Сочинение по картине Вид на Лаго Манжоре — Федор Матвеев
Свою картину Федор Михайлович Матвеев построил как широкую панораму, открывающую вид на огромное пространство, ограниченное вдали цепью гор. Придерживаясь строгих правил композиции, художник делит пространство на три плана. На переднем он изобразил огромные деревья и несколько человеческих фигур.
Далее слева и справа параллельно холсту выдаются в озеро два мыса, которые, подобно театральным кулисам, образуют второй план, смягчая переход от переднего вида к дальнему. Детали второго плана менее отчетливы и объединены зеленым тоном. Очертания гор на дальнем третьем плане растворяются в голубой дымке.
Матвеев Федор Михайлович — живописец-пейзажист, сын солдата лейб-гвардии Измайловского полка.
Воспитывался в Академии Художеств с 1764 по 1778 г. и, окончив курс с малой золотой медалью, в течение года оставался при академии, в качестве ее пенсионера. В 1779 г. получил большую золотую медаль и отправлен за границу. Посетил Германию и Швейцарию, жил и работал в Италии, в Риме пользовался руководством Ф. Гаккерта.
По окончании срока командировки дважды ездил на долгое время снова в Италию, где, таким образом, протекла большая часть его жизни. Умер в Риме. Картины Матвеева некогда пользовались уважением не только в России, но и в Италии.
Из них можно указать на ряд пейзажей в музее Александра III и в Академии Художеств и на сицилийские виды, в Московском Румянцевском музее.





Сочинения по картинам:
- Аллегория живописи — Андрей Матвеев Выражая свои соболезнования по поводу смерти Петра I, Матвеев преподносит Екатерине 1 «Аллегорию живописи» , исполненную акварельной техникой на дубовой доске. Начинающий художник изобразил императрицу в виде Минервы, возлежащей на облаках, которая благожелательно и заинтересованно взирает на уверенно рисующую у мольберта Живопись. «В ней выражена надежда на будущее русской культуры. Маленькая аллегорическая картина, с незамысловатым […]...
- Автопортрет с женой Ириной Степановной — Андрей Матвеев Хотя картина написана уже после смерти Петра I, но в ней чувствуется дух петровского времени, новое понимание значения человеческой личности. Перед нами первый автопортрет в русской живописи. Молодое, смелое, полное жизни и энергично вылепленное лицо художника А. М. Матвеева, пионера нового искусства, убеждает нас в том, что такому человеку было под силу руководить огромными монументальными […]...
- Портрет И. А. Голицына — Андрей Матвеев В 1728 году Андреем Матвеевым были написаны портреты супружеской четы Голицыных, князя Ивана Алексеевича и его жены. Он должeн был запечатлеть этих представителей знатного рода для потомства. В европейском искусстве XVIII века существовали твердые правила, согласно которым писались подобные портреты. Модель следовало изображать в пышном облачении и гордой позе, соответствующими высоте ее общественного положения. Позднебарочный […]...
- Портрет Петра Великого — Андрей Матвеев Петр, сын царя Алексея Михайловича и Натальи Кирилловны Нарышкиной, родился 30 мая 1672 г. Когда ему еще не было четырех лет, в январе 1676 г., умер его отец, и Петра воспитывала мать, царица Наталья. 27 апреля 1682 г., умер старший брат Петра царь Федор. За смертью его последовали бурные события: провозглашение Петра царем в обход […]...
- Моление о чаше — Федор Бруни Картина была написана в Риме между 1834 и 1836 для церкви в имении сенатора Г. Н. Рахманова в селе Бобрик Сумского уезда Курской губернии. Эта работа художника была чрезвычайно популярна у его современников. Она была повторена в 1836 для алтаря церкви ИАХ и в 1846 по заказу Николая I для наследника, неоднократно копировалась другими авторами, […]...
- Портрет С. Ф Щедрина — Карл Брюллов Сильвестр Федосьевич Щедрин, сын профессора скульптуры Ф. Ф. Щедрина, живописец-пейзажист, поступил в воспитанники Академии Художеств в 1800 г., был в ней учеником сперва своего дяди, Семена Федоровича Щедрина, а потом, после его смерти, М. М. Иванова, в 1808 г. получил за свои успехи в рисовании с натуры малую серебряную медаль и в 1809 г. за […]...
- Итальянский вид — Федор Алексеев Перспективная живопись, по которой специализировался Алексеев в Академии художеств, считалась прикладной областью искусства, тесно связанной с театрально-декорационными работами. Именно в этой области и надлежало совершенствоваться Алексееву в Италии, к чему он, как скоро выяснилось, не имел ни малейшей склонности. Художника привлек городской пейзаж — тот вид изображения, где архитектура естественно слита с окружающей природной средой, […]...
- Портрет Н. А. Демидова — Федор Рокотов Никита Акинфиевич, отличался любовью к наукам и покровительствовал ученым и художникам. Он издал «Журнал путешествия в чужие края» , в котором много верных замечаний, указывающих на широкую наблюдательность автора. Состоял в переписке с Вольтером; в 1779 г. учредил при Академии Художеств премию-медаль «за успехи в механик». Его брат, Прокофий Демидов, был известен своими чудачествами, удивлявшими […]...
