Сочинение по картине Параноидально-критическое одиночество — Сальвадор Дали
Полотно с иррациональным изображением действительности «Параноидально — критическое одиночество» принадлежит сюрреалисту Дали. Дата появления картины связана с устоявшимся стилем письма художника и совершенной убежденностью последнего в собственной гениальности.
Название работы полностью отражает всем уже известный метод исследования и написания собственных полотен Сальвадором. Свое «изобретение» автор именовал, как параноидально — критический метод, основанный на отображении тех предметов и образов, которые, по его мнению, имели место быть исключительно во снах или наркотическом дурмане человека. Это те самые сцены издевательств и кусков тел, которые рациональное мышление попросту не способно ни придумать, ни воспринять, ни отобразить. Следовательно, свой метод иррационального мышления Дали назвал авторским и имеющим право на существование в мировой живописи.
И так, представленная работа — олицетворение неких одиноко-грустных мыслей Дали. Не исключено, что и машина, и остатки спиленного дерева, и цветы, застилающие куски металла, неким образом связаны с моментами жизни художника. Насколько эти моменты добры и теплы Дали, не известно.
Однако момент, связанный с автомобилем, застыл в сознании молодого Сальвадора из Фигераса. Мы может лишь предположить, что транспорт связан с неким путешествием, быть может, мечтой побега. Это событие было настолько давним, что поросло, как мы говорим «мхом» времени. В данном случае пресловутый «мох» — это заурядные мелкие соцветия и трава.
Путь, куда держал направление путник, был долгим, усеянным скалистыми хребтами и песками. Та дорога впечаталась настолько интенсивно в память, что оставила глубокий след в камне сознания и времени — вот он, тот силуэт машины слева, в скале.
Одиночество, с которым связал автор свою работу, выразилось в простой передаче через ржавеющий металл машины, разрушенную стену, умершее дерево, представшее жалким пнем. Некому было вымыть машину, выбелить стену и полить то самое дерево. Вот он — результат холодного одиночества.
Сальвадор Дали писал картину в свойственной ему манере. Это обилие воздуха, пространства, пустот и бесконечного горизонта. Это теплые краски с примесью желтизны неба, белил кучевых облаков.
Это резкие тени и отсутствие бликов из-за наличия пыли на предметах. Письмо автора прекрасное, четкое, гладкое. Его нерациональное поведение и замысел компенсирует скрупулезность подхода к мелким прорисовкам.
Наравне с хаосом мыслей в работе Дали уживается точность перспективы, закономерности светотени, подлинное отображение предметов. Словно два разных человека существуют в единой оболочке, как первый признак шизофрении.
Сочинения по картинам:
- Траурная игра — Сальвадор Дали К концу 1920-х годов Дали присоединился к сюрреализму и вырабатывал «параноидально — критический метод», с помощью которого он извлекал из своего подсознания образы и ассоциации. ‘Траурная игра’ была написана в Кадаке летом 1929 года и предназначалась для первой персональной выставки Дали в Париже. Темой работ данного периода является мастурбация, о чем свидетельствуют огромная рука статуи […]...
- Рождение текучих желаний — Сальвадор Дали Картина Рождение текучих желаний, описание…Буйство красок отвергнуто кистью. Мысли взорваны сюрреализмом. Через судьбы идут красной нитью Души полные в край пофигизмом… Марина Гришина Сюрреалистичное полотно Сальвадора Дали символично и пропитано сочащимся подтекстом сексуальности вперемешку с асексуальностью и извращением природы. Эта работа, не более других, ненормальна и перенасыщена глубоким смыслом бытия. Только эта реальность соткана из […]...
- Мадонна Порт-Льигата — Сальвадор Дали Война полностью перевернула сознание атеиста Дали. Художник стал верующим человеком, что не преминуло отразиться на его творчестве. Так в работах причудливым образом стали соединяться мистицизм и христианские мотивы. Живописец создал два варианта картины «Мадонна Порт-Льигата» . Неким прообразом этих композиций Дали сделал полотно художника эпохи Пьеро дела Франческа «Мадонна со святыми и герцогом Урбинским» . […]...
