Сочинение по картине Вид на сад — Мари Бракемон
Мари Бракемон — одна из трех гранд-дам импрессионизма, по утверждению Гюстава Жеффре. Художница испытала на себе влияние множества авторитетных французов и поиск своего стиля дался ей непросто. На ее счету работы в классическом стиле, копии картин Лувра, увлечение графикой, росписью фарфора.
Однако по работам Бракемон легко определить, где пролегает именно та граница, перешагнув которую мастерица стала творить именно в импрессионистическом стиле. Собственно этой манере принадлежит представленная картина.
На полотне изображен сад, точнее — впечатление, который он вызывает у зрителя. Игра красок, переливающаяся палитра с преобладающими зеленым и красным цветами. Удачно оттеняет яркие краски кусочек бело-розового неба, проглядывающий сквозь буйную листву.
На передний план выступает яркая изогнутая ветка, усеянная множеством мелких цветков, в левом углу картины. Именно эта деталь создает контраст чистому небу.
Удивительное впечатление складывается о работе, стоит ближе ее рассмотреть — этот тот случай, когда детально рассматривая картину можно увидеть все приемы, мазки, движение руки и «завитки» кисти. Отойдя же на дальнее расстояние, перед взором эти отдельные детали «собираются» в чудесный пейзаж единый и живописный.
Бракемон не искала славы, а просто отдавалась своему творчеству преданно. Она часто выставляла свои работы, водила знакомства с мэтрами импрессионизма, снискала у них заслуженный интерес и уважение, но писать перестала довольно рано, устав от критики супруга.
Сочинения по картинам:
- Портрет мадам Мари-Анны Фрагонар Картина французского художника Жана Оноре Фрагонара «Портрет мадам Мари-Анны Фрагонар», тондо. Диаметр портрета 56 см, холст, масло. В 1769 году Фрагонар женился на своей ученице, мастере миниатюрной живописи Мари-Анне Жирардо, которая также, как и Фрагонар, была родом из Граса. Предположительно портрет написан Фрагонаром между 1775 и 1780 годами. Форму портрета можно считать необычной для творчества […]...
- Балерина Мари-Мадлен Гюймар — Жан Оноре Фрагонар Картина французского живописца Жана Оноре Фрагонара «Балерина Мари-Мадлен Гюймар». Размер картины 82 x 65 см, холст, масло. Французская балерина Мари-Мадлен Гюймар родилась 27 декабря 1743 года в Париже. В возрасте двенадцати лет Гюймар была зачислена в кордебалет труппы театра «Комеди Франсез». Через три года Гюймар стала выступать в знаменитом театре Опера. Этот театр считался «приверженцем» […]...
- Портрет жены художника Мари-Жанне Бюзо — Франсуа Буше Картина французского живописца Франсуа Буше «Портрет жены художника Мари-Жанне Бюзо». Размер картины 57 x 68 см, холст, масло. Этот портрет в интерьере кисти мастера рококо известен также под названием «Мадам Буше». В 1733 году Франсуа Буше сочетался браком с семнадцатилетней прелестной девушкой, красавицей Мари-Жанне Бюзо. Образ Мари-Жанне в дальнейшем творчестве Буше будет присутствовать на многих […]...
- Долина Мари — Эдвард Мунк Начало художнического пути Мунка было ничем не примечательным. Его ранние произведения невелики по размеру, невыразительны по сюжету и, в общем-то, оставляют зрителя равнодушным. К ним относятся семейные портреты, наброски фигур, интерьеров, натюрморты и пейзажи — подобные картине «Долина Мари». Быть похожим на других очень быстро надоело Мунку. Перелом произошел очень рано. Именно тогда Мунк написал […]...
- Рыбачьи лодки на пляже от Сент-Мари — Винсент Ван Гог Творчество голландского постимпрессионизма Винсента Ван Гога с каждым столетием становится все более популярным. Его картины приобретают все большую значимость в мировом искусстве, а так же имеют немалую материальную и художественную ценность. В амстердамской музее имени Ван Гога находится его картина «Рыбачьи лодки на пляже от Сент-Мари», написанная в 1888 году. Для произведений Ван Гога характерны […]...
