Сочинение по картине Вотан — Кен Келли
Американский художник и иллюстратор Кен Келли родился в 1946 году в Нью-Лондоне, Коннектикут. Келли добился известности благодаря получившим всеобщее признание иллюстрациям к приключениям двух знаменитых литературных героев Конана и Тарзана, а также сотрудничеству с известными рок-группами, такими, как «Кисс» и «Рейнбоу» и др. Кен Келли является художником героического поджанра фэнтези.
Этому искусству он обучался у известного мастера фэнтезийного жанра Фрэнка Фразетта.
На протяжении почти 30 лет творческой работы в этом направлении персонажами его картин были мифологические и литературные герои и фантастические чудовища. В своих картинах с целью полного раскрытия замысла фантастических сюжетов Кен Келли изображает экзотические места полей сражений и ситуации, связанные с магией и волшебством. На картине Кена Келли «Вотан» изображен верховный бог скандинавской мифологии Один. Его культ был особенно популярен у викингов.
Мореходы и пираты Севера поклонялись 6oгy, любящему битвы, и верили, что в Валгалле, принадлежащем Вотану крытом серебром жилище, этот одноглазый бог собирает рать эйнхериев, «доблестно павших» воинов. Лишь Вотан мог во время сражения приводить дружинников в состояние неистовой ярости, когда они лишались чувства страха и ощущения боли и становились берсерками. Имя Вотана означает шаманский экстаз и одержимость.
Сам бог, однако, не был подвержен воинственному экстазу. Помимо власти над дружинами смертных и «доблестно павших», Вотан считался богом магии и мудрости.
Сочинения по картинам:
- Полнолуние — Кен Келли В том же 1968 году, Келли получил свой первый профессиональный заказ. Прежде, чем отдать работу заказчику, он показал ее Фрэнку Фразетте, чтобы услышать его мнение. Фразетте показалось, что у женщины на картине слишком испуганное выражение лица. Пришлось поверх старого лица написать новое, которое получилось более удачным. Теперь все было отлично. Эта работа была выполнена для […]...
- Конан — Кен Келли Кен Келли начал рисовать в двухлетнем возрасте, да так с тех пор и не останавливался. Известно, что дети учатся через искусство самовыражаться. В таком случае, Кен, должно быть, был весьма общительным мальчиком, поскольку ничто в доме невозможно было уберечь от его художественных «самовыражений»: ни крошечный листок бумаги, ни стены гостиной комнаты. В четвертом классе, в […]...
- Конан и монстр — Кен Келли В 1968 году Кен Келли закончил четырехлетнюю службу в войсках морских пехотинцев и возвратился домой в Нью-Йорк. И вновь с головой погрузился в волшебное царство искусства фэнтези. Через год Кен решился пойти в студию Фрэнка Фразетты и показать ему несколько своих рисунков. Фразетте понравились работы Кена и он поддержал намерение молодого дарования продолжить карьеру в […]...
- Драконы и рыцари — Кен Келли В отличие от большинства преподавателей живописи, которые неизменно рекомендовали своим ученикам продолжать обучение в высших художественных заведениях, у госпожи Вэлерайоус был совершенно противоположный подход. Она убедила родителей Кена не настаивать на продолжении художественного образованя после окончания Кеном средней школы. Госпожа Вэлерайоус полагала, что это разрушит его естественный и уникальный стиль. Это было Кену только на […]...
- Валькирия — Михаил Врубель С древнеисландского «валькирия» — «выбирающая убитых мертвых». В скандинавской мифологии это воинственные девы, которые подчиняются богу Одину. Они учавствуют в распределении смертей и побед в битвах. Павших в бою храбрых воинов они уносят в вальхаяму и там прислуживают им — подносят питье, следят за посудой и чашами. Вальхаяма — валгалла — находящееся на небе жилище […]...