- Переходный момент — Сальвадор Дали Невероятное по исполнению полотно «Переходный момент» принадлежит кисти сюрреалиста Дали. Написано оно в 1934 года на пике славы художника. Повествование картины, как и всегда, не подлежит здравомыслию и достаточно сложно. Попытка адаптировать смысл «Момента» под прочтение, как, например, пейзажа или портрета, увенчается неудачей. Значит, то, что хотел сказать автор — остается загадкой и дает пространство […]...
- Живой натюрморт — Сальвадор Дали Первая мысль, возникшая у меня при просмотре этого натюрморта — что у всех предметов случился неконтролируемый приступ левитации. Может, это земля сошла с оси, может, вострубил ангел, объявляя конец света? Суша, вода и солнце смешались на горизонте, объявляя торжество последнего кровавого заката на планете Земля. Вещи уже потеряли свои свойства и функции, и мы наблюдаем […]...
- Портрет Поля Элюара — Сальвадор Дали С. Дали о портрете П. Элюара Униженный, оскорбленный Поль Элюар стал героем некрасивой истории. В ней замешан автор портрета Сальвадор Дали и знаменитая Гала — бывшая жена Поля, впоследствии любовница и супруга художника-испанца. Кроме роли в пресловутом треугольнике любовных отношений, поэту Элюару досталось амплуа героя собственного портрета уже после разрыва с Гала. Сальвадор, как не […]...
- Сон (Спящий) — Сальвадор Дали Одна из самых известных картин и по сей день вызывает много споров, как и в 1937 году, когда она была написана. Это полотно является частью цикла «Паранойя и война». В центре — невероятных размеров голова, безобразная и неестественная, со странным синеватым оттенком кожи. Эта голова связана с шеей, которая тоже отличается от привычных форм. Это […]...
- Сон II — Сальвадор Дали Сон был написан в тот период, когда Дали и Гала нашли себе неудобное пристанище в рыбацкой хижине в Порт Лигат, превращенной ими впоследствии в роскошный, запутанный подобно лабиринту дом: одна из магических метаморфоз, столь любимых художником. Хотя к 1931 году картины Дали уже были признаны вкладом в мировое искусство, он по-прежнему с трудом сводил концы […]...
- Нагой Дали перед пятью регулярными телами — Сальвадор Дали «Обнаженный Дали, созерцающий пять упорядоченных тел, превращающихся в корпускулы, из которых неожиданно сотворяется Леда Леонардо, оплодотворенная лицом Гала», описание картины Морской пейзаж, безоблачный ясный день и желтые скалы Кадакеса — типичная канва, на которой Дали запечатлевал свои причудливые фантазии. Поверхность морской воды почти идеально ровна. Лишь легкая рябь морщит ее. Да и та вызвана, скорее, […]...
- Лебеди, отраженные в слонах — Сальвадор Дали Лебеди и три засохших дерева, отражаясь в воде, принимают облик слонов, причем, если повернуть картину вверх ногами, слоны превращаются в лебедей, и наоборот. Мягкие, скользкие поверхности предметов и их корчащиеся формы создают неуютную атмосферу, странно контрастирующую с прозаической фигурой праздно стоящего человека. За что мы, потомки, должны быть благодарны сюрреалистам во главе с С. Дали, […]...
- Параноидальное лицо — Сальвадор Дали За время сотрудничества с сюрреалистами у Дали появилось много новых идей и техник, возможно, самым значительным новшеством стал его «параноидально-критический» метод. С помощью этого метода Дали анализирует двойные образы в «Параноидальном лице» и «Невидимом афганце». Ближе к концу тридцатых годов он подвергся критике со стороны Андре Бретона, лидера сюрреалистического движения, за то, что писал «картины-пазлы», […]...
- Автопортрет с «Юманите» — Сальвадор Дали Автопортрет с Юманите был написан в 1923, когда Дали учился в Мадридской академии искусств. Название отсылает к французскому социалистическому журналу «Юманите», на который Дали подписался. На фоне справа от Дали видна часть слова «L’Humanitie»; Дали вырезал заголовок с первой страницы и наклеил его на картину, придав ей вид коллажа, чтобы создать контраст текстур. Подобно многим […]...
