Сочинение по картине Юдифь и голова Олоферна — Густав Климт

Сочинения по картинам:

1. Юдифь II — Густав Климт В 1909 году Густав Климт принял решение написать еще одну картину с прекрасной Юдифь. Первый раз он изобразил ее в своей картине «Юдифь и голова Олоферна» . Первая картина имела не самые хорошие отзывы, но художник решился на написание еще одного полотна с таким же сюжетом. Данная картина написана все в том же стиле, пропитанном […]...
2. Юдифь с головой Олоферна — Лукас Кранах Укрепленный израильский город Ветилуя, располагавшийся в горах, осадили войска ассирийского царя Навуходоносора. Ими командовал выдающийся полководец Олоферн. Он уже предвидел скорую победу, но этому помешала жившая в городе богатая вдова Юдифь. Юдифь призывала людей не сдаваться, подбадривала их. как могла. а затем сама решила спасти свой город и осажденных в нем людей. Юдифь была очень […]...
3. Юдифь с головой Олоферна — Кристофано Аллори Когда Олоферн вторгся в Палестину, молодая красивая вдова по имени Юдифь проникла в его лагерь, напоила его до бесчувствия и затем отрубила ему голову и принесла этот трофей к великой радости своего народа. Эта сильная личность привлекала многих художников эпохи Возрождения. Она заставила по-другому взглянуть на роль женщины, проявив способность к агрессии и волю к […]...
4. Юдифь, убивающая Олоферна — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского художника Караваджо «Юдифь, убивающая Олоферна». Размер картины 145 х 195 см, холст, масло. Работа живописца изображает известную историю времен Ветхого Завета из неканонической «Книги Юдифи». Иудейская красавица, вдова Юдифь соблазнила военачальника вавилонского царя Навуходоносора Олоферна, осадившего со своим войском иудейский город Ветилуя. Заманив Олоферна для любовных утех в свой дом, Юдифь при помощи […]...
5. Юдифь обезглавливающая Олоферна — Артемизия Джентилески Дочь Орацио Джентилески, лучшего из тех, кто принадлежал к школе Караваджо, Артемизия Джентилески унаследовала все особенности этого направления. Они и проявились в представленной картине. Для полотна художница выбрала тот момент, когда Израильтянка Юдифь, обольстившая ассирийского Полководца Олоферна, чье войско осадило ее родной город, убивает его. Джентилески изображает кровавую сцену с пугающими подробностями: служанка пытается держать […]...
6. Убийство Олоферна — Паоло Веронезе История Юдифи привлекала многих художников Возрождения. Не стал исключением и Веронезе. Из Ветхого Завета нам известно, что Юдифь была прекрасной и благочестивой вдовой. Когда ассирийский военачальник Олоферн осадил ее родной город, и в нем иссякли запасы воды, Юдифь вышла из города со своею служанкой и корзиной со съестными припасами и направилась в стан врага. Она […]...
7. Юдифь и Олоферн — Якопо Тинторетто На этот сюжет тоже много полотен. Все помнят, конечно, знаменитую «Юдифь» Джорджоне. Тинторетто представил нам еще один вариант этой истории. Ассирийский царь Навуходоносор готовился после длительной осады взять израильский город Ветилуя. Он знал, что силы и запасы осажденного города на исходе. Командовал войсками выдающийся полководец Олоферн. Но в городе жила богатая вдова Юдифь, которая уговаривала […]...
8. Обнаженная истина — Густав Климт Многие произведения Густава Климта были очень скандальными из-за чрезмерных эротизма и порочности. Он был изрядным любителем женщин. Возможно, именно это и дало такой оттенок его картинам. Художник был далек от политики, никогда ею не интересовался, но он всегда боролся за то, чтобы убрать в искусстве жесткие рамки дозволенного. Он не был доволен традиционным и устаревшим […]...
9. Адель Блох-Бауэр — Густав Климт Если в работе «Юдифь и Олоферн» Адель Блох-Бауэр выступала под псевдонимом Юдифи, то на этой картине она является собственной персоной. Все особенности, отличающие «золотой период» Климта, здесь налицо: сочетание реализма в изображении лица и рук с абстрактными декорациями, плавное перетекание одного в другое и обратно, экзотическая символика, заполняющая одеяние героини и окружающий фон, неуловимо пряная […]...
10. Надежда II — Густав Климт Известный художник Густав Климт является одним из основоположников стиля модерн в живописи Австрии. Им было создано общество художников «Венский сецессион», состаявший из молодых художников, жаждущих свободы стиля. Сецессионисты не придерживались какого-то одного жанра в своих произведениях, их было огромное множество. В то время Климтом была создана картина «Надежда», которая была очень необычной, но позже он […]...
