Сочинение по картине Единение Гвен — Джим Бернс

Сочинения по картинам:

1. Гримасы океана — Джим Бернс Иллюстрируя историко-любовные романы, Бернс изрядно поднаторел в изображении анатомии человеческого тела и получил признание в издательском мире. Вскоре случилась долгожданная встреча с издателями фантастики — и отныне сердце художника принадлежало только этому удивительному жанру. Трудился Джим Бернс достаточно продуктивно, его обложки украшали продукцию многих известных издательств. Среди авторов, которым посчастливилось сотрудничать с Бернсом, такие общепризнанные […]...
2. Сотворение идола — Джим Бернс Джим Бернс наиболее известный современный британский иллюстратор фантастической литературы. Родился Бернс в Кардиффе в 1948 году. Служил в Королевских ВВС, но оставил службу и целиком посвятил себя искусству. Получив специальное образование сначала в Ньюпортской школе искусств, затем в художественной школе Сент-Мартин в Лондоне, Бернс иллюстрировал книги, в основном, жанра научной фантастики и рисовал плакаты к […]...
3. Ночные крылья — Джим Бернс Джим Бернс свободно владеет любой живописной техникой. Вначале художник работал акварелью, затем перешел на гуашь и на масло, в последние годы предпочитает акриловые краски. Вообще, акрил идеально соответствует его творческой манере — гиперреализму. Неистощимая фантазия в придумывании сюжетов, тщательная проработка мельчайших деталей характерна для всего творчества Джима Бернса. Поразительно правдоподобно выглядят фантастические урбанистические и космические […]...
4. Левитатор. Картина Джима Бернса Мечта юности Джима Бернса не осуществилась, он не стал ни летчиком, ни космонавтом, но он достиг других высот. У художника немало профессиональных наград. Он дважды получал премию «Хьюго» в номинации «Художник». У Джима Бернса несчетное количество «домашних», внутрианглийских призов, живописец уважаем писателями-фантастами, у него удачно сложилась профессиональная карьера. И, наконец, Джим Бернс счастлив в браке: […]...
5. Портрет Амброзия Вольмара Келлера — Ганс Бальдунг Свое знание природы и мастерство рисовальщика Бальдунг Грин применяет также для создания сюжетных рисунков на религиозные, мифологические и сказочные темы, в которых выражена присущая ему страсть к вымыслу и фантастике. Сильной стороной этих рисунков является их динамичность, умелая передача движений и смелых ракурсов, мастерство в компоновке фигурных групп. Но в то же время на них […]...
6. Девушка с устрицами — Ян Стен Картина голландского художника, мастера бытового жанра Яна Стена «Девушка с устрицами». Размер картины 38 х 31,5 см, холст, масло. Эта работа «Девушка с устрицами», пожалуй, является самой известной картиной живописца. В 1674 году Стен стал президентом гильдии святого Луки в Лейдене. Повседневная жизнь горожан была главной темой творчества Яна Стена. Многие из его жанровых сцен, […]...
7. Алхимик. Гравюра — Питер Брейгель В 1555 ведущий антверпенский издатель печатной графики Иеронимус Кок выпустил серию пейзажных гравюр Брейгеля; их совместное сотрудничество продолжалось до самой смерти художника. В эти же годы мастерская Кока печатала гравюры с картин Иеронима Босха; его фантасмагорические видения, зашифрованный язык аллегорий, живописная манера, вероятно, поразили Брейгеля, такие нравоучительные диптихи Босха, как «Сад земных наслаждений» или «Воз […]...
8. Пастушка — Франсуа Буше Сейчас трудно себе даже представить, какой популярностью пользовались пасторальные сценки во второй половине XVIII века. Правда, после революции их стали ругать с тем же увлечением, с каким прежде превозносили и покупали. В какой-то момент пастушки сделались в глазах радикалов чуть ли не главными символами ненавистного «старого режима». Однако во времена Буше такие пасторали мастера, как, […]...
9. На балконе — Питер Блейк Картина «На балконе» написана Питером Блейком в 1957 году. Фигуры на садовой скамейке демонстрируют зрителю четыре полотна, написанные единомышленниками Блейка. Вокруг располагаются разнообразные отходы коммерческой продукции: пачки из-под сигарет, журналы, бумажные обертки, упаковка для продуктов. Простое расположение объектов не передает пространственной перспективы, поскольку сами объекты являются главным элементом композиции. В свое время, по непосредственному воздействию […]...
10. Мадам Риз — Сальвадор Дали Дали писал портреты почти в течение всей творческой карьеры, начав в ранние годы с членов своей семьи и быстро перейдя к моделям, готовым за это платить, как только понял, какие требования предъявляются к его работе. Другие сюрреалисты критиковали его за то, что он в качестве моделей выбирает клиентов, готовых за это платить. Они смотрели на […]...
