Сочинение по картине Ангел, играющий на виоле. Фрагмент фрески из церкви Санти Апостоли — Форли Мелоццо

Сочинения по картинам:

1. Папа Сикст IV назначает Платину хранителем Ватиканской библиотеки — Мелоццо да Форли Главное произведение мастера «Основание Ватиканской библиотеки», созданное в Риме, изображает Сикста IV сидящим в кругу своих единомышленников и принимающим главного библиотекаря папской библиотеки Платину....
2. Фрески — Джон Сарджент Сарджент создал три большие серии фресок. Над первой серией он работал с 1890 по 1916 год. Затем была создана серия аллегорических и мифологических сцен для Музея изящных искусств в Бостоне. Третья работа — это две большие фрески для Библиотеки Вайденера в Гарвардском университете, посвященные памяти студентов и выпускников университета, погибших на полях сражений в годы […]...
3. Ангел — Рафаэль Санти Рафаэль Санти написал картину «Ангел» в начале XVI века, в возрасте 17 или 18 лет. Стоит отметить, что полотно было написано на заказ, а не по вдохновению. 10 декабря 1500 года к семнадцатилетнему художнику подошел местный епископ и предложил контракт на выполнение алтарного образа в честь коронации Николая Толентинского, свергнувшего Сатану. При успешном выполнении заказа […]...
4. Потоп, фрагмент росписи Сикстинской капеллы (фреска) — Микеланджело Буонарроти Потоп, фреска Микеланджело Буонарроти, фрагмент росписи Сикстинской капеллы. В сикстинском плафоне Микеланджело пришел к полной зрелости своего мастерства. В общей композиции плафона он решил труднейшую задачу, найдя такое его архитектоническое членение, которое, несмотря на обилие фигур, давало возможность достичь не только логической последовательности изображений и ясной обозримости каждой из бесчисленных фигур в отдельности, но и […]...
5. Фрагмент росписи Сикстинской капеллы (фреска) — Микеланджело Буонарроти Фрагмент росписи Сикстинской капеллы, фреска Микеланджело Буонарроти. Пророки и сивиллы — это титанические образы людей огромной силы страстей и яркости характеров. Мудрой сосредоточенности Иоиля противостоит апокалиптически иступленный Иезекииль; потрясающий своей одухотворенной красотой образ Исайи, изображенного в минуты раздумья, контрастирует с неистовым Даниилом, — молодой пророк представлен делающим записи во время чтения, но все его движения […]...
6. Флора (фрагмент) — Сандро Боттичелли Флора, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Весна». Флора — образ цветения и плодоношения природы. В венке и ожерелье Флоры изображены васильки, маргаритки, чемерица, ландыши, незабудки, листья мирта, барвинки, цветы граната, мак, лютики, цветы и ягоды земляники, фиалка. Принято думать, что Боттичелли схематично изображал растения. Но тщательное изучение «ботанического» аспекта картины «Весна» показало, что в ней […]...
7. Сатир-проказник (фрагмент) — Сандро Боттичелли Сатир-проказник, фрагмент картины художника Сандро Боттичелли «Венера и Марс». Историки и исследователи творчества Боттичелли предполагают, что изображение сатиров в «Венере и Марсе» связано с текстом греческого писателя II века Лукиана. В отрывке, на который опирается живопись художника Боттичелли, описывается картина, посвященная свадьбе Александра Македонского и Роксаны. В нем читаем: «По ту сторону картины другие эроты […]...
8. Фрески виллы Мачерелли. Молодая женщина принимает дары от Венеры и трех граций — Сандро Боттичелли Одна из сохранившихся фресок виллы Марчелли изображает группу из четырех молодых женщин в древнеримских одеяниях, подходящих к стоящей напротив них молодой даме, и вручающих ей свои дары. Принято считать, что это Венера и три грации, символизирующие целомудрие, красоту и любовь, однако никаких доказательств этого в настоящее время нет. Венера играет ведущую роль и во второй […]...
9. Интерьер Старой церкви в Амстердаме во время службы — Эманюэл де Витте Эманюэл де Витте — нидерландский художник, мастер интерьерного и бытового жанров. В Национальной галерее хранятся две картины Витте — обе изображают Старую церковь в Амстердаме. Помещение храма представлено на них с разных точек зрения. Живописец в результате многолетнего художественного опыта в сравнительно узкой специализации достиг необычайного мастерства в передаче перспективы большого соборного пространства. Причем ему […]...
10. Триумф Галатеи (фреска) — Рафаэль Санти Фреска итальянского художника Рафаэля Санти «Триумф Галатеи». Размер фрески 295 x 225 см. Заказчик росписи «Триумф Галатеи» — Агостино Киджи, банкир из Сиены; фреска написана художником в пиршественной зале виллы. К числу лучших работ Рафаэля, как художника-монументалиста, относятся также выполненные по заказу банкира и мецената Агостино Киджи росписи сводов капеллы Киджи и полная языческой жизнерадостности, […]...