11. Афина Паллада — Густав Климт В 1889г. в Австрии была открыта выставка Венского сецессиона, одним из основателей которой был известный художник-модернист Густав Климт. Художники создали это объединение для того, чтобы получить возможность писать и демонстрировать картины, сюжет которых в то время выходил за моральные рамки общества. Как и многие другие общества художников, Венский сецессион сделал своим символом Афину Палладу. Когда […]...
12. Девственницы — Густав Климт Картина «Девственницы» относится к последнему периоду творчества Климта, когда художник начал отказываться от собственного вычурного декоративного стиля. На полотне 1913 года уже заметен этот переход: Климт выбрал для картины темный фон и взыскательно подошел к палитре используемых цветов. Сравнивая с его предыдущими работами, переполненными жизнью и страстью, можно отметить, что от «Девственниц» веет скорее не […]...
13. Музыка — Густав Климт Год создания этой картины — год перелома в художнической судьбе Климта. Псевдореализм преодолевается на глазах, уступая место «видениям». В данном случае, это «видение» с античным эхом; сюжет, решенный в романтическом ключе, «вбрасывает» нас в мир Древней Греции. В конце XIX века многие пытались писать что-то похожее. Климта отличает от них использование золотых пятен, превращающих картину […]...
14. Адам и Ева — Густав Климт Густав Климт — художник, положивший начало стиля модерн в Австрии. Большинство его работ принадлежат этому стилю. Его полотна имеют очень яркие цветовые сочетания, многие из картин хорошо узнаваемы и по сей день. Каждая его картина имеет свои особенности и детали, которые заставляют долго их рассматривать. Дело в том, что полотна Климта наполнены красотой и страстью. […]...
15. Юдифь — Ханс фон Аахен Картина немецкого живописца Ханса фон Аахена «Юдифь». Размер картины 72 x 58 см, дерево, масло. Юдифь — иудейская героиня известной древней истории, составляющей содержание неканонической «Книги Юдифи». Согласно этому древнему преданию, когда царь вавилонский Навуходоносор потребовал от завоеванных им народов усиленного набора войск, некоторые народы воспротивились этому, и для усмирения их царь отправил своего полководца […]...
16. Трагедия — Густав Климт Климт был одним из лучших рисовальщиков своего времени. Он часто выполнял предварительные наброски и этюды к своим картинам, однако среди его рисунков немало и самостоятельных работ. Для ранних рисунков Климта характерна тяжеловатая традиционная манера; рисовал он тогда, как правило, углем и мелом. Позже климтовский рисунок стал свободнее и изящнее; одновременно поменялась и техника — теперь […]...
17. Портрет Эмилии Флеге — Густав Климт В один из периодов своего творчества Климт увлекался японской гравюрой, и это оказало влияние на его дальнейший стиль живописи. Новшества можно заметить по вертикальному формату картины, плоским элементам и квадратикам с подписью художника, которые использовались в живописи востока. Одежда Эмилии украшена множеством мелких деталей золотого цвета, свойственного для нового стиля Климта. В определенный период своей […]...
18. Смерть и жизнь — Густав Климт Картина «Смерть и жизнь» была написана Густавом Климтом в 1916 году. Большинство его картин были скандальными из-за множества эротических сцен. Ведущей темой в его произведениях было женское тело. И эта картина резко выделяется из всей массы своей печалью. Не нужно долго думать, чтобы увидеть связь картины с ее названием, жизнь и смерть здесь ясны с […]...
19. Поцелуй — Густав Климт Картина Густава Климта «Поцелуй» принадлежит к «золотому» периоду творчества художника. Этот отрезок его деятельности назван «золотым» неспроста. Именно во второй половине своего творческого развития, Густав стал часто использовать золотую палитру для написания картин. В качестве лучезарного блеска автор применял не только краску с золотыми частицами, но в том числе листы сусального золота. Представленная работа имеет […]...
20. Бетховенский фриз — Густав Климт В 1902 году члены венского Сецессиона устроили выставку, приурочив ее к открытию памятника Людвигу ван Бетховену, создателем которого был Макс Клингер. В своей работе Клингер использовал самые разные материалы — белый и цветной мрамор, гипс, бронзу, слоновую кость, — представив великого композитора в образе божества. Фриз, выполненный Климтом для этой выставки, перекликался по манере со […]...