11. Сиеста: В мастерской художника — Пьер Боннар Картины Боннара похожи на признание в любви. Его модель и спутница Марта старела, но на картинах художника оставалась юной. Такой, какой может оставаться только любимая женщина. За долгие годы жизни с Мартой Боннар создал целую серию удивительных интимных сцен, в которых есть и страсть, и нежность, и трепетное поэтическое чувство. Бесконечное число раз Боннар писал […]...
12. Ливень над мостом Охаси, местность Атакэ Хиросигэ изображает в этой гравюре мост «Син-Охаси», что означает «Новый Большой Мост». Мост Охаси был построен на реке Сумидагава, он находился недалеко от моста Регокубаси, но старое название Регокубаси было Охаси, поэтому новый мост стали называть Син-Охаси — Новый Охаси. Мост был построен в 1693 году по приказу сегуна Токугава Цунаеси, и связывал центр Эдо […]...
13. Амариллис — Чен Хило Американский художник-гиперреалист тайваньского происхождения Хило Чен кроме изображения женских тел в стиле ню, всерьез увлекался флористикой, писал натюрморты с цветами и цветы отдельно. На картине «Амариллис» мы видим роскошный красный цветок, который, видимо, только что распустился и художник поспешил запечатлеть эту красоту. Красота, как правило, недолговечна и только мастер силой таланта может остановить время, перенести […]...
14. Охотники на привале — Василий Перов Василий Перов был заядлым охотником, поэтому тема охоты в его работах встречается очень часто. Такие полотна с говорящими названиями, как «Рыболов», «Голубятник», «Птицелов», «Охотники на привале» стали визитной карточкой художника. Сюжет картины берет истоки из реальной жизни, во времена художника охота была очень популярна: трое мужчин остановились отдохнуть после весьма успешной охоты. Судить об их […]...
15. Три грации — Лукас Кранах Картина «Три грации» написана в мастерской художника Лукаса Кранаха Старшего в середине 30-х годов 16 века. Размер доски 50,5 x 35,7 см, дерево, масло. В поздний период творчества художник предпочитает маленькие форматы, «дощечки», выполненные с большой тщательностью и требующие рассмотрения с близкого расстояния. Такие кабинетные картинки позднего периода творчества художника были предназначены для ниш кунсткамер […]...
16. У модистки — Эдгар Дега Посетительницы шляпных салонов — одна из тем, к которой художник обращался довольно часто. Картина «У модистки», созданная, приблизительно в 1882 году, считается одной из известнейших работ этой серии. Девушка, которая примеряет шляпку, скрыта от зрителя почти полностью спинкой кресла, но не обязательно быть тонким психологом, чтобы разгадать ее характер — уверенный, энергичный, способный мгновенно принимать […]...
17. Ангел с ключом от Ада. Гравюра — Альбрехт Дюрер «Ангел с ключом от ада». Гравюра. Художник Альбрехт Дюрер. Цикл гравюр на дереве «Апокалипсис», 1497-1498 гг. Искусство Германии 15 и 16-го веков. Эта гравюра Альбрехта Дюрера согласно изложения «Откровения Иоанна Богослова». Популярность его гравюрам сделали не только оригинальность и сложность изготовления, но и особый мистический, религиозный смысл произведений. Многие из них отображают библейские предзнаменования и […]...
18. Относительность — Мауриц Эшер В своей очень известной работе «Относительность» Мауриц Эшер использует особый прием, который называется тесселяция. С его помощью одна изобразительная плоскость разделяется на несколько частей. На картине художник расположил композицию в трех перпендикулярных друг к другу плоскостях. Такие работы Эшера продолжают удивлять зрителей хитросплетениями форм и плоскостей, они полны разнообразных зрительных парадоксов, порой невидимых без внимательного […]...
19. Куртизанка — Винсент Ван Гог Японские эстампы стали источником вдохновения для целого ряда художников-авангардистов, работавших в конце XIX века. Впервые Ван Гог упоминает о них в своих письмах, написанных зимой 1885-1886 годов, но сильное влияние японской гравюры на манеру художника начинает просматриваться только с 1887 года, то есть после переезда Ван Гога в Париж. Такие эстампы были очень доступны и […]...
20. Девушка с темными волосами — Люсьен Фрейд Картина английского художника Люсьена Фрейда называется «Девушка с темными волосами». Иногда, глядя на лицо, изображенное на портрете, возникает мысль, что оно принадлежит лживому или злому человеку. Или духовно богатому — бывают и такие люди. В нашем случае это лицо, скорее всего, спортивной девчонки, какие часто встречаются в соседнем дворе или на улице. С ней, наверное, […]...