- Рыбачьи лодки на пляже от Сент-Мари (акварель) — Винсент Ван Гог Винсент Ван Гог «Рыбачьи лодки на пляже от Сент-Мари», акварель Картины Ван Гога, написанные в поздний период творчества, наполнены отрешенностью от всего мира, одиночеством и даже некоторой трагичностью. Все это связано с душевной болезнью художника. Его внутреннее состояние отразилось в его полотнах. Художник в основном работал масляными красками, на которые тратил почти все свои сбережения. […]...
- Портрет виконтессы Мари-Лауры де Ноай — Сальвадор Дали Испанец Сальвадор Дали — автор полотен сюрреалистического характера писал картины странные по изложению. Его творения, не зависимо от жанра, всегда отличались смыслом, понятным лишь автору, и наркотическим дурманом. Казалось бы, портрет — что может автор придумать там, где природой все создано заранее и осталось лишь «переписать» творение на холст? Однако и здесь Дали преобладал над […]...
- Лодки в Сен-Мари — Винсент Ван Гог Техника написания этого великолепного полотна признанного мастера Винсента ван Гога очень отличается от способов написания других его работ. Здесь зритель не видит обычных для него беспорядочных широких мазков, картина преисполнена легкости, воздушности, тщательно выписаны мелкие детали. Художник изобразил тихий пляж с расположенными на нем лодками. Ван Гог выбрал очень яркие и сочные оттенки для написания […]...
- Контесса де Сорси Анна-Мари Фелюсьен — Жак Луи Давид Картина французского художника Жака Луи Давида «Контесса де Сорси Анна-Мари Фелюсьен». Размер портрета 129 x 97 см, холст, масло. Тонкость наблюдения индивидуальных качеств модели сочетается в портретах Жака Луи Давида с глубоким психологическим обобщением. Портретируемые то уподоблены античной статуе, то изображены в свободной, словно непроизвольной, позе, отдыхающими на пленэре, например, портреты четы Серизиа. Виконтом называли […]...
- Морской пейзаж в Сен-Мари — Винсент Ван Гог В 1888 году Ван Гог отправился в поездку на Средиземное море. Остановившись в небольшой рыбацкой деревне Сен-Мари, он занимался этюдами и набросками с натуры. Здесь его вдохновляло все: и само поселение, и маленькие рыбацкие лодки, и, конечно, море. Средиземное море особенно очаровало Ван Гога. В письме брату он описывал, как в каждое мгновение вода меняет […]...
- Лодки с песком у причала — Винсент Ван Гог Винсент Ван Гог — яркий представитель постимпрессионизма. В поздний период творчества он написал множество марин, посвященных пляжам Сент-Мари, лодкам на причале, бушующей морской стихии. Картина «Лодки с песком у причала» относится именно к этому периоду творчества. Она была написана в 1888 году, когда художник из Парижа переехал в Арль, где окончательно сформировалась его живописная творческая […]...
- Жатва близ Монфуко — Камиль Писсарро Во время пребывания в имении своего друга Людовика Пьетта, Писсарро написал несколько пейзажей, среди которых наиболее удачным считается «Жатва близ Монфуко». Работа подкупает неподдельной искренностью, от нее веет свежестью и открытостью. В этот творческий период художник работал в стиле импрессионизма, и ощущение, которым он наделил картину — это запах созревшего хлеба, который стал почти материальной […]...
- Лето (Июньский день) — Исаак Левитан На картине изображено привычный для Левитана легкий лесной пейзаж: природа, лес — знакомый образ с детства. Вот и автор попытался передать всю радость торжествующей природы лета. Она торопится жить, так как летний период быстротечен, к сожалению. Кто бы не хотел очутиться в таком лесу! Можно ощутить аромат луга: красивые васильки, колокольчики, кашка, ромашки. Складывается ощущение, […]...