11. Торжество Психеи на Олимпе (фреска) — Рафаэль Санти Фреска итальянского художника Рафаэля Санти «Торжество Психеи на Олимпе». До последних лет своей жизни Рафаэль уделял большое внимание монументальной живописи. Одной из крупнейших работ художника была роспись виллы Фарнезина, принадлежавшей богатейшему римскому банкиру Киджи. В начале 10-х годов 16 века Рафаэль исполнил в главном зале этой виллы фреску «Триумф Галатеи», которая относится к его лучшим […]...
12. Ревекка к колодца — Джованни Баттиста Пьяццетта Талант венецианского мастера Джованни Баттиста Пьяццетты проявился в разных областях. Он был живописцем и гравером, занимался книжной графикой, выступил как реформатор системы академического обучения, определив обязательной работу с обнаженной натурой. Пьяццетта родился в Венеции и первые навыки в искусстве получил у своего отца, резчика по дереву, затем учился в Болонье у Дж. М. Креспи. Около […]...
13. Благовещение у церкви — Ян ван Эйк Картина Яна ван Эйка «Благовещение». В нидерландском искусстве 20-х годов 15 века величайшая точность в передаче природы и предметов человеческого обихода сочетается с повышенным чувством красоты, и прежде всего цветовой, красочной звучности реальной вещи. Светозарность цвета, его глубокая внутренняя взволнованность и своего рода торжественная чистота лишают произведения 20-х годов какой бы то ни было повседневной […]...
14. Тигренок, играющий со своей матерью — Эжен Делакруа Делакруа обожал диких животных. В Париже он постоянно посещал зоопарк. В зоопарке художник сделал массу набросков. Потом эти наброски превращались в романтические сцены, где могучие звери схватывались друг с другом или нападали на охотников. Буйная фантазия подсказывала художнику все новые и новые повороты подобных сюжетов. К ним относятся — пантера, нападающая на лошадь ); лев, […]...
15. Положение во гроб — Рафаэль Санти Лучше всего характеризует манеру письма Рафаэля последнее произведение его флорентийского периода — «Положение во гроб». Здесь ему удалось в одном произведении соединить воедино Перуджино, Мантенью, Фра Бартоломео и даже Микеланджело. Начиная писать эту картину, он вдохновлялся «Пьетой» Перуджино. Гравюры Мантеньи открыли ему приемы передачи трагизма в жестах и мимике персонажей. Мертвое тело Христа он заимствует […]...
16. Парень, играющий в свайку — А. В. Логановский Игра в свайку — одна из любимых игр юношей, которым свойственно мериться силой, ловкостью, глазомером. Смысл игры заключается в том, чтобы свайку, которая напоминает собой форму кольца, положенного на сильно утрамбованную землю или доску, с первого удара вогнать в основу. Ударить нужно в центр свайки, чтобы она входила в землю или доску, а не отлетела […]...
17. Парень, играющий в бабки — Николай Пименов Игра в бабки была широко распространена на Руси, особенно в деревне. Есть сведения, что она была распространена уже в VI-VIII веках. Для игры использовались бабки — специальным образом обработанные кости нижних суставов, чаще всего коровьи. У каждого игрока были свои кости и бита. Бабки выстраивали гнездами по две или более и били по опреджеленным правилам, […]...
18. Св. Себастьян — Рафаэль Санти На этой картине в изящной позе в стиле Перуджино и туманная прозрачность цветов, характерная Франческо Франкии, сплавлены вместе в пути, в которых ясно указывает на присутствие Рафаэля. Его способность составить ясные и уравновешенные формы становится типичной от этого, продолжают работать, как делает осторожную и гармоничную дистилляцию формальных элементов других живописцев в ясном, безмятежном видении, которое […]...
19. Фавн, играющий на сиринге — Борис Орловский (Смирнов) В пластическом решении этого произведения ощущается сильное воздействие традиций классицизма. В работе не могло не сказаться увлечение античной пластикой и влияние общепризнанных авторов, какими являлись Б. Торвальдсен и А. Канова. Перевод статуи в мрамор был начат С. И. Гальбергом. Мастерство скульптора Орловского было воспето в стихотворении А. С. Пушкина: «Гипсу ты мысли даешь, мрамор послушен […]...