- Калка — Павел Рыженко События, изображенные на полотне, относятся к XIII веку, когда из-за раздробленности, непреклонной гордыни и тщеславия русских князей под предводительством Мстислава Удалого была разбита по частям русская рать, а оставленные в живых раненые воины были брошены азиатами-язычниками под настилы для пирующих. Изображен кульминационный момент, когда могучий спутанный паутиной веревок, словно страстями и грехами, христианский князь осознает […]...
- Марокканская семья — Эжен Делакруа Уменьшение предметов в перспективе является одним из технических приемов, помогающих художнику создать иллюзию пространства. Делакруа использовал этот прием для того, чтобы «вести» взгляд зрителя. В «Свободе, ведущей народ» на переднем плане изображены тела павших, чьи уменьшающиеся в перспективе конечности ведут взгляд зрителя к главному персонажу картины — Свободе. Ощущение движения тут достигается особым положением ног […]...
- История Купидона и Психеи — Джакопо дель Селлайо Джакопо дель Селлайо, художник, работающий в манере Боттичелли, написал две панели, на которых рассказана история любви Психеи и Купидона. Здесь мы видим первую часть этого мифа. На вилле, в левой части картины, запечатлено зачатие и рождение дочери Аполлона Психеи, которая затем везде изображена в белом платье. Ее красота вызвала зависть у Венеры, пославшей своего сына […]...
- Великолепные дни — Поль Гоген В 1891 году Гоген приплыл в Полинезию, чтобы избежать европейской цивилизации и «всего, что искусственно и обычно». Его работы того периода полны квазирелигиозной символики и экзотичной точки зрения жителей Полинезии. В 1896 году он написал эту картину на Таити после того, как он возвратился из недолгого пребывания во Франции. Группа таинственных молодых женщин, кажется, собирает […]...
- Лорд Джон Стюарт и лорд Бернард Стюарт — Энтони Ван Дейк Написанный около 1638 года парадный портрет двух братьев Стюартов перед их отбытием за границу может считаться вершиной искусства парадного портрета. Все в нем прекрасно, все — напоказ. Лорд Джон Стюарт и лорд Бернард Стюарт — художественно выраженная квинтэссенция аристократического высокомерия. Удлиненные фигуры, роскошные одежды, замысловатые прически — само воплощение уверенности в себе и в незыблемости […]...
- Замок на горе — Томас Коул Замок — здание, сочетающее в себе жилые и оборонительно-фортификационные задачи. В наиболее распространенном значении слова — укрепленное жилище феодала в средневековой Европе. Большое количество замков сохранилось до наших дней и является признанными памятниками истории и культуры. Следует понимать разницу между крепостью и замком. Если замок — это, фактически, одно строение, в котором в единое целое […]...
- Агнец Божий и гимн Избранному. Гравюра — Альбрехт Дюрер Гравюра «Ангец божий и гимн избранному» — иллюстрация к 7-й главе книги «Откровение» Иоанна Богослова: В верхней части гравюры на радуге стоит Агнец. Вокруг него четверо шестикрылых животных и 24 старца, один из которых собирает в чашу кровь Агнца, чтобы праведники могли омыть одежды. В центре праведники в белых одеждах с пальмовыми ветвями в руках […]...
- Еврейская свадьба — Эжен Делакруа Будучи в Марокко, Делакруа повели на еврейскую свадьбу. Эжен записывал все, чтобы ничего не упустить, когда он будет писать картину. Свадьба состояла из двух действий: дневное и вечернее. Днем у дома собирается толпа и находится здесь до самой ночи. Затем свадьба переходит в комнаты. Художник изобразил гостей, собравшихся у дома. Они сидят и стоят. Играют […]...
- Змей — Герхард Рихтер На картине «Змей» немецкий художник Герхард Рихтер изобразил гигантского удава, медленно проникающего в жилище. В картине заложен аллегорический смысл, согласно библейских текстов именно змей явился в раю Адаму и Еве с целью искушения. По Рихтеру и рядовая квартира обычных людей вполне может стать местом бесовского искушения. Живопись Герхарда Рихтера очень разнопланова. Художник с поразительной легкостью […]...