21. Вотан — Кен Келли Американский художник и иллюстратор Кен Келли родился в 1946 году в Нью-Лондоне, Коннектикут. Келли добился известности благодаря получившим всеобщее признание иллюстрациям к приключениям двух знаменитых литературных героев Конана и Тарзана, а также сотрудничеству с известными рок-группами, такими, как «Кисс» и «Рейнбоу» и др. Кен Келли является художником героического поджанра фэнтези. Этому искусству он обучался у […]...
22. Непорочное зачатие — Диего Веласкес В начале своего творческого пути Веласкес, следуя господствовавшей традиции, часто обращался к религиозным сюжетам, но после переезда в 1623 году в Мадрид картины религиозного содержания стали для его творчества, в общем-то, не характерны, уступив пальму первенства портретной живописи. Картина «Непорочное зачатие» была одной из первых работ, выполненных Веласкесом в официальном звании мастера живописи. Высказывались мнения, […]...
23. Купание дам — Никола Ланкре Картина французского художника Никола Ланкре «Купание дам». Размер картины 66 x 55 см, холст, масло. Поощренный приемом в члены Королевской Академии художеств, Ланкре с удвоенным усердием принялся шлифовать свою технику живописи и достаточно быстро добился значительных успехов, картины живописца стали пользоваться спросом в Париже. Но в скором времени две картины, созданные Ланкре, были ошибочно приписаны […]...
24. Цветущие ветки миндаля — Винсент Ван Гог Картина «Цветущие ветки миндаля» была написана Винсентом Ван Гогом в 1890 году, в том же году художник умер. У него была нелегкая судьба, его часто преследовали неудачи, а к концу жизни одолела душевная болезнь. Его работы не пользовались популярностью при его жизни, его творчество наоборот отвергали, никто не хотел с ним сотрудничать. Он обрел славу […]...
25. Страсть, которую ты прячешь — Бернардо Торренс Название картины «Страсть, которую ты прячешь» точно передает внутреннее состояние женщины на картине. Закрывая глаза, она хочет скрыть сама от себя проснувшееся в ней чувство. Стыдливость, девичья гордость пытаются бороться с еще не осознанным желанием молодого здорового тела. Глаза закрыты, губы плотно сжаты, но тело доступно и покорно против воли его обладательницы. Внешность постоянной модели […]...
26. Кулон Лоурдес — Бернардо Торренс На картине «Кулон Лоурдес» испанский художник изобразил Лоурдес с кулоном-талисманом на шее. Глаза девушки закрыты, руки подняты вверх, как в танце. Кажется, музыка замерла лишь для того, чтоб художник успел запечатлеть прекрасный момент и сейчас мы услышим звон кастаньет, и гибкое девичье тело, подчиняясь ритму, оживет. Огонь, страсть, жизнь вырвутся наружу, вовлекая окружающих в мир […]...
27. Аталанта и Гиппоменей — Гвидо Рени Картина мастера болонского академизма Гвидо Рени «Аталанта и Гиппоменей». Размер картины 206 x 297 см, холст, масло. Эта картина итальянского художника относится к раннему периоду творчества Гвидо Рени, второй вариант картины был создан в 1622-1625 годах, хранится в национальном музее Каподимонте в Неаполе. Аталанта — виотянка, дочь Схенея, славилась красотою и быстротою бега. Каждому из […]...
28. Ледоход — Арсений Мещерский А. И. Мещерский поздно стал осваивать живопись в Академии, он много работал самостоятельно и только спустя полвека решил освоить правила написания картин. Его манера работы была особенная, он был совершенно не согласен с преподавателями. Художник не планировал быть портретистом, его страсть была пейзажи. Картина «Ледоход» была одной из первых работ, которую приобрел только открывшийся музей […]...
29. Мистерия XX века — Илья Глазунов Картину «Мистерия XX века» по своему действию можно сравнить со взрывом атомной бомбы. ее первый вариант был написан в 1977 году, когда советское искусство захлебывалось от верноподданнической любви к Ленину, Хрущеву, КПСС и было строго ограничено рамками лжи социалистического реализма. Художник выполнил титаническую работу, показав на своей картине через конкретные образы людей апокалипсическое бытие XX […]...
30. Автопортрет в саду — Джорджо де Кирико На «Автопортрете в саду» художник представил себя в костюме XVII века. Он стоит в версальском саду, элегантном и изысканном — мраморная ваза с позолотой, французский парк и мраморная статуя на заднем плане. Композиция принимаем вид, типичный для таких полотен: фигура портретируемого в центре приобретает значительность и монументальность, благодаря заниженной линии горизонта. Пышность костюма и антуража, […]...
