Сочинение по картине Сирень в корзине — Петр Кончаловский
Как часто задумываемся мы над тем, насколько красив мир вокруг нас? К сожалению, в спешке мы очень редко это забываем. Вызывают восторг невероятно яркие краски, которые использует художник.
Видимо, автор испытывает большую любовь к таким цветам, потому что это не единственная его работа на эту тематику.
Особый шарм придает плетенная корзина, сделанная из прутьев. В ней стоит куст сирени. Думаю, что она срезана совсем недавно, потому что ее лепестки показаны ярко-зеленым цветом. Кончаловский предоставил нам возможность любоваться огромным разнообразием оттенков.
Здесь и лиловый цвет, и сиреневый, и фиолетовый, и желтый, и малиновый. Редко в какой картине можно встретить такое изобилие. Художник не поскупился на палитру цветов.
Цветы сирени переплетаются между собой. Кончаловский отобразил даже нераскрывшиеся бутоны. Букет станет еще более пышным, красивым, когда они раскроются. Глядя на эту картину, вспоминается примета, что нужно найти цветок с пятью лепестками и загадать желание.
Композиция получилась просто превосходной. Возникает ощущение радости, улучшается настроения от такого живописного полотна. Особо ярко и контрастно корзина с сиренью смотрится на фоне темной стены. Она совершенно не отвлекает нас от просмотра полотна, а лишь дополняет его.
На стену падают солнечные лучи, для изображения которых П. Кончаловский использовал крупные мазки золотистого, коричневого и даже грязно-зеленого цвета.
Натуральный свет из окна падает на одну сторону букета, а другая остается в тени. Автор показал и эффект тени, применив более темные оттенки. Мы словно ощущаем этот нежный и свежий аромат, который все так любим. Сразу поднимается настроение, становится по-настоящему весенним, приподнятым.
Картина получилась очень нарядной и торжественной.
Сочинения по картинам:
- Портрет В. Э. Мейерхольда — Петр Кончаловский В период массовых репрессий, незадолго до ареста и гибели Мейерхольда, П. П. Кончаловский создал портрет этого выдающегося театрального деятеля. Для режиссера-реформатора Всеволода Эмильевича Мейерхольда 1938 начался драматически: 7 января Комитет по делам искусств принял постановление о ликвидации Государственного театра имени Мейерхольда. Чтобы подчеркнуть конфликт личности с окружающей действительностью, создавая портрет режиссера, художник использовал сложное композиционное […]...
- Сухие краски — Петр Кончаловский Петр Кончаловский — выдающийся художник XX века, любимым жанром живописи которого были натюрморты. А звание лучшего среди них по праву носит написанная в 1913 году картина «Сухие краски». На раннем этапе творчества Кончаловский был увлечен идеями кубизма и фовизма, подражал технике письма лидеров этих направлений — Сезанну и Ван Гогу. Густые крупные мазки, насыщенные сочные […]...
- Портрет Хулиты Перекаччо — Петр Кончаловский «Главное в живописи — живопись, — ибо только тогда идея, мысль может воздействовать на зрителя… Такова природа искусства». Эти слова часто повторял Петр Петрович Кончаловский, живописец от природы, страстно увлеченный красочной стихией мира. Кончаловский работал во всех без исключения жанрах, не отдавая предпочтения ни одному. Однако с начала 1930-х годов усилился интерес художника к портрету. […]...
- Сирень — Борис Кустодиев Картины художника Бориса Кустодиева не сложно узнать по его уникальному стилю их исполнения. При работе он пользовался мягкими, но яркими красками, применял белила, в результате чего его полотна запоминались специфической цветовой гаммой и необычными композиционными приемами. Кустодиев очень любил изображать простые и светлые сцены из человеческой жизни: трудовые будни, народные праздники или просто погожие деньки. […]...
- Сирень — Михаил Врубель Стремление правдиво воспроизвести природу, характерное для большинства пейзажистов второй половины XIX века, у Врубеля уступает место восприятию природного мотива как декоративного. Врубель, один из мастеров русского Ар Нуво, много работал в области монументально — декоративного и театрального искусства. Богатство природного мотива для него часто было лишь поводом. Его фантазия была способна преобразить простой цветок или […]...