- Портрет инфанты Каталины Микаэлы Австрийской — Алонсо Санчес Коэльо Придворный художник Алонсо Санчес Коэльо — родоначальник испанского парадного портрета. Персонажи его полотен статичны, они согласно традиции сдержанны и чуть надменны. Каталина Микаэла была младшей дочерью короля Испании Филиппа II. Представленный портрет показывает еще совсем молодую, примерно шестнадцати лет, девушку на строгом темном фоне. Она холодна и спокойна, как и положено по правилам придворного этикета. […]...
- Портрет дожа Леонардо Лоредана — Джованни Беллини Портрет дожа Леонардо Лоредана был официально заказан Беллини как художнику Венецианской республики. В этом произведении дож изображен почти фронтально — вопреки существовавшей традиции изображать лица портретируемых в профиль, в том числе и на медалях, и на монетах. Четкие светотени прекрасно рисуют высокие скулы, нос и упрямый подбородок умного и волевого лица пожилого человека. На ярком […]...
- Вид озера Неми в окрестностях Рима — Сильвестр Щедрин Среди произведений счастливой поры заметное место занимает картина «Вид озера Неми в окрестностях Рима», написанная, по-видимому, около 1825 года. В этом маленьком полотне, принадлежащем к лучшим созданиям русской пейзажной живописи, с полной наглядностью выступают основные особенности новой художественной системы Щедрина. «Вид озера Неми» чужд тем нарочитым эффектам, которые составляют самое существо академического ландшафта. В щедринском […]...
- Пейзаж с Полифемом — Никола Пуссен&;amp;;nbsp Героев этой картины Пуссен позаимствовал из поэмы римского поэта Овидия «Метаморфозы». Полифем — циклоп, страшный с виду одноглазый великан, который жил на Сицилии, отличался дурным нравом и крушил все, что попадалось под руку. Он не занимался ремеслами, а жил тем, что давала природа, и пас стада. Однажды он влюбился в морскую нимфу Галатею. Она была […]...
- Дом Винсента в Арле (желтый Дом) — Винсент Ван Гог Картину «Желтый дом» Ван Гог написал в 1888 году в Арле. На ней он изобразил дом, в котором жил и творил в это время. Арендовав жилище, Ван Гог специально выкрасил его стены в желтый цвет. Этот цвет имел для него огромное значение. Он символизировал жизнь, солнечный свет и тепло, вдохновляя его на создание новых творений. […]...
- По мотивам Ватто — Люсьен Фрейд Картина английского художника Люсьена Фрейда «По мотивам Ватто». Комната в очень бедном жилище с ободранными стенами и убогим умывальником. Французский художник Ватто любил рисовать людей, играющих на разных музыкальных инструментах, чаще — актеров. В зрелый период творчества Антуан Ватто разрабатывает такой тип сюжетов, как театральные сцены и «галантные празднества». С определенной долей юмора, присущего Люсьену […]...
- Св. Михаил и дракон — Рафаэль Санти В холодном пейзаже с силуэтом горящего города вдали. Св. Михаил только что прижал дьявола к земле и собирается убить его ударом своего меча. Монстры, ползающие из всех сторон, напоминают о созданных Иеронимусом Босхом, в то время как фигуры в центре напоминают тех, что из Ада эпического стихотворения Данте «Божественная Комедия». Слева лицемеры в свинцовых пальто, […]...
- Воскрешение Лазаря — Джотто В своих работах Джотто часто избирал такой тип многофигурной, композиции, где основному сюжетному действию сопутствует множество побочных эпизодов. На первый взгляд мелкие и незначительные, они в совокупности представляют собой исключительно значимый фон. Вот и здесь величие чудесного деяния Христа подчеркивают полные изумления и волнения лица всех присутствующих при воскресении Лазаря. Сюжетный драматизм достигает высшей точки […]...