31. Кавказ — Иван Айвазовский Пейзаж включает видимые особенности области земли, включая физические элементы очертаний суши, такие как горы, холмы, водные тела, такие как реки, озера, водоемы и море, живущие элементы растительного покрова включая местную растительность, людей включая различные формы землепользования, зданий и структур и преходящих элементов, таких как освещение и погодные условия. Объединяясь и их физическое происхождение и культурное […]...
32. Горное озеро — Сальвадор Дали В самом начале своего творческого пути Дали написал серию пейзажей своей родины. Позже он отказался от общепринятых в живописи правил, однако испанские ландшафты часто присутствовали и на его сюрреалистических полотнах. В «Горном озере», полоса воды списана с озера возле Рекесенса в Пиренеях, а скалы напоминают мыс неподалеку от Ка-дакеса. Телефон намекает на телефонные переговоры между […]...
33. Акведук возле Рима — Томас Коул Акведук — водовод для подачи воды к населенным пунктам, оросительным и гидроэнергетическим системам из расположенных выше их источников. Акведуком в более узком значении называют часть водовода в виде моста над оврагом, рекой, дорогой. Достаточные по ширине акведуки могли также использоваться судами. Акведук по своей структуре аналогичен виадуку, с тем отличием, что его используют для переноса […]...
34. Портрет Джеронимы Бриньоле-Сале с дочерью Марией Аурелией — Энтони Ван Дейк Этот портрет по композиции перекликается с другой знаменитой картиной ван Дейка — портретом Элен Гримальди Каттанео. Художник довольно часто прибегал к подобному расположению фигур, позволявшему ему на полотне достигать большей выразительности и торжественности. Формула парадного портрета Портреты ван Дейка сохранили для нашего времени целую эпоху английской аристократии. Художник много работал над стилистикой портрета, старался совместить […]...
35. Углубленный импульс — Василий Кандинский Так часто встречающиеся в работах Кандинского круги, здесь заполняют все пространство холста подобно небесным телам. Действительно, по свидетельству Jelena Hahl Koch, известной исследовательницы творчества художника, Кандинский и Мюнтер в ясные ночи часто приглашали в гости знакомого астронома, который с помощью телескопа посвящал их в тайны звездного мира....
36. Прием — Рауль Дюфи Рауль Дюфи родился в семье мелких буржуа и никогда не проявлял стремления «взобраться» выше по социальной лестнице — даже тогда, когда стал признанным художником. Но при этом он постоянно демонстрировал свое восхищение сильными мира сего. После переезда художника на юг Франции на его картинах все чаще стали появляться представители высшего общества. Можно вспомнить такие прекрасные […]...
37. Уильям Пойнте из Миджхема и его пес Амбер — Томас Гейнсборо На картинах работы Гейнсборо довольно часто можно увидеть собак. При этом художник весьма точно передавал не только породу собаки, но и ее характер. Примером тому может служить охотничий пес, изображенный мастером в работе «Уильям Пойнте из Миджхема и его пес Амбер». Собака лежит здесь у ног своего хозяина, готовая молниеносно выполнить его приказ. Зрителю кажется, […]...
38. Пейзаж — Энтони Ван Дейк Портреты ван Дейк часто писал на фоне пейзажей, которые играли прикладную роль и поэтому не слишком тщательно прорабатывались художником. Интереснее рассмотреть его пейзажи — самостоятельные произведения, как, например, этот «Пейзаж». До нас практически не дошли ранние пейзажи ван Дейка, зато известны акварельные и карандашные зарисовки художника, сделанные в Англии. Эти пейзажи ван Дейк писал просто […]...
39. Портрет Яна Утенбогарта — Рембрандт Харменс Ван Рейн Картина голландского художника Рембрандта ван Рейна «Портрет Яна Утенбогарта». Размер картины 130 x 103 см, дерево, масло. С переселением Рембрандта в Амстердам в конце 1631 года его изобразительная палитра неудержимо расширяется. Но глубокой, решающей предпосылкой был тот революционный переворот общественных отношений, заново определивший место м задачи искусства. Уже Ренессанс освободил художника в Италии от оков […]...
40. Девочка с птичкой — Иван Вишняков В начале года Государственная Третьяковская галерея показала зрителям произведения, которые она приобрела за последние пятнадцать лет. Редкой удачей, например, стала покупка детского портрета XVIII века «Девочка с птичкой». Обычно моделями для художников того периода служили взрослые, такие портреты создавались не часто. Впервые это полотно неизвестного художника было показано в 1912 году в Петербурге, на выставке […]...