20. Фрески — Ганс Гольбейн Гольбейн создал целый ряд величественных фресок в Базеле, Люцерне и Лондоне, но все они не дожили до наших дней. Невредимыми остались лишь небольшие фрагменты настенных росписей. Впрочем, сохранившиеся предварительные рисунки и уменьшенные копии позволяют получить достаточно адекватное представление о фресках Гольбейна. Между 1517 и 1519 годами Гольбейн помогал своему отцу, принявшему заказ на оформление дома […]...
21. Фрески и мозаики — Марк Шагал Уже достигнув всемирного признания, Шагал получил целый ряд заказов на оформление общественных зданий. Наиболее известны из такого рода работ потолочная роспись зрительного зала в парижской Опере, выполненная в 1963-64 годах, и большие фрески «Начала музыки» и «Триумф музыки», созданные в 1966 году для здания нью-йоркского театра «Метрополитен-опера». Кроме того, Шагал был автором нескольких больших мозаик....
22. Мадонна в церкви — Ян ван Эйк В картине Яна ван Эйка «Мадонна в церкви» конкретные натурные наблюдения занимают чрезвычайно много места. Предшествующее европейское искусство не знало столь жизненно-естественных изображений реального мира. Художник с тщанием прорисовывает скульптурные детали, не забывает возле статуи мадонны в алтарной преграде зажечь свечки, отмечает трещину в стене, а за окном показывает слабые очертания аркбутана. Интерьер напоен легким […]...
23. Фигура архангела Гавриила с фрески «Благовещение» — Джотто Джотто бедно представлен в музеях мира. Лишь «Мадонна Оньиссанти» экспонируется в галерее Уффици во Флоренции. Несколько других музеев располагают панелями, которые приписываются Джотто или считаются вышедшими из его мастерской. Лучшие работы Джотто дошли до нас в виде фресок. Известны три храма, расписанные художником. Относительно авторства фресок в церкви Сан-Франческо в Ассизи у специалистов имеются разногласия, […]...
24. Дочь Иофора (фрагмент) — Сандро Боттичелли Дочь Иофора, фрагмент фрески Сандро Боттичелли «Сцены из жизни Моисея». На этом фрагменте художник Боттичелли изобразил одну из дочерей Иофора, несущую большую емкость с водой из источника, открытого Моисеем. На фреске в других сценах Боттичелли также изобразил прекрасных дочерей Иофора, ступающих по земле знойной страны, словно по зачарованному саду. Девушки, пасущие овец своего отца, одеты […]...
25. Коронование Марии — Рафаэль Санти Один из тех ренессансных художников, чье творчество отмечено небесной гармонией, Рафаэль написал этот алтарный образ для капеллы Одди церкви Сан Франческо аль Прато в Перудже. В верхней части изображена Сцена коронования Богоматери после Ее вознесения на небо. Христос возлагает на голову Марии корону, а вокруг музицируют ангелы и летают херувимы. Снизу апостолы смотрят на происходящее, […]...
26. Ангел Златые Власы Древняя икона дошла до наших дней с большими утратами красочного слоя и поздними переделками. Фон, опись головы архангела и часть хитона были переписаны в позднейшие времена, возможно, в ХVII веке. Лик прописан при реставрации. Но даже то, что сохранилось — свидетельство выдающегося иконописного мастерства художников Киевской Руси. Икона получила известность в первой половине 1920-х годов, […]...
27. Три женщины в церкви — Вильгельм Лейбль Вильгельм Лейбль принадлежит к числу немецких живописцев реалистического направления. Он учился в Мюнхенской Академии художеств у Пилоти, затем жил в Париже, на его творчество сильное влияние оказало искусство Г. Курбе, художник прошел также через увлечение живописью старых мастеров — Ван Дейка, Рубенса, Хольбейна. Вернувшись из Парижа в 1870-х, Лейбль работал в деревнях Верхней Баварии. Он […]...
28. Алтарь церкви Санто-Доминго эль Антигуо в Толедо — Эль Греко Эль Греко оформлял алтари в ряде церквей. Один из них, в церкви Санто-Доминго эль Антигуо в Толедо, он украсил скульптурами; в других случаях Эль Греко конструировал сам каркас алтаря. Художник очень интересовался архитектурой и даже написал на эту тему трактат. К сожалению, оба эти трактата бесследно исчезли....
29. Фрески виллы Мачерелли. Лоренцо Торнабуони и Свободные искусства — Сандро Боттичелли На фреске виллы Марчелли «Лоренцо Торнабуони и Свободные искусства» изображен молодой человек, предстающий перед персонификациями Свободных искусств, главная среди них — Риторика, остальные представляют диалектику, арифметику, грамматику, геометрию, астрономию и музыку. Сцена развернута на фоне деревьев, сейчас едва различимых. Молодого человека сопровождает юная дева, некоторые признаки, в их числе наличие Купидона по другую сторону представляемого, […]...