- Св. Бавон — Иероним Босх Св Бавон родился в Брабанте в конце шестого столетия, выгодно женился, стал богатым землевладельцем, имел дочь. Он жил несколько беспорядочной, беспутной жизнью. Но, после ранней смерти жены, отказался от разгульной жизни, раздал все свое имущество бедным и стал вести отшельническую жизнь, проводя все время в молитвах о покаянии. О нем ходила легенда, что жилище свое […]...
- Могилы древних героев — Каспар Давид Фридрих Как и большинство немцев, Фридрих был крайне недоволен оккупацией Германии наполеоновскими войсками. Свой патриотизм художник выражал разными способами. Например, одевал персонажей своих картин в национальные немецкие костюмы — как, например, в «Белых скалах на Рюгене», 1818-19 и «Восходе Луны над морем». Если в разгар наполеоновских войн фигуры, одетые в национальные костюмы, отражали антифранцузские настроения художника, […]...
- Пепел Фокиона — Никола Пуссен В 1648 году Пуссен написал две парные картины, по заказу богатого купца по фамилии Серизье. Серизье вел свои дела в Лионе, но при этом имел дом и в Париже. Обе картины, созданные для него, представляют смерть Фокиона, афинского военачальника. Перед нами — вторая из них. Фокион служил своей родине верой и правдой. С 322 по […]...
- Веселое общество (Автопортрет с Саскией на коленях) — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского художника Рембрандта ван Рейна «Веселое общество». Размер картины 161 x 131 см, холст, масло. Картина более известна под другим названием «Автопортрет с Саскией на коленях», а также, как «Рембрандт и Саския в сцене о блудном сыне в таверне». Жена Рембрандта, Саския ван Эйленбурх была младшей дочерью бургомистра из Леевердена, члена совета Фрисландии, двое […]...
- Закат солнца зимой — Юлий Клевер Ю. Ю. Клевер один из самых ярких представителей русских художников-пейзажистов. Живописец немецкого происхождения, он всегда мечтал вернуться на родную землю. Картина «Закат солнца зимой» отражает красоту природы. Изображение выглядит немного космически, виден практически полностью солнечный диск, а облака вокруг него придают загадочности и оттеняют огненно-раскаленный шар. Последние солнечные лучи отражаются в тихой водной глади. Речка […]...
- Пословицы (Синий плащ) — Питер Брейгель Картина имеет также ряд других названий — «Фламандские пословицы», «Мир вверх тормашками». Картина является своего рода энциклопедией народных поговорок XVI века, которые Брейгель иллюстрирует буквально, превращая изображение в парад абсурдных и несуразных занятий, которым персонажи картины предаются с завидным упорством и терпением. На самом же деле каждое действие имеет вполне конкретное символическое значение: в знак […]...
- Урок музыки — Фредерик Лейтон Во второй половине XIX века в Европе возникла мода на «восточные» картины. Спрос на все «ориентальное» стремительно вырос. Художники, однако, при написании восточных сцен не гнались за этнографической точностью. Исключения из этого правила были редки. Обыкновенно живописцы изображали восточный мир не таким, каким он был в действительности, а таким, каким желали увидеть его европейцы. Лейтон […]...
- Бог войны Марс — Диего Веласкес Картина испанского живописца Диего Веласкеса «Бог войны Марс». Размер картины 179 x 95 см, холст, масло. Эта картина художника Веласкеса входила в серию картин, предназначенных для украшения королевского охотничьего замка Торре де ла Парада, расположенного поблизости от Мадрида. Марс в древнеиталийской мифологии был божеством дикой природы, а также считался отцом Ромула и Рема — основателей […]...
- Положение во гроб — Микеланджело Меризи да Караваджо О жизни большинства художников и других известных личностях мы узнаем из записок и книг, написанных современниками, историками и друзьями. В случае с Микеланджело Меризи да Караваджо, однако, эти знания мы получаем, в основном, из полицейских сводок. Из них легко понять, что у художника был сложный характер. Так же Агрессивный Караваджо мог проявлять жестокость, и арестовывался […]...
