Сочинение по картине Ромул — победитель Акрона — Жан Огюст Доминик Энгр
Полотно XIX века «Ромул — победитель Акрона» принадлежит творчеству француза Жана Огюста Доминика Энгра. Относится оно к раннему периоду творчества автора, именно к тому, когда Энгр был в поиске собственного направления, метался между стилями кватроченто и назарейцев.
Творчество средневековых авторов интересовало молодого Жана Огюста более всего, поэтому его дальнейшее наступление на мир живописи было тесно связано с приемами Ренессанса и непосредственно с рафаэлевской школой письма. Впрочем, «Ромул — победитель Акрона» — прекрасный образчик раннего стремления Энгра к канонам возрожденческого письма с обожествлением простого человека и стремлением к высшему разуму и красоте. Это довольно теплое полотно, хотя скупое на краски.
Оно, как и все работы художника, не было особо живописным и, как говорила Нина Александровна Дмитриева, — советский и российский искусствовед, — его картина имеет бедный колорит, где полностью отсутствуют «…светотеневые эффекты…».
Это желто-коричневое полотно с обилием персонажей, что само по себе удивительно, зная, что Энгр отдавал предпочтение двум — трем героям в своих композициях. Видимо поэтому построение сюжета кажется не вполне уравновешенным, с пропорциональными недочетами в повествовании переднего и дальнего планов, людей и коня на дыбах.
Теперь немного о смысловой нагрузке работы. Сцена, что отображена Энгром, является историческим фактом и относится к периоду первой войны в истории римлян с древним городом Ценина в старом Лации. Именно правитель Ценины — Акрон — первым напал на римлян, расположивших на близлежащих холмах разбойничье лежбище.
Бой был непродолжительным и правитель Рима в поединке с Акроном победил соперника. Тогда и состоялся первый римский триумф, о коем рассказывают триумфальные надписи с начала основания Рима на камне.
Доспехи Акрона, что держит победитель — Ромул в руках на шесте, были торжественно возложены в храме Юпитера Феретия на капитолийской вершине. Сам Акрон, убитый и разоблаченный от одежд и доспехов, в работе Жана Огюста олицетворяет нагую беспомощность и триумф над свергнутым врагом.
Сочинения по картинам:
- Рафаэль и Форнарина — Жан Огюст Доминик Энгр Портрет Рафаэля Санти и Форнарины, возлюбленной именитого художника — кусочек биографии Санти, помешанного на чувствах к той самой Форнарине, что впоследствии разбила ему сердце, написан рукой французского живописца и графика Жана Огюста Доминика Энгра в 1814 году. Рождение работы совпало с трагическими потерями близких людей художника — первенца и отца. Однако, полотна того периода не […]...
- Христос, передающий св. Петру ключи от рая — Жан Огюст Доминик Энгр Это большое полотно, заказанное для римской церкви Святой Троицы еще в 1817 году, Энгр закончил, только летом 1820 года. На картине изображена сцена передачи ключей от рая апостолу Петру. Происходит это в присутствии других апостолов. К подобного рода заказам художник относился очень ответственно, сами картины религиозного содержания любил и сильно раздражался от всякого непонимания. Тут […]...
- Мученичества святого Симфориона — Жан Огюст Доминик Энгр Энгр, став маститым художником, при создании своих картин прибегал к помощи учеников. Это была обыкновенная практика — когда-то юный Энгр точно так же выполнял мелкие задания Давида. Ходили слухи, что студенты стареющего Энгра делают за него львиную часть работы. Эти слухи не имели под собой оснований и диктовались, Как правило, завистью. Развеять их не составляет […]...
- Жанна д’Арк на коронации Карла VII — Жан Огюст Доминик Энгр Семнадцатилетняя Жанна д’Арк классической изящной красавицей с искусственным лицом в «неприступной» позе отображена в полотне с названием, дублирующим исторический факт 1429 года, рукой известного француза Жана Огюста Доминика Энгра. Работа была рождена в период последнего этапа развития творчества художника, именно по этой причине она так подробна, профессиональна и уникальна в своем исполнении. На протяжении последнего […]...