21. Золотые рыбки — Густав Климт Эту картину Климт писал в то время, когда бушевали страсти вокруг его фресок, исполненных для Большого зала Венского университета. Она и мыслилась как некий концептуальный ответ, о чем свидетельствует ее первоначальное название: «Моим критикам». Заметнее всего на этом полотне обнаженная женская фигура, написанная в сексуальной позе. Художник выбирает ракурс, который позволяет приблизить к зрителю ягодицы […]...
22. Портрет Иозефа Пембауэра, пианиста и учителя музыки — Густав Климт В начале своего творческого пути Климт не слишком увлекался портретом, хотя написал в этом жанре несколько прекрасных работ — в частности, «Портрет Иозефа Пембауэра, пианиста и учителя музыки». Но постепенно портрет выдвинулся на первые роли в его творчестве. Во многом это было вызвано тем, что после скандала, приведшего к аннулированию заказа на выполнение фресок для […]...
23. Березовый лес — Густав Климт Впервые к пейзажной живописи Климт обратился тогда, когда ему перевалило за 30-ть. Свои пейзажи он писал во время летнего отдыха. Несмотря на довольно позднее увлечение этим жанром и эпизодичность самих занятий, художник оставил после себя более 50-ти пейзажей. Часто Климт работал на пленэре, но его пейзажи не имеют ничего общего с пейзажами импрессионистов. Он любил […]...
24. Басня — Густав Климт Австрийский живописец Густав Климт считается одним из первых, кто прославил и «внедрил» стиль модерн в австрийскую живопись. Несмотря на сухость письма и своеобразие, Климту приписывают особое отношение к женскому телу и всему, что связано с женской эротикой. Так, картина «Басня», казалось бы, абсолютно безобидное произведение, было создано автором в возрасте 21 года, но уже имело […]...
25. Водяные змеи — Густав Климт Большая часть картин Густава Климта наполнены золотом, которое завораживает своим блеском и роскошью. Существует версия, что его любовь к позолоте появилась после его визита в Равенну, где он был ослеплен красотой золота, оно запало ему в душу и не давало покоя, это и послужило причиной тому, что картины Климта переполнены его сиянием. По возвращении домой […]...
26. Три возраста женщины — Густав Климт Полотно, нежное, теплое, странное — «Три возраста женщины», написано не менее эпатажным, чем его картины, художником — модернистом Густавом Климтом в 1905 году. Впервые эти Женщины были предложены на всеобщее обозрение в 1908 году среди прочих работ автора и тут же были приобретены Римской Национальной галереей современного искусства. Помимо интереснейшего сюжета с яркой аллегорией и […]...
27. Древо жизни — Густав Климт Древо жизни. Эскиз для Фриза Стокле. Ок. 1905-1909 Это дерево познания, о котором говорится в Апокалипсисе, символ Золотого века, бросает вызов черной птице — символу смерти: так понимали круговорот жизни и Климт и Фрейд. Как неприятно были удивлены и даже шокированы поклонники «чистого искусства», воспитанные на классике, привыкшие к строгой жанровой системе, когда вместо людей, […]...
28. Панно в столовой дворца Стокле — Густав Климт Между 1905 и 1909 годами Густав Климт, известный австрийский художник и основоположник модерна, работал над отделкой Дворца Стокле в Брюсселе. Роскошный особняк был построен для богатого промышленника и мецената Адольфа Стокле архитектором Йозефом Хофманом. Хофман, товарищ Климта, возглавляющий вместе с ним Венский сецессион, пригласил художника работать над оформлением столовой. Климт и Хофман исповедовали те же […]...
29. Водяные змеи II — Густав Климт Густав Климт — один из ярчайших представителей австрийского модерна, — имел в своем арсенале множество приемов обогатить подачу собственных полотен. Благодаря талантливому владению различными материалами в купе с маслом, его работы отличались каждый раз, словно новое кондитерское блюдо. В этом списке бывали и откровенные рисовальные наброски с женщинами в развратных позах, необычное сочетание разнофактурных материалов, […]...
30. Даная — Густав Климт Эротичная картина «Даная» принадлежит кисти Густава Климта — представителя направления модерн в мировой живописи. Помимо живописной и исторической ценности полотно имеет неповторимую откровенную интерпретацию мифологического сюжета и по — истине своеобразный взгляд автора на таинство любовной связи женского и мужского. Даная и Зевс, как герои сюжетов, использовались художниками и литераторами Слишком часто в своих произведениях, […]...
