Сочинение по картине Христос исцеляет слепого — Эль Греко

Сочинения по картинам:

1. Исцеление слепого — Эль Греко Произведения на сюжет Исцеления слепого Эль Греко писал, по крайней мере, три раза. Все картины имеют схожую композицию, но различаются в трактовке деталей. Эта картина самая ранняя и включает в себя жанровую сцену с собакой, чего нет в других версиях. Для уяснения особенностей стиля представленной работы нужно знать, что она относится к тому периоду творчества […]...
2. Маэста. Исцеление слепого — Дуччо-ди Буонинсенья В Лондонской Национальной галерее хранятся работы Дуччо из его большой алтарной композиции Маэста, написанной им для главного алтаря Сиенского собора в 1308-1311 годах, числящиеся ныне среди шедевров итальянской живописи. Сюда входит Исцеление слепого — картина, полная лиризма и одухотворенности. Несмотря на небольшой размер доски, чувствуется внутренняя сила, которая впоследствии будет характерна и для шедевров Мазаччо. […]...
3. Исцеление слепого Христом — Василий Суриков Встреча слепорожденного со Христом все больше увлекала Сурикова. Он вдруг понял, почему Спаситель исцелял людей в субботу. Совсем не для того, чтобы оскорбить чувства фарисеев. А чтобы показать истинный смысл субботнего дня — дня, в который Господь почил от трудов Своих, вручив сотворенный мир заботе человека. Этот смысл заключается в том, что любовь к ближнему […]...
4. Христос, несущий крест — Эль Греко Картина испанского художника Эль Греко «Христос, несущий крест». Размер картины 105 х 79 см, холст, масло. Необычные приемы изобразительного языка, свойственные Эль Греко, не являются открытием лишь его одного — некоторые аналогии им в той или иной форме обнаруживаются в творчестве позднего Микеланджело и позднего Тинторетто. Но если художественный образ мастеров Возрождения основывался на органическом […]...
5. Умерщвление святого Георгия — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Умерщвление святого Георгия». Размер картины 426 x 305 см, холст, масло. Сложившаяся к середине 1550-х годов художественная манера Паоло Веронезе воплотила лучшие черты венецианской школы живописи: легкий, артистически-изощренный рисунок и пластичность формы сочетаются у него с изысканной колористической гаммой, основанной на сложных сочетаниях чистых цветов, объединенных светоносным серебристым тоном. Светло-серые, лиловые, розовые, […]...
6. Исцеление слепого — Никола Пуссен Картина «Исцеление слепого» написана на евангельский сюжет. На фоне довольно жестко исполненного пейзажа с живописными образчиками архитектуры среди куп деревьев показана группа людей, состоящая как бы из двух частей: Христос с учениками и группа горожан с коленопреклоненным слепым, до которого Христос дотрагивается рукой. В композиции картины царит холодная ясность. Все правильно, все на месте, все […]...
7. Тайная вечеря — Эль Греко В Болонской национальная картинной галерее хранится небольшая незавершенная картина, написанная Эль Греко в тот непродолжительный период, когда он находился в Венеции. Это одна из первых его работ маслом, до этого он писал темперой на деревянных досках. «Тайная вечеря» так и не была завершена художником. По манере исполнения она близка к Моденскому триптиху, созданному в то […]...
8. Благословляющий Христос — Антонелло да Мессина Антонелло да Мессина — яркий представитель итальянской школы живописи Раннего Возрождения. Зрелое творчество мастера являет собой сплав итальянских и нидерландских элементов. Образ благословляющего Христа является вариантом иконографического типа, получившего определение «Salvator Мuпdi» . Христос изображен без державы, символа власти, и не коронованным. Его всепроникающий взгляд и благословляющий жест приковывают внимание. Рука, поднятая над рамой, написана […]...
9. Портрет мужчины — Эль Греко Портрет мужчины мастер Доменико Теотокопули написал в конце его учебы в Риме. На сегодняшний день не удалось установить, кто изображен на этом портрете, существует несколько предположений. В этом произведении ясно прослеживается рост мастерства художника, прошедшего путь от византийской иконописной традиции через гуманизм Итальянского Возрождения к своему собственному глубоко индивидуальному стилю. Потому неслучайно до 1898 года, […]...
10. Христос в Эммаусе — Паоло Веронезе Согласно Евангелию от Луки, в первый раз воскресший Иисус явился двум ученикам, шедшим в Эммаус. Но глаза их были удержаны, и ученики не узнали Его. Когда они пришли в Эммаус, Иисус хотел уйти, но ученики просили Его остаться и поужинать с ними. Когда Иисус, взяв хлеб, благословил его, преломил и подал ученикам, у них открылись […]...