- Портрет госпожи Ривьер — Жан Огюст Доминик Энгр Энгр, по словам Шарля Бодлера, был «единственным человеком во Франции, способным по-настоящему писать портреты». Забавно, но сам художник считал их своего рода досадной «нагрузкой», отвлекающей его от создания «настоящих» картин. Нами же Эигр воспринимается во многом именно как великий портретист. Данный портрет — смелая попытка модернизации законов классицизма. Недавний ученик Давида, Энгр, в отличие от […]...
- Послы Агамемнона в палатке Ахиллеса — Жан Огюст Доминик Энгр Двадцатилетний Жан Огюст Доминик Энгр, французский живописец — академист на заре своего творчества часто обращался к историческим сюжетам и мифам для повествования в масле. «Послы Агамемнона в палатке Ахиллеса» — полотно 1801 года исполнения, отражает в полной мере внутренний мир юного живописца и его стремление к подражанию Ренессансу и канонам, заложенным самим Рафаэлем. Это статные […]...
- Большая одалиска — Жан-Огюст Доминик Энгр Энгр написал «Большую одалиску» в Риме для сестры Наполеона Каролины Мюрат. Картина была выставлена в Париже в Салоне в 1819 году. Следуя примеру художников Возрождения, Энгр не колеблясь идеализировал либо утрировал некоторые черты своих моделей, чтобы достичь идеальности либо подчеркнуть выразительность формы. В этом полотне он прибавил одалиске три лишних позвонка, что было немедленно замечено […]...
- Портрет Луизы дОссонвиль — Жан-Огюст Доминик Энгр «Портрет Луизы д»Оссонвиль» подчеркнуто, скромен — эта красивая и образованная дама не нуждалась в идеализации. И все же, когда полотно было готово, кто то сказал заказчице: «Должно быть, господин Энгр был в вас влюблен, если так вас написал». В характерном жесте графини д»Оссонвиль, который художник заимствовал из древнеримских росписей, слились воедино смирение и загадка. Художник […]...
- Джанчотто настигает Паоло и Франческу — Жан Огюст Доминик Энгр Французский живописец и график, представитель академической школы живописи, — Жан Огюст Доминик Энгр, — написал полотно «Джанчотто настигает Паоло и Франческу» в период своего становления и, как говорят критики, с уже сформировавшимся стилем письма. Сюжет работы был необычайно популярен в европейской живописи XIX века, но рассматривался, как миф либо красивая история о несчастной любви реально […]...
- Мадемуазель Каролина Ривьер — Жан Огюст Доминик Энгр Жан Огюст Доминик Энгр — один из крупнейших портретистов XIX в. Однако сам художник не считал портрет главным жанром в своем творчестве. Его гораздо больше увлекала работа над историко-мифологи-ческими, религиозными композициями. Тем не менее именно портрет прославил художника. Первые навыки в живописи Энгр получил у своего отца — миниатюриста и скульптора. Затем он поступил в […]...
- Портрет господина Фореста — Жан Огюст Доминик Энгр Классицисты небезосновательно утверждали, что рисунок «учит» руку точности линии. В системе этих представлений был воспитан и Энгр, еще в студенчетве проявивший себя в качестве великолепного рисовальщика. К рисунку он прибегал не только в своих подготовительных трудах, предшествующих созданию больших картин, но как к вполне самостоятельному жанру. Ранние профильные портреты Энгра демонстрируют как неплохие «формальные» навыки […]...
- Обет Людовика XIII — Жан Огюст Доминик Энгр Это алтарный образ для церкви города Монтобана, получивший название «Обет Людовика XIII, просящего покровительства мадонны для Французского королевства». Энгр нарочито решил образ мадонны близким к Сикстинской мадонне, выражая свое преклонение перед Рафаэлем и следование заветам художника. Полотно принесло художнику небывалый успех....
- Купальщица Вальпинсона (большая купальщица) — Жан Огюст Доминик Энгр Эта картина — одна из «посылок», которые Энгр, будучи студентом Французской академии в Риме, отсылал в парижскую Академию. Другое ее название — «Большая купальщица» . Перед нами — первая из знаменитых ню художника, поражающая удивительным балансом классической формы и реалистических подробностей. Гладкая, похожая на мрамор, спина купальщицы образует центральную ось композиции. Голову героиня отвернула от […]...