- Девушка с кошкой — Люсьен Фрейд Ранние работы английского художника Люсьена Фрейда написаны в жанре фигуративного экспрессионизма. Картину «Девушка с кошкой» также можно назвать сюрреалистичной по композиции и особенной технике живописи — нарочито примитивной, напоминающей иллюстрацию к детской книжке. Широко расставленные зеленые глаза девушки делают ее похожей на свою любимицу, которую она держит в руках. На многих картинах Фрейда можно увидеть […]...
- Встреча — Жан Оноре Фрагонар Это одна из четырех картин, заказанных Фрагонару мадам Дюбарри, любовницей короля Людовика XV, которая пожелала украсить ими садовый павильон, построенный для нее Клодом Никола Леду в ее загородном поместье Лувесьенн под Парижем. Сложно говорить о том, когда именно был сделан этот заказ, но мы совершенно точно знаем, что Фрагонар работал над ним, начиная с 1771 […]...
- Портрет Лавуазье и его жены Мари-Анны — Жак Луи Давид Это портрет одного из интереснейших людей Франции — знаменитого химика Антуана Лавуазье. Ученый позировал Давиду вместе с женой, моложавой черноглазой дамой. Мадам Лавуазье была отлично образованна, ее познания в науке и властный характер поразили Давида. Но с большим удовольствием он писал самого Лавуазье. Лицо с орлиным носом и крутыми бровями, лицо ученого смотрело с холста. […]...
- Вокзал Сен Лазар — Клод Моне Картины Клода Моне заработали огромную популярность у зрителей и стали узнаваемыми по всему миру. Его работы отличаются от других тем, что художник писал их в собственном особенном стиле, разработал для них особенную технику. Моне был одним из основателей импрессионизма, поэтому знал все тонкости этого стиля. Он всегда изобретал все новые приемы для достижения большей реалистичности […]...
- Лодки близ Аржантея — Клод Моне Импрессионизм являлся популярным среди художников направлением в живописи конца 19 начала 20 века. Творчество Клода Моне, который является основоположником импрессионистического направления, также пользовалось успехом. Моне любил экспериментировать с условиями освещения и много работал на пленэре. Он стремился в картинах передать свое впечатление от увиденной природы. В Аржантее, где долгое время проживал художник, он написал многочисленные […]...
- Вид Венеции в пасмурный день — Джон Сарджент Пейзажную живопись Сарджента условно делят на два периода, временная граница между которыми приходится на 1900 год. В это время художник стал отходить от портретной живописи, большую часть времени проводя в путешествиях по миру. Что касается раннего периода, то он «географически» связан с Парижем и Лондоном. Сарджент поселился в Париже в 1874 году — том самом, […]...
- Ирисы — Клод Моне Клод Моне писал картину «Ирисы» с 1914 по 1917 год. Он был истинным мастером пейзажей, выдающимся импрессионистом. Довольно часто он выходил работать на пленэр, большинство его работ создавались в живой обстановке. Художник придерживался мнения, что работа на природе прибавляет картинам оживленности и динамики. Если писать их сидя в мастерской, можно упустить многие важные детали, к […]...
- Гарем — Ловис Коринт Удивительного художника Ловиса Коринта вела за собой история, которая причудливо распоряжалась его судьбой как при жизни, так и после смерти. Находясь на рубеже импрессионизма и экспрессионизма, мастер смог создать свой стиль, и уверенно, упрямо ему следовать. Во второй половине XIX века, когда в Германии уверенно господствовали картины в стиле бидермайер с незатейливыми приятными жанровыми сценками, […]...
- Несение кpecтa — Рафаэль Санти Картину «Несение кpecтa» Испанский король Филипп IV считал жемчужиной своей коллекции. Работа выполнялась для неаполитанского монастыря, и когда в 1661 году ее удалось отправить Филиппу IV, тот обещал выплачивать монастырю за нее 4000 дукатов ежегодно. Это одно из самых новаторских произведений великого мастера. Рафаэль полностью отходит от классической композиции. Изображение в картине построено на контрастах, […]...