11. Завтрак слепого — Пабло Пикассо Очень сложно сказать, что явилось причиной «голубого периода» творчества великого мастера. Молодой юноша, чуть за 20, Пабло Пикассо был погружен в драматические, трагические мысли, которые он с присущей ему экспрессией выражал на холсте. Некоторые исследователи полагают, что причина таких упаднических настроений — самоубийство лучшего друга Карлоса Касагемоса, начинающего художника. Вместе с ним Пикассо мечтал покорить […]...
12. Поклонение волхвов — Эль Греко В восемнадцатом веке эту картину приписывали Джованни Ланфрансо, а позже семейству Баззано. С 1951 года было официально принято авторство Эль Греко, тем не менее, все же существует связь этой картины с работами Баззано. Возможно, именно эта картина стала первым произведением так называемого цикла «ночных» картин Эль Греко. Рентгеновское исследование показало, что верхняя часть холста была […]...
13. Пьета, или Оплакивание Христа — Эль Греко «Пьета», или «Оплакивание Христа», была создана молодым Доменико Теотокопули, известным нам под именем Эль Греко, во время его пребывания в Риме. Во многом эта картина напоминает неоконченную скульптуру Микеланджело, которую называют «Пьета с Никодимом», или «Пьета Бандини» , ныне хранится в Флорентийском соборе. Трое обнимают мертвого Иисуса Христа: Богоматерь, мать Христа, Мария Магдалина и Иосиф […]...
14. Моденский триптих — Эль Греко Доменико Теотокопули, известный нам под именем Эль Греко, написал триптих, который называли Моденским по месту его хранения, или «Благовещение на горе Синай». Небольшой сборный алтарный образ с подвешенными на петлях боковыми панелями, расписанный с двух сторон, типичен для Крита XVI века, но его обрамление ближе к Итальянскому Ренессансу. Возможно, его заказчиком выступал представитель критско-венецианского семейства. […]...
15. Мальчик, раздувающий лучину — Эль Греко Эль Греко написал ряд «ночных» картин, среди которых и нехарактерную для него по тематике «Мальчик, раздувающий лучину». Это произведение прекрасно демонстрирует рост мастерства художника, соеденившего в своей живописной манере традиции критской иконописи и достижения итальянского Ренессанса. На картине на темном фоне изображен мальчик, вытянувший в трубочку полные губы, и дующий на тлеющее полено, чтобы зажечь […]...
16. Портрет Джулио Кловио — Эль Греко Джулио Кловио, хорватский «грек», работал художником-миниатюристом в библиотеке кардинала Аллесандро Фарнезе. В 1570-1572 гг., вскоре по приезде в Рим, Эль Греко поселился во дворце Фарнезе, где и подружился с Джулио Кловио. Портрет был написан ок. 1570 г., и позволяет судить о высоком мастерстве молодого Доменико Теотокопули как портретиста. Из общего темного фона свет выхватывает голову […]...
17. Христос св. Иоанна Креста — Сальвадор Дали Название картины восходит к эпизоду жизни испанского мистика XVI века, святого Иоанна Креста, который в состоянии религиозного экстаза нарисовал распятие. Его карандашный эскиз сделан в том же необычном ракурсе, что и на картине Дали. Сам Дали так вспоминал о ее рождении: «Все началось с космического сна, посетившего меня в 1951 году, когда будущая картина мне […]...
18. Марс и Нептун — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Марс и Нептун». Размер картины 250 x 180 см, холст, масло. Композиционное построение картины характерно для Веронезе — персонажи тесно сгруппированы на переднем плане картины; воинственные фигуры двух мифических богов, украшенная цветами голова лошади и немного в тени — грозно рычащий лев. Образы Веронезе скорее праздничны, чем героичны, но их жизнерадостность, яркая […]...
19. Христос и Св. Иоанн с ангелом и девочкой — Питер Рубенс Франц Снайдерс, жил в Антверпене. Вначале посвятил себя живописи цветов, плодов и натюрморта, позже стал писать сцены с животными. Часто сотрудничал с Рубенсом, исполняя животных фрукты и элементы натюрморта на его картинах....
20. Христос и Самаритянка — Хуан де Фландес Хуан де Фландес относится к числу крупных мастеров франко-фламандского круга конца XV — начала XVI столетия. Он был родом из Фландрии, что нашло отражение в его прозвище. Долгое время мастер работал в Испании, а в 1496-1504 был придворным художником испанского Двора. Судя по сохранившимся произведениям, можно предположить, что художник формировался под воздействием искусства Гуго ван […]...