- Богородица в синей вуали — Жан Огюст Доминик Энгр Полотна религиозного содержания Энгр писал на протяжении всей своей жизни. Религиозная живопись пережила период упадка в годы Революции и наполеоновских войн, но в эпоху реставрации вновь оказалась широко востребованной. Это нашло отражение и в творческой судьбе Энгра. Написанная: художником в 1824 году алтарная картина «Обет Людовика XIII» получила широчайший резонанс, причем преобладали в этом хоре […]...
- Портрет Луи Франсуа Бертена — Жан Огюст Доминик Энгр Луи Франсуа Бертен издавал популярную газету «Деба». Посетители Салона 1833 года, увидевшие выставленный там портрет Бертена, были потрясены его реализмом. Говорили, что мастер решил в этой работе «полностью покориться и следовать природе». Дочь Бертена недовольно заметила, что на портрете ее отец похож на «толстого фермера». Но шум, возникший вокруг работы, был во многом поверхностным, а […]...
- Вергилий, читающий «Энеиду» — Жан Огюст Доминик Энгр Первый вариант этой исторической картины, на которой великий древнеримский поэт читает свою бессмертную поэму семье императора Августа, написан семью годами раньше и относится ко времени учебы Энгра во Французской академии в Риме. И здесь — в стремлении перенести в живопись пластику скульптурного рельефа — тоже прозвучала эхом его тогдашняя увлеченность античным искусством. В 1819 году […]...
- Портрет художника Франсуа Мариуса Гране — Жан Огюст Доминик Энгр Это портрет друга художника Франсуа Гране, тоже художника. Энгр помещает его на фоне римского пейзажа, вполоборота, спокойно глядящим на зрителя. Но за этим внешним спокойствием скрыто врутреннее напряжение, которое ощущается в предгрозовой атмосфере, в сизых тучах, нависших над Римом. Эти серо-зеленоватые тучи перекликаются с десятками полутонов, которыми написан плащ модели. Весь портрет по настроению предвещает […]...
- Мадонна перед чашей с причастием — Жан Огюст Доминик Энгр Французский живописец Жан Огюст Доминик Энгр родился в Монтобане. Он учился у Ж. Роже, Г. Вигана, Ж. П. Бриана в Тулузе и у Ж.-Л. Давида в Париже. Его творческая биография связана не только с Францией, в периоды с 1806 по 1820 год и с 1834 по 1841 год он работал в «вечном городе» Риме, а […]...
- Портрет графа Н. Д. Гурьева — Жан Огюст Доминик Энгр Портрет русского графа Н. Д. Гурьева Энгр написал во Флоренции весной 1821 года. Гурьев был флигель-адъютантом Александра I, в прошлом — участником Отечественной войны 1812 года, позднее — дипломатом. Ни история, ни мемуары современников почти не рассказывают о его личности и деятельности, по-видимому, в нем не было ничего выдающегося. Энгру позировал малоинтересный человек с достаточно […]...
- Турецкая баня — Жан Огюст Доминик Энгр Эта работа завершает творческий путь Энгра. В ней он вернулся к одной из своих любимейших тем. Ню некогда прославили художника. Картина, ностальгически развернувшись к прошлому, становится как бы «суммой» его прежних знаменитых произведений. Например, сидящая на переднем плане женщина с мандолиной напоминает «купальщицу Валъпинсона», а танцующая фигура слева — Анжелику с полотна «Роже и Анжелика». […]...
- Роже и Анжелика — Жан Огюст Доминик Энгр Сюжет картины почерпнут из поэмы Л. Ариосто «Неистовый Роланд». В ней описывается история Анжелики, прикованной к скале и оставленной в жертву морскому чудовищу. Ее спас рыцарь Роже, прилетевший на выручку на мифическом животном, представлявшем собой «смесь» лошади и орла. Энгр берет самый драматичный момент этого рассказа, но фигуры при этом написаны «внеэмоционально» и выглядят застывшими. […]...
- Портрет мадемуазель Ривьер — Жан Огюст Доминик Энгр Одно из наиболее известных полотен художника. Фигура девушки в белом платье, словно статуя, возвышается на фоне пейзажа. Энгр стремился запечатлеть прекрасный облик девушки, сохранить во времени такой хрупкий, такой недолговечный дар, как молодость и красота. Круглое лицо девушки обрамлено гладкой прической, на нем выделяются удлиненные глаза, черные густые брови, яркие полные губы. Художник несколько изменил […]...