- Портрет виконтессы Мари-Лауры де Ноай — Сальвадор Дали Испанец Сальвадор Дали — автор полотен сюрреалистического характера писал картины странные по изложению. Его творения, не зависимо от жанра, всегда отличались смыслом, понятным лишь автору, и наркотическим дурманом. Казалось бы, портрет — что может автор придумать там, где природой все создано заранее и осталось лишь «переписать» творение на холст? Однако и здесь Дали преобладал над […]...
- Портрет моего отца — Сальвадор Дали «Портрет моего отца» — работа юного Сальвадора Дали. Это, обычное на первый взгляд, изображение запечатлело недолгую привязанность молодого сына к отцу. В арсенале художника было еще несколько портретов большого мужчины, но их написание, как правило, относится к раннему периоду творческой биографии автора и обрывается в тот момент, когда одна из картин Дали была подписана текстом […]...
- Антропоморфный хлеб — Сальвадор Дали Хлеб — постоянный и важный лейтмотив в творчестве Дали. Его фирменный знак, наравне с «текучими» вещами и подпорками-рогатинами. В молодости Дали рисовал классические натюрморты с корзинками хлеба, в зрелые годы заказывал для своего театра-музея в Фигерасе хлебную мебель и люстры. Но истинным предметом интереса и сквозным мотивом в творчестве художника был, по его собственному выражению, […]...
- Битва при Тетуане — Сальвадор Дали Картина Сальвадора Дали «Битва при Тетуане» — ироническая аллюзия на одноименное полотно художника Мариано Фортуни. Сюжет обеих картин восходит к историческому событию, произошедшему в 1860 году, — завоеванию испанцами марокканского города Тетуан. Работа Дали не слишком похожа на первоисточник. Она отличается и пропорциями холста, и наличием крупных планов, которых нет на полотне Фортуни. И, разумеется, […]...
- Великий мастурбатор — Сальвадор Дали «Великий мастурбатор» является автопортретом. Голова Дали напоминает скалу, находившуюся около его дома, и изображается так на некоторых полотнах, датируемых 1929. Картина отражает страх Дали перед сексом и отвращение к нему. Частично он возлагал вину за негативное отношение к сексу на слишком наглядную книгу, принадлежавшую его отцу и посвященную венерическим болезням, которую он прочитал, будучи маленьким […]...
- Аллегория американского рождества — Сальвадор Дали Картина была создана в 1934 году, когда Дали и Гала впервые были в США с визитом, который положил начало многим последующим. Эта страна давно интересовала Дали и очень впечатлила его во время первой поездки, в частности, средства массовой информации уделили ему много внимания, в чем он так нуждался и чего так страстно желал. Дали понравился […]...
- Философ, освещенный луной и ущербным солнцем — Сальвадор Дали Картина «Философ, освещенный луной и ущербным солнцем» была написана маслом на холсте в 1939 году. Картины Сальвадора Дали 1938-1949 годов относятся к периоду его жизни и творчества, именуемому «Американская мечта». В эти годы автор пребывал в Америке, вместе со своей супругой Галой, которая, разведясь в 1934 году с предыдущим мужем, смогла, наконец-то, стать женой Дали. […]...
- Исчезающие образы — Сальвадор Дали Метаморфозы в работе Дали 1938 года «Исчезающие образы» — характерный элемент картин второй половины творческого пути автора. Завораживающий «пластилин», с которым работал художник, превращал сюжет полотен в многослойный пирог. Кислый, сладкий, а в глубине приторный привкус завуалированной эротики присутствовал в каждом изображении. Сюрреализм — визитная карточка его таланта, — постепенно стал вмещать в картины Дали […]...
- Призрак и иллюзия — Сальвадор Дали Это не первая работа Дали посвященная иллюзиям. В письме к французскому поэту-сюрреалисту Полю Элюару Дали называет радугу с облаками призраками, а кирпичную постройку — иллюзией. Облака принимают те формы, которые приписывает им зритель, согласно собственному методу Дали. Здесь изображена фигура, напоминающая женщину в «Медиумически-параноидальном образе». Героиня работы совмещает в себе черты няни и подруги автора, […]...