- Эрминия у пастухов — Карл Брюллов В петербургской Академии художеств, где 12 лет учился Брюллов, классицизм был альфой и омегой; на него равнялись, его насаждали. Но правоверным классицистом Брюллов так и не стал: единственная картина, целиком укладывающаяся в каноны классицизма, — это его выпускная работа «Явление Аврааму трех ангелов», за которую он получил золотую медаль. В Италии художник некоторое время пытался […]...
- Укротительница змей — Леопольд Берштам Бернштам, Леопольд Адольфович, — скульптор-портретист. Родился в 1859 г. в Риге, учился сперва у профессора скульптуры Д. И. Иенсена, потом посещал рисовальную школу общества поощрения художеств в СПб. и классы Императорской Академии Художеств. С 1885 г. живет в Париже и заведует художественною частью в музее Гревена. Известность ему создали бюсты-портреты представителей литературы, науки и искусства: […]...
- Вид на венецианскую лагуну — Иван Айвазовский В 1840 году Айвазовский в числе других пансионеров Академии художеств едет в Рим для продолжения образования и усовершенствования в пейзажной живописи. В Италию он отправился уже сложившимся мастером, впитавшим все лучшие традиции русского искусства. Проведенные годы за границей отмечены неустанной работой. Он знакомится с классическим искусством в музеях Рима, Венеции, Флоренции, Неаполя, посещает Германию, Швейцарию, […]...
- Портрет графа М. М. Сперанского — П. А. Иванов Искусство портретной миниатюры на кости достигло своего расцвета в XVIII — первой половине XIX века. Маленькие изображения — прообразы современной фотографии — были настолько популярны, что в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге даже существовал отдельный класс, где обучали этому трудоемкому ремеслу. Павел Алексеевич Иванов сначала сам учился в Академии, а после почти десять лет возглавлял […]...
- Образ кающегося грешника (Н. В. Гоголь). Фрагмент картины — Александр Иванов Художник всю жизнь работал над картиной и все-таки остался ею недоволен. В 1858 году Иванов выставил картину в Академии художеств, однако успеха у публики она не имела. И лишь по прошествии много лет картина, наконец, оценена по достоинству....
- Березовая роща к вечеру — Федор Васильев К моменту окончания учебы Васильев уже познакомился с рядом художников и стал своим в их среде. Особенно близкими были отношения с И. В. Крамским, взявшим его под заботливую опеку, и с И. И. Шишкиным, с которым он постоянно работал на натуре. Общение и дружба с этими замечательными людьми и художниками стали главными жизненными и профессиональными […]...
- Лето. Речка в Красном Селе — Федор Васильев Такого необыкновенного видения природы, такой мощи в ее изображении не было ни у кого. Федор Александрович Васильев умел передать не только прозрачность и теплоту воздуха, трепет листвы, но самую душу и настроение каждого кусочка природы, чувствуя, вероятно, «гения места», который есть у каждого пейзажа. Каждая его новая картина становилась своеобразной живописной поэмой со своей эмоциональной […]...
- Портрет A. Брюллова — Карл Брюллов Брюллов Александр Павлович — архитектор, художник-портретист, сын скульптора-орнаменталиста П. И. Брюллов, старший брат художника К. П. Брюллова. Учился у отца и в Академии художеств. Вместе с братом послан за границу пенсионером, работал преимущественно в Италии. В 1829 вернулся в Россию. Получил звание академика. По его проектам в Петербурге возведены Михайловский театр, лютеранская церковь Св. Петра […]...
- Портрет императрицы Екатерины II — Федор Рокотов Федор Степанович Рокотов — один из величайших русских художников-портретистов второй половины XVIII века. Парадный Портрет императрицы Екатерины Алексеевны был написан им на основе портрета шведского художника Александра Рослина. По оригиналу Рокотов воссоздал образ императрицы в молодом возрасте: гладкое белое лицо, отсутствие морщин, глубокое декольте, прикрываемое в зрелом возрасте. У Рокотова Екатерина II — владычица империи […]...
- Бюст А. Ф. Лабзина — Иван Прокофьев Бюст не отличается большой психологической выразительностью, но очень правдив в передаче индивидуальных черт портретируемого лица. Александр Федорович Лабзин — писатель, масон. С 1799 года — конференц-секретарь Академии художеств, в 1818-1822 гг. — ее вице-президент. В 1800 году основал ложу «Умирающий сфинкс». Почетный член Московского университета и действительный член общества «Беседа любителей русского слова». Издатель журнала […]...