- Настурции и Георгины в Корзине — Поль Гоген Последовательно воплощая заветы своего учителя Писсарро, художник передает в этой картине, написанной в 1884г, всю многосложность композиции. Георгины и настурции, тщательно выписанные художником, расположены в простой корзине и создают целостное впечатление....
- Летом — Константин Коровин Гармония человека и окружающего его мира, нераздельность их существования — вот что выражено и в На даче, и в Девушке на пороге, и, может быть, особенно ярко в картине Летом. Женщина в белом платье вдыхает аромат ярко освещенной солнцем сирени. Куст написан очень сочно, широким подвижным мазком, так что зритель тоже как будто ощущает его […]...
- Дубы — Иван Шишкин И. И. Шишкин — признанный мастер живописи. Его картины очень яркие, колоритные. В своих работах он показывает русскую природу во всей своей красе. Он показывает сосны изящными, а дубы — мощными. Эта любовь к родным краям пронизывает всю картину «Дубы». Хочу отметить общий колорит картины. Игра света и тени удивляет своей натуральностью. Создается впечатление, что […]...
- Сирень в Морекуре — Берта Моризо Картина «Сирень в Морекуре», как и «Ловля бабочек», создана в 1874 году, и также передает трогательный эпизод, возвращающий Моризо к счастливым моментам прогулок по весеннему саду, с той разницей, что здесь явно заметно влияние Моне. Художница изящно подошла к подбору красок, проявив великолепный художественный вкус. Наиболее полно охарактеризовал работу Жан Доминик Рей, назвав ее «поэмой […]...
- Портрет М. А. Кикиной — Петр Соколов Мария Ардальоновна Кикина, по воспоминаниям Д. Н. Свербеева, «была очень умна, мила, образованна, чрезвычайно оригинальна и ничем не походила на всех московских и даже петербургских барынь. Все мне в ней особенно нравилось: ея речь, ея независимый образ мыслей, ея туалет, который отличался каким-то изящным удобством и практичностью» Образ М. А. Кикиной, запечатленный почти всеми современными […]...
- Летний день. Цветет сирень — Майя Копытцева Что может быть веселее, чем детство и лето. А если лето встречается с детством, они вдвоем могут горы свернуть, подвиги свершить, на песнь, книгу или картину вдохновить. Такая энергия идет волной от этого юного и огромной силы соединения, что заражает всех вокруг. Вот и М. К. Копытцева тоже не смогла сдержаться. И то, что она […]...
- Святые Апостолы Петр и Павел — Эль Греко Эль Греко — автор новых, неизвестных до него в Испании, церковных циклов «апостоладос» . К ним тесно примыкает эрмитажная картина «Апостолы Петр и Павел». Сопоставление в одном произведении Петра и Павла представляло особый интерес для художника. Согласно священному писанию, Павел до принятия христианства яростно преследовал приверженцев этой веры, но, приобщившись к ней, стал фанатичным ее […]...
- Петр II и цесаревна Елизавета на псовой охоте — Валентин Серов В 1900 году Валентин Александрович Серов создает необычное по технике исполнения полотно «Петр II и цесаревна Елизавета на псовой охоте». Для создания картины художник использовал картон, темперные и гуашевые краски. Полотно вышло оригинальным, броским, отчасти агрессивным. Картина имеет композиционную выстроенность, которая изображает стремительность и быстроту погони. На пестрой плоскости холста все точно перемешалось, переплелось. Линии, […]...
- Все в прошлом — Василий Максимов Василий Максимович Максимов — русский художник, известный живописец-жанрист. Его большим желанием было изучить бедную русскую деревню, изображать ее на полотне, показывать зрителю все ее прелести и недостатки. Одной из картин этого жанра есть его полотно «Все в прошлом». Картина поражает нас своим спокойствием и умиротворением. На переднем плане мы видим двух пожилых женщин за утренним […]...
- Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе — Николай Ге На картине Ге Н. Н. с названием, говорящим сам за себя, «Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе» изображена комната, в которой находятся два человека: Петр I и его сын Алексей. Уже только по одному взгляду на картину, можно с уверенностью сказать, что между этими людьми существует взаимное несогласие. Петр I смотрит на своего сына […]...
- Воскрешение сына Теофила и апостол Петр на кафедре — Мазаччо Портрет коленопреклоненного прихожанина как нельзя лучше подтверждает восторженные слова Вазари об умении Мазаччо создавать «удивительно жизненные и похожие портреты». Для этого портрета художнику, вероятно, позировал сам заказчик фрески, между тем Мазаччо вовсе не идеализировал его. Лицо и одежды заказчика написаны со смелыми переходами от света к тени, что придает этому образу объем. Под тканями с […]...
- Портрет А. И. Тургеневa — Петр Соколов Александр Иванович Тургенев — общественный деятель, археограф, литератор, камергер. Широко образованный человек, А. И. Тургенев был другом и единомышленником Н. М. Карамзина, П. А. Вяземского, В. А. Жуковского, многих писателей, поэтов и художников. Автор писем о европейской жизни, опубликованных под названием «Хроника русского». В жизни Пушкина, которого он знал с детства, Тургенев играл заметную роль. […]...
- Портрет императрицы Екатерины II — Петр Дрождин Традиционный по своей композиции и атрибутике парадный императорский портрет в рост. А вот его атрибуция весьма интересна. Полотно было куплено в 1882 г. П. М. Третьяковым как произведение Т. В. Боровиковского — на подушке фальшивая подпись: «писал Боровиковскiй». Долгое время портрет приписывался Ф. С. Рокотову и даже экспонировался на его персональной выставке в 1923 году. […]...
- Петр I в иноземном наряде перед матерью своей царицей Натальей, патриархом Андрианом и учителем Зотовым — Николай Неврев Петр I в иноземном наряде перед матерью своей царицей Натальей, патриархом Андрианом и учителем Зотовым [1903] Холст, масло. 111×89,8 см. Ставропольский краевой музей изобразительных искусств, Ставрополь Картина, посвященная Петру I, написана 73-летним мастером незадолго до его трагической кончины, но полна внутренней энергии. Верный принципам критического реализма, автор создал драматическую коллизию, построенную на психологическом взаимодействии лиц. […]...
- Портрет А. С. Пушкина — Петр Соколов «Я знал Пушкина в 1832 году и лицо его запомнил хорошо, тем более, что лицо у Пушкина было такое характерное, что оно невольно запечатлевалось в памяти каждого, кто его встречал, особенно же в тех, кто с известным благоговением относился к поэту. Когда же мне впервые показали акварель Соколова, я сразу сказал: «Это единственный настоящий Пушкин» […]...
- Вид Константинополя при лунном освещении — Иван Айвазовский Картина И. Айвазовского появилась после нескольких его посещений Турции. Впечатления от этого государства были настолько яркими, что он захотел их отразить их в своей картине. Автор несколько раз изображал на своих картинах этот город, потому что считал его самым красивым, даже красивее, чем Венеция. Вряд ли кто-то из художников сможет сравниться с ним по красоте […]...
- Портрет певицы Полины Виардо — Петр Соколов Виардо, Полина — знаменитая певица и автор многих музыкальных произведений, дочь певца Мануэля Гарсиа, сестра знаменитой Малибран. Родилась 6 июля 1821 г. в Париже, пению училась у своего отца, фортепианной игре — у Листа, композиции — у Рейха. Обладая великолепным меццо-сопрано чрезвычайно обширного диапазона и большим сценическим талантом, Виардо с 1837 г. стала выступать в […]...
- Портрет С. И. Тургеневa — Петр Соколов Сергей Иванович Тургенев, дипломат, младший брат А. И. и Н. И. Тургеневых, воспитанник Геттингенского университета, большую часть своей жизни прожил за границей. «Мне опять пишут о Пушкине, как о развертывающемся таланте. Ах, да поспешат ему вдохнуть либеральность и… пусть первая песнь его будет Свободе» . С. И. Тургенев знал Пушкина еще ребенком в Москве, бывая […]...