30. Выход из протестантской церкви в Нюэнене — Винсент Ван Гог В 1882 году отец Ван Гога был назначен на должность пастора в Нюэне. Вскоре туда переехала вся его семья, включая Винсента. Отношения с родителями у художника были очень сложными. Через два года с матерью Ван Гога произошел несчастный случай, в результате которого она повредила бедро. Винсент и его сестра ухаживали за ней, и отношения между […]...
31. Русские женщины XVII столетия в церкви — Андрей Петрович Рябушкин За эту и две другие картины в 1900 художник получил почетный диплом на Всемирной выставке в Париже. В работе над картиной использованы копии с фресок ярославских и ростовских церквей, выполненные А. П. Рябушкиным. Графические этюды для картины находятся в ГРМ и НИМ РАХ....
32. Старик и юноша, выходящие из воды. Фрагмент — Александр Иванов Картина необычайно продумана. Каждый персонаж, каждый предмет несет свой философский смысл. Вот старик и юноша, выходящие из воды — это символ юности и старости. Фигуры «дрожащих» справа — символ душевного трепета, стесненности, Божьего страха. Художник пытается передать религиозный сюжет как реальное событие. Для этого им было создано к картине более щестисот этюдов с натуры. Всех […]...
33. Образ кающегося грешника (Н. В. Гоголь). Фрагмент картины — Александр Иванов Художник всю жизнь работал над картиной и все-таки остался ею недоволен. В 1858 году Иванов выставил картину в Академии художеств, однако успеха у публики она не имела. И лишь по прошествии много лет картина, наконец, оценена по достоинству....
34. Рабы. Фрагмент — Александр Иванов На заднем плане, слева от Иоанна Крестителя — группа будущих учеников Христа, апостолов. Справа — одна из важнейших для философского понимания картины группа — раб и хозяин. Господин сидит спиной к зрителям и одевается после Крещения. Приняв новую веру, хозяин, однако, не считает нужным обратить в нее раба, поскольку думает, что это необходимо только свободнорожденным […]...
35. Ангел с ключом от Ада. Гравюра — Альбрехт Дюрер «Ангел с ключом от ада». Гравюра. Художник Альбрехт Дюрер. Цикл гравюр на дереве «Апокалипсис», 1497-1498 гг. Искусство Германии 15 и 16-го веков. Эта гравюра Альбрехта Дюрера согласно изложения «Откровения Иоанна Богослова». Популярность его гравюрам сделали не только оригинальность и сложность изготовления, но и особый мистический, религиозный смысл произведений. Многие из них отображают библейские предзнаменования и […]...
36. Алтарный образ из церкви Братства милосердия — Пьеро делла Франческа Алтарный образ, заказанный Пьеро делла Франческа Братством милосердия Борго Сансеполькро, является его первой датированной работой. Сейчас он находится в музее родного города мастера. На центральной панели этого большого, многосоставного образа изображена Мадонна Милосердная, раскинувшая свой омофор, дабы все ищущие ее защиты и помощи христиане могли укрыться под ним. Фигуры верующих так малы, что зрителю должно […]...
37. Ангел последний — Николай Рерих Николай Константинович ощущал свою эпоху как эпоху коренных исторических перемен. В искусстве Николая Константиновича перед войной 1914 г. с особой силой прозвучала тема возмездия, впервые раскрытая в полотне «Ангел последний». Над объятой пламенем землей, в багряных облаках — апокалиптический ангел, воздающий по заслугам за все содеянное зло, а на далеком горизонте сверкающие зарницы как бы […]...
38. Образ Христа. Фрагмент картины — Александр Иванов Картина написана на библейский сюжет о иудеях, принимающих крещение на реке Иордан. В этот момент происходит чудо — к народу является Христос, чей приход. как возвещал праведный проповедник Иоанн Креститель, должен будет произвести коренной поворот в жизни человека....
39. Похищение Прозерпины (фрагмент) — Лоренцо Бернини Это сцена похищения богини подземного царства Прозерпины богом подземного царства Плутоном. Скульптор изобразил вырывающуюся фигуру Прозерпины, ее испуганное лицо, взметнувшиеся в отчаяньи руки. Поражает, как убедительно сумел скульптор передать мягкость тела женщины, словно оно живое, а не высеченное из мрамора....
40. Святой Лаврентий, принимающий сокровища церкви и раздающий их нищим — Анджелико Фра Эта фреска — одна из тех, которыми Фра Анджелико украсил капеллу папы Николая V в Ватикане. Отметим, что римская серия фресок отличается от серии фресок, относящейся к периоду работы художника в монастыре Сан-Марко, своей «педалированной» повествователъностъю. Прокомментируем сюжет работы. Святой Лаврентий, умерший в 258 году, был римским священником во времена служения Сикста II, то есть […]...