- Авраам приносит в жертву сына своего Исаака (Жертвоприношение Авраама) — Антон Лосенко Зачисленный воспитанником в Академию Художеств, Лосенко очень скоро стал помощником академических преподавателей и получил должность подмастерья. Оценив талант молодого живописца, в 1760 г. его направили в Париж для совершенствования знаний и мастерства Итогом обучения в Париже у Ж. М. Вьена стала картина «Жертвоприношение Авраама». Сюжет заимствован из Ветхого завета, который часто использовался художниками как возможность […]...
- Портрет А. П. Голицыной — Андрей Матвеев Портрет Анастасии Петровны Голицыной написан по той же композиционной схеме, что и портрет ее супруга, князя И. А. Голицына — ведь полотна должны были висеть рядом и представлять собой, как их живые прообразы, согласную чету. Фигура княгини дана в поясном изображении, в легком повороте, навстречу мужу. Величественно возвышаясь на фоне облачного неба, она помещается в […]...
- Смех — Филипп Малявин Эта картина вызвала скандал в Академии художеств, где картина была выставлена. Со стен Рафаэлевского зала Академии смотрела огромная картина с подчеркнуто ничтожным сюжетом, к тому же написанная вызывающе яркими красками и небывало широкой кистью....
- Портрет врача И. А. Ацаретти — Андрей Матвеев Bнутренне близкий художнику человек, запечатлен на портрете. Итальянский врач, для которого Россия стала второй родиной. Умное, доброе, исполненное истинного достоинства лицо....
- Портрет археолога Микеланджело Ланчи — Карл Брюллов Портретом Брюллов серьезно занялся сразу же после окончания Академии художеств, когда коротал время в деревянной мастерской своего брата Александра, привлеченного к работам по строительству Исаакиевского собора. Продолжал он заниматься им до конца жизни — сблизившись в Италии с семейством Титтони, он создал портреты практически всех его членов, а в 1850 году написал один из своих […]...
- Портрет З. А. Волконской — Федор Бруни На портрете — княгиня Зинаида Александровна Волконская, урожденная княжна Белосельская-Белозерская, жена егермейстера князя Н. Г. Волконского. Федор Бруни представил княгиню в костюме Танкреда из оперы Россини «Танкред». Портрет, написанный в Италии, романтичен. Облаченная в рыцарские доспехи, окруженная сумрачным пейзажем, молодая женщина полна особенной, почти мистической одухотворенности, которая в пору романтизма считалась принадлежностью Средневековья. З. А. […]...
- Художник в своей мастерской — Франсуа Буше Картина французского живописца Франсуа Буше «Художник в своей мастерской». Размер картины 27 x 22 см, холст, масло. В 1720 году в возрасте семнадцати лет Буше поступил в мастерскую гравера Жана-Франсуа Карса, что позволило ему изучить искусство оформления книг и работу с гравюрой, а также самостоятельно зарабатывать на жизнь. В 1722 году Буше было поручено иллюстрировать […]...
- Букет цветов, бабочка и птичка — Федор Толстой Есть очень хорошая и давняя пословица, что если человек талантлив, то его талант проявляется во многих вещах. К таким людям я с уверенность могу отнести Федора Петровича Толстого. Это знаменитый русский скульптор, живописец, медальер, рисовальщик и вице-президент Академии художеств. Больше всего в памяти многих любителей искусства остаются его картины. Мое внимание приковало к себе его […]...
- Цветы, фрукты, птица — Федор Толстой Федор Петрович Толстой считается одним из самых знаменитых скульпторов, живописцев, рисовальщиков и даже граверов. «цветы, фрукты, птица» считается его самым знаменитым произведением, написанным в жанре натюрморт. Мне на первый взгляд данное произведение показалось очень странным, все что собрано в его натюрморте представляет для меня набор совершенно неуместных деталей. Я бы назвала этот натюрморт «куча-мала». Однако […]...
- Портрет А. М. Обрескова — Федор Рокотов Реализм и конкретность характеристики, как и виртуозность живописной манеры, присущи и портрету талантливого дипломата А. И. Обрескова. Его изображение, построенное на контрасте оплывшего, желчного лица и ярких проницательных глаз, является образцом внутренней собранности и дисциплины, поражает «найденностью» и выразительностью образа. Обресков, Алексей Михайлович — выдающийся русский дипломат. Учился в шляхетном корпусе. Служа при посольстве в […]...
- Каин — Антон Лосенко В этот период Лосенко много внимания уделял живописным этюдам обнаженного тела; в результате появились известные полотна «Авель» и «Каин» . В них сказалось не только умение точно передать анатомические особенности человеческого тела, но и способность сообщить им богатство живописных оттенков, свойственных живой натуре. Как истинный представитель классицизма, Лосенко изобразил Каина подобно этюду обнаженного натурщика. Эта […]...
- Автопортрет в шляпе с шелковым бантом — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Автопортрет в шляпе с шелковым бантом». Размер картины 77 x 63 см, холст, масло. Запечатленная на картине молодая элегантная дама в декольтированном платье, в шляпе с шелковым бантом по моде того времени, с легко рассыпавшимися по плечам кудрями — женщина незаурядной судьбы. Ангелика Кауфман, не получившая систематического образования, благодаря таланту […]...