- Ваза с сиренью, ромашками и анемонами — Винсент Ван Гог Это один из многих натюрмортов, написанных Ван Гогом в Париже. Увлекшись идеями импрессионизма, он начинает по-новому воспринимать природу и все, что его окружает. Средствами выражения этих эмоций становятся новые чистые цвета, контрастные сочетания ярких оттенков. Таким подходом характеризуются все работы, написанные художником в этот период, и особенно это касается натюрмортов. На этой картине художник запечатлел […]...
- Портрет Волконской Марии Николаевны с сыном Николаем — Петр Соколов Мария Николаевна Волконская была одной из самых замечательных женщин своего времени. Ее яркая индивидуальность, цельность натуры, живой и быстрый ум, обаяние пленили Пушкина сразу же при знакомстве. Первое чувство поэта к ней, глубоко скрытое, нашло свое воплощение в романтических образах южных поэм. «Мария, идеал пушкинской Черкешенки, дурна собой, но очень привлекательна остротою разговоров и нежностью […]...
- Святой Петр, идущий по воде — Алессандро Аллори Эта картина живописца Алессандро Аллори передана в музей Уффици в 1753 году одним из многочисленных родственников семейства Медичи. Картина имеет и второе название «Чудо святого Петра». Святой апостол Петр, один из виднейших учеников Иисуса Христа, оказавший огромное влияние на последующую судьбу христианства. Принадлежа к теснейшему кругу приближенных учеников Христа, к тем трем, которых Спаситель посвящал […]...
- Церковь Покрова на Нерли — Сергей Герасимов Доктор искусствоведения Сергей Васильевич Герасимов еще и известный народный художник и живописец. Всю свою любовь к природе, а именно к пейзажам родным мест он показывал в своих картинах. «Церковь Покрова на Нерли» относится именно к таким произведениям. Построена сама церковь во времена Андрея Боголюбского. В легенде говорится, что князь очень грустил после смерти любимого сына, […]...
- Молодая женщина, лежащая на траве — Поль Гоген Проведя много лет на Таити, среди туземцев и даже питая сердечную привязанность к представительницам слабого пола, французский художник Поль Гоген, конечно же, усердно изучал не только язык, но традиции, обычаи, быт и нравы местных жителей, в стремлении слиться с этим, внешне примитивным миром, стать здесь по-настоящему «своим». Нельзя сказать, что он вполне в этом преуспел, […]...
- Апостол Петр — Эль Греко Апостол Петр, «князь апостолов», называвшийся Симоном, вместе с братом Андреем, был простым галилейским рыбаком. По призыву Христа они последовали, оставив свое ремесло, свой дом и семью, свой город, пожертвовали всем, чтобы стать «ловцами человеков». Он стал одним из ближайших и доверенных учеников Иисуса. В прошлом рыбак, Симон стал свидетелем чудес — исцелений, воскрешений, он сопровождал […]...
- Охотник — Филипп Петр Роос Филипп Петр Роос родился во Франкфурте-на-Майне и учился живописи у своего отца — художника Йоханна Хендрика Рооса. В 1677 Филипп Роос приехал в Рим и работал здесь до конца своих дней. В силу того, что художник творил в Италии, его относят к римской школе, хотя в произведениях мастера очевидно влияние немецкого и голландского искусства. Художник […]...
- Тамара в гробу — Михаил Врубель Завершив работу над «Демоном сидящим», Врубель не расстался с Лермонтовым; судьбе было угодно продолжить диалог двух великих мастеров. В роли судьбы выступил П. Кончаловский, совладелец издательства Кушнерева. Издательство готовило иллюстрированное собрание сочинений Лермонтова, приуроченное к пятидесятилетию со дня смерти поэта, и Кончаловский предложил Врубелю принять участие в этой работе. Врубель ответил согласием. Более того, по […]...