- Закованная Анжелика — Жан Огюст Доминик Энгр Ню — одна из констант творчества Энгра. Шарль Бодлер говорил, что художник «следует изгибам женского тела со страстью пылкого любовника». Теофилъ Готъе считал «Венеру Анадиомену» Энгра возрождением греческого классицизма, назвав ее «заново открытой Венерой, высеченной великим Апеллесом». «Источник», 1820-1856 представляет зрителю еще один архетип классической фигуры, предельно идеализированный и вместе с тем насквозь чувственный. Над […]...
- Леонардо умирающий на руках Франциска I — Жан Огюст Доминик Энгр Леонардо Да Винчи был живой легендой, чье присутствие могло украсить любой королевский двор. Французский король Франциск I, бывший большим любителем итальянского искусства, пригласил художника во Францию. Леонардо принял приглашение в 1516 или 1517 году и остаток своих дней провел на правах почетного королевского гостя. Он получил официальный титул «первого королевского художника, инженера и архитектора», но […]...
- Источник — Жан Огюст Доминик Энгр Картина написана в конце жизни художника. Это самое пленительное произведение старого мастера. Здесь изображена юная девушка, держащая кувшин, из которого льется вода, — аллегорический образ живительного вечного источника жизни, в котором ему удалось с необычайной силой и страстностью прославить жизнь....
- Антиох и Стратоника — Жан Огюст Доминик Энгр Антиох — сын Селевка, основателя династии, правившего азиатскими провинциями после смерти Александра Великого, влюбился, как гласит предание, в свою мачеху Стратонику. Считая, что его страсть безнадежна, он начал искать способа, покончить с собой: представившись больным, он стал до смерти морить себя голодом. Придворный врач Эрасистрат быстро догадался о природе его недуга: сидя в спальне Антиоха […]...
- Юпитер и Фетида — Жан Огюст Доминик Энгр Эта мифологическая картина завершает ряд обязательных для студентов Французской академии в Риме «посылок» Энгра в Париж. В Италии молодой живописец с головой погрузился в изучение художественного наследия античности и эпохи Возрождения. В представленной работе, стремящейся повторить выразительность силуэтов древнегреческой вазописи, видны следы этих штудий. При всем внешнем академизме в ней можно обнаружить и некоторые предромантические […]...
- Портрет мадам Девосе — Жан Огюст Доминик Энгр Доверчиво и просто смотрит на нас молодая, прекрасная и счастливая женщина, исполненная достоинства и независимости. Горделивая поза кажется удивительно естественной, лишенной всякого кокетства. И лишь полураскрытый веер, который она держит в руке, придает скромному облику юной женщины оттенок легкой шаловливости. Спокойное сияние бархатных глаз и едва заметная улыбка дополняют этот милый облик. Темный бархат платья […]...
- Портрет мадам Ривьер — Жан Огюст Доминик Энгр Перед нами мадам Ривьер, портрет которой вместе с дочерью был заказан ее мужем. Особое значение имеет избранная им композиция овала, вписанная в прямоугольник. Этот овал подчеркивает текучесть складок платья, кашемировой шали, мягкость голубых бархатных подушек....
- Будда победитель — Николай Рерих Картина «Будда победитель» перед источником жизни. Будда Сиддхартха Гаутама — царевич из рода шакьев в Северной Индии. Одно из его имен — Шакья Муни, «отшельник из шакьев». На картине мы видим, как Будда, преодолев земное притяжение, парит над гладью озера. Обратим внимание на эпитет «победитель». Все Великие Учения призывают к победе над самим собой. Так, […]...
- Ромул и Рем с волчицей — Питер Рубенс Картина фламандского живописца Питера Пауля Рубенса «Ромул и Рем с волчицей». Размер картины 210 x 212 см, холст, масло. Летописное предание о первом царе римлян Ромуле и его брате Реме сводится к следующему. У альбанского царя Проки было 2 сына — Нумитор и Амулий. После смерти Проки престол должен быть достаться старшему, Нумитору, но Амулий […]...