21. Похороны графа Оргаса — Эль Греко Икусство прославленного испанского художника, крупнейшего представителя маньеризма Эль Греко долго пребывало в забвении и лишь в начале XX в. было вновь открыто. Художник в начале творческого пути работал в Кандии, в 1567-1570 жил в Венеции, а в 1570-1572 — в Риме. В Италии на Эль Греко более всего повлияли произведения венецианцев, особенно Тициана и Тинторетто, […]...
22. Христос в доме Марфы и Марии — Ян Вермеер Дошедшие до нас религиозные полотна Вермеера поразительно отличаются от жанровых работ живописца. Историки искусства полагают, что картина «Христос в доме Марфы и Марии» была первой заказной картиной Вермеера. Она написана в традициях утрехтской школы, и некоторые исследователи творчества мастера считают ее доказательством того, что Вермеер какое-то время учился живописи за пределами родного Делфта. Кроме «Христа […]...
23. Лаокоон — Эль Греко Приблизительно в 1610 году Эль Греко написал картину «Лаокоон». На ней изображены герои мифа о Троянской войне, согласно которому жрец Лаокоон, пытался предостеречь троянцев от излишней доверчивости врагам, и не затаскивать деревянного коня в крепость. За это боги разгневались и наказали бдительного жреца: змеи задушили Лаокоона вместе с сыновьями. Испуганные горожане поспешили втащить коня в […]...
24. Сошествие Святого Духа — Эль Греко Одно из наиболее известных произведений Эль Греко позднее полотно «Сошествие Святого Духа» . Динамичная композиция развертывается снизу вверх, что характерно для позднего периода творчества Эль Греко. Особого внимания заслуживает характерный для позднего Эль Греко тип судорожного движения, как бы от пропущенного заряда электрического тока; структура образа строится на сопоставлении движения и застылости, оцепенелости и одухотворенности, […]...
25. Гора Синай — Эль Греко Возможно, эта картина была написана художником Доменико Теотокопули, который приобрел мировую известность под именем Эль Греко, по заказу Фульвио Орсини, библиотекаря кардинала Аллесандро Фарнезе, во дворце которого жил Эль Греко в 1570-1572 гг. Известно, что Орсини приобрел для библиотеки кардинала семь картин молодого мастера, по всей вероятниости, «Гора Синай» была одной из них. Эта небольшая […]...
26. Триумф Венеции — Паоло Веронезе Творческая судьба Веронезе сложилась как нельзя более удачно. Ему не было еще и тридцати лет, когда он добился официального признания и почетных государственных заказов. Чутко улавливая общественные настроения, мастер всегда оставался на пике популярности. Его декоративная и пышная манера, в которой он писал свои многофигурные композиции и аллегории, полностью отвечала светскому духу Венецианской республики. А […]...
27. Искушение святого Антония — Паоло Веронезе Картина Паоло Веронезе «Искушение святого Антония». Размер картины 198 x 151 см, холст, масло. К известной библейской теме обращались многие художники от Возрождения и до более позднего периода, например, картина мастера сюрреализма Сальвадора Дали на эту же тему написана в 1946 г. Пластически ясная проработка фигур в «Искушении святого Антония» Паоло Веронезе сближает эту картину, […]...
28. Портрет кардинала — Эль Греко Хотя Эль Греко был известен своими религиозными и запрестольными работами, отражающими сущность испанского фундаментализма того времени, он также являлся выдающимся портретистом, чьи картины стоят наряду с произведениями Диего Веласкеса и Ван Дейка. Живописный стиль Греко был сформирован рядом различных факторов, в том числе его изучением иконописи, традиционного византийского искусства и Маньеризма, интересом к венецианской живописи, […]...
29. Апостол Иаков Зеведеев — Эль Греко Апостол Иаков, сын Зеведеев, был одним из первых учеников, призванных Иисусом. Как и его брат Иоанн, а также Петр и Андрей, он был рыбаком. На страницах Евангелий описывается, что Иаков был среди ближайших учеников Господа. Он сопровождал Христа и на горе преображения, и в Гефсиманском саду. Среди всех апостолов, он первым принял мученическую смерть, и […]...
30. Мертвый Христос, поддерживаемый ангелом — Антонелло да Мессина Антонелло да Мессина видный представитель южной итальянской школы эпохи раннего Возрождения. Живописцу свойственны высокая техническая виртуозность, тщательная проработка мельчайших деталей, внимание к глубине фона и монументализму форм. На картине «Мертвый Христос, поддерживаемый ангелом» на озаренном светлом фоне, где с трудом различается родной город мастера Мессина, отчетливо вырисовываются фигуры Христа и ангела. Ангел плачет, но как […]...