- Натюрморт: пятнадцать подсолнухов в вазе — Винсент Ван Гог В ожидании приезда Поля Гогена Ван Гог занялся убранством желтого дома. Комнату, в которой должен был проживать его друг, художник решил украсить серией картин, в том числе и натюрмортов с подсолнухами. Он планировал развесить натюрморты на стенах комнаты, обрамив их в тонкие оранжевые деревянные рамки. Практически все «Подсолнухи» этой серии были выполнены в желтых тонах, […]...
- Портрет Елизаветы Ксаверьевны Воронцовой — Петр Соколов Одним из шедевров Соколовa является «Портрет Е. К. Воронцовой». Знаменитую петербургскую красавицу писали многие художники, но никто не изобразил ее такой очаровательной и женственной. В этом портрете Соколов выявил все возможности акварели. Объемы лица он моделирует мелкими плотными мазочками, одежду пишет свободно прозрачной акварелью. Художник использует в изображении поверхность белой бумаги, создавая воздушный фон при […]...
- Петр I — Валентин Серов Одна из самых вдохновенных картин Серова, полная динамики и жизни, была в свое время так же мало оценена по достоинству, как и другие его работы, признанные сегодня лучшими. Она была заказана Серову для издательства Кнебеля, выпускавшего серию исторических картин-пособий для школьников. Он писал его в течение осени и зимы 1907 года. Но постепенно темперный набросок […]...
- Портрет Д. Ф. Фикельмон — Петр Соколов Графиня Дарья Федоровна Фикельмон, урожденная графиня Тизенгаузен, внучка фельдмаршала Кутузова и жена дипломата Карла Людвига Фикельмона. Ее мать Елизавета Михайловна, любимая дочь Кутузова, после гибели первого мужа стала женой русского дипломата Н. Ф. Хитрово и прожила с ним в Италии почти десять лет. Там семнадцатилетняя Долли, младшая дочь Елизаветы Михайловны, вышла замуж за австрийского посланника […]...
- Портрет С. Ф. Толстой — Петр Соколов Сарра Федоровна — дочь графа Федора Ивановича Толстого и цыганки Авдотьи Максимовны, урожд. Тугаевой. Граф, участник Отечественной войны, отставной гвардейский офицер, авантюрист, бретер и карточный игрок, послуживший прототипом А. С. Грибоедову и Л. Н. Толстому, друг П. А. Вяземского, Д. В. Давыдова и К. Н. Батюшкова, путешествовал с И. Ф. Крузенштерном и был высажен на […]...
- Портрет Ю. П. Соколовой — Петр Соколов Юлия Павловна Соколова, урожденная Брюлло, сестра К. П. и А. П. Брюлловых, с 1820 года жена П. Ф. Соколова. «Живая, кокетливая, почти ребенок, она с ним никогда не скучала. Она любила светскую жизнь, и муж, влюбленный в нее до обожания, по-видимому, вполне разделял ее вкусы», — вспоминала их внучка А. А. Исакова. Этот один из […]...
- Портрет П. Н. Рюминой — Петр Соколов Прасковья Николаевна Рюмина, в замужестве Вельяшева, дочь тайного советника, камергера Высочайшего двора Н. Г. Рюмина. Портрет заказан к свадьбе. В. А. Соллогуб писал, что жених «обязывается к самому смешному мотовству… Предстоят непременные подарки. Портрет, писанный Соколовым, браслет чувствительный, турецкая шаль…»...
- Русалка (нимфа) — Петр Ставассер В произведении можно отметить сдержанные отзвуки романтизма, но в нем есть некоторая сглаженность форм, вытекающая из стремления внешней красивости, характерной для салонных вкусов. Пост. в 1897 году из Эрмитажа...
- Портрет мальчика — Петр Дрождин Полотно отмечено живописными и композиционными особенностями, характерными для некоторых камерных портретов П. С. Дрождина. Необычайно светла теплая колористическая гамма, напоминающая пастельные портреты XVIII столетия. Изображение заполняет почти все полотно, на котором некоторая «теснота», так как портретируемый вплотную придвинут к овальной раме....