- Минерва, победитель Невежества — Бартоломеус Шпрангер Картина фламандского художника Бартоломеуса Шпрангера «Минерва, победитель Невежества». Размер картины 163 x 117 см, холст, масло. Картина написана в качестве аллегории мифологической тематики, имеет другое название «Афина, как победитель Невежества». Минерва, италийская богиня мудрости, соответствует греческой Афине-Палладе. В Риме в древнейшие времена Минерва считалась воинственной богиней молний, на что указывают гладиаторские игры Квинкватрии во время […]...
- Габриэль в красной блузе — Пьер Огюст Ренуар Габриэль Ренар — француженка, ставшая важным членом семьи художника Пьера-Огюста Ренуара, бывшая няней сына художника и часто его моделью. Она была наставницей Жана Ренуара, пробуждая и поощряя его интерес к кино. После замужества в 1921 году она стала носить имя Габриэль Ренар-Слейд....
- Лето (Девушка-цыганка) — Пьер Огюст Ренуар Полотно Огюста Ренуара «Лето» очень напоминает работы, того периода, когда художник писал для выставок в Парижском Художественном Салоне. Однако, свободное изображение листвы, залитой солнечным светом и непринужденная, откровенная девушка указывают зрителю, что автор работал в новом направлении....
- Майтрейя Победитель — Николай Рерих Напряженное ожидание чуда — прихода эры Майтрейи, нарастающее от картины к картине, получает патетико-символическое «разрешение» в седьмой, заключительной работе серии — «Майтрейя Победитель». В клубах алых облаков на огненном коне мчится под знаменем Шамбалы Благословенный Ригден-Джапо, Владыка легендарной страны, ведя свое воинство на последнюю духовную битву. Пламенеющее небо озаряет вершины далеких гор, скалистый берег с […]...
- Самсон-Победитель — Гвидо Рени Картина болонского художника Гвидо Рени «Самсон-Победитель». Размер картины 260 x 221 см, холст, масло. Заказчиком этой религиозной композиции на сюжеты ветхого Завета был граф Дзамбеккари из Болоньи. Самсон, знаменитый библейский герой-судия, прославился своими подвигами и битвами в борьбе с филистимлянами. Происходил из Данова колена, одного из родов израильского народа, подвергавшегося наиболее жестокому порабощению со стороны […]...
- Семья художника — Пьер Огюст Ренуар Габриэль Ренар — француженка, ставшая важным членом семьи художника Пьера-Огюста Ренуара, бывшая няней сына художника и часто его моделью. Она была наставницей Жана Ренуара, пробуждая и поощряя его интерес к кино. После замужества в 1921 году она стала носить имя Габриэль Ренар-Слейд. Габриэль родилась в Эссуа, департамент Об, ее двоюродной сестрой была Алина Викторина Шариго […]...
- Акробаты цирка Фернандо — Пьер Огюст Ренуар Цирк Фернандо был основан в 1875 году, а в 1890 он был переименован в Цирк Медрано. Это было основное развлечение для художников Монмарта. У Цирка Фернандо было помещение на Бульваре Рошешуар. В 1894 году его преобразовали в театр. Постоянными посетителями цирка помимо Огюста Ренуара были такие художники, как Лотрек, Дега, Сера, и все они расписывали […]...
- Похищение сабинянок — Джованни Баттиста Тьеполо По рассказам римских историков Рим был заселен одними мужчинами, так как соседние племена не хотели выдавать замуж своих дочерей за бедных женихов Рима. Тогда Ромул устроил праздник и пригласил соседей сабинян со своими семействами. Во время праздника римляне неожиданно набросились на безоружных сабинян и похитили у них девушек. Возмущенные соседи начали войну. Римляне наголову разбили […]...
- Танцы в «Мулен де ла Галетт» — Пьер Огюст Ренуар Эту картину называли самой красивой картиной девятнадцатого века. Сюжет картины — один из многочисленных танцев в ресторане «Мельница дела Галетт», один из многих клубов Монмартра, который был раем для богемы и художников, таких как Тулуз-Лотрек, Ван Гог или сам Ренуар. Это полотно является одной из самых масштабных работ Огюста Ренуара. Особенностью картины является жизнерадостность, полотно […]...