31. Ожидание — Густав Климт Танцующая девушка под Деревом познания олицетворяет Ожидание. Это состояние характеризовало женские образы Климта, сменившие роковых женщин. Восточные мотивы указывают на вкусы семьи Стокле, коллекционировавших произведения восточного искусства. Климт хотел создать для дворца своих заказчиков подходящий декор....
32. Поле маков — Густав Климт Пейзажные сцены, такие как «Поле маков», «Подсолнухи», «Буковый лес» ли «Березовая роща», похожи на гобелены, в которые Климт вносит ощущение ритма, создавая повторяющийся узор, группируя вертикальные и горизонтальные линии и цветовые пятна. Разнообразные мозаичные кусочки, заполнявшие горизонт и уничтожавшие свободное пространство, помогали ему избавиться от «боязни свободного пространства». То, что в его пейзажах нет даже […]...
33. Театр Таормина — Густав Климт Таормина — исторический город на восточном побережье Сицилии, Италия, на полпути между Мессиной и Катанией. Нас. 10863 жит. . Греческое поселение под названием Тавромения возникло на берегу Ионического моря после уничтожения близлежащего портового города Наксос в 403 г. до н. э. Точно известно, что еще в 394 г. Дионисий Старший поселил в округе сикулов. По […]...
34. Подсолнухи в деревенском саду — Густав Климт Вполне вероятно, что Климт в пейзажной живописи, находился под впечатлением от работ импрессионистов и постимпрессионистов. Можно найти достаточно оснований для того, чтобы считать, будто образцом для некоторых ранних пейзажей Климта, таких как Болото или Высокие тополя II, послужило творчество Моне. Однако, как пейзажист Климт предложил миру смесь импрессионизма и символизма. Очертания мазков разрушаются, однако схематическая […]...
35. Фриз Бетховена, Wandgem — Густав Климт Бетховенский фриз — одна из самых значимых работ австрийского модерниста Густава Климта. Произведение представляет собой фресковую роспись на трех стенах продолжительностью 34 метра. Она имеет сложное сочетание пигментных материалов — позолоту, роспись стеклянной глазурью, казеиновую краску, — и заполняет пространство между архитравом и карнизом. Фриз состоит из нескольких частей — левой, центральной и правой. Перед […]...
36. Плакат к первой выставке венского Сецессиона — Густав Климт В отличие от большинства современных ему австрийских и немецких художников, Климт не занимался гравюрой, однако выступал как книжный и журнальный иллюстратор. Первые свои иллюстрации он создал еще в студенческие годы, наиболее же активно работал в этом жанре в «партийном» журнале венского Сецессиона «Ver Sacrum», издававшемся в 1898-1903 годах. Этот журнал отличался модернистским оформлением — во […]...
37. Юдифь — Джорджоне Картина «Юдифь» написана венецианским художником Джорджоне, ориентировочной датой создания считается 1504 год. Размер картины 144 x 67 см, дерево, масло, перенесено на холст. Работа художника «Юдифь» посвящена известной библейской истории. В картине Джорджоне героиня, убившая Олоферна, неожиданно предстает не воинственной, а задумчиво-нежной. В этой знаменитой работе художника находит свое выражение чувство загадочной сложности внутреннего душевного […]...
38. Нахождения тела Олоферна — Сандро Боттичелли «Нахождение тела Олоферна» и «Возвращение Юдифи в Ветилую» — эти две небольшие, но превосходные в своем мастерстве композиции написаны на неканонический текст Ветхого Завета. Олоферн, предводитель войска царя Ассирии Навуходоносора, вселявший ужас соседним народам, осадил израильский юрод Ветилую. Население, пав духом, решило сдаться врагу. Лишь молодая вдова Юдифь нашла в себе мужество сопротивляться. Сменив траурные […]...
39. Голова девушки — Ян Вермеер Вермеер известен как выдающийся мастер жанровой живописи, но в его творческом наследии присутствуют и картины, созданные в других жанрах. К числу шедевров мастера, без сомнения, должны быть причислены четыре портрета молодых женщин. Все они датируются серединой 1660-х годов, все они — поясные, а головы женщин повернуты так, словно художник только что окликнул их. Примером может […]...
40. Голова белой лошади — Теодор Жерико «Голова белой лошади», хранящаяся в Лувре, выглядит очень натурально, что говорит о пластическом мастерстве художника. Мотив также довольно редко встречается на полотнах начала XIX века. Потрясающе убедительное изображение костистой головы с раздутыми ноздрями и печальными, совершенно человеческими глазами производит такое мощное впечатление на зрителя, что некоторые критики ехидно называли эту работу своеобразным автопортретом самого автора. […]...