- Крещение Руси — Виктор Васнецов Кроме работ на былинную тематику, у Васнецова есть ряд работ, посвященных религиозной теме. В его творчестве легенды, исторические темы занимают большую часть. Одной из его работ является фреска Владимирского собора, которая находится в Киеве. В основе картины — осмысление введения христианства на Руси. В ее центре — Владимир Святославович. Именно при нем произошло это историческое […]...
- Изба — Винсент Ван Гог После создания картины «Едоки картофеля» Ван Гогу хотелось еще интенсивнее развивать тему крестьянского быта. Порой его поражал вид крестьянского жилища. Дом, который был запечатлен на этой картине, состоял из двух частей с отдельными входами и общей печкой. В нем жили рабочие, принадлежавшие к самым бедным слоям общества. Жилище давно уже пришло в негодность, но продолжало […]...
- Портрет графини В. В. Мусиной-Пушкиной — Валентин Серов Портреты Валентина Александровича Серова отличаются внутренним своеобразием и техникой воплощения. Использование разнообразных художественно-изобразительных средств позволяют художнику создавать портретные изображения, отличающиеся оригинальностью и самобытностью. «Портрет графини В. В. Мусиной-Пушкиной» написан в 1895 году. Портрет создан с помощью пастели. Картина находится в коллекционном фонде Государственного Русского Музея в Санкт-Петербурге. Образ графини на портрете благодаря использованию пастельной техники […]...
- Орана Мария (Мы приветствуем тебя, Мария) — Поль Гоген «Орана Мария», «Аве, Мария», «Иа орана Мария» — названия одного и того же полотна, которые переводятся следующим образом: мы приветствуем тебя Мария. Картина примечательна тем, что она является необычным воплощением религиозного сюжета — этакий конгломерат таитянской культуры и христианских традиций. Композиция картины сочетает в себе множество неожиданных элементов: в образе Девы Марии предстает перед зрителем […]...
- Екатерина II — законодательница в храме богини правосудия — Дмитрий Левицкий Это полотно особенно хорошо дает представление об особенностях портрета в искусстве классицизма, об аллегории и символике — характерных особенностях искусства этого времени. Сам Левицкий пояснял так: «Средина картины представляет внутренность храма богини Правосудия, пред которою, в виде Законодательницы, Ея Императорское Величество, сжигая на алтаре маковые цветы, жертвует драгоценным своим покоем для общего покоя. Вместо обыкновенной […]...
- Путивль — Николай Рерих Либретто А. П. Бородина, написано на материале русской эпической поэмы XII века «Слово о полку Игореве» В реализацию планов Дягилева по широкой пропаганде русского искусства за рубежом были вовлечены лучшие силы отечественной культуры. С 1908 года ведущее место в этой деятельности было отдано театру. В начале ХХ века русская театрально-декорационная живопись переживала расцвет. Оформление сцены […]...
- Царица Томирис перед головой Кира — Питер Рубенс Томирис — царица массагетов, по мнению исследователей, скифского кочевого скотоводческого народа. История царицы Томирис и ее победы над царем персов Киром была хорошо известна в античном мире и стала легендой. Геродот сообщает, что Кир, перейдя реку Аракс и углубившись на территорию массагетов на один дневной переход, по совету медийца Креза, устроил массагетам ловушку. Персы оставили […]...
- Пастушка — Франсуа Буше Сейчас трудно себе даже представить, какой популярностью пользовались пасторальные сценки во второй половине XVIII века. Правда, после революции их стали ругать с тем же увлечением, с каким прежде превозносили и покупали. В какой-то момент пастушки сделались в глазах радикалов чуть ли не главными символами ненавистного «старого режима». Однако во времена Буше такие пасторали мастера, как, […]...
- Мечта — Поль Гоген Поиск чистых средств выразительности и сюжетов, отмежеванных от европейской мастеровитости и замысловатости — вот что в первую очередь бросается в глаза при встрече с картиной Гогена «Мечта». Сюжет картины очень простой и очевидный — две девушки-таитянки в своем тропическом жилище погружены в грезы. Сложно сказать о чем они мечтают, автор не оставляет нам никаких подсказок […]...