- Облокотившийся Арлекин — Пабло Пикассо Картина «Склонившийся арлекин», или как ее еще называют «Облокотившийся арлекин» ознаменовала начало «голубого» периода в творчестве Пабло Пикассо. В 1901 г. художник перебирается в Париж, где знакомится с его богемой и представителями творческой интеллигенции. Большое влияние на творчество Пикассо этого периода оказали идеи импрессионизма, постимпрессионизма и сентиментализма, и проповедующие их А. Тулуз-Лотрек, Э. Дега, П. […]...
- Смерть и жизнь — Густав Климт Картина «Смерть и жизнь» была написана Густавом Климтом в 1916 году. Большинство его картин были скандальными из-за множества эротических сцен. Ведущей темой в его произведениях было женское тело. И эта картина резко выделяется из всей массы своей печалью. Не нужно долго думать, чтобы увидеть связь картины с ее названием, жизнь и смерть здесь ясны с […]...
- Девочка в постели, играющая с собачкой — Жан Оноре Фрагонар Картина французского живописца Жана Оноре Фрагонара «Девочка в постели, играющая с собачкой». Размер картины 89 х 70 см, холст, масло. В 1771-1772 годах полным фиаско заканчивается попытка художника создать серию из четырех декоративных панно под названием «Любовь пастухов» для фаворитки французского короля Людовика XV мадам Мари-Жанны Дюбарри. Идиллические галантные сцены не получают признания, заказ передается […]...
- Яблони — Поль Гоген Знаменитый французский постимпрессионист Поль Гоген начал заниматься живописью в 1870-х годах, и это увлечение прославило его на весь мир. Картина «Яблони» относится к раннему периоду творчества художника, который связан с влиянием импрессионистов на стиль художника. Гоген познакомился с ними, участвовал в выставках, занимался изучением цвета и рисунка. В его картинах заметно упрощение цвета, его необычная […]...
- Озеро — Григорий Бобровский Манера письма Бобровского поражает своей широтой. Цвета у него выразительны. Максимум внимания художник уделяет освещению. В его картинах чувствуется нарочитая этюдность. Композиция фрагментарна. Живописец стремился передать живое восприятие природы. На картине «Озеро» мы видим обычный, казалось бы, пейзаж. Но создается впечатление некой декоративности. Небо отражается в воде. Это придает работе определенную симметричность. Бобровский использовал оттенки […]...
- Путь на Голгофу — Джованни Баттиста Тьеполо Это центральная из трех картин, посвященных Страстям Христовым и находящихся в церкви Сан-Алъвизе в Венеции. Боковые картины изображают бичевание Христа и возложение тернового венца на Его голову. Картины были заказаны художнику Алъвизом Комара, представителем очень знатной венецианской семьи. Он носил имя святого, которому была посвящена церковь Сан-Альвизе и поэтому заказал триптих именно для нее. Три […]...
- Волшебный мотив — Майкл Паркес После довольно долгого пребывания в Индии Паркес стал писать картины в стиле тщательного и детализированного представления изображений. Картину «Волшебный мотив» американский художник написал в 2002 году. Сюжет картины, как и многие другие работы художника навеян древними легендами Востока — персонажи появляются не случайно, продумана каждая деталь. Картины Паркеса хочется рассматривать подолгу, наслаждаясь изяществом работы и […]...
- Велосипедное помешательство — Брэдли Удивительным явлением 1890-х годов как в Европе, так и в Америке стало так называемое «велосипедное помешательство» . Особенно полюбили велосипед современные эмансипированные женщины. Сьюзен Энтони, знаменитая американская феминистка и борец за права женщин заявила, что именно велосипед более, чем что-либо другое, способствует женской эмансипации. Стремление ездить на велосипеде привело к тому, что появилась рациональная женская […]...
- Карнавальный вечер — Анри Руссо Для парижской публики, пресыщенной бурной творческой жизнью столицы, посещение Салона независимых в 1886 году вызвало небывалое эмоциональное оживление, одной из причин которому послужила картина «Карнавальный вечер», написанная Анри Руссо — уже не таможенником, но и личностью, пока еще неизвестной в кругу живописцев. Чтобы полностью насытиться язвительным отношением к полотну, в котором, по мнению «знатоков», автор […]...