- Перспективы — Сальвадор Дали Виртуальность и сюрреализм Дали — глубок, сложен, непроизвольно связан и ускользает от логического анализа. В этом и состоит смысл нереального состояния, приходящего в снах. В «ненормальной» живописи прослеживается точно подмеченные детали и образы, несмотря на сознательную запутанность изображения, просматривая которую попадаешь в неведомый мир мистических существ и текучих грез. Картины Дали — это Вселенная личных […]...
- Постоянство памяти — Сальвадор Дали Картина «Постоянство памяти», написанная великим испанским сюрреалистом Сальвадором Дали в 1931 году, отличается, как и многие другие его работы, особым стилем и глубоким подтекстом, который наполнен множеством невероятных значений. «Постоянство памяти» — одна из самых известных и воспроизводимых работ Сальвадора Дали. Из-за этого картина обросла множеством народных названий: «Профиль времени», «Утекающее время», «Мягкие часы», «Твердость […]...
- Астрально параноический образ — Сальвадор Дали «Астрально-параноический образ» — работа сюрреалиста Сальвадора Дали с первых шагов создания была разорвана на куски, которые не имели корней и смысла. Она создавалась мастером в период критики его творчества и отнесения многих работ карикатуре, накануне ссоры с миром сюрреалистов и рождения его знаменитого высказывания: «Сюрреализм — это я». Предложенный «образ» Дали можно раздробить на несколько […]...
- Венера и матрос — Сальвадор Дали Ранняя работа Сальвадора Дали «Венера и матрос» написана в стиле, редко используемом автором. Это аппликативность деталей более похожа на кубизм, но уже предвещает зачатки сюрреалистичной иррациональности живописца. Впечатление, что дарит просмотр картины, вызывает эмоции, как принято говорить «нездорового» характера. Направленность мыслей опускается ниже пояса и начинает будоражить умозаключение о здравости ума Дали. Судите сами. В […]...
- Цирюльник, опечаленный жестокостью добрых времен — Сальвадор Дали Краски этой картины характерны для творчества Дали: лазурь и оттенки желтого. Первый план представляет собой уступ из каменных блоков. Позади этой конструкции, опираясь рукой на горизонтальную поверхность, стоит человек. Зритель видит лишь его голову, плечи и кисть руки. У человека каштановые волосы, расчесанные на прямой пробор по моде того времени. Черты его лица искажены гримасой […]...
- Распятие — Сальвадор Дали Живопись испанского художника-сюрреалиста Сальвадора Дали полна снов и «видений», но многое в его искусстве шло от разума, например идея изобразить в представленной картине развертку Гиперкуба вместо креста. Таким образом художник сталкивает четкую геометрическую форму и страдание Христа, подчеркнутое его выгнутым телом с выпирающей грудной клеткой. Это рождает особое напряжение, которым наполнено полотно. Так Дали словно […]...
- Отнятие от груди, питающей мебелью-кормом — Сальвадор Дали Написание Сальвадором Дали полотна «Отнятие от груди, питающей мебелью-кормом» совпало с датой женитьбы художника на Гала. Событие, к которому стремился художник не коем образом не отразилось на представленной работе, однако олицетворяет собой перелом в жизни «слепого младенца» и перерождении его в зрелого мужа. Это, что касается тайного смысла повествования. Детальное рассмотрение сюжета не укладывается в […]...
- Портрет Пикассо — Сальвадор Дали «Портрет Пикассо» работы Сальвадора Дали — с одной стороны, язвительная сатира, с другой — дань уважения великому испанцу, которым Дали восхищался, несмотря на их многочисленные разногласия. Дали увенчал Пикассо короной, словно вытесанной из грубого камня прибрежных утесов Кадакеса. Но массивная тиара парит в воздухе, не отягощая головы владельца. Пикассо здесь наделен женской грудью: на картинах […]...
- Фонтан — Сальвадор Дали Сюрреалист Сальвадор Дали расценивается критиками двояко. С одной стороны — он гений, мастер перспективы, необузданный творец запрещенных сюжетов о том, о чем принято молчать или говорить шепотом, с другой — он нездоровый человек с извращенной отцом психикой, маленький мальчик в теле мужа. «…Дали хороший рисовальщик, … он отвратительный человек,» — говорил в своем эссе Дж. […]...