31. Крещение Христа — Эль Греко Огромное, вытянутое в высоту полотно «Крещение Христа» — единственная картина, о которой достоверно известно, что она принадлежала алтарному циклу, написанному Эль Греко для школы обутых августинцев в Мадриде, основанной знатной придворной дамой Марией д’Арагон. Эта картина заключает в себе многие особенности творчества художника второй половины 1590-х годов. Картина «Крещение Христа», как и другие произведения данного […]...
32. Вид и план Толедо — Эль Греко Особого внимания заслуживает пейзаж из Дома-музея Эль Греко «Вид и план Толедо» , последнее значительное произведение мастера. Панорамное изображение города, широко и плавно раскинувшегося на пологом холме, написано «дымом» в очень светлой тональности голубоватых, серых, розово-сиреневых, оливково-зеленых красок. Мазки положены так легко, что просвечивают нити холста. Такого Толедо, умиротворенного, окутанного серебристым ясным светом, мы не […]...
33. Непорочное зачатие — Джованни Баттиста Тьеполо В созданных крупнейшим художником венецианской школы многочисленных фресковых циклах видны новизна мировоззрения и размах художественных начинаний, рожденные веком Просвещения. Тьеполо был замечательным декоратором, расписывал церкви и салоны вилл, залы общественных зданий, создавал алтарные образы. Мастер фресок и гравюр обращался к традиции венецианской культуры XVI столетия. На картине «Непорочное зачатие» Богородица, под чьими ногами изображен земной […]...
34. Мученичество св. Агаты — Джованни Баттиста Тьеполо Тьеполо — один из блестящих представителей венецианской школы XVIII в., крупнейший художник позднего барокко. Он обладал поистине виртуозной способностью рисовальщика. Произведения художника отличают неожиданные ракурсы и пространственные построения со свободным использованием приемов воздушной и линейной перспективы, тонких свето-воздушных эффектов. Художник учился у Г. Ладзарини, изучал живопись Тициана, Тинторетто, Веронезе. Он работал в основном в Венеции […]...
35. Христос в доме Марфы и Марии — Ян Стен Религиозная живопись не пользовалась официальным признанием в протестантской Голландии. Но Стен, будучи католиком, не разделял иконоборческих взглядов своих соотечественников. В его творческом наследии есть немало прекрасных религиозных картин. Большинство из них он решал как жанровые сценки из современной жизни. Например, в работе «Христос в доме Марфы и Марии» весь передний план занимает роскошный натюрморт с […]...
36. Мученичество святого Маврикия — Эль Греко Картина испанского живописца Эль Греко «Мученичество святого Маврикия». Размер картины 448 x 301 см, холст, масло. Остро и последовательно визионерский характер искусства Эль Греко сказался в картине, заказанной королем Филиппом II для собора Эскориала — «Мученичество святого Маврикия». В очень сложной, насыщенной множеством фигур композиции запечатлены, как в произведениях средневекового искусства, разновременные эпизоды из жизни […]...
37. Стигматизация Святого Франциска — Эль Греко Как и другие картины этих лет, созданные на религиозную тему, «Стигматизация Св. Франциска» была создана для частного заказчика. Доменико подписал произведение в нижнем левом углу. Вероятно, она была создана сразу после приезда художника в Рим. Эль Греко написал ее в иконописной технике, тщательно проработав детали, получив в итоге эмалеподобный вид. На картине изображен самый поразительный […]...
38. Воскресение — Эль Греко Картина «Воскресение» была написана Эль Греко для бокового алтаря церкви Санто Доминго эль Антигуо, вероятно, в 1577-1579, сразу после завершения Центрального алтарного образа. Обязательное изображение на полотне Св. Идельфонса, покровителя Толедо, было упомянуто в договоре. Вероятно в образе Св. Идельфонса художник представил портрет заказчика — дона Диего де Кастилья, декана Кафедрального собора в Толедо. Фигура […]...
39. Успение Богородицы — Эль Греко Эта внушительных размеров работа была частью более крупного проекта и окрашена для алтаря Санто-Доминго-эль-Антигуо. Работа оказала большое влияние на репутацию Греко. Написана в венецианском стиле, в ней используются интенсивные цвета и световые контрасты, которые стали отличительной чертой труда. «Успение Пресвятой Богородицы» предзнаменовала новый период в жизни художника, который раскрыл его гений в полной мере....
40. Снятие пятой печати — Эль Греко Картина испанского живописца Эль Греко «Снятие пятой печати». Размер картины 222 x 193 см, холст, масло. В поздний период творчества все острее и настойчивее звучит в искусстве Греко тема гибели мира, божественного возмездия. Показательно его обращение к сцене из Апокалипсиса в полотне «Снятие пятой печати». В бездонном пространстве изображены мятущиеся души праведников — типичные для […]...