- Розы в китайской вазе — Ванесса Белл Талант Ванессы Белл — не из самых больших в истории живописи. Однако ее работы подкупают радостным приятием жизни, а ее творческий путь — честностью. Пройдя постимпрессионистическую школу и даже окончив ее с отличием, художница с легкостью отказалась от лавров лидера английского постимпрессионизма, поняв, что не в упрощении формы и не в экспериментах с цветом ей […]...
- Мост через Марну в Кретее — Поль Сезанн Картина «Мост через Марну в Кретее» была начата в 1894 году и была закончена через год. Поль Сезанн один из самых ярких представителей постимпрессионизма. Он учился на творчестве многих известных импрессионистов, он очень уважал творчество Винсента Ван Гога, Гогена и других. Он поддерживал тесные связи с многими художниками, участвовал в их выставках, но все равно […]...
- Букет Цветов — Амброзиус Босхарт Изучение цветов написанных Босхартом и другими художниками того времени, показывает, что такиe букеты редко писались с натуры. Часто в букетах можно увидеть цветы, которые цветут в различные сезоны года. Они писались по образцам, эскизам, поэтому довольно часто можно увидеть одинаковый цветок, раковину или насекомое на разных картинах. Эта манера создания фрагментов была продолжена и более […]...
- Купание красного коня — Кузьма Петров-Водкин Эта работа Петрова-Водкина в советское время была сверхпопулярна и знакома каждому, несмотря на засилье соцреализма. Полотно поражает красочностью, яркостью, масштабом. Колорит картины построен на контрасте синего и красного цветов, видно сильное влияние символизма — простота форм, однотонные плоскости. Одним из символом России всегда был конь. Часто его образ используется и в живописи, и в литературе. […]...
- Футбол — Александр Дейнека «Писал футбол. Игру любил, знал ее, как тысячи моих сверстников, как десятки тысяч взволнованных зрителей. Игра каждый раз наталкивала меня на желание написать картину. Наделал десятки рисунков и, набрасывая один из многих неудачных эскизов, я обнаружил — эскиз не укладывается в композиционные нормы знакомых картин. Я компоновал новое пластическое явление и вынужден был работать без […]...
- Портрет М. К. Олив — Валентин Серов В 90 годы мастерство Валентина Александровича Серова в плане портретов достигло своего расцвета. Он пишет одну из лучших своих работ «Портрет М. К. Олив». Мари Константиновна Олив — известная меценатка и двоюродная племянница С. И. Мамонтова. Именно это полотно сравнило В. Серова с другими выдающимися и известными мастерами живописи. Картина нарисована вся в темных тонах. […]...
- Источник — Пикассо Пабло Еще одна работа характерная периоду классицизма, когда наряду с более традиционными картинами и портретами Ольги Хохловой, из-под кисти Пабло Пикассо выходит целая плеяда пышнотелых, если не сказать чересчур надутых женщин. Сегодня можно долго спорить об эстетической красоте больших нимф Пикассо, однако, некоторым из своих работ художник придавал еще и поэтический иносказательный смысл. Картина «Источник» воплощает […]...
- Король Кандавл — Жан Леон Жером Богато украшенный интерьер античного дворца, жанровая сцена, по-видимому, изображает сцену заимствованную у Геродота — история Лидийского царя Кандавла, его жены Лаисы и юноши, по имени Гигес. На картине изображена причина будущего переворота. По преданию, основанием для него послужила невоздержанность Кандавла — гордясь красотой своей жены, он заставил Гигеса присутствовать при раздевании царицы. Царица Тудо, оскорбленная […]...
- Букет цветов — Адольф Монтичелли Оригинальная техника и особое отношение к цвету — вот, что отличает творчество Монтичелли. Даже не обращаясь к сложносоставным бытовым сюжетам или пейзажам, на примере лаконичного натюрморта, можно «разложить» технику мастера. «Букет цветов» содержит в себе основные черты манеры — темный фон, яркий колорит основного сюжета и спонтанная техника. Художник использовал лишь чистые цвета, не перемешивая […]...