- Галатея сфер — Сальвадор Дали Любимой моделью Дали была его жена Гала. Многие считали, что она подавляет Дали своей феноменальной энергетикой. Ее первым мужем был поэт Поль Элюар, говоривший, что Гала «способна сверлить взглядом стены». Позже острословы заменили «стены» на, «банковские сейфы», намекая на умение Галы жестко и хватко вести финансовые дела. Дали писал не только узнаваемые, почти реалистические образы […]...
- Череп Сурбарана — Сальвадор Дали Источники вдохновения Дали часто находил в прошлом. В ряде его картин прослеживается влияние художников XVII века Веласкеса и Вермеера. «Череп Сурбарана», свидетельствует о диалоге и с этим испанским художником той же эпохи. Была одна картина, занимавшая Дали всю его жизнь. Это работа французского художника XIX века Жана Франсуа Милле «Анжелюс». Дали написал эссе и книгу […]...
- Всадник по имени Смерть — Сальвадор Дали Картина «Всадник по имени Смерть» была написана в 1934 году. Она содержит образы, характерные для произведений Дали, датированных этим же временем. Радуга, прорезающая густые облака, появляется также в «В радуге и призраке» . На переднем плане изображен призрак. Башню на заднем плане также можно встретить в других картинах, таких как «Сон приближается». Дали говорил, что […]...
- Жираф в огне — Сальвадор Дали «Жираф в огне» или, как еще называют это полотно, «Пылающая жирафа» — одно из самых известных и важных для великого сюрреалиста произведений. Написана эта картина была в 1937 году перед эмиграцией художника в США в сюрреалистическом стиле. Эта картина особым образом перекликается с другим полотном великого художника — «Сотворение чудовищ». По мнению самого Сальвадора Дали, […]...
- Портрет Галы — Сальвадор Дали Картина известна также как ‘Анжелюс Галы’; на стене висит вариация на тему ‘Анжелюса’ Милле, который был навязчивым впечатлением Дали. Две фигуры в комнате — очевидно, это Гала с лица и со спины, — сопоставлены примерно в тех же позах, что и крестьяне на картине Милле. Однако сама картина безжалостно искажена рукой Дали: он сажает обоих […]...
- Портрет моего умершего брата — Сальвадор Дали Брат Дали, которого тоже звали Сальвадор, умер в возрасте двух лет, за год до рождения художника. Дали был очень похож на своего умершего брата и говорил, что его «вынужденное отождествление с умершим человеком означало, что истинный образ моего тела был связан с разлагающимся, гниющим, мягким и червивым трупом…». Это единственное изображение брата, созданное Дали, хотя […]...
- Мадам Риз — Сальвадор Дали Дали писал портреты почти в течение всей творческой карьеры, начав в ранние годы с членов своей семьи и быстро перейдя к моделям, готовым за это платить, как только понял, какие требования предъявляются к его работе. Другие сюрреалисты критиковали его за то, что он в качестве моделей выбирает клиентов, готовых за это платить. Они смотрели на […]...
- Атавизм сумерек — Сальвадор Дали «Атавизм сумерек» — работа Сальвадора Дали. Спутать эту картину с подачей иного художника трудно. Далийский почерк угадывается в характерном бреде, понятном лишь ему, и мастерством живописи высокого класса. Атавизм Сальвадора, как особи «третьего» пола, выплеснулся в сумеречном атавизме на это полотно. Каждая, картина заставляет подумать над смыслом не только самого сюжета, а в том числе […]...
- Купальщик — Сальвадор Дали На этой картине, написанной в 1924 году, Дали изобразил своего друга Хуана Хирау. В настоящее время полотно хранится в семье потомков Хирау. На пляже на расстеленном белом покрывале загорает мужчина. На нем типичный для того времени купальный костюм, ступня одной ноги закинута на согнутое колено другой. Локтем руки он прикрывает глаза от солнца. Невдалеке от […]...
- Галарина — Сальвадор Дали Портрет выполнен в реалистической манере. Гала изображена по пояс, в расстегнутой легкой светлой блузке с коротким рукавом. Одна грудь ее обнажена, как у дам с полотен эпохи Возрождения. На полотне нет никаких лишних деталей. Фон монохромен, вишнево-терракотовый цвет перекликается с медью волос Гала. Волосы уложены в простую, но аккуратную прическу. Источник света расположен таким образом, […]...