Прозерпины». Размер картины 45 x 63 см, холст, масло. В своих картинах мифологической тематики Ханс фон Аахен отдавал предпочтение изображению римско-италийских богов и богинь, нежели древнегреческих, несмотря на то, что практически все мифы древних греков римлянами были латинизированы. Богиня Прозерпина, в римской мифологии хозяйка подземного царства, жена Аида, […]...
36. Император Рудольф II — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Император Рудольф II». Размер картины 79 x 66 см, дерево, масло. Рудольф II — германский император Священной Римской империи, сын и преемник Максимилиана II, воспитывался при дворе Филиппа II и совершенно не походил на своих непосредственных предшественников; католики возлагали на него большие надежды, так как он вынес из Испании […]...
37. Император Маттиас — Ханс фон Аахен Картина немецкого художника Ханса фон Аахена «Император Маттиас». Размер картины 150 x 105 см, масло, медь. Император Священно-Римской империи германского народа считался наместником Бога в делах светских, подобно тому, как папа был наместником Бога в делах духовных. Высший титул римского императора в первые века Германско-Римской империи принимался немецким королем лишь тогда, когда он был коронован […]...
38. Святой Георгий поражает дракона — Ханс фон Аахен Картина немецкого живописца Ханса фон Аахена «Святой Георгий поражает дракона». Размер картины 50 x 56 см, масло, медь. Святой Георгий, великомученик, победоносец — по сказаниям Метафраста, происходил из знатного каппадокийского рода, занимал высокое положение в войске. Когда началось Диоклетианово гонение на христиан, Георгий сложил с себя военный сан и явился исповедником христианства, за что и […]...
39. Фламандский пейзаж с Виллемом Морелем — Гай Джонсон Картина «Фламандский пейзаж с Виллемом Морелем Ханса Мемлинга» американского художника Гая Джонсона создана по мотивам работ знаменитого нидерландского художника Мемлинга, сочетавшего в своем творчестве черты искусства поздней готики и Возрождения, бытовое, лирическое истолкование религиозных сюжетов и мягкую созерцательность. Гармоничное построение композиции соединяется со стремлением к идеализации образов, канонизации приемов старонидерландской живописи. Редкое в искусстве Нидерландов […]...
40. Портрет канцлера Г. И. Головкина — Иван Никитин Портрет Головкина принято считать одной из первых работ, выполненных художником по возвращении из Италии. Граф Гаврила Иванович Головкин — вице-канцлер, сподвижник Петра I, особенно преуспел на дипломатическом поприще благодаря свойственной ему ловкости и хитрости. Надпись на обороте портрета гордо сообщает, что «в продолжении канцлерства своего он заключил 72 трактата с разными правительствами». Приковывает к себе […]...